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Mathieu Amalric nous fait suivre la tournée d'une troupe de néo-burlesque (sorte de striptease comique), menée par un ex-producteur de télé devenu minable. Les acteurs principaux (Almaric lui-même et de vraies artistes de néo-burlesque) sont incroyablement touchants dans leur misère et leur besoin d'exister, et la mise en scène, récompensée à Cannes, est de très bonne facture, notamment lors des numéros. Seule ombre au tableau : l'absence de réel fil conducteur, ce qui entraîne plusieurs longueurs. Pourtant, "Tournée" est un film attachant, qui fera certainement honneur à la carrière d'Amalric.
Avec « Tournée » Mathieu Amalric entrouve la porte du road movie trop peu exploité en France. Sa tentative a été saluée unaninement par la critique et récompensée d’un prix de la mise en scène à Cannes. Cette idée de filmer une tournée des « New Burlesques » en France permet à Amalric d’opérer une jonction avec le cinéma indépendant américain . Certains ont vu dans l’exposition des corps opulents des strip-teaseuses une ode au cinéma de Felllini. Ce rapprochement ne peut être nié mais la photo choisie par Amalric et le portrait du manager de la tournée font davantage penser au cinéma du grand John Cassavetes et plus particulièrement à son « Meurtre d’un bookmaker chinois ». On retrouve chez Amalric la même urgence que dans les films de Cassavetes. Incontestablement Amalric quand il a endossé le costume de son héros n’a pas pu ne pas penser au Cosmo Vitelli interprété par Ben Gazzara. Comme dans le « bookmaker chinois », le héros est lancé dans une fuite en avant pour tenter de retrouver un peu du lustre d’antan. Chez Cassavetes qui donne un ton résolument noir à son film, Vitelli éxécute un contrat pour éponger ses dettes de jeu et continuer son spectacle. Chez Amalric c’est la promesse faite d’emmener sa troupe à Paris qu’il cherche en vain à tenir. Son héros refuse de se retourner sur son passé pour ne pas se consumer au spectacle de toutes les lâchetés qu’il a commis à force d’illusions décues. Si on retrouve chez Amalric le même amour que Ben Gazzara portait à ses danseuses, on peut regretter que ses strip-teaseuses soient un peu trop en arrière plan donnant l’impression d’une toile de fond plutôt que d’un réel intérêt du réalisateur qui comme son héros s'est un peu servi des "New Burlesques". Baignant dans le même univers , le très beau et ignoré « Dancing at The blue Iguana » de Michael Radford s’était davantage plongé dans les tréfonds de l’âme des effeuilleuses confrontées au problème du vieillissement. Amalric ne nous dévoile rien de tout ça et c’est un peu dommage mais il avait sans doute trop en tête Cassavetes et Gazzara.
Je ne suis pas objectif quand je parle de ce film pour plusieurs raisons :
1 - j'adore Mathieu Amalric
2 - je fais partie de ceux qui ont vu (en vrai) le spectacle New Burlesque, à Nantes, au hangar à bananes, en 2007
A ceux qui ne savent pas ce qu'est ce spectacle, il faut imaginer un strip tease trash, les Folies Bergères à la sauce Cramps, une Yvette Horner shootée aux amphets, quelque chose de complètement ahurissant, provocateur et tendre à la fois, maniant le xième degré à la perfection. Mimi Le Meaux, Kitten on the Keys... elles sont toutes superbes, plantureuses et attendrissantes à la fois. Roky Roulette, sorte de Iggy Pop sur ressort, seul homme de la troupe, assure comme une bête.
Bon, et le film alors ? La tentation serait grande de répondre : on s'en fout, tellement le portrait collectif de notre bande de strip-teaseuse post ringardes se suffit à lui-même. Oui, un simple documentaire aurait déjà suffit à notre bonheur : pleines d'énergies, tellement américaines par leur positivisme béat, insouciant et pragmatique (cf la scène de l'amant éjaculateur précoce). Quelles personnalités ! Quel beau tableau de la vie On the road !
Amalric souhaite ajouter un prétexte personnel en présentant son propre personnage comme un producteur déchu, devant rallier nuitamment Paris pour (à la fois) récupérer ses 2 garçons pour le week end et trouver une salle à Paris pour sa troupe. Le prétexte, s'il paraît accessoire au début, finit par trouver sa justification dans la juxtaposition de ce groupe de femmes décidées, enjouées, et de ce cérébral ironique - si vieille Europe.
Ainsi, est ce finalement le contact de 2 mondes que le film donne à voir, toujours à la bordure ouest du plus ancien des deux, comme longeant la frontière invisible, qui ne pourra être dépassée que lors d'un passage dans une île de l'Atlantique.
Sur cette île, les deux mondes peuvent enfin converger, charnellement du moins, dans l'ambiance délétère (et un peu facile) d'un vieil hôtel abandonné.
Tournée est - décidément - une expérience avant d'être un film (de la colle sur un téton, le bruit d'un flipper dans un bar, une chanson à la guitare quand tout le monde devrait dormir, un livreur de pizza au coucher du soleil à St Nazaire...). Allez-y. D'autres critiques sur Christoblog : http://chris666.blogs.allocine.fr/
1 - j'adore Mathieu Amalric
2 - je fais partie de ceux qui ont vu (en vrai) le spectacle New Burlesque, à Nantes, au hangar à bananes, en 2007
A ceux qui ne savent pas ce qu'est ce spectacle, il faut imaginer un strip tease trash, les Folies Bergères à la sauce Cramps, une Yvette Horner shootée aux amphets, quelque chose de complètement ahurissant, provocateur et tendre à la fois, maniant le xième degré à la perfection. Mimi Le Meaux, Kitten on the Keys... elles sont toutes superbes, plantureuses et attendrissantes à la fois. Roky Roulette, sorte de Iggy Pop sur ressort, seul homme de la troupe, assure comme une bête.
Bon, et le film alors ? La tentation serait grande de répondre : on s'en fout, tellement le portrait collectif de notre bande de strip-teaseuse post ringardes se suffit à lui-même. Oui, un simple documentaire aurait déjà suffit à notre bonheur : pleines d'énergies, tellement américaines par leur positivisme béat, insouciant et pragmatique (cf la scène de l'amant éjaculateur précoce). Quelles personnalités ! Quel beau tableau de la vie On the road !
Amalric souhaite ajouter un prétexte personnel en présentant son propre personnage comme un producteur déchu, devant rallier nuitamment Paris pour (à la fois) récupérer ses 2 garçons pour le week end et trouver une salle à Paris pour sa troupe. Le prétexte, s'il paraît accessoire au début, finit par trouver sa justification dans la juxtaposition de ce groupe de femmes décidées, enjouées, et de ce cérébral ironique - si vieille Europe.
Ainsi, est ce finalement le contact de 2 mondes que le film donne à voir, toujours à la bordure ouest du plus ancien des deux, comme longeant la frontière invisible, qui ne pourra être dépassée que lors d'un passage dans une île de l'Atlantique.
Sur cette île, les deux mondes peuvent enfin converger, charnellement du moins, dans l'ambiance délétère (et un peu facile) d'un vieil hôtel abandonné.
Tournée est - décidément - une expérience avant d'être un film (de la colle sur un téton, le bruit d'un flipper dans un bar, une chanson à la guitare quand tout le monde devrait dormir, un livreur de pizza au coucher du soleil à St Nazaire...). Allez-y. D'autres critiques sur Christoblog : http://chris666.blogs.allocine.fr/
Un film bien ennuyeux, une sorte de reportage TV , sur une troupe de théatre burlesque. Quelques beaux plans de cinéma , maisi un scénario inexistant. Très poussif.
Le rythme de ce film de Mathieu Amalric doit beaucoup à l'énergie dégagée par les strip-teaseuses Américaines mais aussi aux déambulations émouvantes d'un producteur en quête de reconnaissances familiale et professionnelle.
"Tournée" est ce que l'on peut appeler un film généreux et l'on en ressort littéralement comblé. Comblé par le spectacle troublant, et peu à peu magnifique offert par les sensuelles strip teaseuses du New Burlesque, filmées sur scène et hors scène - avec très peu de fiction autour de cette chair féminine qui en dégage tellement par elle-même - par Amalric avec une justesse, une attention, un amour qui ne faiblit jamais. Comblé par le portrait de ce "producteur" (de cinéma, de télévision, de shows, qu'importe...) qui brasse le vent pour croire encore qu'il peut exister, personnage littéralement enchanté par l'interprétation (comme souvent, mais quand même...) lunaire et... "punk" d'Amalric lui-même. Comblé par la beauté insensé de chacun des plans, mais une beauté qui n'est jamais un geste esthétique, et toujours une célébration humble de la réalité. Comblé par la redoutable plénitude de ces moments ténus de vie, magiquement saisis par Amalric, ces moments de violence insensée comme de tendresse insaisissable, ou mieux encore, d'impuissance amoureuse, qui évoquent forcément l'immense Cassavetes (la référence incontournable pour ce genre de cinéma bancal et hautement émotionnel, mais aussi en ce qui concerne le cinéma de "cabaret" avec "Killing of a Chinese Bookie"...). Je ne sais par si un "grand cinéaste" est né, mais Amalric nous fait ici le plus beau cadeau de cette année.
Quelques à priori de départ qui se sont vite dissous. En effet, "Tournée" est un film à la fois drôle et grave. Il est très drôle à travers les scènes du spectacles mais surtout grâce aux actrices. A noter que les chorégraphies, les maquillages et les costumes ont été créés et inventés par les interprètes. Les chorégraphies sont originales comme celle par exemple avec le ballon. Il y a de bien belles révélations au niveau des actrices.
L'histoire n'est pas que drôle car évoque des relations père-fils pas très simple et des relations avec le monde en général pas forcément évidentes d'où un besoin de "materner" ses danseuses.
On regrette néanmoins la fin. On ne sait pas trop où ils débarquent, pour y faire quoi. En revanche c'est une fin ouverte ce qui nous permet d'imaginer la suite, à savoir s'ils restent ou non dans cet endroit.
On sort de la projection léger, sans complexe et le sourire aux lèvres. Une bonne surprise.
L'histoire n'est pas que drôle car évoque des relations père-fils pas très simple et des relations avec le monde en général pas forcément évidentes d'où un besoin de "materner" ses danseuses.
On regrette néanmoins la fin. On ne sait pas trop où ils débarquent, pour y faire quoi. En revanche c'est une fin ouverte ce qui nous permet d'imaginer la suite, à savoir s'ils restent ou non dans cet endroit.
On sort de la projection léger, sans complexe et le sourire aux lèvres. Une bonne surprise.
Tournée est une comédie dramatique où Mathieu Amalric est éblouissant. Un film émouvant mais qui manque de scénario...
Sans grande prétention, le nouveau film de Matthieu Amalric : "Tournée" prouve une nouvelle fois (s'il y avait besoin) son talent en tant qu'acteur mais aussi en tant que réalisateur. Son personnage Joachim est fascinant, producteur en disgrâce qui tente son comeback en France avec un spectacle New Burlesque. La mise en scène est excellente et comble les vides de cette esquisse de scénario qui nous montre toute la sensibilité et la fragilité de ses personnages. Les actrices sont loin d’être des amateurs car il n’y a rien de mieux que la scène pour former. Après avoir vu "Tournée"
on comprend pourquoi Cannes et les critiques l’ont encensé mais encore une fois les paillettes ne prennent pas sur les spectateurs qui eux ont les pieds sur terre et son divisés.
on comprend pourquoi Cannes et les critiques l’ont encensé mais encore une fois les paillettes ne prennent pas sur les spectateurs qui eux ont les pieds sur terre et son divisés.
Inconditionnel du "comédien" Amalric,
Tournée est le premier de ses longs-métrages que je suis allé voir. Impression un peu mitigée; le film n'est pas totalement abouti mais il mélange avec beaucoup de bonheur, grâce et trivialité, superficialité et gravité.
On regarde parfois les strass et les paillettes, avec un regard d'enfant. Ses personnages sont attachantes et pourtant mystérieuses.
Surtout pour moi, ce film "léger" laisse une impression de vie ratée. La Tournée a empêché Zand de réussir l'essentiel. Mathieu Amalric qui a un don particulier pour parler aux enfants, dans les films de Desplechain, ne sait plus parler à ses enfants, dans son film.
À Paris, il n'est pas mieux vu par les adultes; heureusement, il a encore la tendresse de ses artistes...Le spectacle ne remplace pas la vie....
Tournée est le premier de ses longs-métrages que je suis allé voir. Impression un peu mitigée; le film n'est pas totalement abouti mais il mélange avec beaucoup de bonheur, grâce et trivialité, superficialité et gravité.
On regarde parfois les strass et les paillettes, avec un regard d'enfant. Ses personnages sont attachantes et pourtant mystérieuses.
Surtout pour moi, ce film "léger" laisse une impression de vie ratée. La Tournée a empêché Zand de réussir l'essentiel. Mathieu Amalric qui a un don particulier pour parler aux enfants, dans les films de Desplechain, ne sait plus parler à ses enfants, dans son film.
À Paris, il n'est pas mieux vu par les adultes; heureusement, il a encore la tendresse de ses artistes...Le spectacle ne remplace pas la vie....
un très bon moment de cinoche proche des gens, comme nous l'attendions. Je pense à "si j'étais chanteur" ou "honky tonk man", cet hommage aux artistes qui ne feront jamais le haut de l'affiche mais qui aiment le métier, qui ne projettent pas une image parfaite et inatteignable.
une belle brochette pulpeuse autant que réelle de stripteaseuses qui font plaisir à voir, tout en laissant percer les failles de chacun des personnages, leur solitude au-delà de la vie collective d'hotel en hotel durée la tournée.
Almaric , plus paumé que jamais, est remarquable.
CINE juillet 2010
une belle brochette pulpeuse autant que réelle de stripteaseuses qui font plaisir à voir, tout en laissant percer les failles de chacun des personnages, leur solitude au-delà de la vie collective d'hotel en hotel durée la tournée.
Almaric , plus paumé que jamais, est remarquable.
CINE juillet 2010
Le principal point fort du film est son travail d'écriture. Subtil et raffiné, sans jamais être pesant ou prétentieux, "Tournée" offre un spectacle intéressant.
Une déception. Primé à Cannes et bardé de critiques élogieuses ce film se révèle être prétentieux et surfait. Les bobos parisiens y trouveront leur compte mais les autres y verront un film au vide scénaristique caractérisé. Reste quelques beaux paysages, des actrices attachantes et quelques scènes honorables mais pas de quoi s'extasier bien au contraire.
Ce film m'a énormément déçu, en dépit d'une bande annonce plutôt raccoleuse. Un peu comme "Les derniers jours du monde" qui m'avait laissé pantois par son scénario abscons et ésotérique. Mathieu Amalric semble désormais se complaire dans la provoc' gratuite et stérile. Rien de plus à ajouter à une telle indigence de scénario et de réalisation. Les acteurs (en ce compris Amalric lui-même) sauvent quand même un peu la mise.
La tournée en France d’une équipe de femmes américaines proposant un spectacle « new burlesque », cornaquées par un français looser (Mathieu Amalric).
La prise de vue et le montage sont de qualité, donnant au spectacle un aspect de reportage intéressant, et fourmillant de petites idées de transitions bienvenues. Par contre, côté scénario, c’est le vide sidéral : aucune progression, que ce soit dans l’action ou dans la découverte des personnages. De multiples pistes sont ouvertes sans qu’aucune ne mène quelque-part, ce qui fait que le spectateur reste avec ses questions : ont-ils trouvé une salle ? Que s’est-il passé avec cette ancienne compagne que l’on voit dans un hôpital ? Où est la mère des enfants du héros ? etc. etc. Une seule des actrices est un peu étudiée, les autres sont représentées comme de futiles potiches. En plus, il faut supporter de très long extraits d’un spectacle de strip-striptease vulgaire à souhait (qu’on l’ait rebaptisé « new burlesque » ne change rien à l’affaire). On se demande d’abord où va ce héros paumé, balloté, faisant un peu pitié, puis on se demande où va le film, et la réponse est simple : il va à l’île d’Aix. Dommage de ternir ainsi l’image d’un grand comédien, capable d’excellence aussi bien dans un film d’Assayas que dans un James Bond.
La prise de vue et le montage sont de qualité, donnant au spectacle un aspect de reportage intéressant, et fourmillant de petites idées de transitions bienvenues. Par contre, côté scénario, c’est le vide sidéral : aucune progression, que ce soit dans l’action ou dans la découverte des personnages. De multiples pistes sont ouvertes sans qu’aucune ne mène quelque-part, ce qui fait que le spectateur reste avec ses questions : ont-ils trouvé une salle ? Que s’est-il passé avec cette ancienne compagne que l’on voit dans un hôpital ? Où est la mère des enfants du héros ? etc. etc. Une seule des actrices est un peu étudiée, les autres sont représentées comme de futiles potiches. En plus, il faut supporter de très long extraits d’un spectacle de strip-striptease vulgaire à souhait (qu’on l’ait rebaptisé « new burlesque » ne change rien à l’affaire). On se demande d’abord où va ce héros paumé, balloté, faisant un peu pitié, puis on se demande où va le film, et la réponse est simple : il va à l’île d’Aix. Dommage de ternir ainsi l’image d’un grand comédien, capable d’excellence aussi bien dans un film d’Assayas que dans un James Bond.
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