Avis : Frankenstein - Page 7

Mary Shelley's Frankenstein est l'un des plus beaux film que j'ai jamais vu. Kenneth Branagh signe ici à la fois un pur chef-d'oeuvre baroque et une adaptation des plus réussie. Bravo !

Le film entretient quelques rapports avec le Dracula de Coppola (qui est d'ailleurs producteur de ce film), autre nouvelle adaptation d'un classique de la littérature fantastique ayant déjà engendré des classiques du cinéma. Même fidélité à la trame générale de l'oeuvre d'origine tout en faisant réfèrence aux adaptations antérieures, et même développement d'un angle plus romantique de l'histoire.
Au fond rien d'étonnant à ce que Kenneth Branagh, adaptateur attitré de Shakespeare au cinéma depuis 20 ans, ait vu un intérêt dans les destins tragiques de Victor Frankenstein et de sa créature. L'égoïsme et l'ambition démesurée du médecin de vouloir vaincre la mort et de se faire l'égal de Dieu, Frankenstein les paiera en voyant disparaître, impuissant, tous les êtres qui lui sont chers de la main même de sa créature.
Le film démarre laborieusement, le goût de Branagh pour une esthétique baroque et limite grandiloquente se caractérisant par un jeu très emphatique de ses acteurs et des décors assez expressionnistes, dont le grand escalier à la fois très théâtral dans son artificialité évidente, et donnant en même temps l'impression de venir tout droit d'une adaptation Universal des 30's.
Bon moment lorsque la créature espionne et aide en cachette une famille installée au coeur de la forêt, ce qui constituait déjà les plus belles pages du livre.
La seule grosse entorse à Mary Shelley est la séquence où le docteur ressuscite sa bien-aimée, hommage assez réussi à La Fiançée de Frankenstein, classique définitif de James Whale en 1935, ce qui permet d'ailleurs au réalisateur de conclure son film sur une note très opératique.
La créature selon De Niro se montre moins patétique et plus manipulatrice, capable de cruauté si nécessaire. Le look du monstre n'est pas mal mais la création originelle de Boris Karloff était si forte qu'il est aujourd'hui impossible d'imaginer le personnage sous une autre apparence.

Belle adaptation du roman de Mary Shelley. Que dire d'autre ? Ce film montre la crainte des hommes et leur refus d'accepter un homme différent d'eux : la créature de Victor Frankenstein. On finit par prendre pitié pour cette créature et par vouloir l'aider. Le film essaye de montrer que finalement, le monstre, ce n'est pas la créature mais ce sont les hommes à cause de leur refus. Le fond sonore est très beau également. Mais rien ne vaut la beauté de la première adaptation en noir et blanc.

J'avais un gros à priori négatif sur le film ... je me suis limite forcé à le regarder, le début m'a fait très très peur et par la suite, surprise j'ai vraiment accroché !! Je ne connaissai pas la véritable histoire de Frankenstein, je ne connaissai même pas forcément son univers tout simplement et je dois dire que ce film m'a vraiment plu ! Les acteurs sont très très bons, la mise en scène est très bien, la réalisation est très sympathique ! Un film que je conseillerai à tout le monde !

Après des dizaines de versions dont la plus cèlèbre reste celle interprètèe par Boris Karloff, Kenneth Branagh revisite le mythe de "Frankenstein"! Branagh, qui parvient à concilier romantisme et effets gore, incarne le rôle du crèateur exaltè, tandis que Robert De Niro mèconnaissable, loin des rôles de mafioso, se fond dans le corps suturè d'une crèature qui, sous son masque de douleur, cache intelligence et sensibilitè! Aidè par la formidable machine hollywoodienne, l'acteur-rèalisateur a pu donner au mythe de "Frankenstein" une ampleur encore jamais vue: profusion de dècors et de costumes, mise en scène hyperbolique avec mouvements de camèra vertigineux et prises de vues en hèlicoptère! Sans oublier De Niro en crèature loin du look imposè par Karloff dans les annèes 30! Ce faisant, Branagh reste fidèle au roman, tout en se le rèappropriant...

Robert de Niro nous offre une préstation mémorable, dans le peau de Frankenstein qui, il faut le dire, n'a jamais était aussi réaliste. Le travail réalisé autour du monde de ce dernier, et de sa création, est un point fort dans l'intrigue elle-même, porteuse notemment d'un enseignement de taille: la créature pourrait être supérieur au créateur, et s'avère même être plus humaine que l'humain. Chapeau bas pour cette adaptation de la vie de Frankenstein qui souffre d'un nombre trop important de versions différentes, et qui pourrait finir par irriter à la longue.

Le mythe du docteur Frankenstein et de son abominable créature aura fait couler énormément d'encre. Mondialement connue, cette légende horrifique a été maintes fois portée à l'écran, dérivée et travestie à travers des comédies même (souvenez vous l'excellent Young Frankenstein "Frankeinstein Junior" de Mel Brooks). Si c'est le film de James Whale de 1931 qui servira longtemps de référence, Kenneth Branagh a su revendiquer sa propre vision du mythe, apportant une bouffée de fraîcheur appréciable. Proposant une version grandiose de l'histoire du Dr Frankenstein et de sa créature, cette adaptation assez libre du roman original de Mary Shelley s'avère être un bon film pop-corn... Voir une série B déguisée en superproduction au budget assez conséquent. L'ensemble du film est inégalement réussi, et mon avis est donc partagé. D'un côté j'ai vraiment été satisfait de la reconstitution historique (XIXème siècle si je ne m'abuse): les plans extérieurs et des villes sont assez immersifs. La direction artistique est sobre mais fidèle à l'époque (du moins je présume). Autre bon point, des acteurs globalement convaincants. Kenneth Branagh, réalisateur mais aussi acteur, campe le rôle du Docteur Frankenstein, rôle qui lui colle bien aux baskets, parvenant à supporter et manifester sans trop de peine toutes les émotions que la psychologique de son personnage et les péripéties de l'histoire lui demandent. De l'autre côté du miroir, dans la peau de l'hideuse, triste et violente créature, un Robert de Niro presque méconnaissable. Un excellent travail réalisé au niveau du maquillage, et de Niro est finalement naturel et bien dans ce rôle à contre emploi. Bizarrement, de Niro n’abuse pas de ses habituelles grimaces faciales de mafioso. Le film fait appel à d'autres acteurs de renoms: Ian Holm, John Cleese et Helena Bonham Carter. Si les deux premiers ne laisseront certainement pas un souvenir impérissable à nos yeux, il est bon de noter que l'ex femme de Tim Burton (Helena Bonham Carter) effectue ici un jeu vraiment appréciable, ni trop mièvre ni trop abstrait. Le film peut donc compter sur ce casting prestigieux et s'avérant somme toute judicieux. Pourtant, l'habit ne fait pas le moine, et de bons acteurs ne font pas systématiquement un bon film. De nombreux manques et imperfections souillent l'aventure fantastique. A commencer par les traditionnelles mais pénibles incohérences :les bougies "immortelles", le froid polaire dans lequel les personnages s'activent, habillés de ridicules pelures de tissus et n'expirant aucune buée. Le pire étant les aberrations scientifiques et les irrationalités physiques que proposent l’œuvre, même si cette dernière ne pouvait certainement pas s'en défaire totalement, car l'histoire de Frankenstein se veut elle même totalement fantastique et surréaliste (en même temps, ce ne serrait pas un mythe si célèbre si tout y était sage et propre). Ceci étant dit, je reprocherais aussi au film son manque d'ambition car, malgré des péripéties prenantes et une histoire d'amour crédible et touchante, le tout manque d'homogénéité et d'inspiration. La plupart des scènes restent assez moles, et les quelques passages plus frénétiques m'ont paru peu crédibles. Enfin, certains aspects restent mitigés: la mise en scène, témoignant de plans parfois très bien conçus (travelling, contre-plongée ...) souffre d'un côté trop classique déplaisant. Une approche plus intimiste et sombre de l’œuvre de Mary Shelley n'aurait pas été à bouder. Heureusement que le scénario exploite bien la psychologies des différents personnages ( de la créature notamment ), insufflant une pensée réflexive intéressante au film. Frankenstein est, vous l'aurez compris, globalement réussi, même s'il n'est vraiment pas assez poussé et fignolé afin de mériter toute notre attention et notre approbation. Un agréable divertissement. 13/20

Sur le papier, Kenneth Branagh parvient à livrer une adaptation efficace et shakespearienne du classique de Shelley, revenant aux sources du roman tout en incorporant certains éléments des films de James Whale. Malheureusement, l'ensemble manque beaucoup trop de souffle et de poésie pour convaincre totalement, malgré une interprétation convenable et une musique entraînante.

Un tres bon film fantastique avec des acteurs geniaux le scenario est allechant il y'a un suspens insoutenbale et des superbes images.
Bref un film que je vous conseille vivement je trouve que c'est le meilleur des Frankenstein.

un très très bon film d'horreur, ou tout y est, sans compter De niro et Helena Boham Carter, sublimes à l'excès! mythe et muste

J'ai trouvé ce film terriblement kitsch, malgré quelques belles scènes, notamment celles concernant les états d'âme de la créature.

Ames sensible s'abstenir, ce film ne fait pas dans la dentelle. La scène de création de Frankenstein est un peu gore et la manipuation dela chair n'est pas quelque chose qui se regarde facilement. Le moins que l'on puisse dire, c'est que ce film nous remue, et on aime cà car, derrière la monstruosité de la créature(Danny de Vito exceptionnel) se cache un homme doté de sentiments. Ce film est donc finalement une réflexion sur les limites de la science: jusqu'où on doit aller?? quelle frontière il ne faut pas franchir??. Kenneth Branagh est épatant dans le rôle du créateur mais égalemnt en tant que réalisateur: son film baigne dans une atmosphère lugubre et froide, propice au sujet du film. Excellent film.

Assez bon film même si le scénario ne révèle aucune surprise et si les acteurs ne semblent pas totalement impliqués. Un film décevant et assez moyen.

Une adaptation qui se révèle plutôt fidèle du livre de Frankenstein. Les acteurs sont excellents, le design gothique à souhait, sans oublier un certain kitch dans les inventions du laboratoire qui achèvent de donner à cette adaptation fournie en moyens des airs de série B qui lui vont à ravir. Les péripéthies sont nombreuses, les sentiments omniprésents, et Kenneth ose même faire un hommage à La fiancée de Frankenstein avant la conclusion du chef d'oeuvre. Un tel condensé, animé de tellement de bonnes intentions, ça se voit trop rarement, avec un mythe pareil, pour daigner passer à côté.

Un an après le "Dracula" de Coppola, c'est à Kenneth Branagh de remettre au goût du jour une des plus célèbres histoires d'horreur du cinéma, celle de Victor Frankenstein et de sa créature. Plus fidèle au roman original avec la volonté de se détacher de ses modèles (même si le film de James Whale reste une référence), cette version baroque est tout à fait réussie. Branagh, impeccable dans le rôle de Frankenstein, nous démontre une fois de plus qu'il est à l'aise derrière la caméra, nous offrant des moments virtuoses truffés de travellings à vous en donner le vertige. Sa mise en scène est superbe, son approche du mythe vraiment intéressante, le tout sans jamais se déparer du divertissement. Filmé dans de magnifiques décors, ce "Frankenstein" crée la surprise puisque l'on retrouve Robert De Niro dans le rôle de la créature, l'acteur se montrant étonnant et bouleversant dans un rôle difficile, censé inspirer la terreur et la pitié. Et puis il y a Helena Bonham Carter, excellente dans le rôle d'Elizabeth, la fiancée de Frankenstein qui ne comprend pas les tourments de son bien-aimé. Il y a certes parfois quelques défauts mais dans l'ensemble c'est franchement virtuose, du pur cinéma.