Epoustouflant. j'ai été sous tension pendant une 2 heures, avec des cadrages, des prises de vue, un montage qui amplifient un scénario taillé au cordeau, une musique peut-être trop pilote. Ca démarre comme Festen, pour nous emmener sur d'autres chemins et nous surprendre plusieurs fois. Voilà l'amour, filial, lesbien, adultérin. Pourquoi les français s'obstinent-ils à trouver des titres idiots aux films italiens?
Nullllll comme film !!!!j'ai jms vu un film aussi comique mdr trop chiant c lent , pas d'histoire et la soi disant Emma ki reste trop bizzare ....en clair un film a pas manquer
Film prétentieux ! La recherche esthétique (plans & musique) est caricaturale, utilisant tous les clichés possibles. C'est peut-être là la seule performance du réalisateur. Mais bon, le film m'a fait un peu rire tellement il est nul. Les acteurs ne sont pas mauvais par contre. PS : Allociné devrait autoriser à mettre 0, j'ai dû donner à ce film 0,5 étoiles, bien au dessus de sa valeur.
C'est film est un véritable Opéra d'une beauté stupéfiante, on en sors véritablement transporté et sans voix!!! Tilda Swinton habite son rôle, et la musique transporte le spectateur!! A conseiller absolument, l'une de mes révélations de ces derniers mois!!
Un bijou superbement écrit et réalisé par un réalisateur italien que je ne connaissais pas et qui évolue ici entre Truffaut et Chabrol. La magnifique histoire également d'une passion torride filmée avec subtilité. Élégant et rétro. Une vraie découverte et un gros coup de cœur pour moi. Merci Arte de nous proposer des films de cette qualité.
Mise en scène très maniérée qui installe une certaine distance par rapport aux personnages (à l'image de A Single Man de Tom Ford). Passé cette première demi-heure de mise en place, on entre réellement dans la peau de cette mère de famille prisonnière (au même titre que sa fille) d'une très riche famille d'industriels milanais. La suite est moins bonne et le scénario est digne de Santa Barbara ou des feux de l'amour. N'empeche, ce film mérite le détour ne fut-ce que pour certaines scenes erotiques très soft et très belles. Pour Tilda Swinton aussi très dense dans son jeu.
Un de ces films qui ne peut laisser indifférent. J'ai aimé ce drame romanesque à la photographie superbe et à la réalisation qui fait penser au néoréalisme italien quelque part entre parfum de femmes de Risi et Rome, ville ouverte de Rosselini. Et que dire de l'actrice principale, géniale... Bien sûr on peut reprocher à ce film un lyrisme qui confine au maniérisme et une distanciation qui tend vers la froideur, ce qui semble un comble pour un film sensé éveillé tous les sens. Ces quelques réserves faites, et qui participent du rejet du film par certains, l'oeuvre est totalement ambitieuse tant sur le fond que sur la forme. C'est finalement comme la grande cuisine, succulente pour certains, maniéré et ennuyeuse pour d'autres. En tout cas, j'ai été globalement embarqué malgré une fin m'a un peu laissé sur ma faim.
C'est une symphonie, un concert saisissant de couleurs, de saveurs, de textures, d'émotions...Tilda Swinton est émouvante et belle à pleurer; les quelques scènes d'amour sont filmées avec tant de grâce! Tout ce talent est accompagné d'une bande son exceptionnelle.
Ce film est magnifique ! les images sont remplies de parfums , d'emotion, et de poésie. C'est un chef d'oeuvre cinématographique rien de plus ! courrez y !
Pour moi, Io sono l’amore de Luca Guadagnino est un film qui va bien au-delà d’une simple histoire d’amour ou de scandale familial, j’ai l’impression que chaque plan, chaque mouvement de caméra et chaque détail visuel — les tissus somptueux, la lumière chaude des intérieurs, la nourriture soigneusement présentée — deviennent un langage à part entière pour exprimer des émotions refoulées et des désirs inavoués, psychologiquement le film explore la tension entre la rigidité sociale et la passion intérieure, comment une famille peut sembler parfaite et harmonieuse à l’extérieur tout en cachant des frustrations, des solitudes et des conflits intérieurs qui rongent peu à peu ses membres, ce qui me frappe le plus, c’est la manière dont Emma, à travers son éveil émotionnel et sensuel, devient le miroir de ce que chacun porte en soi mais n’ose pas exprimer, chaque geste, chaque regard échangé, chaque soupir ou silence chargé de tension révèle une lutte intérieure intense entre l’obéissance aux conventions et le besoin viscéral de liberté, j’ai l’impression que Guadagnino nous montre que l’amour n’est jamais seulement romantique ou idéal, il est aussi dangereux, brûlant et capable de bouleverser l’ordre des choses, psychologiquement le film me fait ressentir à quel point les émotions peuvent être à la fois libératrices et destructrices, comment la beauté, la richesse et le confort ne suffisent pas à protéger l’âme humaine de ses passions et de ses contradictions, pour moi Io sono l’amore est une expérience qui plonge profondément dans la psychologie des personnages, dans leur désir de s’affirmer, de ressentir pleinement et de briser les barrières imposées par la société, un film où chaque détail visuel et sonore devient un écho des émotions intimes et où l’on comprend que la vie et l’amour sont à la fois fragiles, puissants et irrésistiblement captivants.