Avis : Complots - Page 7

Je ne suis peut-être pas le plus objectif puisque Mel et Julia font partie de mes favoris. Je vous l'accorde le film est loin d'être parfait. Le début du film, la mise en place de l'intrigue est trop longue et le personnage Jerry Fletcher peut agacer, j'en conviens. En revanche, je trouve que l'histoire vaut vraiment la peine, car finalement jusqu'à la toute fin du film, le spectateur est mené d'un bout à l'autre de la spirale du complot.

Un duo d'exeption pour un remarquable thriller

Lors de sa diffusion, j'étais très emballée au vu du casting et de la bande annonce. Comme j'ai pris beaucoup (beaucoup) de retard, il m'a étrangement beaucoup moins parlé au moment de le visionner... Finalement c'est une très bonne surprise. La réalisation est intéressante, même si l'effet stroboscopique du début pique vraiment les yeux... On note l'idée d'un thriller différent des codes habituels. Bon on retombe assez vite dans le schéma classique, mais l'histoire de Jerry Fletcher devient de plus en plus intéressante à mesure que l'on approche du dénouement. Puis on s'identifie à Alice, car comme elle nous sommes perdus sur les réels intention de Jerry et sa personnalité. En ça, le scénario est très bien construit, nous entraînant sur des pistes différentes sans pour autant nous perdre en cour de route. Ai-je vraiment besoin de parler du casting ? Mel Gibson est excellent ! Il me manque énormément à l'écran, la folie sur son visage (pas aussi poussé que Jack Nicholson) et assez parlante. Son duo avec Julia Roberts fonctionne à merveille, l'actrice est d'ailleurs excellente dans ce thriller, ça doit être la première fois que je la découvre dans ce genre. Et enfin, Patrick Stewart, Professeur Xavier qui est à la tête d'une toute autre entreprise et on a beaucoup de mal à le cerner... Ce film à été une très bonne surprise du début à la fin, je n'ai pas vu les deux heures passées. Il n'a d'ailleurs pas tant vieilli que ça, alors qu'il accuse presque vingt ans. Et le "complots" est bien mené !

Avec "Complots", Richard Donner confirme son talent pour diriger ses acteurs. Mel Gibson, en très grande forme, est désopilant à souhait en parano et il n’a pas son pareil pour se retrouver dans des situations cocasses et drôles. Face à lui, Julia Roberts est superbe et donne la réplique avec tact sans être dans l’ombre du comédien australien. Un duo formidable pour une histoire de machination menée à un rythme effréné. Les dialogues sont aux petits oignons. De l'action, de l'amour mais aussi de l'humour !

Très bon film. L'histoire est vraiment sympa et très prenante. Mel Gibson et Julia Roberts jouent très bien.

Un chauffeur de taxi avec des troubles paranoiaques suit une juge d'instruction dont il est amoureux. L'originalité de ce film c'est que la forme rejoint le fond, la réalisation est nerveuse et hallucinée. Mel Gibson est exceptionnel dans son role. Une des idées du film c'est que la réalité est plus folle que ce qu'un supposé malade mental peut imaginer. On y voit certaines manipulations d'Etat qui s'avèrent avoir existées. C'est un film très critique, qui met en garde contre la fausse apparence démocratique des Etats-Unis, c'est très étonnant dans un film grand public non politiquement orienté. Un film qui dérange et surprend, mais surtout un excellent thriller.

Le savoir-faire du tandem Richard Donner-Mel Gibson ( " L'Arme fatale") au service d'un thriller efficace , tout juste contrarié par d'une histoire d'amour un brin superflue.

Il y a des films qu’on admire pour ce qu’ils accomplissent, et d’autres qu’on regarde avec une forme de fascination un peu contrariée, parce qu’on sent en permanence le grand film possible tapi à l’intérieur du film réel. *Complots* appartient très clairement à cette seconde catégorie. Sur le papier, tout ou presque me plaît : Richard Donner à la mise en scène, Brian Helgeland au scénario, Mel Gibson en taxi new-yorkais paranoïaque, Julia Roberts en point d’ancrage émotionnel, Patrick Stewart en figure glaciale de menace, Carter Burwell à la musique, et cette promesse très 90’s d’un thriller urbain où la folie individuelle, la manipulation politique et la romance bancale se poursuivent dans le même couloir. C’est un film de 1997, long de plus de deux heures, porté par un vrai casting de stars et accueilli à l’époque de manière très partagée, ce qui se comprend parfaitement aujourd’hui : il a assez d’idées, d’énergie et de personnalité pour séduire, mais aussi assez de maladresses de ton et d’étirements pour empêcher l’adhésion totale.

Ce que j’aime d’abord dans *Complots*, c’est sa nervosité de surface, sa manière de faire exister la paranoïa non pas comme un simple sujet de scénario, mais comme un état du cadre, du rythme, du corps. Dès que Mel Gibson entre dans le film, Richard Donner trouve quelque chose de très vivant : une allure fébrile, des tics, une vitesse de parole, une inquiétude transformée en moteur comique. Le personnage de Jerry Fletcher n’est pas seulement un “cinglé sympathique” écrit pour faire avancer l’intrigue ; il a quelque chose de profondément fêlé, triste, obsessionnel, presque enfantin dans sa façon de chercher désespérément des motifs là où le monde lui renvoie surtout du chaos. C’est là que le film est le plus fort : quand il avance sur cette ligne instable entre le burlesque nerveux, la pitié sincère et la peur diffuse. Mel Gibson y est excellent parce qu’il rend le personnage à la fois envahissant et vulnérable, pénible et touchant, excessif et humain. Il ne joue pas seulement un homme qui croit à tout ; il joue un homme que son propre cerveau épuise. C’est une vraie performance de déséquilibre, et c’est probablement la raison principale de voir le film aujourd’hui encore. La mise en scène de Donner, sans être virtuose au sens démonstratif du terme, sait très bien faire circuler cette énergie : on croit à la ville comme labyrinthe, à l’idée que le quotidien peut devenir une trappe, à cette sensation de danger qui naît d’un regard un peu trop insistant, d’un détail un peu trop répété, d’un silence qui arrive au mauvais moment. Le film crée vraiment, par instants, une atmosphère de paranoïa urbaine très séduisante.

Là où je reste plus réservé, c’est que *Complots* ne cesse presque jamais de s’éloigner de ce qu’il a de plus singulier pour se rapprocher de ce qu’on attend de lui comme grosse machine hollywoodienne. On sent très vite qu’il y avait potentiellement un film plus étrange, plus sec, plus dérangeant, peut-être même plus petit, caché sous cette version luxueuse. C’est exactement mon sentiment. Le début intrigue davantage qu’il ne rassure, le personnage principal dérange plus qu’il ne charme, le récit flirte avec une vraie bizarrerie, et puis peu à peu le film se normalise. Il explique trop, calibre trop, rassure trop. Ce n’est pas seulement un problème de scénario ; c’est un problème d’équilibre. Donner veut faire cohabiter le suspense, l’humour, la romance, la satire paranoïaque et la souffrance psychique, mais il ne trouve pas toujours la bonne hiérarchie entre ces registres. Résultat : certaines scènes paraissent sortir d’un thriller sombre, d’autres d’une comédie névrotique, d’autres encore d’un véhicule de star conçu pour ne pas trop troubler le spectateur. Il y a dans cette hésitation quelque chose de typiquement hollywoodien, au sens à la fois noble et frustrant du terme : le film veut être particulier tout en restant très accessible, étrange tout en restant aimable, malsain sans jamais devenir vraiment inquiétant. Et à force de chercher ce point médian, il perd une partie de sa force.

Julia Roberts, de son côté, est bonne, mais davantage comme présence stabilisatrice que comme personnage pleinement écrit. Elle apporte sa chaleur, son intelligence très lisible, sa capacité à faire exister une lassitude morale derrière le glamour, mais le film ne lui donne pas toujours de quoi rivaliser avec la singularité de Jerry. Elle fonctionne surtout comme un contrepoint : celle qui regarde, qui doute, qui mesure, qui réintroduit du réel. Ce n’est pas rien, mais cela produit aussi une asymétrie dans le couple dramatique. On ne sort pas de *Complots* en pensant à une grande relation de cinéma ; on sort surtout avec le souvenir d’un acteur qui mange le cadre et d’un film qui n’a jamais complètement décidé s’il voulait être une histoire d’amour abîmée, un thriller politique, ou une fable sur la fabrication de la peur. Patrick Stewart, lui, apporte exactement ce que le film attend de lui : une autorité froide, une menace clinique, quelque chose d’assez simple mais très efficace. J’aime aussi beaucoup la partition de Carter Burwell, qui ajoute une couleur instable, presque insidieuse, comme si le film essayait par la musique de retrouver la noirceur ou l’étrangeté qu’il édulcore parfois ailleurs. Cette bande-son fait partie de ce qui empêche *Complots* de devenir un simple divertissement interchangeable.

Ce qui me touche finalement dans ce film, c’est moins son intrigue que son rapport au délire. Il a été tourné bien avant que les théories du complot ne deviennent un bruit de fond permanent de la vie publique et numérique, et pourtant il saisit déjà quelque chose de très moderne : le vertige d’un homme qui ne supporte plus l’opacité du monde et préfère voir partout une logique cachée plutôt que d’accepter l’incohérence, le traumatisme, l’injustice ou le hasard. De ce point de vue, *Complots* reste étonnamment actuel. Mais il n’a pas, à mes yeux, la radicalité nécessaire pour transformer cette intuition en grand film malade et inoubliable. Il reste coincé dans un entre-deux : trop étrange pour être un pur blockbuster confortable, trop calibré pour être une authentique œuvre dérangée. C’est précisément ce qui le rend intéressant sans le rendre majeur. J’ai pris un vrai plaisir à le revoir pour son ambiance, pour son acteur principal, pour son idée de départ, pour sa texture de thriller paranoïaque des années 90, pour ce mélange de nervosité et de mélancolie qui affleure régulièrement. Mais je l’ai aussi trouvé trop long, trop inégal, trop soucieux de rentabiliser ses stars, et parfois presque timide face à sa propre folie. Au fond, *Complots* est un film qu’on peut aimer sincèrement sans jamais le défendre entièrement : un bon objet de cinéma populaire, vivant, parfois inspiré, souvent prenant, mais toujours un peu moins fort que ce qu’il promet dans ses meilleures minutes. Et c’est peut-être pour cela qu’il reste en tête : non comme un sommet, mais comme une occasion manquée très séduisante.

bon thriller avec un duo qui fonctionne parfaitement (Roberts, Gibson), scénario original et efficace, bonne mis en scène.
A voir

Un thriller efficace avec un duo d'acteurs magnifiques et le scénario est bon.

Vu le 02/09/2021.
Je reste très mitigé sur ce film "Complots" après l'avoir vu pour la première fois. J'aime bien Mel Gibson (notamment dans The Patriot" ou "Braveheart") mais là, je suis sorti du film avec un cerveau bien malaxé.
La faute à un Mel Gibson qui, dans le rôle du chauffeur de taxi Jerry Fletcher aura réussi à me prendre la tête pendant tout le film: excité, survitaminé, hyperactif et avec un débit de parole qui ne s’arrête jamais, il rend le film très compliqué à suivre, on est vite épuisé!!! A coté, Julia Roberts (Alice Sutton) joue son rôle sans fausse note, sans distinction particulière non plus. On peut d'ailleurs se demander comment un simple chauffeur de taxi peut avoir autant de possibilité de voir une assistante du procureur, il a un passe droits?
Le film aura au moins eu le mérite de m'apprendre ce qu'était le projet MK-Ultra, c'est bien pour ma culture générale, pour le reste, pas mal d'incohérences (par ex Jerry débaroule des escaliers sur un fauteuil roulant sans une égratignure, ou à la fin quand il prend plusieurs balles du méchant de service joué par Patrick Stewart).
En plus l'histoire d'amour entre les deux est hautement improbable, je veux bien croire qu'on puisse s'attacher à un Jerry quand on sait ce qu'il a subi (cobaye dans le cadre d'un projet de manipulation mentale où il devait tuer le père d'Alice) mais de là à en tomber amoureuse, le mec est quand même sacrément atteint

Oui, un sympathique thriller. On se doute bien que Mel gibson n'est pas parano par hasard, et on n'est pas déçu par cette fuite ininterrompue. Quelques facilités de scénario, et une histoire un peu télécommandée, mais tout cela reste sympathique. Et tout public.

Julia Roberts et Mel Gibson nous entraînent au coeur d'une sombre machination dans le monde de l'espionnage pour un thriller nerveux et paranoïaque de haut vol, dans la lignée de "L'Affaire Pélican". En plus d'une excellente interprétation, notons une réalisation très soignée et très efficace dans les moments de suspense.

Mel Gibson et Julia Roberts se perdent très vite dans ce scénario mal agencé. Le montage est pataud et l'intérêt du film minime. Cependant la prestations des deux acolytes principaux épargne le film de l'échec.
Un Richard Donner passable.

L'idée de départ, à savoir un parano affrontant une agence gouvernementale, promettait plus que ce petit film dont les péripéties paraissent très artificielles, la faute aux complots fûmant du héros dont les scénaristes semblent s'être inspirés. D'ailleurs, on aura pas souvent vu Mel Gibson autant cabotiner, ce qui fait que la seule attraction du film reste une réalisation correcte qui le rend regardable.