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JSCooper
10 abonnés
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4,0
Publiée le 9 juin 2025
Stanley Kubrick signe avec Barry Lyndon une œuvre d’une maîtrise technique impressionnante. Chaque plan est composé avec une précision picturale rare, évoquant les tableaux du XVIIIe siècle, et la lumière naturelle — parfois uniquement celle des bougies — confère au film une atmosphère unique et magistrale. La bande-son, soignée et mélancolique, accompagne parfaitement cette fresque visuelle, tandis que la mise en scène, rigoureuse et contemplative, impose un rythme posé qui reflète l’inéluctabilité du destin du personnage principal.
Sur le plan formel, il est difficile de ne pas être admiratif : le film est un véritable bijou de cinéma, presque un exercice de style parfait. Pourtant, malgré ces qualités indéniables, Barry Lyndon peine à captiver sur le fond. L’histoire, bien que fidèle à l’esprit du roman de Thackeray, m’a laissé assez indifférent. Le parcours du personnage principal, ses ambitions sociales, ses manœuvres et sa chute progressive ne m’ont jamais vraiment touché ou intrigué. L’ironie distante du narrateur et la froideur émotionnelle de l’ensemble contribuent à ce détachement.
En somme, Barry Lyndon est un film que l’on regarde plus avec les yeux qu’avec le cœur : somptueux dans sa forme, mais relativement aride dans son contenu narratif. Une œuvre à admirer, sans forcément s’y attacher.
Un chef d'oeuvre cinématographique, un film centré sur un personnage qui va connaître une ascension sociale assez incroyable mais qui finalement va y perdre une jambe, une claque signée Kubrick !
Il n'y a pas à dire, esthétiquement, c'est un beau film. Les costumes, les décors et les paysages ont un certain charme, semblent authentiques, et créent une belle ambiance d'époque. L'histoire en elle-même est intéressante, assez classique pour ce genre de film, mais on assiste à une chute du personnage qui semblerait presque logique. On peut voir comment ses rencontres et ses aventures ont pu changer son caractère. Par contre, le film est vraiment long, certaines scènes nous endormiraient presque. L'acteur principal paraît assez peu passionné et ne m'a pas vraiment convaincu, à part dans la dernière scène avec son film, où il nous montre un peu de passion. Enfin, la musique est magnifique, tout le monde la connaît sans savoir forcément qu'elle est la musique de Barry Lyndon. C'est dommage que le film soit aussi long.
Malgré la prétention et le nombrilisme du film (attention, les gars je tourne un chef d'oeuvre) on est bien obligé de s'incliner devant le résultat ! Chapeau bas, donc ! Même la lenteur kubrikienne d'ordinaire exaspérante vient servir le film notamment dans cet inoubliable scène de duel. Grandiose et esthétiquement parfait.
Un film d'une immense beauté et d'une grande intensité qui s'empare de vous dès le premier plan, le tout accompagné par une musique classique absolument envoûtante. L'histoire d'un jeune irlandais prêt à tout en amour, prêt à tout pour réussir et pour devenir riche mais qui va se heurter à l'impitoyable système anglais. La magie du film réside dans ces scènes sombres à l'éclairage naturel, des bougies tout simplement pour un rendu plus réaliste. Un film à voir pour sa richesse cinématographique !
Un véritable crève cœur que de noter ainsi un Kubrick, mais, malgré une réalisation évidement de haute volée, on s'y ennuie ferme. Passée l'émotion du délice esthétique, le film se métamorphose en un long et pénible calvaire pour le spectateur. Déception magistrale!
En dépit de ses évidentes qualités esthétiques, ce film en costume réalisé par Stanley Kubrick apparait trop figé et désincarné. La photographie, superbe, ainsi que la succession de scène au style très pictural véritablement somptueux d’autant que le cinéaste en privilégiant un éclairage naturel apporte un cachet très authentique à son récit. Néanmoins, on peine à réellement s’intéresser à l’ascension social d’un jeune aristocrate irlandais ambitieux et épris de richesse dans l’Angleterre du 18ème siècle car la distribution n’est pas à la hauteur, l’acteur principal Ryan O’Neil n’ayant pas le charisme suffisant pour porter le poids d’un tel personnage aussi ambigu.
Regarder Barry Lyndon, c’est un peu contempler le monde qui nous entoure. Au-delà de l’aspect historique du sujet, le film concentre une telle somme de thèmes, qui pourraient être adapté sur des films actuels. Arrivisme, ambition, quête exacerbée de l’ascension et de la dignité sociale, romance, pouvoir, et argent sont ultra récurrents dans l’œuvre de Kubrick. L’Homme n’existe que par son rang social dans la société qui est la nôtre.
Pourtant en postulat de départ, Barry apparaît comme un jeune homme remplit de tendresse, de courage, de valeurs et de naïveté sur les choses de la vie. Au fur et à mesure du récit il se transforme, parfois par concours de circonstances, parfois par souhait délibéré, en un être habité par l’arrivisme et l’opportunisme et ayant perdu tout amour propre. Tel un Candide, il enchaîne les péripéties au gré du vent (première partie souvent même ponctuée de touches humouristiques) puis par la suite adopte une toute autre attitude pour gravir les échelons de la bourgeoisie de l’époque (Deuxième partie nettement plus dramatique). C’est un homme qui n’a rien et qui veut tout avoir : La reconnaissance, la richesse, les femmes, la famille et le pouvoir. Il veut appartenir à un monde, à une société qui ne veut pas de lui. spoiler: et qui le rejettera au final.
Le film brille par de nombreux aspects. En premier lieu certainement la plus connu, la photographie impeccable notamment dans les séquences interieures nocturnes entièrement éclairées à la lumière naturelle de la bougie (prouesse technique incroyable), chose qui relate parfaitement une image historique à la fois classieuse, et romanesque. Le deuxième bien évidemment propre au réalisateur, les images sublimes qui se succèdent les unes après les autres que ce soit au détour d’un paysage, d’une rencontre amoureuse ou bien évidemment d’un duel au pistolet crépusculaire. Le tout catalysée par une musique placée au centre de l’intrigue, renforçant le caractère à la fois dramatique ou romanesque de la situation.
Au-delà d’une fresque historique, Barry Lyndon est un regard sur notre société actuelle rongé par la cupidité, qui sait accueillir en son sein les personnes qui la font prospérer, et rejeter celles qui en deviennent superflues.
Une réalisation à l'esthétique bien soignée mais Barry Lindon ne vieillit pas bien. Le film est lent,par moments un peu fade,un peu trop long et son histoire intéresse sans être très captivante. Par ailleurs la narration de la voix off est plutôt un mauvais point notamment quand elle révèle à l'avance ce qui va se passer.
Peut être le plus beau film de l'Histoire du cinéma que cette fresque plastiquement superbe, envoutante et intelligente, magnifiée par la beauté exceptionnelle de la musique et de Marisa BERENSON.
Que c'est lent, que c'est long....Rien ne nous attache à ce personnage de Barry Lyndon et nous donne envie de le soutenir ou de le haïr dans ses péripéties. Restent les costumes et une bonne représentation de la vie au 18°siècle.