Derniers Avis : Les Oiseaux - Page 11

Après le succès populaire de "Psychose" trois ans auparavant, Hitchcock revient sur nos écrans avec un nouveau grand film. "Les oiseaux", c'est au départ une adaptation cinématographique spectaculaire de la nouvelle de Daphné de Maurier. Hitchcock va se montrer très fidèle à l'histoire d'origine, notamment par rapport au fait qu'on ne saura finalement pas qu'est-ce qui a bien pu arriver aux oiseaux, qui vont s'imposer comme objets centraux du film. Hitchcock laisse planer le doute une nouvelle fois, et en plus d'être terrorisé de façon insolente durant tout le film, le spectateur est baladé dans tous les sens, et se perd lui-même en essayant de réunir toutes les pièces manquantes au puzzle. C'est aussi une manipulation féroce des personnages principaux, et on pensera d'ailleurs que les oiseaux sont une représentation physique de la colère des habitants envahis au départ non par les oiseaux mais bien par ces personnes là. Au niveau de relation avec le temps et les évènements, c'est un régal : le cinéaste joue sur les caractéristiques propres au film-catastrophe (début du film calme, suspens qui monte crescendo ensuite) et on a donc une fiction qui s'inscrit dans une forme de réalisme très rare.

Hitchcock a dû surpasser son inventivité pour résoudre tous les problèmes techniques liés aux apparitions des oiseaux. Sur certaines scènes en studio, les acteurs simulaient une attaque d'oiseaux avant que l'équipe de Al n'incorporent les oiseaux par superposition d'images. Sur d'autres scènes, quelques corbeaux étaient entourés de fakes. Il suffisait que les quelques corbeaux vivants bougent pour donner l'impression que tous les corbeaux l'étaient. D'autres fois, les attaques étaient le fait d'oiseaux mécaniques. Si la plupart des effets visuels se tiennent encore pas trop mal, les effets sonores font pâle figure. Si vous avez des oiseaux chez vous, surtout ne leur donnez ni ecstasy ni (hitch)coke. Certains faux-décors sont d'un tel réalisme qu'on ne s'en aperçoit même pas encore aujourd'hui. Notamment la vue aérienne sur Bodega. La qualité des mises en scènes de AH est impressionnante. Avec une bande son des plus minimales, un rythme relativement lent et un début de flirt improbable, il réussit la prouesse de captiver l'attention jusqu'à la fin. Melanie Daniels (Tippi Hedren) et Mitch Brenner (Rod Taylor) forment ce couple improbable avec maestria. Les autres acteurs ne sont pas en reste, même si parfois le jeu typique de cette époque est un peu téléphoné. La scène finale aurait presque pu donner lieu à une suite spoiler: car on se demande pourquoi le terrorisme aviaire s'arrête si brutalement.
Avec "Les Oiseaux", Hitchcock ne fit que confirmer encore un peu plus qu'il était le maître incontesté du suspense. Reste que, avec les années, ce film culte a quand même sérieusement prit... un coup dans l'aile.

(...) A sa première vision, ce qui m'a le plus impressionné, ce sont les effets spéciaux qui sont utilisés pour les scènes d'attaques des volatiles. Alors oui, c'est sûr, on pourra toujours dire que ça a très mal vieilli et nul doute qu'aujourd'hui, avec des effets spéciaux numériques, on pourrait voir et faire des plans encore plus spectaculaires. Mais en même temps, on se dit aussi qu'on pourrait voir un truc moche comme ce qui a été fait dans le nanar "Birdemic" qui démontre bien que le talent de Hitchcock n'est pas usurpé. Ce dernier respecte en plus la règle qui veut que tout bon thriller propose surtout une histoire et des personnages suffisamment intéressants pour que le spectateur soit captivé par leur sort et tremble pour leurs vies. Ainsi, le cinéaste s'attache à bien développer la sous-intrigue qui amène l'héroïne sur place tout comme il construit un mini-suspense sur les relations entre les différents personnages, la personnalité de certains se dévoilant petit à petit et la confrontation montant en intensité au fur et à mesure des attaques. Avant d'attaquer les scènes de terreur pure, le rythme est ainsi bien tenu et le scénario pose peu à peu les jalons du drame à venir, la mise en scène d'Hitchcock étant parfaite pour semer des petits cailloux, instillant peu à peu l'angoisse et le malaise.(...) Les scènes d'attaques sont certes un peu molle au niveau du découpage et certains figurants ne sont peut-être pas très convaincant mais les scènes sont suffisamment réalistes et bien intégrées à la narration pour captiver. On tremble vraiment pour les personnages et Hitchcock ne se prive pas pour nous offrir quelques scènes réellement spectaculaires, digne des plus grand films catastrophe comme ce plan prodigieux après l'explosion de la station essence avec cette vue du ciel en plongée suivi de l'apparition d'un oiseau qui se rue en piqué sur la ville, bientôt imité par d'autres. Les nerfs sont durement éprouvé au cours de la dernière partie du film avec de nombreux plans mythiques, à l'impact émotionnel très fort et qui font figure de véritables leçons dans le genre. (...) et surtout, il y a le magnifique plan final, un des plus beaux de toute l'histoire du cinéma, qui m'a marqué la première fois que je l'ai vu, et qui contient tout ce qu'il faut aussi en terme de beauté des lumières, de puissance émotionnelle et de charge mythologique (...) La critique complète sur

50 ans après sa sortie, le film d'Hitchcock parvient toujours à nous faire des frayeurs. La tension et le suspense montent crescendo et on ne peut rester de marbre lorsque ces oiseaux attaquent. Un grand classique du film d'épouvante qui a superbement vieilli.

Vieillot ; je trouve que ce film n'est pas très captivant

Hitchcock dans toute sa splendeur... L'atmosphère y est propre à l'univers du réalisateur. On aime ! Les effets spéciaux sont géniaux pour l'époque. Le scénario ainsi que les personnages et ceux qui les jouent sont de très haut niveau. On aime le "stress" présent jusqu'au bout du film. A voir, sans attendre, of course !

Quel effet choc à la sortie originale de ce film, car oui, Hitchcock va très loin dans le film de frayeur pur jus. Pas d’intrigue alambiquée, pas de bons et méchants, non, juste des hommes et des femmes face à une situation incontrôlable. Un vrai tour de force, un film catastrophe avant l’heure, des cris d’oiseux stridents, des hurlements, une perle de cette époque. Un film souvent bavard, pour donner une justification, ou prendre le temps d’installer ses personnages, ici Hitchcock ne joue pas avec un suspens qui pousse à nous surprendre, il veut nous effrayer. La prouesse technique est remarquable pour cette époque, et le film tient en haleine et donc tient ses promesses.

I'm like a bird. I'll only fly away !

Ou pas ...

J'ai adoré, encore mieux que " Psychose ".
Quel suspens, les acteurs et les décors ...
SUPER.

The Birds est un film parfaitement maîtrisé. Petit à petit l'oiseau fait son nid, et le spectateur s'enferme dans l'angoisse. Une véritable réussite, simple et efficace!

Excellent film signé Hitchcock, même si ce n'est pas le meilleur de sa filmographie, il s'agit d'un film mythique avec l'ambiance oppressante typique du réalisateur et les beaux paysages de la côte californienne.

Alfred Hitchcock est pour beaucoup un réalisateur de génie et son film "Les Oiseaux" serait un chef-d'oeuvre des films à suspens. Cependant, lorsque l'on compare ce film aux productions actuelles, il en ressort plusieurs défauts. Je ne traiterai pas des effets spéciaux qui étaient pour l'époque très bons mais sont bien sur aujourd'hui complètement dépassés, ça le film n'y peut rien. Tout d'abord, le film est très long car bien que les oiseaux soient présents du début à la fin, ceux-ci ne deviennent agressifs qu'après un long moment. Pourtant, et c'est assez étrange, aucune scène ne semble s'éterniser, Hitchcock raconte son histoire de telle manière qu'on ne s'ennuie pas. Ensuite, le suspens est assez mal dosé, il est concentré pratiquement que sur la dernière demi-heure du film alors que celui-ci dure 2 heures. Par comparaison, on peut prendre le film de Steven Spielberg "Les Dents de la mer" qui dure également 2 heures mais où le suspens et même la peur sont présents de bout en bout. Enfin, la fin du film est tout simplement ratée, elle arrive brutalement, sans que l'on s'y attende et n'apporte aucune réponse aux questions que l'on pourrait se poser. Néanmoins, le film n'a pas que des défauts, certaines scènes sont franchement réussies notamment celle dans le bar où tout le monde s'interroge sur le comportement des oiseaux (cette scène représente avec efficacité les conséquences qu'ont ces oiseaux sur la population), et celle dans la maison familiale à la fin pour son suspens justement. "Les Oiseaux" pourraient être envisagé comme une critique de l'Homme sur ses agissements envers la nature et sur ses préjugés. En cela, le film d'Hitchcock est indéniablement à la hauteur.

J’ai dû attendre une seconde vision pour vraiment apprécier The Birds d’Hitchcock, et cette troisième ne fait que confirmer mon admiration.


Le maître du suspense est alors encore dans son âge d’or, adaptant pour la troisième fois une œuvre de Daphne du Maurier après Rebecca et Jamaica Inn. Après le triomphe de Psycho, il attend pour la première fois trois ans avant de tourner à nouveau, un délai révélateur d’un certain essoufflement, lui qui confiera avoir eu du mal à trouver un sujet à la hauteur.


Comme dans Vertigo, Hitchcock explore ici de nouveaux territoires. Il s’éloigne de ses obsessions habituelles pour suivre une jeune femme séduisante dont la rencontre avec un avocat coïncide avec de mystérieuses attaques d’oiseaux. La force du film réside avant tout dans son atmosphère : d’abord intrigante, puis fascinante, ambiguë et enfin profondément angoissante. Le cinéaste prend son temps pour installer ses personnages et leurs relations, afin de mieux nous immerger dans leur expérience et de nous faire partager leurs doutes, leurs peurs, leurs questionnements. La construction du récit est exemplaire : la tension monte avec une précision millimétrée jusqu’à atteindre son paroxysme dans la dernière partie.


Hitchcock fait des oiseaux, ces créatures a priori inoffensives, l’instrument d’une peur viscérale. Il installe l’ambiguïté au cœur du récit, posant plus de questions qu’il n’apporte de réponses, maintenant ainsi un mystère captivant du début à la fin. Les personnages y contribuent largement : la jeune femme blonde bien sûr, mais aussi ceux qu’elle rencontre, tous subtilement écrits et dotés d’une vraie densité humaine. Hitchcock sonde les angoisses les plus profondes de l’âme, et cette menace sans raison apparente devient le miroir de nos propres peurs. L’ambiance est encore magnifiée par la contribution sonore de Bernard Herrmann, dont les expérimentations participent pleinement à la fascination exercée par le film.


Chaque plan est soigneusement composé, exploitant avec intelligence le décor paisible de la petite ville côtière, dont la tranquillité contraste avec la terreur qui s’y installe. La photographie couleur sublime les paysages, la reconstitution est impeccable, et les effets spéciaux, parfois mécaniques, demeurent étonnamment efficaces. Certaines séquences sont tout simplement mémorables, qu’il s’agisse des attaques ou de l’introduction, ponctuée de touches plus légères typiques du Hitchcock de cette époque. Devant la caméra, Tippi Hedren est fascinante : aussi belle que juste, elle incarne à merveille l’incompréhension et la peur qui gagnent peu à peu le spectateur.


Quarante-huitième film du maître, The Birds prouve qu’il reste au sommet de son art tout en sachant se réinventer. En nous plongeant au cœur d’une communauté ordinaire frappée par l’inexplicable, Hitchcock signe une œuvre obsédante, angoissante, mais aussi profondément fascinante.

Chapeau, sir.

Oppressant et terrifiant, tant grâce aux images qu'à la musique, Les Oiseaux, est un film à la réalisation impeccable aujourd'hui encore.

Je ne n'apprécie pas beaucoup les films d'Alfred Hitchcock mais celui-ci je le trouve pas mal du tout. Le scénario est pas mal pensé pour bien mettre en valeur la dangerosité des oiseaux. Un casting satisfaisant. Un film bien rythmé avec un bon début, un dénouement et qui se termine par une fin de curiosité de savoir comme les personnages vont s’en sortir. Les moments des attaques des oiseaux nous terrifient à un point rarement vu dans le cinéma, rien de voir le sang coulait sur la peau des personnages vivants. Des décors et des costumes de l'ancien époque. Un des meilleurs film de Hitchcock à voir.