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Barry lyndon, Highlander, Midnight express
Note moyenne
3,7
4514 notes
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Voilà un film angoissant et surtout trash dans certaines scènes avec du sang rouge vif. La scène m'ayant marqué dans mes premiers visionnages de films d'horreur est celle des barbelés que je trouvais aussi absurdes qu'abominables. On oublierait presque le scénario au profit de l'horreur. Bien rythmé dans ses scènes d'horreur et glauque quant à la résidence. Encore horrible aujourd'hui, je recommande aux amateurs du réalisateur et d'épouvante-horreur. Il y a des aspects répugnants !
En 1977, Dario Argento atteint un sommet dans sa carrière avec "Suspiria", premier volet de la trilogie qui comptera "Inferno" et plus récemment "La Troisième Mère". Franche réussite, ce film culte demeure assurément son plus beau chef-d'oeuvre, sorte de mélange savoureux entre Walt Disney et "L'Exorciste". Un effet qui serait moindre sans deux éléments qui sont en soi deux personnages du film : la photographie et la musique. Par ces effets baroques, cette prédominance du rouge et l'usage du Technicolor, Argento s'impose comme l'un des maîtres du Giallo, à l'instar de son modèle Mario Bava. Et que dire de cette bande-originale anxiogène composée par le groupe Goblin que le cinéaste sur le tournage de façon à mettre les acteurs dans un état de transe. Une expérience unique à vivre !
J’irai plus haut que ces montagnes de douleur.
Si un film a offert à Argento la postérité, c’est celui-ci. Il s’agit de son premier film fantastique après ses excellents gialli. On suit une jeune danseuse américaine qui intègre un internat réputé mais paumé en Allemagne. Très vite, elle va sentir que tout ne tourne pas rond dans la baraque. Ce qui s’offre à nous est un cas d’école de cinéma fantastique. On part du réel, de l’ordinaire. On instille par touches un sentiment d’étrangeté (des flashs à la sortie de l’aéroport, un chauffeur de taxi patibulaire …) puis on apporte crescendo des éléments inexplicables. Tout ça est parfaitement maîtrisé et idéalement soutenu par une musique originale de Goblin absolument fabuleuse (si fabuleuse même qu’il n’est pas incongru d’estimer qu’elle joue pour un tiers du succès du film). On pourra reprocher au scénario un script un peu mou et très convenu qui n’a pas pu être rehaussé par l’interprétation elle-même faiblarde. Pour le reste, c’est de la pure magie visuelle et une véritable représentation de vos pires cauchemars (les barbelés, l’homme et son chien, les asticots …). Les décors rappellent l’expressionnisme allemand, Robert Wiene notamment. Le travail de la lumière, ce rouge surexposé et tout en contraste est une continuité du cinéma de Mario Bava. Quelques plans sont pure hallucination et on admire certains tours de passe-passe visuels et optiques (le dialogue en reflet dans la vitrine, totalement inexplicable). C’est donc bien le point d’orgue de la carrière d’Argento qu’on a devant nous, la suite sera bonne également (à revoir en ce qui me concerne) mais plus inégale. Un classique indispensable.
Si un film a offert à Argento la postérité, c’est celui-ci. Il s’agit de son premier film fantastique après ses excellents gialli. On suit une jeune danseuse américaine qui intègre un internat réputé mais paumé en Allemagne. Très vite, elle va sentir que tout ne tourne pas rond dans la baraque. Ce qui s’offre à nous est un cas d’école de cinéma fantastique. On part du réel, de l’ordinaire. On instille par touches un sentiment d’étrangeté (des flashs à la sortie de l’aéroport, un chauffeur de taxi patibulaire …) puis on apporte crescendo des éléments inexplicables. Tout ça est parfaitement maîtrisé et idéalement soutenu par une musique originale de Goblin absolument fabuleuse (si fabuleuse même qu’il n’est pas incongru d’estimer qu’elle joue pour un tiers du succès du film). On pourra reprocher au scénario un script un peu mou et très convenu qui n’a pas pu être rehaussé par l’interprétation elle-même faiblarde. Pour le reste, c’est de la pure magie visuelle et une véritable représentation de vos pires cauchemars (les barbelés, l’homme et son chien, les asticots …). Les décors rappellent l’expressionnisme allemand, Robert Wiene notamment. Le travail de la lumière, ce rouge surexposé et tout en contraste est une continuité du cinéma de Mario Bava. Quelques plans sont pure hallucination et on admire certains tours de passe-passe visuels et optiques (le dialogue en reflet dans la vitrine, totalement inexplicable). C’est donc bien le point d’orgue de la carrière d’Argento qu’on a devant nous, la suite sera bonne également (à revoir en ce qui me concerne) mais plus inégale. Un classique indispensable.
Excellent film ! D. Argento nous plonge dans un univers musical et très coloré.Une BO superbe ( la musique qui me fait le plus peur d'ailleurs ) Un scénario assez original, de bons acteurs. Cela faisait longtemps que je n'avais pas eu la boule dans le ventre avec ces quelque scènes ! J'ai beaucoup aimé les effets de lumières rouge , verte ect .. Cela donne une sensation de peur. Les décors sont superbes, Je conseille vivement ce film !
Ce qui frappe de prime abord c'est le délire visuel, il est rare de voir un film aussi coloré et autant décoré. Et puis il y a la musique de Goblin parfaitement utilisée, à ce point que le côté primaire et chaotique du scénario ne saute pas immédiatement aux yeux, d'autant qu'on a surtout affaire ici a un film d'ambiance. La réalisation est brillante maitrisant les scènes chocs à la perfection. Jessica Harper assure son rôle de premier rôle féminin avec beaucoup de talent, tout en regard et en expression du visage. Bon casting avec beaucoup de jolies filles, mais ça fait drôle de voir Joan Bennett et Alida Valli en punaises de choc (respectivement 67 et 56 ans au moment du tournage). Un excellent film fantastico-horrifique, un classique du genre malgré deux ou trois défauts. Et ce n'était vraiment pas la peine de nous servir un remake affreux et suffisant 40 ans plus tard !
Le long métrage a beau avoir pris un léger coup de vieux, l’imagerie et l’inventivité de Argento est encore géniale, magnifique, pleine de grâce et d’épouvante.
http://www.justfocus.fr/cinema/critique-cine/suspiria-de-dario-argento-retour-sur-loriginal-de-1977229448.html
https://www.facebook.com/la7emecritique/
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Ma première incursion dans la filmographie de Dario Argento et quoi de plus naturel que de commencer mon exploration du giallo par l'oeuvre la plus emblématique du réalisateur le plus reconnu même si ce long-métrage n'appartient pas au sens strict au genre ? En dépit d'une mise en scène qui a pris un sérieux coup de vieux et d'un rythme assez lent, un chef d'oeuvre du cinéma d'épouvante des années 70. A l'instar de "L'exorciste" de William Friedkin, un long-métrage qui instaure une atmosphère extrêmement pesante, lourde et anxiogène davantage suggestive que réellement effrayante surtout au vu des standards actuels mais un ensemble terriblement prégnant, magnétique qui offre une vision de l'horreur presque organique et érotique avec sa photographie incroyablement stylisée, aux couleurs vives quasiment saturées, sa bande son marquante. Une claque magistrale. Grandiose.
Comme ça j ai vu la référence de Dario Argento en film d horreur ; il y a des scènes assez violentes et sanguinolentes au ketchup, d ailleurs globalement les couleurs années 70 piquent les yeux. À côté de cela pas grand chose à chercher côté scénario, ni personnages (assez superficiellement abordé). Donc c est vu, ça a du mal vieillir sans doute … ressenti très moyen.
Suspiria est un coup de génie dans la carrière de Dario Argento, une réussite artistique qui le rapproche de l’œuvre du grand Kubrick, mais qu'il ne parviendra malheureusement pas à renouveler. Ce voyage halluciné au bout de l'horreur s'affirme comme l'un des moments de grâce du cinéma d'épouvante. Lire notre critique sur le site terreurvision !
Premier volet de la trilogie des trois mères, Suspiria est un chef d'oeuvre d'horreur baroque tourné lors de la grande époque de Dario Argento. L'histoire raconte une série d'événements dramatiques et surnaturels se déroulant dans une école de danse située en Bavière à Fribourg. L'actrice principale Jessica Harper compose avec talent le rôle de la petite danseuse américaine fraichement arrivée dans l'établissement où les dramatiques événements qui se déroulent vont vite aiguiser sa curiosité....
Le film le plus réussi de la trilogie dont le deuxième volet Inferno se déroulera à New York, le troisième mother of tears sera tourné beaucoup plus tard par le maitre du giallo avec beaucoup moins d'inspiration il est vrai.
Le film le plus réussi de la trilogie dont le deuxième volet Inferno se déroulera à New York, le troisième mother of tears sera tourné beaucoup plus tard par le maitre du giallo avec beaucoup moins d'inspiration il est vrai.
Premier volet de la trilogie des Trois Mères du maître Dario Argento, Suspiria est une œuvre fantastique unique dont les images extrêmement inventives et expérimentales continuent à marquer plus de trente ans après sa sortie.
Cela dit, ce petit bijou du maître de l’horreur italienne souffre quelque peu d’un rythme parfois très lent mais trouve néanmoins son apogée lors d’un final magistral où le talent indéniable d’Argento nous explose en pleine face.
Mais si Suspiria est une œuvre fondamentale, c’est surtout grâce à l’audace et à l’amour de l’art qui se dégagent de chaque séquence de ce film d’horreur sublime qui inspirera, près de trente plus tard, le sympathique The Woods de Lucky McKee.
« Jamais l’horreur n’a été aussi sublime »… Que dire de plus ???
Cela dit, ce petit bijou du maître de l’horreur italienne souffre quelque peu d’un rythme parfois très lent mais trouve néanmoins son apogée lors d’un final magistral où le talent indéniable d’Argento nous explose en pleine face.
Mais si Suspiria est une œuvre fondamentale, c’est surtout grâce à l’audace et à l’amour de l’art qui se dégagent de chaque séquence de ce film d’horreur sublime qui inspirera, près de trente plus tard, le sympathique The Woods de Lucky McKee.
« Jamais l’horreur n’a été aussi sublime »… Que dire de plus ???
Premier film de la Trilogie des Enfers réalisé par Dario Argento et sorti en 1977 est franchement très bon et encore, je trouve ma note un peu basse. Le film m’intéressait depuis longtemps mais les extrais que j'en ai vu m'avaient jusqu'à maintenant un peu découragé à le regarder, trouvant le tout vraiment bizarre et puis finalement, je l'ai adoré ! C'est donc l'histoire d'une new-yorkaise qui va en Allemagne afin d'y intégrer une très bonne école de danse mais elle s'aperçoit vite que l'école cache beaucoup d'étranges secrets. Bon le scénario n'est pas spécialement original mais il est tout de même bien écrit dans l'ensemble et offre son lot de surprises. Mais comme tout le monde le dira, ce n'est le scénario que l'on retient de ce film mais la réalisation ! Effectivement, si le fond est un peu bateau et pas vraiment travaillé, la forme est quant à elle tout simplement excellente et sort tout à fait de l'ordinaire ! Argento m'a beaucoup étonné et m'a même scotché avec des scènes tout simplement magnifiques et des plans très travaillés et réfléchis. Nous avons en plus ce jeu des couleurs qui est génial et par exemple, nous avons des plans avec des lumières bleues, rouges ou vertes qui n'ont aucunes raisons d'être là mais qui ne choquent pas, au contraire, qui accompagnent l'ambiance et les dialogues. Les décors ne sont pas en reste non plus, loin de là, puisqu'ils participent pleinement eux-aussi à l'ambiance déconcertante du film avec ces couloirs rouges sang ou ces pièces bleues à l'ambiance froide qui sont tout simplement magnifiques. Le film ne joue pas exactement sur de la peur pure mais plutôt sur une ambiance angoissante tout justement dosée pour donner au spectateur l'impression qu'il ne sait plus où il est et cette impression est d'autant plus renforcée par le fait que le film ne se passe quasiment qu'en huis-clos. Le scénario n'est donc pas spécialement travaillé mais on ne s'ennuie pas pour autant car le film arrive à capter l'intention du spectateur du début à la fin. D'ailleurs, même si la fin est kitch et arrive un peu rapidement, elle est tout de même bien faite. Du côté des effets spéciaux, ils ont certes forcément beaucoup vieillis mais sont assez bien faits pour l'époque. On n’oubliera pas non plus la musique qui n'est pas qu'angoissante mais carrément dérangeante par certains moments et l'effet voulu fonctionne donc très bien. Du côté des acteurs, ils jouent tous très bien, notamment Jessica Harper à la beauté frappante qui nous livre une très belle prestation. "Suspiria" est donc un classique de l'horreur et ce n'est pas pour rien car il est réellement sensationnel et intelligent.
A Fribourg, par une nuit d'orage, deux étudiantes sont sauvagement assassinées dans les locaux d'une école de danse. Puis, peu à peu, des événements pour le moins étranges se succèdent amener à poser la question : que se passe t-il dans cette école ? Pour la petite anecdote (je sais tout le monde s'en fout mais je le dis quand même, rien à cirer), cela devait faire au moins un an que je n'avais pas mis la note maximale à un film. En gros, depuis que j'ai vu « Baxter » et « Usual Suspects » quasiment coup sur coup. Bon finie la parenthèse, revenons maintenant à ce qui nous intéresse réellement. « Suspiria » donc : la première chose que l'on peut dire, c'est qu'il s'agit d'un film sur lequel un travail colossal a été réalisé sur la forme et l'esthétique. A tel point, que le fond devient quasiment secondaire. Argento a décidé d'utiliser à fond tous les éléments du décor. Déjà, l'école de danse possède une architecture type baroque que le cinéaste essaie d'exploiter au maximum. De même, un énorme travail a été fait sur l'utilisation des couleurs. Passant de rouge vif à bleu électrique. Ce qui vient renforcer un peu plus cette atmosphère baroque. Ce sont ces couleurs super vives qui constituent en quelque sorte l'identité du film. Mais il y a aussi un autre truc qui fait forte impression : la mise en scène, même si elle est à créditer de quelques erreurs, elle applique tout de même une sorte d'oppression et de malaise sur le spectateur. On est pris au bide d'entrée de jeu, pour n'être relâché que quand le film s'achève. Argento alternant sans arrêt les plans fixes et les travellings. La scène voyant la mort du pianiste aveugle est tout ce qu'il y a de plus parfait pour l'illustrer. Et par dessus cette mise en scène vient très souvent se greffer une musique assourdissante qui ne cesse de résonner dans votre tête une fois que vous l'avez entendue. « Suspiria », c'est ça : un film qui était fait pour que l'on se sente mal à l'aise du début à la fin. Un film qui était fait pour qu'on ait l'impression que chaque personnage donne l'impression de n'être pas étranger aux événements se déroulant dans cette école. Comme je le disais plus haut, la forme a été tellement développée, que le fond a été relégué au second rang. Ce qui était sans doute volontaire de la part d'Argento. Seulement, cette mise à l'écart ne passe pas inaperçue. On peut regretter que le thème de la sorcellerie ne soit pas pas un peu plus approfondi. Et surtout, un point important, que beaucoup d'autres ont sans doute remarqué : le double meurtre ouvrant le film semble être entaché d'une incohérence de lieu. Mais ces errements au niveau de l'écriture ne viennent pas (selon moi) altérer la qualité du film. Pour apprécier « Suspiria », il n'y a pas trente six solutions : il faut impérativement réussir à s'immiscer dans cette ambiance si singulière. Sans quoi vous resterez automatiquement sur le carreau.
Première fois que je tente Dario Argento, et également le genre giallo, et à vrai dire je ne suis pas encore certain de savoir quelles sont ses caractéristiques précises, mais j'ai adoré. J'ai trouvé l'ambiance particulièrement géniale et assez angoissante, très sombre, et j'aime ce style de cinéma. Ca m'a fait penser à Twin Peaks un peu. Jessica Harper est brillante dans ce rôle, du début à la fin. Le film est vraiment troublant, mais dès que j'ai vu les premières secondes j'ai su que j'allais aimer le style, et notamment l'atmosphère qui en dégage. La bande-son est excellente et je comprends parfaitement le statut de "culte" de Suspiria. En fait, je ne m'attendais à rien de particulier, et le film m'a comblé par surprise. Clairement un film que je prendrai plaisir à revoir encore plusieurs fois.
Un chef d'oeuvre d’épouvante. Un bon film fantastique, d'épouvante et d'horreur de Dario Argento . Jessica Harper incarne un ballerine américaine. Une ambiance horrifique et fantomatique.
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