AlloCiné
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Une romcom originale mais qui a pris un sacré coup de vieux malgré son concept visionnaire à l’époque, mettant en scène un triangle amoureux entre un homme, une femme et un ordinateur.
Super film, qui prédit les dangers de l'IA à voir , je le recommande vraiment. Le film est drôle et touchant il reflète bien les années 80
Une comédie improbable avec un scénario complètement fou. Il fallait oser et c'est bourré de charme aujourd'hui encore . Superbe partition de Giorgio Moroder et Culture Club vraiment à voir pour passer un bon moment de détente.
Alexia met moi quelque chose de kitch.
Woaw quel avant gardisme ce film, un peu faible les personnages, mais la vision d' internet 45 ans plus tard et saisissante.
Woaw quel avant gardisme ce film, un peu faible les personnages, mais la vision d' internet 45 ans plus tard et saisissante.
Un film qui mêle romance, comédie et science-fiction de façon assez charmante. La bande originale, avec des morceaux de Giorgio Moroder et Phil Oakey, est vraiment un point fort, créant une ambiance électro-pop typique des années 80. Le concept d'une relation entre un homme, une femme et une IA est original, mais l’histoire reste un peu prévisible et les personnages manquent de profondeur. C’est un film agréable, mais sans grande surprise.
Artriste
Comédie de science-fiction, réalisée par Steve Barron, dont c'est le premier long-métrage, La Belle Et L'Ordinateur est un film plutôt moyen. L'histoire nous fait suivre Miles Harding, un architecte travaillant à la création d'un nouveau type de briques résistantes aux tremblements de terre qui, pour être aidé dans son entreprise, décide d'acquérir un ordinateur dernière génération qu'il équipe de plusieurs périphériques et d'un programme pour le laisser travailler seul en son absence. Mais, lorsque l'homme vient à renverser accidentellement du champagne sur son ordinateur, celui-ci se retrouve doté de la pensée et de sentiments comparables à un être vivant. C'est alors que tout se complique pour Miles qui fait la rencontre de sa nouvelle voisine, Madeline, une violoncelliste pensant que son voisin joue de la musique. Mais il s'agit en réalité de son ordinateur qui reproduit les mélodies de la jeune femme. Ce scénario nous embarque pendant une heure et demie dans une intrigue atypique franchement déconcertante. En effet, ce récit nous fait vivre un triangle amoureux très particulier entre deux humains et une machine. Hélas, cette romance ne fonctionne pas vraiment. La faute à de nombreuses longueurs malgré une durée relative et à une forte dominance musicale pas forcément souhaitée. Pourtant, l'aspect technologique est fort intéressant et assez précurseur, mais ces sujets sont au service d'une histoire peu emballante. Il faut dire que le ton est beaucoup trop neutre pour véhiculer des émotions. Le côté humoristique ne prend pas. Il décroche à peine quelques rares sourires. L'ensemble est porté par un duo tout de même sympathique interprété par Lenny Von Dohlen et Virginia Madsen. Mais la véritable tête d'affiche c'est bien l'ordinateur qui possède sa propre identité et qui semble réellement vivant. Le reste de la distribution est assez anecdotique. Malheureusement, ce trio ne procure aucune émotion à travers leurs relations. Des échanges soutenus par des dialogues ni amusants, ni profonds. Sur la forme, la réalisation du cinéaste irlandais se veut qualitative. Sa mise en scène parvient à donner vie à la machine et se veut créative, offrant des scènes presque psychédéliques. Mais elle évolue dans des environnements trop redondants. Ce visuel avant-gardiste est accompagné par une bonne b.o donnant du dynamisme. Celle-ci est très présente à l'écran, voir même trop. Il faut dire que c'est un des sujets central de l'histoire. De toutes les compositions, on retiendra surtout le thème principal revenant à plusieurs reprises pour notre plus grand bonheur auditif tant il est franchement plaisant. Reste une fin correcte venant mettre un terme à La Belle Et L'Ordinateur, qui, en conclusion, est un film en demi-teinte.
J'adore ce film ! Pour dire, c'est mon film préféré. Pourtant c'est cucul la praline. L'histoire d'un bel architecte complètement à côté de ses pompes qui achète un ordinateur (une pointure à l'époque mais un dinosaure aujourd'hui) et qu'un jour il aspergea de champagne ou mousseux pour arrêter un début d'incendie son PC... Suite à cela l'ordinateur sera doué d'une grande intelligence... Entretemps une jolie violonniste qui devient voisine s'installe dans son appartement. Au fur et à mesure une romance s'installe entre Miles l'architecte et Madeline la violionniste mais aussi l'ordinateur qui veut prendre possession des faits et gestes et aussi s'immiscer dans leur vie.... Ce film léger avec une histoire très originale de 1984 avec beaucoup d'humour, d'amour accompagné des chansons de Culture Club, Giorgio Moroder et de Philip Oakey (Human League) participe et renforce cette histoire en 3 type d'amour :
Eros : L'amour passion.
Agapé : L'amour-amitié-fraternelle-Divin.
Philia : L'amour profond.
Ce film très méconnu dont je ne suis pas certain qu'il soit sorti en France mérite d'être vu et revu... Je l'ai peut être vu 50 fois... Je sais une chose, c'est que je l'ai montré à beaucoup de femmes et elles ont toutes aimé.
Eros : L'amour passion.
Agapé : L'amour-amitié-fraternelle-Divin.
Philia : L'amour profond.
Ce film très méconnu dont je ne suis pas certain qu'il soit sorti en France mérite d'être vu et revu... Je l'ai peut être vu 50 fois... Je sais une chose, c'est que je l'ai montré à beaucoup de femmes et elles ont toutes aimé.
Electric Dreams représente l’irruption de la modernité technologique dans le quotidien de personnages de prime abord réticents à l’idée de vivre avec elle comme s’il s’agissait d’une histoire d’amour. Un tel postulat surprend mais conjure la dichotomie qui aurait consister à les traiter séparément ou à supporter l’un des deux camps (tradition versus nouveauté) pour mieux fustiger l’autre. Rien de tout cela ici, et la romance « à trois » révèle la capacité de l’ordinateur à rassembler les êtres, à connecter deux voisins d’un même immeuble qui demeuraient pourtant étrangers, incapables de trouver le temps et les moyens de communiquer. Aussi les difficultés que rencontre Miles Harding avec sa nouvelle machine traduisent-elles les dérèglements que produit nécessairement l’irruption de l’amour dans la routine de chacun : la perturbation du concert durant lequel les sentiments naissants du personnage jaillissent publiquement par sons numériques interposés, la reprise électronique du morceau que Madeline interprète au violoncelle ouvre sur un quiproquo relatif au métier exercé, etc.
Steve Barron pense d’ailleurs cette rencontre entre humains et intelligence artificielle par le prisme d’un dialogue des arts : les protagonistes sont plusieurs fois spectateurs de cinéma, la musique de Giorgio Moroder confond habilement musiques classique (on pense à la Valse des fleurs de Tchaïkovski) et électronique ; de plus, sa formation de réalisateur de clips vidéo transparaît lors de séquences rythmées par un montage mimétique de la chanson choisie. Cet attachement au clip constitue cependant la principale limite d’un long métrage quelque peu brouillon et désorganisé, aux transitions peu élégantes et à la direction d’acteurs parfois approximative. Reste un divertissement intelligent qui anticipe remarquablement bien les innovations technologiques du XXIe siècle, notamment la maison connectée.
Steve Barron pense d’ailleurs cette rencontre entre humains et intelligence artificielle par le prisme d’un dialogue des arts : les protagonistes sont plusieurs fois spectateurs de cinéma, la musique de Giorgio Moroder confond habilement musiques classique (on pense à la Valse des fleurs de Tchaïkovski) et électronique ; de plus, sa formation de réalisateur de clips vidéo transparaît lors de séquences rythmées par un montage mimétique de la chanson choisie. Cet attachement au clip constitue cependant la principale limite d’un long métrage quelque peu brouillon et désorganisé, aux transitions peu élégantes et à la direction d’acteurs parfois approximative. Reste un divertissement intelligent qui anticipe remarquablement bien les innovations technologiques du XXIe siècle, notamment la maison connectée.
Film très sympa, très typique des années 80 ! Il fait tellement de bien à regarder ! Dommage qu'il faille plonger, piocher dans ces années là pour y retrouver de la légereté !
Mouais bon, j'avoue tout de suite que je n'ai pas été spécialement réceptif à ce film, contrairement à la plupart des spectateurs, ce qui me surprend assez je dois dire. Effectivement, ça me surprend car en général, ce genre de petit film est assez maltraité par la critique en général. Enfin bref, réalisé par Steve Barron et sorti en 1984, le film nous raconte en gros l'histoire d'un ordinateur qui tombe amoureux d'une fille. Bon, c'est pas dingue, surtout si on met le film dans le contexte des années 2010 mais il faut savoir que dans les années 80, les comédies de ce genre avec des ordinateurs étaient très à la mode ! C'est donc entre, par exemple, "WarGames" et "Weird Science" que le film sort et dans ce contexte-ci, ça se comprend et le scénario ne parait plus si débile que ça (enfin, on parle quand même d'une comédie romantique avec un ordi) ! L'informatique prenant de plus en plus de place dans les foyers des années 80, il est donc normal que le cinéma s'empare de ce phénomène et que nous ayons alors droit à ce genre de film. Surtout que celui-ci est très intéressant puisque nous avons déjà tout le délire de la maison connectée grâce à un ordinateur, chose qui n'arrivera réellement bien entendu que bien des années plus tard ! Le film comporte également beaucoup de scènes en 3D qui restent dans l'ensemble très sympas. Nous avons également l'ambiance des années 80 qui contribue beaucoup au côté nostalgique que procure le film et puis nous n'oublierons pas non plus sa très bonne B.O. Mais en dehors de ça, l'intrigue reste plutôt mince, le film enchaine les situations clichées et puis le tout est prévisible, tout simplement. Ce qui fait que finalement, on s'ennuie beaucoup trop sur une durée aussi courte. En ce qui concerne les acteurs, nous avons principalement Virginia Madsen et Lenny Von Dohlen qui jouent plutôt bien. "Electric Dreams" (titre beaucoup moins cheap que la version française) est donc un film qui se laisse à la limite regarder une fois mais vraiment sans plus.
Drôle, beau et original. Un peu perdu dans le fossé technologique de nos jours, mais toute personne qui possédait un PC pré-Pentium s'en souvient tellement cela semblait crédible. Electric Dreams est un film décalé des années 80. L'histoire d'un garçon, d'une fille et d'un ordinateur essayant de trouver le sens de l'amour. Cela aurait pu facilement être un film ridicule, mais les acteurs jouent avec une sincérité légère. Le film est tourné plus comme un clip vidéo et bien qu'il y ait eu beaucoup de films qui ont utilisé des techniques similaires de "style MTV" dans les années 90, c'était un format inédit à l'époque. La mise en scène est géniale, le rythme ne traîne pas et les "sentiments" sont au bon endroit pour que les téléspectateurs puissent rire des parties humoristiques et apprécier les scènes romantiques. La bande originale de la musique est également de premier ordre. La technique informatique et les publicités ont fermement ancré ce film au début des années 80, ce qui peut le faire paraître un peu daté, mais l'histoire dans son ensemble résiste bien et est amusante. Electric Dream est un fantasme romantique agréable que beaucoup de gens ont peut-être manqué lors de sa première sortie, mais pour ceux qui veulent voir quelque chose d'un peu différent, c'est peut-être ce que vous cherchiez..."We'll always be together in electric dreams." ;).
qu'il faisait bon vivre en 1984,le son de Culture Club,le charme de Virginia Madsen ,une comédie typiquement 80's ,c'est kitch,mais qu'importe,mais qui a eu l'idée de coller ce titre a la version Française ! Electric Dreams sonne tellement mieux..............
Un film qui n'a pas profondément marqué les esprits à sa sortie. Pourtant les rumeurs de remake sont régulièrement relancées. C'est que profondément ancrée dans le début des années 80, cette petite comédie romantique témoigne du passage à l'ère du tout connecté et s'offre le luxe d'une profonde réflexion sur l'intelligence artificielle qui rappelle les grandes références SF de l'époque. En outre à la réalisation, Steve Barron, venu du video-clip (on lui doit notamment celui de Take on me de A-ha), se permet des plans inventifs qui surprennent toujours, 30 ans plus tard. Enfin la bande-son phénoménale vient compléter l'ensemble pour faire de ce petit bijou plein de charme un film culte auquel de nombreux films de SF rendent désormais hommage.
Frédéric M.
Une petite comédie sympa et légère mais qui vieillit un peu mal. C'est très nostalogique si on a connu les années 80. Reste le charme de la belle voisine Virginia Madsen
Cette comédie romantique autour d’un trio totalement improbable entre un jeune homme, une charmante violoncelliste - la belle Virginia Madsen - et un ordinateur domestique, faisait partie de mes films de chevet durant mon adolescence. Réalisé par Steve Barron, as du vidéo clip dans les années 80 à qui l’on doit, entre autre, le «Billie Jean» de Michael Jackson ou encore le génial «Take on me» du groupe A-ha, «Electric Dreams» semblerait bien désuet de nos jours alors qu’il utilisait le haut de gamme de la technologie informatique de l’époque. Bien que je ne l'ai pas revu depuis de nombreuses années, j'en garde encore un tendre souvenir. Par contre, la super BO est toujours en bonne place dans ma CDthèque.
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