AlloCiné
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Aucun intérêt. Le film ne fait passer aucune émotion sauf à la toute fin, de façon forcée.
S’il n’était pas basé sur une actualité chaude, ce film ne serait tout simplement jamais sorti en salles.
À éviter.
S’il n’était pas basé sur une actualité chaude, ce film ne serait tout simplement jamais sorti en salles.
À éviter.
Une reconstitution sur la base d’enregistrements sonores authentiques et quelques images d’archive avec une mise en scène minimale en huis-clos dans un centre du Croissant Rouge Palestinien « en exil » en territoire occupé par Israël en Cisjordanie (Ramallah, capitale de fait de l’Autorité nationale palestinienne) et en charge des secours civils à Gaza. Au-delà de la scène de guerre suggérée par les dialogues et les sons, c’est une immersion dans un dédale de procédures, de protocoles, d’autorisations, d’itinéraires et autres feux verts pour envoyer une ambulance et son équipage palestinien dans Gaza en ruines sur un parcours de 8 km afin de sauver d’un véhicule mitraillé par des tanks (chars d’assaut) une enfant, seule rescapée parmi les cadavres de sa famille, appelant au secours au téléphone. On y retrouve le genre « film catastrophe » avec ses moments de tension. Sauf qu’ici tout un chacun sait qu’il n’y aura pas de héros pour un heureux rebondissement. Au moment des images (d’archives) de fin, c’est glaçant. C’est la guerre, certes. Mais bon, cette phrase issue des dialogues :
spoiler:
« si j’étais soldat israélien, j’irais la sortir
(la petite fille Hind Rajab) spoiler: du véhicule
spoiler:
» et un autre secouriste coordinateur d’ajouter : spoiler: « moi aussi »
et spoiler: "ils pourraient faire des photos pour leur propagande"
ne peut que marquer et soulever les consciences. Celles des spectateurs d’ici au moins.
(la petite fille Hind Rajab) spoiler: du véhicule
spoiler:
» et un autre secouriste coordinateur d’ajouter : spoiler: « moi aussi »
et spoiler: "ils pourraient faire des photos pour leur propagande"
ne peut que marquer et soulever les consciences. Celles des spectateurs d’ici au moins.
Rideau sur l'Écran
Un prénom, une voix, et soudain le flux abstrait des chiffres s’interrompt. "La Voix de Hind Rajab" choisit de s’arrêter sur un destin précis, là où l’actualité ne laisse souvent qu’un décompte sans visage. Kaouther Ben Hania met en place un dispositif frontal, parfois discutable, parfois trop appuyé, mais pensé comme un acte de résistance à l’anonymat. Le jeu des acteurs n’est pas toujours égal, la mise en scène peut sembler insistante, pourtant le film atteint son but : rappeler la distance vertigineuse qui sépare le spectateur des crimes commis à Gaza. En donnant un nom, le film ouvre un espace de conscience, fragile mais nécessaire.
Ce film d’une puissance inouïe est un mélange de documentaires et de fiction : des comédiens jouent les secouristes du Croissant Rouge Palestinien mais les enregistrements audio de Hind Rajab sont vrais. Cette voix qui nous pénètre jusqu’au plus profond de notre âme témoigne de l’interminable supplice de la fillette prostrée dans la voiture au milieu d’un bain de sang. Cette voiture n’est pas reconstituée cinématographiquement et donc on ne voit jamais la petite fille.
L’ambulance est à quelques minutes mais la puissance occupante exerce une telle obstruction et un tel cynisme qu’elle ne peut pas librement secourir la fillette. Toute l’horreur que vit le peuple palestinien est dans cette voix et dans les larmes d’impuissance et de désespoir de la magnifique secouriste jouée par Clara Khoury. On en ressort complètement chamboulé et hagard.
L’ambulance est à quelques minutes mais la puissance occupante exerce une telle obstruction et un tel cynisme qu’elle ne peut pas librement secourir la fillette. Toute l’horreur que vit le peuple palestinien est dans cette voix et dans les larmes d’impuissance et de désespoir de la magnifique secouriste jouée par Clara Khoury. On en ressort complètement chamboulé et hagard.
Les faits sont tristement connus. Le 29 janvier 2024 dans le nord de Gaza, une voiture est prise sous le feu de l’armée israélienne. Six de ses occupants sont tués. Reste une seule survivante, une enfant de six ans qui appelle au secours le Croissant-Rouge palestinien. Une ambulance est à quelques minutes des lieux à peine ; mais elle ne peut secourir l’enfant qu’à condition d’avoir le feu vert des autorités palestiniennes et israéliennes pour être assurée d’un accès sûr.
"La Voix de Hind Rajab" m’a fait penser à deux films récents dont il reprend le même dispositif claustrophobe et acoustique : un film danois, "The Guilty", et un film turc, "Confidente". En temps quasi réel, le drame se déroule à distance et est filmée du point de vue du personnage, impuissant, qui reçoit un appel à l’aide téléphonique, d’une femme kidnappée dans "The Guilty", d’un adolescent enseveli sous les décombres d’un tremblement de terre dans "Confidente".
Il est l’œuvre de Kaouther Ben Hania, une réalisatrice tunisienne dont j’avais adoré deux des précédents films au point de les faire figurer dans mon Top 10 : "Le Challat de Tunis", un mockumentary sur un mystérieux motocycliste qui balafrait de sa lame (« challat ») les fesses des femmes qu’il jugeait impudiques, et "Les Filles d’Olfa" sur le témoignage d’une mère dont deux de ses filles s’étaient enrôlées pour le Djihad.
Comme dans ses précédents films, Kaouther Ben Hania joue sur les frontières. Elle a utilisé les bandes sonores enregistrées par le Croissant-Rouge, la vraie voix de Hind Rajab, mais a fait jouer le rôle des secouristes palestiniens à des acteurs. Le procédé est revendiqué : ainsi, à un moment du film, on voit dans le même plan les acteurs qui jouent et les images enregistrées sur un téléphone portable le jour même du drame des secouristes qui parlaient à l’enfant et tentaient d’apaiser ses peurs.
Ce qui fonctionnait terriblement bien dans "Les Filles d’Olfa" ne prend plus que difficilement ici. Kaouther ben Hania a voulu capitaliser sur l’émotion et la colère que suscite le drame : émotion devant l’innocence de cette enfant courageuse, prise au piège du feu ennemi, condamnée à attendre les secours dans une voiture entourée des cadavres des membres de sa famille (son oncle, sa tante, quatre de ses cousins) et colère devant l’inertie des secours qui partout ailleurs dans le monde auraient porté assistance à la gamine en quelques minutes à peine.
Mais cette émotion et cette colère qui nous serrent le cœur pendant tout le film et longtemps après les dernières images que les spectateurs, visiblement émus, accueillent dans un silence de plomb, font long feu. Parce que le film est trop binaire, que ses protagonistes endossent des rôles trop simplistes, parce que l’enjeu, aussi dramatique soit-il, se réduit à une alternative simple (Hind Rajab sera-t-elle ou non secourue ?) dont on connaît par avance l’issue si on a suivi l’actualité.
"La Voix de Hind Rajab" m’a fait penser à deux films récents dont il reprend le même dispositif claustrophobe et acoustique : un film danois, "The Guilty", et un film turc, "Confidente". En temps quasi réel, le drame se déroule à distance et est filmée du point de vue du personnage, impuissant, qui reçoit un appel à l’aide téléphonique, d’une femme kidnappée dans "The Guilty", d’un adolescent enseveli sous les décombres d’un tremblement de terre dans "Confidente".
Il est l’œuvre de Kaouther Ben Hania, une réalisatrice tunisienne dont j’avais adoré deux des précédents films au point de les faire figurer dans mon Top 10 : "Le Challat de Tunis", un mockumentary sur un mystérieux motocycliste qui balafrait de sa lame (« challat ») les fesses des femmes qu’il jugeait impudiques, et "Les Filles d’Olfa" sur le témoignage d’une mère dont deux de ses filles s’étaient enrôlées pour le Djihad.
Comme dans ses précédents films, Kaouther Ben Hania joue sur les frontières. Elle a utilisé les bandes sonores enregistrées par le Croissant-Rouge, la vraie voix de Hind Rajab, mais a fait jouer le rôle des secouristes palestiniens à des acteurs. Le procédé est revendiqué : ainsi, à un moment du film, on voit dans le même plan les acteurs qui jouent et les images enregistrées sur un téléphone portable le jour même du drame des secouristes qui parlaient à l’enfant et tentaient d’apaiser ses peurs.
Ce qui fonctionnait terriblement bien dans "Les Filles d’Olfa" ne prend plus que difficilement ici. Kaouther ben Hania a voulu capitaliser sur l’émotion et la colère que suscite le drame : émotion devant l’innocence de cette enfant courageuse, prise au piège du feu ennemi, condamnée à attendre les secours dans une voiture entourée des cadavres des membres de sa famille (son oncle, sa tante, quatre de ses cousins) et colère devant l’inertie des secours qui partout ailleurs dans le monde auraient porté assistance à la gamine en quelques minutes à peine.
Mais cette émotion et cette colère qui nous serrent le cœur pendant tout le film et longtemps après les dernières images que les spectateurs, visiblement émus, accueillent dans un silence de plomb, font long feu. Parce que le film est trop binaire, que ses protagonistes endossent des rôles trop simplistes, parce que l’enjeu, aussi dramatique soit-il, se réduit à une alternative simple (Hind Rajab sera-t-elle ou non secourue ?) dont on connaît par avance l’issue si on a suivi l’actualité.
La plupart des films proposés ont en général l’ objectif numéro un, de nous divertir. Quelquefois, ce n’ est pas le cas : cela peut être des documentaires ou des parodies, voire des idioties. Ici Kaouther Ben Hania, reconstitue l’ horrible actualité de ce début 2024, où une fillette lance un appel d’ urgence au « Croissant-Rouge » dans une situation désespérée. La guerre, toutes les guerres sont inhumaines…. Pas besoin de preuves en images. Mettre en scène cette tragique actualité, sans jamais introduire une « comédienne » derrière la fillette de six ans, mais seulement utiliser sa voix, toute timide, toute perdue, toute effrayée, cachée dans une automobile bloquée dans Gaza, aura -t-il un effet bénéfique ? Sans doute de mémoire pour la famille qui a accepté cette réalisation, oui, car la simple voix, ce cri d’ espoir est bien plus puissant que toutes les reconstitutions du monde. Au passage, la mise en scène, se penche sur les hésitations et les longues validations pour déclencher des opérations délicates de ce genre, jamais garanties. On ne voit que rarement ces phases, bien dérisoires, et détestables face à l’ enjeu. Ce drame est assez difficile à suivre, compte tenu de la charge émotionnelle, mais le final est un véritable uppercut intellectuel effroyable, d’une puissance rare. C’ est glaçant, dérangeant et les paroles de Hind Rajab n’ en finissent pas de résonner en nous……!!**
Un film puissant sur la tentative de sauvetage d'une enfant de 6 ans.. La réalisatrice tunisienne fait le choix d'intégrer les réelles enregistrements de la petite fille dans le film. Votre cœur sera en miettes. Un film à voir qui illustre la situation humanitaire à Gaza et l'inaction face aux pertes humaines palestiniennes causées par l'armée israélienne.
Le 29 janvier 2024, le Croissant-Rouge reçoit un appel d'urgence pour une famille palestinienne dont la voiture est assaillie par l'armée israélienne, au nord de Gaza. Les opérateurs téléphoniques vont maintenir le contact avec la seule rescapée, Hind Rajab, une fillette de 6 ans cachée dans le véhicule, tout en essayant de lui envoyer une ambulance.
Inspiré de faits réels, ce film reprend des archives sonores du 29 janvier 2024 pour faire entendre la vraie voix de Hind Rajab, tout en reconstituant le contexte et les réactions au centre d'appels d'urgence du Croissant-Rouge. Ce mélange de documentaire et de fiction jette un trouble au départ, mais le parti pris se tient, avec quelques jeux formels qui "assoient" la reconstitution, soulignant la volonté de fidélité aux événements vécus (superposition des voix des vrais opérateurs téléphoniques et de leurs interprètes, intégration de vidéos captées le jour J). La mise en scène de l'ensemble est immersive. La caméra, vibrante, pour évoquer le chaos ambiant. Et la charge en émotion, forte et constante, justifiée par le sujet, par la tension extrême de cette journée reconstituée, même si la réalisatrice aurait pu moduler l'effet de "rouleau compresseur émotionnel" avec plus de pauses, notamment explicatives ou réflexives, et une direction d'acteurs plus "tempérée". Néanmoins, l'efficacité est là : pour traduire la caractère déchirant et terrible de cette histoire, traduire l'impuissance des forces de secours (et la nôtre par extension), mais également pour rendre moins anonymes les victimes palestiniennes de cette guerre et pour incarner plus spécifiquement l'idée d'une enfance anéantie. Un film puissant et salutaire, donc, à défaut d'être marquant sur le plan cinématographique.
Inspiré de faits réels, ce film reprend des archives sonores du 29 janvier 2024 pour faire entendre la vraie voix de Hind Rajab, tout en reconstituant le contexte et les réactions au centre d'appels d'urgence du Croissant-Rouge. Ce mélange de documentaire et de fiction jette un trouble au départ, mais le parti pris se tient, avec quelques jeux formels qui "assoient" la reconstitution, soulignant la volonté de fidélité aux événements vécus (superposition des voix des vrais opérateurs téléphoniques et de leurs interprètes, intégration de vidéos captées le jour J). La mise en scène de l'ensemble est immersive. La caméra, vibrante, pour évoquer le chaos ambiant. Et la charge en émotion, forte et constante, justifiée par le sujet, par la tension extrême de cette journée reconstituée, même si la réalisatrice aurait pu moduler l'effet de "rouleau compresseur émotionnel" avec plus de pauses, notamment explicatives ou réflexives, et une direction d'acteurs plus "tempérée". Néanmoins, l'efficacité est là : pour traduire la caractère déchirant et terrible de cette histoire, traduire l'impuissance des forces de secours (et la nôtre par extension), mais également pour rendre moins anonymes les victimes palestiniennes de cette guerre et pour incarner plus spécifiquement l'idée d'une enfance anéantie. Un film puissant et salutaire, donc, à défaut d'être marquant sur le plan cinématographique.
Qu'il est dur de parler de La voix de Hind Rajab, tant la puissance du propos questionne autant dans un sens que dans l'autre. Je peux comprendre que le sujet et son traitement divisent, soulevant des débats que l'on pourrait élargir à l'ensemble de la production cinématographique.
Kaouther Ben Hania était déjà pour moi une révélation avec les Fille d' n'ai pas été déçu non plus par celui-ci.
Bien sûr le sujet ne peut pas laisser indifférent. Et on peut se demander si il est "juste" d'utiliser comme cela les derniers instants audio d'une enfant de 6 ans. Le spectateur ne peut que se retrouver pétrifié devant une telle horreur. Tout est suggéré, mais la réalisatrice parvient de manière très réussie à mélanger documents réels et fiction. Sans la dévoiler, une des dernières scènes est une incroyable idée de mise en scène qui soulève des frissons...
Alors oui, on peut se demander si c'est trop. Si le jeu des acteurs (parfait) colle bien avec cette réalité. Si on est pris en otage. Si exposer tout ça dans une salle où des spectateurs font craquer le pop corn pendant les silences... Mais si la réalisatrice ne le fait pas, qui le fera ? Est-ce que ça ne serait pas un manque de laisser tomber dans l'oubli cette histoire glaçante ?
Kaouther Ben Hania était déjà pour moi une révélation avec les Fille d' n'ai pas été déçu non plus par celui-ci.
Bien sûr le sujet ne peut pas laisser indifférent. Et on peut se demander si il est "juste" d'utiliser comme cela les derniers instants audio d'une enfant de 6 ans. Le spectateur ne peut que se retrouver pétrifié devant une telle horreur. Tout est suggéré, mais la réalisatrice parvient de manière très réussie à mélanger documents réels et fiction. Sans la dévoiler, une des dernières scènes est une incroyable idée de mise en scène qui soulève des frissons...
Alors oui, on peut se demander si c'est trop. Si le jeu des acteurs (parfait) colle bien avec cette réalité. Si on est pris en otage. Si exposer tout ça dans une salle où des spectateurs font craquer le pop corn pendant les silences... Mais si la réalisatrice ne le fait pas, qui le fera ? Est-ce que ça ne serait pas un manque de laisser tomber dans l'oubli cette histoire glaçante ?
Comment rendre à l’écran cette tragédie : l’appel enregistrée 3 heures durant d’une fillette de 6 ans coincée parmi les cadavres des membres de sa famille dans la carcasse d’une voiture prise sous les tirs à Gaza ?
Kaouther Ben Hania décide d’en faire un huit clos dans les bureaux du Croissant Rouge, association humanitaire palestinienne, mettant en scène l’impuissance de ces bénévoles à obtenir l’autorisation d’envoyer une ambulance pour secourir Hind Rajab, la fillette prise au piège. A partir des enregistrements sonores, elle construit un dispositif immersif entre documentaire et fiction, reconstituant les dialogues entre les acteurs-coordonnateurs du Croissant Rouge et la voix de Hind Rajab, que l’on ne verra qu’en photo à la fin du film.
Il est impossible de ne pas être touché par le drame dont nous devenons témoins en temps réel, par l’ignominie de la guerre à laquelle nous sommes brutalement confrontés, impossible également de pas être révolté par notre impuissance collective à faire cesser le génocide en cours à Gaza.
Kaouther Ben Hania réalise un docu-fiction radical, d’une incontestable utilité. Toutefois son dispositif narratif interpelle, voire suscite le malaise avec cette reconstitution fictionnelle, qui fixe l’émotion du spectateur sur les personnages des humanitaires du Croissant Rouge, mettant en scène leur rage, leur colère, leur compassion,…. Un choix cinématographique où la forme finirait par prendre le dessus sur le fond tragique du propos.
Kaouther Ben Hania décide d’en faire un huit clos dans les bureaux du Croissant Rouge, association humanitaire palestinienne, mettant en scène l’impuissance de ces bénévoles à obtenir l’autorisation d’envoyer une ambulance pour secourir Hind Rajab, la fillette prise au piège. A partir des enregistrements sonores, elle construit un dispositif immersif entre documentaire et fiction, reconstituant les dialogues entre les acteurs-coordonnateurs du Croissant Rouge et la voix de Hind Rajab, que l’on ne verra qu’en photo à la fin du film.
Il est impossible de ne pas être touché par le drame dont nous devenons témoins en temps réel, par l’ignominie de la guerre à laquelle nous sommes brutalement confrontés, impossible également de pas être révolté par notre impuissance collective à faire cesser le génocide en cours à Gaza.
Kaouther Ben Hania réalise un docu-fiction radical, d’une incontestable utilité. Toutefois son dispositif narratif interpelle, voire suscite le malaise avec cette reconstitution fictionnelle, qui fixe l’émotion du spectateur sur les personnages des humanitaires du Croissant Rouge, mettant en scène leur rage, leur colère, leur compassion,…. Un choix cinématographique où la forme finirait par prendre le dessus sur le fond tragique du propos.
Exposition de la tragédie et à l'horreur de la guerre ( On est à Gaza au début 2024). Le scénario met en scène l'impuissance face à la détresse d'une enfant en danger de mort. Il y a beaucoup d'empathie, d'humanité, de tension émotionnelle dans ce film.
Malheureusement le montage est sans doute trop relâché, même si de nombreuses scènes sont très réussies. La fin, qui prend la forme documentaire me semble beaucoup plus percutante que ce qu'on a vu précédemment.
Il y a un sujet, essentiel qui pourrait être décliné pour toutes les guerres. C'est toujours très sale, dégueulasse, on le sait bien et de façon encore plus effrayante quand on est dans la ligne de mire.
A voir, mais le prestige de la récompense attribuée au film - Grand prix du jury ( Venise 2025 ) est pourvue d'une aura que, pour ma part, je n'ai pas vue à l'écran.
Malheureusement le montage est sans doute trop relâché, même si de nombreuses scènes sont très réussies. La fin, qui prend la forme documentaire me semble beaucoup plus percutante que ce qu'on a vu précédemment.
Il y a un sujet, essentiel qui pourrait être décliné pour toutes les guerres. C'est toujours très sale, dégueulasse, on le sait bien et de façon encore plus effrayante quand on est dans la ligne de mire.
A voir, mais le prestige de la récompense attribuée au film - Grand prix du jury ( Venise 2025 ) est pourvue d'une aura que, pour ma part, je n'ai pas vue à l'écran.
Un documentaire indispensable à voir pour comprendre l'horreur de cette trajedie.
La réalisatrice sans effets larmoyants nous fait vivre la dernière journee de cette petite fille et nous permet aussi de saluer ces sauveteurs, hommes et femme de la croix/croissant rouge, qui partout dans le monde donnent leur temps et parfois leurs vies.
Plus de 20 minutes d'ovation à Venise amplement méritée.
La réalisatrice sans effets larmoyants nous fait vivre la dernière journee de cette petite fille et nous permet aussi de saluer ces sauveteurs, hommes et femme de la croix/croissant rouge, qui partout dans le monde donnent leur temps et parfois leurs vies.
Plus de 20 minutes d'ovation à Venise amplement méritée.
C’est un film très intéressant sur le plan formel, qui entremêle habilement documentaire et fiction. La mise en scène est sobre, ce qui convient au regard de la gravité de ce qui est rapporté.
Sur le fond il est d’une actualité déchirante puisqu’on entend parler toutes les semaines des victimes civiles et des obstacles qu’oppose l’armée israélienne à l’aide humanitaire. Oui c’est un choc absolu, trois minutes suffisent à entrer dans le bain, ensuite la tension ne se relâche que brièvement sur quelques faux espoirs et le souvenir d’un sauvetage réussi.
C’est une expérience immersive que propose la réalisatrice : partager viscéralement ce que c’est de soutenir au téléphone une enfant menacée et suppliante. Et la douleur de ne pas pouvoir agir comme il faudrait, d’attendre 3 heures que l’armée garantisse un passage aux secours.
Autant qu’aux victimes elles-mêmes, la réalisatrice s’intéresse à ceux qui sont engagés pour les secourir et veut leur rendre hommage : on voit leur engagement, leur empathie, le désespoir, la colère, la douleur de l’échec.
Alors oui, il faut s’attendre à être fortement secoué en allant voir ce film. Mais en ce qui me concerne je vous promets, il y a un avant et un après dans ce que l’on peut ressentir pour les victimes civiles à Gaza.
Sur le fond il est d’une actualité déchirante puisqu’on entend parler toutes les semaines des victimes civiles et des obstacles qu’oppose l’armée israélienne à l’aide humanitaire. Oui c’est un choc absolu, trois minutes suffisent à entrer dans le bain, ensuite la tension ne se relâche que brièvement sur quelques faux espoirs et le souvenir d’un sauvetage réussi.
C’est une expérience immersive que propose la réalisatrice : partager viscéralement ce que c’est de soutenir au téléphone une enfant menacée et suppliante. Et la douleur de ne pas pouvoir agir comme il faudrait, d’attendre 3 heures que l’armée garantisse un passage aux secours.
Autant qu’aux victimes elles-mêmes, la réalisatrice s’intéresse à ceux qui sont engagés pour les secourir et veut leur rendre hommage : on voit leur engagement, leur empathie, le désespoir, la colère, la douleur de l’échec.
Alors oui, il faut s’attendre à être fortement secoué en allant voir ce film. Mais en ce qui me concerne je vous promets, il y a un avant et un après dans ce que l’on peut ressentir pour les victimes civiles à Gaza.
Je sors de la projection de ce film. Impossible d en parler, trop de larmes retenues. Suffocant, révoltant, bouleversant. Un film marquant. sur tous les plans. Indispensable.
Et bien quelle historie tellement triste et sans doute difficile à vivre pour les personnes qui ont participées. Par contre, j’ai pas apprécié le mélange réalité/acteurs, ça aurait du être un documentaire sans acteurs.
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