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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Encore plus que les autres films de Bertrand Blier, Beau-père traite d’un sujet extrêmement délicat puisqu’il narre l’histoire d’amour entre un homme de 29 ans et sa belle-fille de 14 ans. Connaissant le côté très compliqué du sujet, le cinéaste joue moins sur la provocation que dans ses films précédents et plus sur la sensibilité de son histoire. Grâce à cette approche, Blier évite le scabreux qui était le gros risque d’un tel sujet. Il est notamment aidé dans cette approche dans le jeu plein de sensibilité du duo principal (Patrick Dewaere et Ariel Besse) et des autres comédiens (parmi lesquels on trouve Maurice Ronet, Maurice Risch, Nathalie Baye, Nicole Garcia et Macha Méril). Cette pudeur dans le traitement de l’histoire d’amour n’empêche pas le réalisateur de livrer sur la forme un film portant totalement sa patte (séquence où le personnage principal parle directement au spectateur pour lui introduire les différentes parties de l’histoire, scènes frôlant parfois la comédie, intonations des acteurs typiques de son cinéma…). Avec Beau-père, Bertrand Blier signe donc un film plus délicat qu’à son habitude et traitant intelligemment d’une histoire d’amour interdite pouvant facilement tomber dans le malsain. Une belle réussite.
Patrick Dewaere et Ariel Besse forment un duo troublant. C’est le moins que l’on puisse dire. Plongés dans un environnement aussi sinistre que dépouillé, ils évolueraient presque comme sur une immense scène de théâtre. Tout paraît irréaliste. C’est le propre du cinéma de Bertrand Blier que de créer cette atmosphère particulière. Du reste, le sujet même du film, l’histoire d’amour entre un homme de trente ans et sa belle-fille de quatorze ans, reste fortement épineux et suscite de nombreuses interrogations. Le personnage de Marion, incarné par l’exceptionnelle Ariel Besse, frappe par son angoissante précocité et sa propension à extérioriser, sans gêne aucune, son attirance pour son beau-père. Dewaere, naturellement, reste fidèle à lui-même et nous offre en retour ce jeu si envoûtant, celui du minable lucide qui a renoncé. Renoncé à être un ‘’ héros ‘’, à exister même aux yeux des autres, comme le laisse deviner sa profession de pianiste d’ambiance… Il concentre autour de lui cette espèce de fascination si particulière qu’elle en deviendrait presque obsessionnelle. La faute à un regard perpétuellement meurtri, à une voix froide et plaintive, parfois empreinte d’une sublime douceur, qui suffisent à donner corps à cette réalisation sulfureuse et tourmentée. C’était là son dernier grand rôle et l’évidence même, à travers une fin aussi violente qu’inattendue, que les rôles de paumés qu’il incarnait n’étaient pas que des figures de cinéma, loin s’en faut… Si la sensibilité était réelle, la souffrance l’était aussi. Et elle devait avoir raison de ce merveilleux acteur.
J'ai un petit problème avec Bertrand Blier. Ça n'est pas spécialement une allergie à son cinéma, mais le fait est que, le premier film que j'ai vu de lui, c'est "Buffet froid". Javais été plus que pleinement conquis. Le considérant comme un chef d'oeuvre. Et depuis, tout ce que j'avais pu voir d'autre de Blier m'avait paru très fade. Mais, avec "Beau-père", je suis tombé à nouveau sur un Blier me plaisant. Oh, l'histoire en elle-même n'a rien de révolutionnaire. Mais je trouve, en dépit de son caractère sulfureux, elle dégage une sincérité, une vraie. Ici, l'amour n'est pas réduit qu'à sa simple expression physique. Il y a autre chose. Le coeur parle clairement. En plus, la fin très ouverte laisse supposer que la relation entre le beau-père et la belle-fille pourrait un jour connaître un dénouement cruel, une cruauté qui serait alors amplifiée par cette sincérité. Après, il faut bien parler du duo. Ariel Besse, dont la carrière n'a jamais décollé, est très naturelle. Chacune de ses répliques sortant spontanément. Patrick Dewaere, quant à lui, dans un rôle différent de ceux qu'on lui connaît, est excellent de bout en bout. A la fois fragile et bouillonnant. C'est un vrai beau film.
Un chef d'oeuvre de Bertrand Blier, avec des acteurs inoubliables.
Patrick Dewaere au sommet de son art, mais aussi Ariel Besse dont je me dis que c'est vraiment dommage qu'elle n'est pas orientée sa carrière vers le cinéma.
A voir et revoir.
Patrick Dewaere au sommet de son art, mais aussi Ariel Besse dont je me dis que c'est vraiment dommage qu'elle n'est pas orientée sa carrière vers le cinéma.
A voir et revoir.
Seul l'inestimable talent de B.Blier permet à P.Dewaere d'incarner des personnages aussi complexe et torturé. Saluons aussi la performance de la toute jeune Ariel Besse qui a tout juste 15 ans, arrive à tenir tête à toute cette pléiade d'acteurs . Le film est accompagné de grandes mélodies romantiques signées P.Sarde. P.Dewaere trouve refuge en son fidèle piano mélancolique accompagné par une contrebasse sympathique. Lorsque le personnage principal s'empare de la voix-off, on comprend tout de suite le doute et les questions existentielles qui l'animent.
Evidemment les dialogues certifié Blier sont intenses, innocents et plein d'humour.
Bonne séance
Evidemment les dialogues certifié Blier sont intenses, innocents et plein d'humour.
Bonne séance
Réalisé par Bertrand Blier, ce drame de grande intensité nous offre des dialogues profonds. Le
Scénario, adapté d'un roman écrit par le réalisateur, nous propose une histoire sans fantaisie ni action, une histoire au climat intimiste chargée de sensibilité et soutenue par une sublime musique signée Philippe Sarde.
Comme toujours, Bertrand Blier s'entoure d'acteurs de grand talent comme l'excellent Maurice Ronet que l'on voit trop peu, une belle participation de Nathalie Baye, et un joli second rôle pour Maurice Risch (le contrebassiste). Patrick Dewaere est parfait dans un rôle sur mesure de personnage fragile et torturé par l'amour. Bien qu'elle ne manque pas de maturité, les mots résonnent bizarrement dans la bouche de la jeune comédienne Ariel Besse dont c'est le premier film.
Scénario, adapté d'un roman écrit par le réalisateur, nous propose une histoire sans fantaisie ni action, une histoire au climat intimiste chargée de sensibilité et soutenue par une sublime musique signée Philippe Sarde.
Comme toujours, Bertrand Blier s'entoure d'acteurs de grand talent comme l'excellent Maurice Ronet que l'on voit trop peu, une belle participation de Nathalie Baye, et un joli second rôle pour Maurice Risch (le contrebassiste). Patrick Dewaere est parfait dans un rôle sur mesure de personnage fragile et torturé par l'amour. Bien qu'elle ne manque pas de maturité, les mots résonnent bizarrement dans la bouche de la jeune comédienne Ariel Besse dont c'est le premier film.
Triste à dire, mais un film comme celui-ci ne pourrait plus sortir aujourd'hui. Même s'il s'agit d'une histoire d'amour, le personnage de Dewaere fait d'abord tout pour résister pour finalement craquer. Une idylle "cinématographique" entre une ado de 14 ans et une homme de 29, n'est plus envisageable dans notre société. Ce qui est bien dommage... Oui, le film de Blier nous met mal à l'aise, oui le sujet est brulant, mais c'est aussi le rôle du cinéma (et de l'art en général) que d'aborder tous les thèmes possible. Un film d'une autre époque donc, dans lequel Blier laisse de côté son gout habituel pour l'absurde, et filme avec simplicité, l'amour interdit entre deux êtres.
Après la mort accidentelle de sa mère, une ado préfère vivre avec le beau-père tendre et attentionné qu’elle a toujours aimé, et même désiré, plutôt que chez son père. Leur amour authentique, l’égarement soudain de leurs vies et l’adaptation affective les conduit très vite à un jeu amoureux que la raison et la morale interdisent à l’homme, évidemment responsable de sa gamine. Dialogues exemplaires d’intelligence, de sensibilité et d’évolution, séductions, jalousies, stratégies frôlant la perversion sans jamais l’atteindre, nous embarque dans une exceptionnelle histoire d‘amour aux apparences de pédophilie, et de thérapie de sentiments en détresse à la fois dérangeante et réjouissante.
Sujet révoltant m’ayant toujours faite reporter la vision du film, je viens de découvrir 37 ans après sa sortie en 81 une brillante et surprenante comédie romantique et philosophique dont le tournage ne pourrait certainement plus être possible aujourd’hui, tant l’hystérie – justifiée – de la pédophilie ou de l’inceste par exemple est devenue radicale. Dans une approche étonnante de délicatesse, de sentiments, de raison et de pudeur, Bertrand Blier, amateur manifeste des quiproquos pervers, séduit par la poésie, l’émotion, l’originalité, l’intimisme domestique, paradoxalement habillé de surréalisme par ses dialogues traduisant les états et les vérités de chacun plutôt que les maladresses hypocrites de discussions réelles. Les excellents Maurice Ronet, Ariel Besse, et l’ô combien regretté Patrick Dewaere nous servent une romance sensible déguisée en glauque, qui interpelle le coeur, justement par son absence de perversion.
Sujet révoltant m’ayant toujours faite reporter la vision du film, je viens de découvrir 37 ans après sa sortie en 81 une brillante et surprenante comédie romantique et philosophique dont le tournage ne pourrait certainement plus être possible aujourd’hui, tant l’hystérie – justifiée – de la pédophilie ou de l’inceste par exemple est devenue radicale. Dans une approche étonnante de délicatesse, de sentiments, de raison et de pudeur, Bertrand Blier, amateur manifeste des quiproquos pervers, séduit par la poésie, l’émotion, l’originalité, l’intimisme domestique, paradoxalement habillé de surréalisme par ses dialogues traduisant les états et les vérités de chacun plutôt que les maladresses hypocrites de discussions réelles. Les excellents Maurice Ronet, Ariel Besse, et l’ô combien regretté Patrick Dewaere nous servent une romance sensible déguisée en glauque, qui interpelle le coeur, justement par son absence de perversion.
Un excellent film que ce Beau-père, avec un thème délicat qui pouvait vite faire tomber le film dans le ridicule, mais qui s’avère finalement traité avec une rare maitrise.
Clairement ici Dewaere offre l’une de ses plus belles prestations, toute en finesse et en subtilité, avec un rôle pourtant pas simple. Il est mémorable, et s’impose vraiment comme un acteur des plus brillants, malheureusement il poursuivit trop peu après ce film suite à son brutal décès. A ses côtés Ariel Besse est très juste. Un peu froide peut-être à cause de dialogues un peu trop écrits, elle est pourtant brillante, et finalement ces dialogues correspondent plus ou moins à l’attitude différente de cette jeune fille par rapport à son âge. Cela renforce la crédibilité du personnage même si c’est un poil déconcertant. A noter de bons seconds rôles, mais le film repose presque unilatéralement sur ce duo.
Le scénario est finalement très solide. Le film dure 2 heures, il n’y a pas d’action, et pourtant aucun ennui. C’est fluide, les dialogues sont impeccables, les situations sont toujours traités avec finesse, gravité ou humour, sensualité et pudeur. Le film est vraiment très bon à ce niveau, s’avérant étrangement pessimiste parfois, mais n’éteignant jamais une lueur d’optimisme, et donnant la part belle aux sentiments, même si ceux-ci peuvent se retrouver contre la loi. L’amour a parfois du mal avec les conventions !
Forcément il fallait un travail de réalisation à la hauteur pour convaincre, et Blier, fidèle à lui-même livre une mise en scène sans accroc, s’attachant énormément aux visages et à la gestuelle de ses acteurs, sans délaisser pour autant le cadre, les décors, qui disent beaucoup et sont d’ailleurs souvent invoquer par les acteurs. Si l’ambiance du film reste froide dans sa photographie et ses décors, néanmoins le film ne cède jamais à cette vilaine esthétique grisâtre si préjudiciable au cinéma dramatique français des années 80, et la bande son, dominée par le piano est d’une délicieuse mélancolie.
Finalement Beau-père est un film enthousiasmant, que je ne peux que conseiller, permettant non seulement de découvrir un sujet rare, mais en plus un Dewaere mémorable, et, tout simplement, 2 heures de plaisir. 5
Clairement ici Dewaere offre l’une de ses plus belles prestations, toute en finesse et en subtilité, avec un rôle pourtant pas simple. Il est mémorable, et s’impose vraiment comme un acteur des plus brillants, malheureusement il poursuivit trop peu après ce film suite à son brutal décès. A ses côtés Ariel Besse est très juste. Un peu froide peut-être à cause de dialogues un peu trop écrits, elle est pourtant brillante, et finalement ces dialogues correspondent plus ou moins à l’attitude différente de cette jeune fille par rapport à son âge. Cela renforce la crédibilité du personnage même si c’est un poil déconcertant. A noter de bons seconds rôles, mais le film repose presque unilatéralement sur ce duo.
Le scénario est finalement très solide. Le film dure 2 heures, il n’y a pas d’action, et pourtant aucun ennui. C’est fluide, les dialogues sont impeccables, les situations sont toujours traités avec finesse, gravité ou humour, sensualité et pudeur. Le film est vraiment très bon à ce niveau, s’avérant étrangement pessimiste parfois, mais n’éteignant jamais une lueur d’optimisme, et donnant la part belle aux sentiments, même si ceux-ci peuvent se retrouver contre la loi. L’amour a parfois du mal avec les conventions !
Forcément il fallait un travail de réalisation à la hauteur pour convaincre, et Blier, fidèle à lui-même livre une mise en scène sans accroc, s’attachant énormément aux visages et à la gestuelle de ses acteurs, sans délaisser pour autant le cadre, les décors, qui disent beaucoup et sont d’ailleurs souvent invoquer par les acteurs. Si l’ambiance du film reste froide dans sa photographie et ses décors, néanmoins le film ne cède jamais à cette vilaine esthétique grisâtre si préjudiciable au cinéma dramatique français des années 80, et la bande son, dominée par le piano est d’une délicieuse mélancolie.
Finalement Beau-père est un film enthousiasmant, que je ne peux que conseiller, permettant non seulement de découvrir un sujet rare, mais en plus un Dewaere mémorable, et, tout simplement, 2 heures de plaisir. 5
Un mélodrame d'une extrême justesse et d'une grande originalité sur un sujet transgressif, porté par l'excellent Patrick Dewaere et la désarmante Ariel Besse. Un des meilleurs Blier.
Un scandale cinématographique, la quintessence même du vent moderniste qui soufflait sur les films de Jean Yanne et Coluche, où c'est cette fois-ci Bertrand Blier qui met en scène une analyse des limites de l'inceste, se justifiant sans faute de l'absence de lien de parenté entre les parties sans pour autant ne pas choquer. On se demande à quel point le tournage frôlait les limites de la légalité et comment des gens ont pu le tourner, comment même le film a pu exister. Il fait tant fi des tabous qu'on en oublie de faire attention à ses autres aspects, réduits à des faire-valoir factices d'une histoire indécente. Mention spéciale pour l'audace.
Cthulhu Mantis
Sans nul doute un des films les plus sérieux, dramatiques, émotive et sensible de Bertrand Blier. Délicat nullement provocateur, Rémi( Patrick Dewaere) est un musicien à la dérive d'autant que sa compagne Martine (Nicole Garcia) viens de mourir.
Dewaere tourne des scènes difficile avec une gamine. L'ambiance est oppressante et pesante sur un sujet casse-coup. Blier arrive quand à trouver de la beauté dans un Patrick Dewaere fragile et à fleur de peau. Dans ce film ou la pudeur est reine. L'image d'une époque peut-être quasi révolus à jamais.
C'est aussi ce qu'on ne trouve plus dans le cinéma Hexagonale aujourd'hui sans vouloir jouer le petit réactionnaire. La transgression,( je ne parle pas de fille de 15 ans qui se mettent en tenue d’Ève) celle qui 'est pas forcément outrancière et ni vulgaire.
Une mention tout aussi spécial à Philippe Sarde donc ses don de composition font encore grâce et à plus que contribuer à a sophistication de cette ambiance tristement lourde mais belle. Avec excellent violoniste Stéphane Grappelli, qui dans certaine partition de quelques séquences peuvent rappeler ce petit parfum de nostalgie qui était déjà présente dans les valseuses.
Il est difficile de nos jours de voir un acteur jouer la faiblesse, la fragilité, la pudeur, le mal de vivre et les sanglots qui colle avec. En langage courant ( un looser) Alain Delon dans le professeur l'incarnait si bien mais même dans la période des années 70 et 80 ils sont très rares ses interprètes a s'être aventurer dans ce registre. Sans doute parce que ce genre de rôle la plus part du temps on en fait l'amalgame avec un film Pathos. Pourtant Beau-père est très loin de ces clichés. Bien entendu cela n'engage que moi.
A une période aujourd'hui ou ont nous gaves de Blockbuster pyrotechnique, testostérones sans un défaut de fabrication. Ces films ou il n'y a plus de soupçon de misogynie de sexisme ou d'humour portant à ça, d’ambiguïté aussi bien sur les plans affectifs et sexuelle, plus rien ou du moins plus grand chose ne transparaît.
Car aujourd'hui l’émotion passe par le pectoraux qu'a un véritable flux émotionnelle. Ces actrices et acteurs superficielles n'ayant que pour eux les capacités plastiques que dramaturgiques qu'on surestime beaucoup après qu'ils ont tournés 2 ou 3 films récompensés trop tôt et trop vite, voulant brûlés les étapes donc ses récompenses et ses gens qu'il les distribues pour n'importe quoi et à n'importe qui.
Je reste quand même dans ce début d'espoir d’effleurer un jour que des long-métrage et acteurs arriverons à se rapprocher de cette trempe.
Difficile de ne pas regarder Beau-Père avec ces éléments extra-personnels sur la personne de Patrick Deawere. Un film sensuelle et gorgé de mélancolie profonde.
Dewaere tourne des scènes difficile avec une gamine. L'ambiance est oppressante et pesante sur un sujet casse-coup. Blier arrive quand à trouver de la beauté dans un Patrick Dewaere fragile et à fleur de peau. Dans ce film ou la pudeur est reine. L'image d'une époque peut-être quasi révolus à jamais.
C'est aussi ce qu'on ne trouve plus dans le cinéma Hexagonale aujourd'hui sans vouloir jouer le petit réactionnaire. La transgression,( je ne parle pas de fille de 15 ans qui se mettent en tenue d’Ève) celle qui 'est pas forcément outrancière et ni vulgaire.
Une mention tout aussi spécial à Philippe Sarde donc ses don de composition font encore grâce et à plus que contribuer à a sophistication de cette ambiance tristement lourde mais belle. Avec excellent violoniste Stéphane Grappelli, qui dans certaine partition de quelques séquences peuvent rappeler ce petit parfum de nostalgie qui était déjà présente dans les valseuses.
Il est difficile de nos jours de voir un acteur jouer la faiblesse, la fragilité, la pudeur, le mal de vivre et les sanglots qui colle avec. En langage courant ( un looser) Alain Delon dans le professeur l'incarnait si bien mais même dans la période des années 70 et 80 ils sont très rares ses interprètes a s'être aventurer dans ce registre. Sans doute parce que ce genre de rôle la plus part du temps on en fait l'amalgame avec un film Pathos. Pourtant Beau-père est très loin de ces clichés. Bien entendu cela n'engage que moi.
A une période aujourd'hui ou ont nous gaves de Blockbuster pyrotechnique, testostérones sans un défaut de fabrication. Ces films ou il n'y a plus de soupçon de misogynie de sexisme ou d'humour portant à ça, d’ambiguïté aussi bien sur les plans affectifs et sexuelle, plus rien ou du moins plus grand chose ne transparaît.
Car aujourd'hui l’émotion passe par le pectoraux qu'a un véritable flux émotionnelle. Ces actrices et acteurs superficielles n'ayant que pour eux les capacités plastiques que dramaturgiques qu'on surestime beaucoup après qu'ils ont tournés 2 ou 3 films récompensés trop tôt et trop vite, voulant brûlés les étapes donc ses récompenses et ses gens qu'il les distribues pour n'importe quoi et à n'importe qui.
Je reste quand même dans ce début d'espoir d’effleurer un jour que des long-métrage et acteurs arriverons à se rapprocher de cette trempe.
Difficile de ne pas regarder Beau-Père avec ces éléments extra-personnels sur la personne de Patrick Deawere. Un film sensuelle et gorgé de mélancolie profonde.
N'étant pas fan du tout des films de Bertrand Blier, quand je suis tombé par hasard sur ce film, j'ai étais surprise de la magnificance de ce film! Ce fim est extraordinaire, tellement magique et émouvant!
Une histoire d'amour entre un homme qui approche de la trentaine et une jeune fille de 14 ans!
Les deux acteurs principaux sont exceptionnels et leurs jeux est tellement parfait qu'on s'y croirait vraiment!
Mon seul regret c'est qu'il ait du se séparer, alors qu'ils s'aimaient vraiment!
Certes la moral est sauf, mais vivre loin de la personne qu'on aime vraiment est la chose la plus dure!
Je rejoinds tout à fait la critique de "thessalie", qui met en référence Tristan et Iseult!
Une histoire d'amour entre un homme qui approche de la trentaine et une jeune fille de 14 ans!
Les deux acteurs principaux sont exceptionnels et leurs jeux est tellement parfait qu'on s'y croirait vraiment!
Mon seul regret c'est qu'il ait du se séparer, alors qu'ils s'aimaient vraiment!
Certes la moral est sauf, mais vivre loin de la personne qu'on aime vraiment est la chose la plus dure!
Je rejoinds tout à fait la critique de "thessalie", qui met en référence Tristan et Iseult!
Film très choquant sur l'inceste surtout vu à l'époque où il est sorti !! Amoral, gênant et noir ! Malgré un jeu d'acteurs qui a pris un petit coup de vieux, ce film ne laisse pas indifférent et captive malgré tout !! A voir !
Je ne suis pas fan de Bertrand Blier pour deux raisons : la première, c'est qu'il n'arrive jamais à vraiment bien développer une bonne et efficace intrigue à partir d'une excellente et audacieuse idée de départ, la seconde, c'est que je trouve le rythme de ses films trop mou.
"Beau-père" est plutôt donc une bonne surprise car si l'ensemble du film est un peu trop mou l'intrigue par contre est assez bien développée. On peut juste regretter que le procédé où le protagoniste raconte face caméra sa situation actuelle, qui rend très percutante la scène d'introduction, ou est racontée par un autre personnage soit négligé dans la seconde partie. L'idée de départ est quant à elle audacieuse, très audacieuse pour ne pas dire transgressive. Déjà une fille de 14 ans qui préfère vivre avec son beau-père au lieu de vivre avec son père, ça passerait difficilement aujourd'hui, mais ajoutez à cela cette même fille de 14 ans qui couche avec son même beau-père, on ne pourrait absolument plus le refaire maintenant le "politiquement correct" étant roi.
C'est aussi une très bonne occasion de voir Patrick Dewaere dans une composition aux antipodes de ses rôles d'écorché vif incontrôlable et autodestructeur en beau-père doux, patient et attentionné. Son duo avec la comédienne Ariel Besse fonctionne très bien. Le trop sous-estimé et oublié Maurine Ronet n'est pas mal non plus en père alcoolique mais compréhensif.
Pour moi le Bertrand Blier le plus intéressant avec "Préparez vos mouchoirs", qu'on ne pourrait non plus refaire aujourd'hui...
"Beau-père" est plutôt donc une bonne surprise car si l'ensemble du film est un peu trop mou l'intrigue par contre est assez bien développée. On peut juste regretter que le procédé où le protagoniste raconte face caméra sa situation actuelle, qui rend très percutante la scène d'introduction, ou est racontée par un autre personnage soit négligé dans la seconde partie. L'idée de départ est quant à elle audacieuse, très audacieuse pour ne pas dire transgressive. Déjà une fille de 14 ans qui préfère vivre avec son beau-père au lieu de vivre avec son père, ça passerait difficilement aujourd'hui, mais ajoutez à cela cette même fille de 14 ans qui couche avec son même beau-père, on ne pourrait absolument plus le refaire maintenant le "politiquement correct" étant roi.
C'est aussi une très bonne occasion de voir Patrick Dewaere dans une composition aux antipodes de ses rôles d'écorché vif incontrôlable et autodestructeur en beau-père doux, patient et attentionné. Son duo avec la comédienne Ariel Besse fonctionne très bien. Le trop sous-estimé et oublié Maurine Ronet n'est pas mal non plus en père alcoolique mais compréhensif.
Pour moi le Bertrand Blier le plus intéressant avec "Préparez vos mouchoirs", qu'on ne pourrait non plus refaire aujourd'hui...
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