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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Un film qui était audacieux pour l'époque mais qui conserve une certaine actualité dans certains propos et dont certaines questions qu'il pose n'ont toujours pas trouvé de réponses à l'heure actuelle. Pas vraiment une comédie, plus un film qui radioscopie la société, aussi bien US des années 60 que la notre, à travers la destinée d'un couple mixte et surtout les problèmes que cela posent dans leur entourage. Le beau rôle est pour S. Tracy dont le monologue final n'épargne personne et qui prône la tolérance. Bien joué, bien filmé, ce film s'apparente presqu'à une pièce de théâtre et multiplie les rebondissements afin de réunir un maximum d'avis dans un même endroit. S. Tracy est magistral, tout comme K. Hepburn, S. Poitier est un peu lisse et neutre sauf dans une scène magnifique et si je m'attendais plus à une comédie, ce film reste plaisant, engagé et à voir absolument. D'autres critiques sur
Pascal
Stanley Kramer n'a pas très bonne réputation auprès de la critique hexagonale qui fait de lui un cinéaste pataud de films à thèse ( il illustrera d'ailleurs une émission des " dossiers de l'ecran" avec ce film).à l'image d'André Cayatte.
Sa réputation est toute autre outre Atlantique. Spielberg le considère ainsi comme un de ses cinéastes préférés.
" Devine qui vient dîner ?" est un des films de Kramer qui est resté dans les mémoires pour sa dénonciation des préjugés de race et implicitement de la situation qui régnait encore aux etats unis lors de la sortie du film ( 1967).
Une jeune fille blanche issue d'un milieu intellectuel et libéral présente à ses parents son futur conjoint un médecin noir.
Le scénario est l'occasion de mettre à plat les préjugés de race qui s'expriment de part et d'autres. Filmé de façon théâtrale, en couleurs, la photo est soignée, le style de Kramer est il est vrai un peu pesant.
Cependant, la fluidité et l'écriture des dialogues, le jeu des acteurs ( K. Hepburn obtint l'oscar pour sa prestation) dominé par Spencer Stracy ( dans un de ses très grands rôles) et Sydney Poitier ( excellent lui aussi, qui avait obtenu un oscar quelques années plus tôt ), compensent largement les imperfections techniques, qui se font ressentir dans la dernière demi-heure.
Pourtant on ne peut nier que "devine..." est parfois très émouvant, souvent séduisant et accroche le regard.
Pour la petite histoire, Sydney Poitier épousera quelques années après le film, en seconde noces, une actrice canadienne blanche prénommée Joanna ( comme le personnage de sa fiancée dans " devine...").
L'acteur témoignera de la proximité entre ce qu'il vivra , apres cette union,dans sa vie personnelle et la situation décrite par le film.
On ne peut imaginer que le célèbre et talentueux cinéaste allemand RW Fassbinder ne s'inspirera pas de " devine..."( en tous cas il y fait penser) pour son " tous les autres s'appellent Ali" ( selon moi un des chefs-d'œuvre du cinéaste allemand) dont le ton est tout autre que celui ( finalement optimiste) de " devine..."
On ne peut que conseiller au spectateur séduit par ce film de Stanley Kramer , de voir " tous les autres..." opus glaçant et tragique, qui aborde le même thème en le traitant plus en profondeur.
Sa réputation est toute autre outre Atlantique. Spielberg le considère ainsi comme un de ses cinéastes préférés.
" Devine qui vient dîner ?" est un des films de Kramer qui est resté dans les mémoires pour sa dénonciation des préjugés de race et implicitement de la situation qui régnait encore aux etats unis lors de la sortie du film ( 1967).
Une jeune fille blanche issue d'un milieu intellectuel et libéral présente à ses parents son futur conjoint un médecin noir.
Le scénario est l'occasion de mettre à plat les préjugés de race qui s'expriment de part et d'autres. Filmé de façon théâtrale, en couleurs, la photo est soignée, le style de Kramer est il est vrai un peu pesant.
Cependant, la fluidité et l'écriture des dialogues, le jeu des acteurs ( K. Hepburn obtint l'oscar pour sa prestation) dominé par Spencer Stracy ( dans un de ses très grands rôles) et Sydney Poitier ( excellent lui aussi, qui avait obtenu un oscar quelques années plus tôt ), compensent largement les imperfections techniques, qui se font ressentir dans la dernière demi-heure.
Pourtant on ne peut nier que "devine..." est parfois très émouvant, souvent séduisant et accroche le regard.
Pour la petite histoire, Sydney Poitier épousera quelques années après le film, en seconde noces, une actrice canadienne blanche prénommée Joanna ( comme le personnage de sa fiancée dans " devine...").
L'acteur témoignera de la proximité entre ce qu'il vivra , apres cette union,dans sa vie personnelle et la situation décrite par le film.
On ne peut imaginer que le célèbre et talentueux cinéaste allemand RW Fassbinder ne s'inspirera pas de " devine..."( en tous cas il y fait penser) pour son " tous les autres s'appellent Ali" ( selon moi un des chefs-d'œuvre du cinéaste allemand) dont le ton est tout autre que celui ( finalement optimiste) de " devine..."
On ne peut que conseiller au spectateur séduit par ce film de Stanley Kramer , de voir " tous les autres..." opus glaçant et tragique, qui aborde le même thème en le traitant plus en profondeur.
Une comédie pétillante sur un thème malheureusement toujours d'actualité: les préjugés raciaux. Les acteurs sont convaincants et la mise en scène fluide. A voir sans aucun doutes.
Une bonne comédie sentimentale des années 60 qui finalement n'a pas vieillie. Le thème est universel et malheureusement est toujours d'actualité, l'action pourrait très bien se dérouléerde nos jours. L'histoire est simple et les dialogues fins et très bien écrits. L'occasion nous est donné de voir de grands acteurs de l'âge d'or hollywoodien : Spencer Tracy dont c'est le dernier film, décédé peu de temps après à l'âge de 67 ans, Katharine Hepburn qui gagne ici son deuxième Oscar (après Morning Glory 1933) avant d'en avoir deux autres (pour Un lion en hiver 1968 et La maison du lac 1981). Sidney Poitier alors au sommet de sa carrière offre une prestation honorable. Encore très comtemporain, bien écrit et bien réalisé, un certain cinéma qu'on a toujours plaisir à revoir. Un classique à déguster sans modération..
Le film qui a illustré le débat sur les mariages inter raciaux qui ne furent légalisés aux USA que la même année (1967). Intelligent et précurseur puisque les prédictions de Sydney Poitier sur l'avènement des noirs au gouvernement ont été dépassées. Hepburn en fait trop sur le lacrymal et Tracy nous émeut dans sa maladie ( il est mort 17 jours après le tournage).
Soyont clair, il faut se remettre dans le contexte de l'époque pour apprécier ce film. Cette époque ou le racisme faisait rage et la couleur de peau était un tabou.
A vrai dire je ne connaissais pas les acteurs (sauf Poitier) et je dois dire qu'ils m'ont aider à apprecier ce film
A vrai dire je ne connaissais pas les acteurs (sauf Poitier) et je dois dire qu'ils m'ont aider à apprecier ce film
Seules trois luttes divisent les rapports humains et interrogent la place de l’individu dans son contexte social : la lutte des classes (immortalisé par Marx et le cinéma soviétique), la lutte des sexes (fortement mis en question dès les années 60) et la lutte des «races» (la plus irrationnelle, exacerbée dès l’Antiquité). «Guess who’s coming to dinner ?» (USA, 1967) de Stanley Kramer s’attèle à la troisième de ces luttes tout en faisant apparaître, de manière bien moins importante, les deux autres. En reprenant Sidney Poitier comme symbole de la discrimination raciale après que Mankiewicz l’eut découvert dans «No way out», Kramer affiche d’emblée l’ambition de son œuvre : dresser la critique des préjugés raciaux qui ont coutume dans l’Amérique de la fin des années 60. Pour servir son projet, le cinéaste ne perd pas de temps et plonge directement le spectateur dans le vif de l’intrigue. Il suffit à Kramer de cinq minutes pour que le récit s’ancre dans son lieu pivot : la maison des parents blancs. De cet endroit, dès cet instant et tout le long du film, le film veut dénouer le complexe problème social qui rend difficile l’union d’une jeune blanche et d’un noir. Les parents de chacun des deux parties viendront, aux abords du final, rendre l’affaire plus délicate que ne l’a rend déjà les habitudes sociales de l’époque. Chacune des scènes n’est qu’une marche vers un sommet compliqué, en direction d’un enroulement ardu qui amenuise de plus en plus les possibilités d’un dénouement. A cette mise en sommet du climax, le scénario de William Rose répond par une solution simpliste résumée au monologue final de Spencer Tracy. En imposant si abruptement cet happy-ending, Kramer réduit au ridicule les efforts opérés auparavant pour peindre la difficulté à faire accepter l’égalité des «races». Le film de Kramer, sans aller jusqu’à ne faire de la lutte des «races» qu’un McGuffin, a peut-être pour défaut de donner plus de crédit à la comédie romantique qu’à son propos anti-raciste.
Ce qui surprend dans ce film c est la finesse du jeu et des dialogues... quand on pense que ce film est de 1967 cela le rend d autant plus remarquable par son actualité. Un gendre 'parfait' sur le papier tant que l on a pas vu sa différence. Même si il n y a pas de surprises sur ce scénario, il n en reste pas moins que l on est pris par la réalisation qui nous immerge aisément dans cet enjeu familial et humain.
C'est amusant de voir cette Amérique qui se veut libérale, mais qui est en fait très conservatrice et pleine de préjugés. Les rôles sont superbement interprétés par les deux monstres sacrés, ils jouent avec une telle simplicité, une certaine nostalgie dans leurs jeux, car on sent bien que ce couple ne sera plus réunis à l'écran. Que reste t-il après la grande élocution de Spencer Tracy, un film touchant mais pas forcément pour son propos.
En fait, j'ai vu ce film surtout à cause de "It's a mad mad mad mad world" qui a été une merveilleuse découverte, qui m'a enchanté de par son ambiance décomplexée typique de son époque, ou de l'idée que je m'en fais. Et encore une fois, j'ai retrouvé ce léger sentiment de mélancolie devant Devine qui vient dîner, lui aussi manifeste des moeurs de son temps. On a de belles couleurs, de jolies vues d'extérieur, des personnages attachants, et voir Spencer Tracy, fragile, dans son dernier rôle, ça fait quand même quelque chose. Mais bon, malgré quelques scènes très sympathiques et une BO mignonne comme tout, l'ensemble n'est pas assez relevé, il manque clairement de l'humour pour que le film soit plus vif, plus jovial, et moins académique. Car entre les 15 premières minutes et les dix dernières, ça tourne souvent autour du pot. Ça se suit sans grand déplaisir, mais voilà, on ne tient pas là non plus le divertissement du siècle, quand bien même il est relativement touchant et frais. Mention bien, pas plus hélas, car je m'attendais à mieux.
Un bon film qui a apporté beaucoup de choses à la société lors de sa sortie. Les lois qui interdisaient les mariages interraciaux ont été abolies, Sydney Poitier a été le premier acteur a avoir été récompensé d'un oscar. Les scènes sont très fortes en émotion, les dialogues sont bien écrits. le propos est fort. Critiquer le racisme a l'époque était inconcevable. Le message délivré est pertinent. Ce film n'a pas beaucoup vieilli en lui même.
Dommage que le film dégouline de bons sentiments car il aurait pu devenir un chef-d'oeuvre, en grande partie grâce aux acteurs. Mais bon, c'est le premier film à avoir parlé aussi ouvertement du racisme, ce qui en fait forcément une référence du genre, comme l'est devenu "Philadelphia" pour le théme du sida.
C'est un film ancien qui pourtant peut encore se regarder aujourd'hui. En effet, le thème est toujours d'actualité, puisqu'il parle de racisme. Mais heureusement, grâce à l'amour, tout est possible, et les barrières peuvent être renversées. Oui, au final c'est une belle histoire assez touchante. Je ne me suis pas ennuyé en visionnant ce long métrage. Il devrait même être diffusé dans les collèges, car il est d'utilité publique pour combattre le racisme, qui est malheureusement toujours présent dans nos sociétés.
Vu en 2013 mais toujours d'actualité ...
C'est mon premier film de Sydney Poitier. La seule question que je me pose est la réaction a la sortie de ce film a l'époque...
C'est mon premier film de Sydney Poitier. La seule question que je me pose est la réaction a la sortie de ce film a l'époque...
"Devine qui vient dîner..." est un film social important dans lequel une jolie jeune femme blanche désire présenter à sa famille l'élégant docteur de couleur noire qu'elle voudrait épouser, ce qui ne se faisait pas dans la bourgeoisie américaine des années 60... Les acteurs sont excellents (avec des stars comme Sidney Poitier ou Katharine Hepburn, entre autres) et donnent au film toute sa dimension. Les dialogues sont très bons également, assez drôles, et même si le message anti-raciste qu'il véhicule est encore d'actualité, il n'en demeure pas moins que "Devine qui vient dîner..." a quand même beaucoup vieilli, et reste un peu trop convenable à mon goût, même pour l'époque.
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