Avis : Jeux interdits - Page 3

Jeux interdits est un film très beau, très pur, très émouvant. C'est l'histoire de l' amitié entre deux enfants, tout à fait craquants, Paulette, interprétée par l'adorable Brigitte Fossey, très jeune à l'époque et Michel (George Poujouly) , un petit paysan qui la prend sous son aile, ses parents ayant recueilli provisoirement la fillette qui va pour un temps partager la vie de sa famille. Ils jouent à des jeux interdits : le jeu de la mort car c'est la guerre et les parents de Paulette viennent d'être tués au cours de l'exode, sous les yeux de la fillette, ainsi que son chien. La mort les obsède ...

L'un des chefs d'oeuvre du cinéma francais. Beau, silmple, intelligent, touchant et même bouleversant, ce grand classique est toujours aujourd'hui aussi important, avec des personnages attachants et une superbe Brigitte Fossey, inoubliable. La fin est déchirante. Un très beau film.

Merveilleux, ce film est merveilleux. Cette histoire, où des enfants plonger dans l'horreur de la guerre est bouleversante. Avec la petite Brigitte Fossey toute belle et adorable. Quand à la musique de Narciso Yepes, que tout le monde connaît, elle donne un aspect encore plus dramatique au film.

Un très bon film, avec une Brigitte Fossey excellente, un film qui annonce déjà son talent. Il a une bo vraiment mythique (la seule d'ailleurs) mais elle est vraiment spéciale. Le scénario est original et montre comment les enfants vivaient pendant la guerre et faisaient tout pour l'oublier.

Un chef d’œuvre du cinéma Français, à conserver pour l’éternité !!

Lion d'or, "Jeux interdits" restera pour beaucoup un chef d'œuvre tant l'histoire, sous fond de guerre, est touchante. Grâce à une Brigitte Fossey émouvante, et une BO atypique, nous avons l'occasion de voir la guerre du côté de enfants et où le monde des adultes apparaît impitoyable. La fin est bouleversante.

C'était le 4 avril 2021.
J'étais sur C8.
Philippe Labro s'efforçait de présenter entre plusieurs salves de pubs ce grand classique du cinéma français, voire du cinéma tout court.

Oscar du meilleur film étranger, lion d'or à la Montra de Venise et succès planétaire nous disait le journaliste et homme de lettres raffiné.
La définition même d'un classique...

Mais qu'est-ce qu'un classique véritablement ?
Alors oui, Philippe Labro a raison d'insister sur l'unanimité de l'accueil fait à ce film, car un classique c'est effectivement un film qui fini par être reconnu par tous comme un monument intemporel s'inscrivant dans l'Histoire et - d'une certaine manière - dans un certaine forme de continuité d'un art.
Er s'il y a bien des "Orange mécanique", "Blade Runner" où autre "Evil Dead" qui finissent après quelques décennies de division et d'ignorance par être reconnus comme des classiques, le fait est que les films qui se voient auréolés de ce statut de leur vivant (...à comprendre du moment où ils vivent encore dans les salles et les festivals) sont - à quelques rares exceptions près - des films consensuels.
...Des films plein de bons sentiments.
En d'autres mots : des films inoffensifs.

Alors je n'ai rien contre les films inoffensifs mais j'avoue qu'en général ils ne m'embrasent pas non plus, surtout quand ils sont aussi éloignés - de près de 70 ans - de mes standards du moment.
Or le problème de ces "Jeux interdits" c'est qu'on est justement là-dedans : dans le bon sentiment et l'inoffensif.
Une pauvre gamine perd ses parents pendant l'exode de 1940. Elle trouve refuge dans une famille de paysans un peu rustres où elle fait la rencontre d'un gamin qui souffre lui aussi à sa façon de son rapport à la famille.
Ensemble ils vont se construire un monde où on apprivoise la mort pour mieux ensoleiller la vie ; un îlot d'enfance au milieu d'une marée belliqueuse...

C'est vrai, c'est mignon.
À elle seule Brigitte Fossey parvient à nous tirer des miaulements d'attendrissement durant tout le film tellement elle est choupie du haut de ses cinq ans à peine.
Soit...

Mais au-delà de ça qui y a-t-il ?
Un film qui après une scène d'introduction claire et impactante s'abandonne dans un cinéma propre mais qui ne dit plus grand-chose.
Ah si... Ça nous dit que les paysans sont décidément bien rustres et qu'ils ont vite fait d'oublier les leurs (à leur décharge la petite Paulette encaisse elle aussi vachement bien la mort de ses parents pourtant tués sous ses yeux)
Ça nous dit aussi que si la France a perdu en 1940 c'est de la faute à sa désunion et de son attitude je-m'en-foutiste. Pendant qu'on se castagne entre voisins au fond d'une tombe et qu'on déserte à la première occasion pour aller jouer du clairon avec la bergère locale, y'a plus grand-monde pour bouter les Boches hors de France...
Ça nous dit enfin à quel point à ce temps là le Français moyen est prêt à livrer des gamins aux premiers gens d'armes vénus pour peu que ça lui épargne bien des ennuis.

Alors certes, dire et montrer cela ce n'est pas rien non plus, mais au regard de tels sujets c'est quand même bien peu, à tel point que même en sachant se faire court - puisque ces "Jeux interdits" durent au final moins d'une heure et demie - la lassitude parvient à s'installer malgré tout.

Après j'entends bien qu'en 1952, au temps du mythe de la France qui aurait été toute entière résistante, il était sûrement bien délicat d'aborder ces questions de front.
Pour ne pas trop froisser, pour éviter de gâcher le spectacle d'une Brigitte Fossey si chou qu'elle ferait pleurer un régiment, la sagesse imposait de ne pas trop se mouiller ; d'y aller par jeux de timides allusions plutôt que de se risquer sur le terrain des vrais jeux interdits...
Oui c'est vrai que, pour nous aussi spectateur, il est nécessaire de savoir remettre une oeuvre dans son contexte, j'entends bien...

Seulement voilà, c'est sûrement là que se trouverait selon moi toute la différence entre un classique et un chef d'oeuvre.
Un chef d'oeuvre, à mes yeux, c'est un film qui ne prend pas de pincettes. C'est un film qui fait ce qu'il a à faire et qui montre ce qu'il a à montrer.
"Apocalypse Now" par exemple ne s'est pas embourbé dans les pudeurs de gazelle pour nous parler de la Guerre de Viet-Nam, quand bien même le conflit était-il encore tout chaud au moment de sa sortie.
Et ce qui est valable pour un film historique l'est finalement aussi pour tous les autres.
Si "2001" est un chef d'oeuvre de Stanley Kubrick alors que "Lolita" ne n'est pas de mon point de vue, c'est parce que le premier a osé imposer sa temporalité et ses codes au point qu'il a encore aujourd'hui conservé toute sa force, alors que le second a préféré se la jouer tout en sous-entendus pour mieux éviter de se faire tailler par la censure.
Ça ne retire rien au fait que "Lolita" soit un classique - il a marqué son temps et laissé depuis son empreinte dans le septième art - mais il n'empêche qu'aujourd'hui il n'a pas l'impact de ce que je percevrais comme un pur chef d'oeuvre.
Il a été trop sage hier au point d'être devenu trop fade aujourd'hui...

"Jeux interdits" est à ranger parmi ces films là selon moi.
On peut certes l'apprécier pour ce qu'il dit de son époque presque malgré lui, de la même manière qu'il peut toujours émouvoir grâce à la jolie frimousse de Brigitte Fossey.
Mais pour le reste il apparaîtra comme une théâtre bien sage dont les effets avec le temps se sont tout de même bien émoussés.

Alors soit, je comprends pourquoi on a préféré représenter une Paulette bien naïve face à la mort de ses parents plutôt qu'une Paulette hurlant de désarroi car à l'époque ça aurait été aller trop loin dans l'émotion au regard de la sensibilité de son temps - mais aujourd'hui, force est de constater me concernant que sur le long terme ce choix se révèle timoré pour ne pas dire assez lâche.
Et si je comprends que pour un vénérable ancien comme Philippe Labro un tel classique d'hier représente sûrement un beau souvenir de jeunesse, chez moi ils représentent juste les témoignages d'une convenance révolue...

Un peu déçu par ce film, qui fait pourtant parti du patrimoine français. Mais le manque de rythme et finalement un scénario plutôt creux (malgré la dramaturgie) selon moi, ont rendu ce film un peu ennuyeux. Mais malgré tout, en point positif, il faut souligner le jeu de Brigitte Fossey qui est absolument magnifique pour son âge ! Certains acteurs chevronnés devraient en prendre de la graine.

Paulette qui se retrouve confronté aux horreurs de la guerre et se retrouve sans parents, recueillis par un enfant paysan dans une ferme. Ce film montre avant tout l'insouciance des ces deux enfants face à la réalité tragique de la Seconde guerre mondiale. Pas mal d'émotions, des personnages très attachants. Une musique formidable. A voir

Un chef d’œuvre du cinéma Français, à conserver pour l’éternité !!

Un très grand film plein d'émotion, à connaitre absolument

Vraiment bien de revivre un moment comme celui-là ! De très bons comédiens, un naturel vivifiant et surtout une éducation d'une autre époque qui fait sourire aujourd'hui mais qui était bien difficile en ce temps là ! Trop touchante Brigitte Fossey 

" Jeux Interdits " est un des plus beau film sur le thème de l'enfance que j'ai pu visionner.
L'histoire qui se déroule durant la Seconde Guerre mondiale, nous propose une très belle histoire d'amitié ( voir d'amour ) entre Paulette, une petite de cinq ans - qui est devenue orpheline àprès que ses parents se soit fait tués lors d'un raid aérien - et Michel, un garçon de onze ans qui est le fils d'une famille de paysans ayant recueilli la petite fille.
L'interprétation des deux enfants que sont Brigitte Fossey ( qui deviendra par la suite la mère de Sophie Marceau dans " La Boum " ) et de Georges Poujouly ( qui sera quelques années plus tard un des élèves du film " Les Diaboliques " de Clouzot ) est à la fois émouvante, touchante et d'une tendresse qui rend parfois le film très poétique.
Ajouter à cela une mise en scène tout en douceur de René Clément ( plus tard réalisateur du film " Paris brûle-t-il " ) , une photographie en noir et blanc de Robert Juillard n'ayant pas prit une ride et un magnifique solo de guitare de Narciso Yepes et vous obtenez un des plus grands films français des années 50.
Un excellent film à découvrir impérativement.

Ce film ne nous fait pas de cadeau, tout du long nous sommes attachés aux personnages et nous nous mettons très facilement à la place de cette jeune fille qui souffre de temps de malheur sans pourtant rien y comprendre

Adapté du roman de François Boyer (à la base de nombreux excellents films tels "des gens sans importance" et "un singe en hiver" de Verneuil), ce René Clément est admirable tant il dévoile avec simplicité mais force cette magnifique relation qui touche le spectateur. Une de ses plus belles œuvres.