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TUTUR29
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3,5
Publiée le 7 août 2020
Heat est un parfait mélange de thriller policier et de films de gangster. On suit en même temps l'enquête des policiers, ainsi que tous les casses organisés par les bandits. Cela donne lieu à des scènes de casses/fusillades très palpitantes et stressantes, où on sent l'impact de chaque balle. Le film est aussi très long (presque 3h) ce qui permet de développer assez tous les personnages et d'avoir pas mal de sous intrigues. Le seul problème, c'est que certaines sous intrigues avancent vraiment à deux à l'heure, ce qui est parfois un peu frustrant. Globalement, c'est le rythme du film aussi que je trouve imparfait : certes les scènes d'action sont excellentes et certains dialogues sont très bien écrits et intéressants à suivre, mais il y a aussi dans tout ça pas mal de scènes que je n'ai pas trouvé folles et où j'ai un peu décroché du film. Le casting reste pour autant parfait, et Al Pacino et Robert De Niro crèvent vraiment l'écran. En bref, Heat a énormément de qualités et j'étais vraiment à deux doigts de lui mettre 4 étoiles, mais il faut reconnaître que je trouve le rythme du film pas ouf par moment et que je me suis pas mal ennuyé par moment. Ça reste globalement une bonne expérience, je recommande.
Du grand cinéma de genre avec la confrontation de 2 personnages opposés par la nature de leurs actes tout en étant beaucoup plus proche psychologiquement qu'il ne pourrait y paraître. Un casting haut de gamme dont 2 monstres sacrés qui s'affrontent magnifiquement mis en scène avec une bande son elle aussi parfaitement soignée
Un exemple parfait d'un thriller élaboré par démarche "Marketing". Il faut mettre beaucoup d'ingrédients différents pour ratisser large. D'abord deux "stars" : De Niro et Pacino. Pour correspondre aux attentes du public, on demande au premier de produire en quasi permanence son fameux rictus et au second de brailler et de gesticuler pour rappeler son personnage dans Scarface (un film d'un autre tonneau !). Des scènes d'action "spectaculaires", avec force bris de carrosseries, déluge d'impacts de balles et de morts violentes comme dans les séries B (quelques moments de "tension" liés aux filatures réciproques sont nettement plus réussis). Il faut aussi un coté sentimental ; alors on consacre un peu de temps aux trois situations "conjugales", dont le survol sans approfondissement n'a aucun intérêt. Pour donner un semblant de profondeur manquante à l'entreprise, on intègre quelques scènes plus "sérieuses" ; mais les dialogues sont constitués de lieux communs. Ah ! pour la dimension "émotion", on intègre la tentative de suicide d'une adolescente, qui se trouve là, sans prémisses ni suites, comme un cheveu dans la soupe. Et puis, le film du type "sérial killer" marchant bien ("Le silence des agneaux", d'un tout autre tonneau), on transforme, sans aucune raison ni lien scénaristique avec l’histoire, l’un des protagonistes en ce type de personnage, ce qui ne sera suivi d'aucun effet. Bien sûr, pour tenter de lier tout cela, le scénario en devient indigent. Et l'on termine sur la scène plus que traditionnelle (dans il faut en convenir un original jeu d'ombres sur un terrain d'aviation) du duel final entre les héros, conclue par une invraisemblable et amorale fraternité avec un tueur multirécidiviste, fraternité fondée sur un café pris en un quart d'heure dans un drugstore....
Je vous le recommande très fortement,le jeu d acteur dans ce film est incroyable, on s attache vite aux deux personnage principaux et la scène de la fusillade est vraiment kiffante a regarder
Rencontre au sommet de deux monstres sacrés du cinéma américain. Al Pacino et Robert de Niro jouent au chat et a la souris, l'un en flic incorruptible et l'autre en truand de grande envergure. Dans ce film , tout est bon,voire excellent.y a rien a critiquer négativement,ou alors faut vraiment avoir le melon. Les seconds rôles sont très bons (Val Kilmer pour ne citer que lui ) et le film donne une réelle importance aux femmes,ce qui est plutôt rare dans un polar de ce genre. Il y a tellement de scènes frôlant la perfection que je n'en cite aucune en particulier,sauf le final, summum . De Niro perd le contrôle,prend la fuite mais il est rattrapé par son adversaire , et l'issue , fatale. Je pense qu'on a la ce qu'on peut faire de mieux en matière de cinoche.
Le seul avantage du film réside dans son casting. Sans cet atout, la note aurait été beaucoup plus basse. En effet, Heat est un drame interminable dans lequel il n'y a pratiquement rien à se mettre sous la dent. Malgré une tête d'affiche alléchante, le film souffre d'un manque d'action indiscutable. Les 3h sont extrêmement longues et le décrochage est inéluctable. Libre à vous de faire votre propre jugement.
La nuit appartient au vampire, au hibou et à Michael Mann. Heat est resté comme le plus grand film de Michael Mann à ce jour. A raison. Mann continue d’y développer ses fascinations et ses manies. On retrouve donc une ambiance tendue et urbaine. On suit deux personnages. L’un est un braqueur intelligent, méticuleux, organisé, le meilleur dans son genre. Dans sa vie perso, c’est le vide. L’autre est flic. Il est tenace, survolté, malin, le chasseur qu’aucune proie ne veut avoir au derrière. Côté vie privée, c’est le chaos. Le film est construit sur un montage en parallèle qui mène nos deux protagonistes vers leur destin commun. Dès lors, il était essentiel de caractériser les personnages et de se détacher des stéréotypes tout en perpétuant la tradition du film noir à laquelle Mann tient. C’est cette dramaturgie construite patiemment qui donnera toute son intensité à la déflagration. Visuellement, on retrouve la patte de Mann comme celle de son chef op’ Dante Spinotti. Le travail sur la lumière est somptueux, les longs travellings en hélico dans le ciel étoilé de L.A. donnent le vertige, les contre-plongées sur les buildings vitrés traduisent l’immensité du décor et les lieux insolites choisis permettent d’apporter un nouveau regard sur une ville qu’on croit connaître. Et par-ci, par-là, ce fameux plan sur les personnages en contre-jour sur une musique qu’on trouvera kitsch ou tout à fait à propos. Dans ce déluge visuel, les acteurs sont maîtres de leur art. La confrontation de De Niro et Pacino en est bien sûr le point d’orgue, elle rappelle le jeune De Niro devant son miroir dans Taxi Driver. Les rôles s’inversent. Pacino a cette démarche féline, il impressionne. Les seconds rôles sont parfaits également, Kilmer en tête. Mais la vraie performance, c’est la scène de fusillade en pleine ville. Elle claque comme le son d’une gifle, d’une précision grisante. Et c’est là que le point de vue que l’on construit depuis le début prend toute son importance car dans ce jeu du chat et de la souris, il est devenu impossible de choisir un camp. Et chacun ira de toute façon vers son destin, parce que c’est ça, un film noir : de l’amour, de la violence, des valeurs qui s’entrechoquent et beaucoup de spleen.
Meilleur film de tout les temps. Je ne veux rien savoir. Réalisation, scénario, musique, jeux d'acteur, photographie de fin avec les deux acteurs légendaires. Personne peux nier l'évidence! C'est un chef d'oeuvre.
Cultissime cet affrontement entre deux monstres sacrés bourrés de charisme servi par la réalisation ultra stylisée d'un Michael Mann au sommet de son art! Un classique!
Sans la fin stupide, ce film eut mérité 4.5. La mise en scene, le jeu des acteurs, le casting, tout cela est tres fort. Malheureusement....la fin est stupide.