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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,4
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Toutes les notes
Un bon film , moi qui suis pas fan de ce genre de film , j'ai trouvé celui -ci bien , le film est emmené de part en part pas les les 2 enfants et le film n'est pas ennuyeux , pas de grands effets mais ceux qui y sont suffisant pour donner cette ambiance d'un conte horrifique , mais je vais regarder Morse pour me faire mon opinion
Sacrilège !!! Autant je n'étais pas entré dans "Morse",et je m' était terriblement ennuyé, autant j'ai trouvé son remake plus abordable et plus divertissant ...
Je n'ai ni lu le roman, ni vu l'original ; je sais seulement que Laisse-moi Entrer est un très bon film ! Kodi Smit-McPhee est très crédible
spoiler:
dans le rôle du pré-ado timide et maltraité au bahut
; Chloë Grace Moretz a quant à elle fait une excellente prestation (comme d'hab) spoiler: en incarnant une jeune fille mystérieuse, un vampire
. Sans ces deux acteurs, je pense qu'Owen et Abby serraient des personnages vides et que leur lien aurait été vu comme spoiler: une simple amitié impossible entre deux enfants
ou comme spoiler: un jeune être humain voulant changer un tueur naturel en une bonne personne
. Ouais, les deux acteurs principaux forment un bon duo ! J'ai trouvé que ce film d'épouvante dramatique ne jouait pas sur la peur (même s'il y a quand même quelque scènes sanglantes et violentes qui peuvent surprendre) mais contenait en revanche une atmosphère sombre et glauque que j'ai beaucoup apprécié ! Le maquillage de Chloë Moretz fait parfois bien flipper ! Le script n'est pas simple (le fait de mettre en scène deux pré-ados dans les deux rôles principaux dans un long-métrage de ce genre n'a pas dû être une chose facile car il ne faut pas ennuyer le publique, il faut trouver un moyen de l’intéresser à cette histoire d'amitié) mais Matt Reeves s'en ait largement bien sorti, le film fût un succès commercial et critique et m'a conquis ! La BO est quand à elle plutôt pas mal. Bref, ce remake m'a vraiment donné envie de découvrir le roman et le film original ! Scénaristiquement parlant, je ne peux que le conseiller parce qu'il n'y a pas de clichés sur les vampires, qu'a côté de cette histoire d'horreur, il y a une histoire dramatique dont les sujets ( spoiler: comme le harcèlement en milieu scolaire
) sont biens exploités, parce que l'ambiance peut effrayer, que le film à son propre style (il ne semble pas s'inspiré des autres films d'horreurs populaires sur les vampires) et que l'histoire est originale et très captivante !
; Chloë Grace Moretz a quant à elle fait une excellente prestation (comme d'hab) spoiler: en incarnant une jeune fille mystérieuse, un vampire
. Sans ces deux acteurs, je pense qu'Owen et Abby serraient des personnages vides et que leur lien aurait été vu comme spoiler: une simple amitié impossible entre deux enfants
ou comme spoiler: un jeune être humain voulant changer un tueur naturel en une bonne personne
. Ouais, les deux acteurs principaux forment un bon duo ! J'ai trouvé que ce film d'épouvante dramatique ne jouait pas sur la peur (même s'il y a quand même quelque scènes sanglantes et violentes qui peuvent surprendre) mais contenait en revanche une atmosphère sombre et glauque que j'ai beaucoup apprécié ! Le maquillage de Chloë Moretz fait parfois bien flipper ! Le script n'est pas simple (le fait de mettre en scène deux pré-ados dans les deux rôles principaux dans un long-métrage de ce genre n'a pas dû être une chose facile car il ne faut pas ennuyer le publique, il faut trouver un moyen de l’intéresser à cette histoire d'amitié) mais Matt Reeves s'en ait largement bien sorti, le film fût un succès commercial et critique et m'a conquis ! La BO est quand à elle plutôt pas mal. Bref, ce remake m'a vraiment donné envie de découvrir le roman et le film original ! Scénaristiquement parlant, je ne peux que le conseiller parce qu'il n'y a pas de clichés sur les vampires, qu'a côté de cette histoire d'horreur, il y a une histoire dramatique dont les sujets ( spoiler: comme le harcèlement en milieu scolaire
) sont biens exploités, parce que l'ambiance peut effrayer, que le film à son propre style (il ne semble pas s'inspiré des autres films d'horreurs populaires sur les vampires) et que l'histoire est originale et très captivante !
« Laisse-moi entrer » est un film glauque, macabre, sensible, poétique et remarquablement bien réalisé. Il s’agit presque d’un film pour enfants interdit pour les enfants.
Le petit Owen se lie d’amitié avec la petite fille aux pulsions animales, primitives. « Le mal existe-t-il vraiment ? Peut-on vraiment être mauvais ? » dit le petit Owen à son père dans une scène du film spoiler: après s’être rendu compte qu’il pouvait, lui aussi, se laisser dominer par ses propres pulsions d’agressivité. La différence étant que le petit Owen cherche à se défendre tandis que la petite fille cherche à se nourrir, à survivre. Est-elle mauvaise, cruelle ? Le lion qui dévore l’antilope est-il immoral ? Non, comme la petite fille, il fait son métier de lion, sans se préoccuper des considérations morales, éthiques, puisqu’il les ignore. Et lorsqu’Abby se transforme, elle n’est alors plus capable de se maîtriser.. Enfin presque ! Nous comprendrons plus loin que le « père » de la petite créature qui ne vieillit jamais n’est autre que son meilleur ami d’enfance qui lui a pris de l’âge. Ce film nous montre que le cycle recommence avec le petit Owen.
Enfin, le générique de fin sur fond blanc vient probablement montrer que nous (spectateur) ne sommes pas des vampires ?
Le petit Owen se lie d’amitié avec la petite fille aux pulsions animales, primitives. « Le mal existe-t-il vraiment ? Peut-on vraiment être mauvais ? » dit le petit Owen à son père dans une scène du film spoiler: après s’être rendu compte qu’il pouvait, lui aussi, se laisser dominer par ses propres pulsions d’agressivité. La différence étant que le petit Owen cherche à se défendre tandis que la petite fille cherche à se nourrir, à survivre. Est-elle mauvaise, cruelle ? Le lion qui dévore l’antilope est-il immoral ? Non, comme la petite fille, il fait son métier de lion, sans se préoccuper des considérations morales, éthiques, puisqu’il les ignore. Et lorsqu’Abby se transforme, elle n’est alors plus capable de se maîtriser.. Enfin presque ! Nous comprendrons plus loin que le « père » de la petite créature qui ne vieillit jamais n’est autre que son meilleur ami d’enfance qui lui a pris de l’âge. Ce film nous montre que le cycle recommence avec le petit Owen.
Enfin, le générique de fin sur fond blanc vient probablement montrer que nous (spectateur) ne sommes pas des vampires ?
11/20 : Tout d'abord j'ai loué ce film car les critiques étaient bonnes...pour finalement être déçue : certes il y a de bons acteurs, mais cette oeuvre manque réellement de crédibilité et de rythme. Ambiance lourde, glauque, les personnages ne sont pas attachants pour autant et on reste encore à se poser des questions lorsque cela se termine. Et comment un enfant de 10 ans peut-il quitter froidement sa mère pour s'échapper dans un train accompagné d'une grande malle ? Si je peux vous aider, ne courez pas après mème s'il ne s'agit pas non plus d'un navet.
Sous ses dehors innocents une petite fille vampire attachante mais sanguinaire. Prenant jusqu'au bout.
Le gros point fort de ce film est dans la réalisation. Et l'idée du vampire à travers les yeux d'un enfant est très bonne.
Aucun intérêt de venir après Morse. Fidèle à l'esprit de l'original mais bien moins subtil et trop empreint de petits coups d'esbrouffe. Ils ont aussi encliché pas mal de choses. Inutile.
Ce remake américain du film « Morse » épate en parvenant à atteindre la même qualité que ce dernier. La réalisation de Matt Reeves dégage la même sensibilité, dans un style particulièrement efficace, d’une effroyable précision, bien aidé par une superbe lumière. Le film est porté par un excellent casting, qui amène toute l’émotion à l’histoire.
Ce film me donne envie de voir l'original, "Morse" dont il semble être la copie conforme. Je l'ai trouvé bien, plutôt intelligent dans la mise en scène, le suspens et la pression qu'exerce le personnage d'Abby (Chloé Moretz). La romance est très bien tournée et les deux jeunes acteurs excellent ! Un film à voir pour les amoureux de vampires et les fans de C. G. Moretz (Attention, il n'y a pas beaucoup d'action, c'est surtout de la tension et de la romance). Mais c'est bien filmé et le rythme et jeu des acteurs m'a plu.
Second long-métrage de la part de Matt Reeves qui s'attèle ici au remake du très remarqué Morse (2008). Le pari était risqué, s'attaquer à une oeuvre ovationnée par la presse et ce, seulement deux ans après son exploitation en salles. Qu'en est-il de cette relecture à la sauce Hollywoodienne ? Est-ce que la magie du cinéma suédois a su être transposée à travers cette nouvelle version ? Pour être franc, on n'avait pas de quoi être alarmiste, après l'excellente surprise qu'était Cloverfield (2008), Matt Reeves change de registre et parvient à en restituer un remake extrêmement fidèle. Une mise en scène soignée et parfaitement maîtrisée, avec cette ambiance glauque et glacial qui vous colle à la peau. Les interprètes principaux (Chloe Moretz & Kodi Smit-McPhee) quant à eux, si jeunes et pourtant très convainquants, sont d'ors et déjà très prometteurs pour l'avenir !
Pour la petite anecdote, c'est la célèbre Hammer qui a produit le film, après un long passage à vide (depuis 1979 !).
Pour la petite anecdote, c'est la célèbre Hammer qui a produit le film, après un long passage à vide (depuis 1979 !).
Une impression de déjà-vu nuancé. Certes. Mais pas une mauvaise impression pour autant.
L'exercice de style gagne en efficacité technique. L'écriture de Let Me In est plus resserré, rythmé et maitrisé. Mais en même temps, le film est aussi plus compact, lisse, superficiel. Plus accès sur le divertissement brut. Ce qu'il gagne en homogénéité, il le perd en respiration et en malaise. Mais avec plus d'argent, de savoir faire et d'expérience. Un casting plus aguerri. Une mise en scène plus varié et moins statique. Les longues plages atmosphérique de silence presque vide, laissent place à une musique symphonique qui vous prend constamment la main.
Et il n'en fallait pas plus pour transformer l’œuvre singulière, candide, glaciale et morne de Thomas Alfredson, en un chaleureux petit bis classique et hollywoodien. D'un regard d'auteur centré sur le social, la solitude et son aliénation, on passe à un autre plus standardisé, simplifié et tourné vers le romantique. Let Me In est plus clairement une histoire d'amour, là où Morse mettait plus en avant la toxicité de cette codépendance bien glauque.
Après, dans la mesure ou je n'ai pas lu le livre dont on a tiré les deux films, je ne saurais juger objectivement de l'adaptation de Matt Reeves. Mais une chose est sure, par rapport à Morse, il a été effectué un certain travail d'élagage, de substitution ou d'amélioration de parties jugé superflu, faible ou simplement fade. Tandis que beaucoup d’autres passages, en revanche, ont l'air parfaitement copié-collé du premier film, avec des effets de manche identique et des dialogues semblable au mot prêt. Mais viennent-ils vraiment de Morse, ou ont-ils été simplement reprit tel quel du livre ?...
Des personnages annexe ont plus ou moins disparu du cadre narratif. Du spectaculaire léché et ronronnant a été rajouté. Et si d'un coté, cette version gagne beaucoup par rapport à son ainé, d'un autre, pas mal a aussi été perdu. Comme certains paroxysme d'intensité émotionnelle, de tension, de ressenti de la violence ou même de grâce immense, qui étaient accentué par le contraste avec les phases calme, désœuvré et dépressive de Morse. Morse contient aussi plus de séquence aussi sublime qu'inoubliable. La photographie y est d'ailleurs plus raffiné que dans Let Me In. Et pourtant, globalement, Let Me In est plus régulier et ambitieux dans la qualité de ses plans. Et si l'ennui est moins présent dans Let Me In, avec sa disparition, une bonne dose atmosphérique de poésie mélancolique est aussi parti. Let Me In est moins ancré dans le réel que Morse. Mais il parait aussi moins grotesque et pataud.
Bref, pour moi, ces deux films miroir sont vraiment à voir. Et si possible l'un à la suite de l'autre. Les deux ont leurs défauts et leurs qualités, parfois en commun. Mais à mon sens, aucun ne prend vraiment complétement le pas sur l'autre. Par contre, si vous êtes un spectateur facile, il est préférable de voir le film de Alfredson avant celui de Reeves. Sinon vous avez de fortes chances, de trouver injustement Morse globalement moins bon, alors qu'il est surtout volontairement moins abordable. Ce n'est pas mon cas. Longue vie à la Hammer. 3/5 d'une subtile variation sur le même thème.
L'exercice de style gagne en efficacité technique. L'écriture de Let Me In est plus resserré, rythmé et maitrisé. Mais en même temps, le film est aussi plus compact, lisse, superficiel. Plus accès sur le divertissement brut. Ce qu'il gagne en homogénéité, il le perd en respiration et en malaise. Mais avec plus d'argent, de savoir faire et d'expérience. Un casting plus aguerri. Une mise en scène plus varié et moins statique. Les longues plages atmosphérique de silence presque vide, laissent place à une musique symphonique qui vous prend constamment la main.
Et il n'en fallait pas plus pour transformer l’œuvre singulière, candide, glaciale et morne de Thomas Alfredson, en un chaleureux petit bis classique et hollywoodien. D'un regard d'auteur centré sur le social, la solitude et son aliénation, on passe à un autre plus standardisé, simplifié et tourné vers le romantique. Let Me In est plus clairement une histoire d'amour, là où Morse mettait plus en avant la toxicité de cette codépendance bien glauque.
Après, dans la mesure ou je n'ai pas lu le livre dont on a tiré les deux films, je ne saurais juger objectivement de l'adaptation de Matt Reeves. Mais une chose est sure, par rapport à Morse, il a été effectué un certain travail d'élagage, de substitution ou d'amélioration de parties jugé superflu, faible ou simplement fade. Tandis que beaucoup d’autres passages, en revanche, ont l'air parfaitement copié-collé du premier film, avec des effets de manche identique et des dialogues semblable au mot prêt. Mais viennent-ils vraiment de Morse, ou ont-ils été simplement reprit tel quel du livre ?...
Des personnages annexe ont plus ou moins disparu du cadre narratif. Du spectaculaire léché et ronronnant a été rajouté. Et si d'un coté, cette version gagne beaucoup par rapport à son ainé, d'un autre, pas mal a aussi été perdu. Comme certains paroxysme d'intensité émotionnelle, de tension, de ressenti de la violence ou même de grâce immense, qui étaient accentué par le contraste avec les phases calme, désœuvré et dépressive de Morse. Morse contient aussi plus de séquence aussi sublime qu'inoubliable. La photographie y est d'ailleurs plus raffiné que dans Let Me In. Et pourtant, globalement, Let Me In est plus régulier et ambitieux dans la qualité de ses plans. Et si l'ennui est moins présent dans Let Me In, avec sa disparition, une bonne dose atmosphérique de poésie mélancolique est aussi parti. Let Me In est moins ancré dans le réel que Morse. Mais il parait aussi moins grotesque et pataud.
Bref, pour moi, ces deux films miroir sont vraiment à voir. Et si possible l'un à la suite de l'autre. Les deux ont leurs défauts et leurs qualités, parfois en commun. Mais à mon sens, aucun ne prend vraiment complétement le pas sur l'autre. Par contre, si vous êtes un spectateur facile, il est préférable de voir le film de Alfredson avant celui de Reeves. Sinon vous avez de fortes chances, de trouver injustement Morse globalement moins bon, alors qu'il est surtout volontairement moins abordable. Ce n'est pas mon cas. Longue vie à la Hammer. 3/5 d'une subtile variation sur le même thème.
Alors n'ayant pas vu Morse,j’étaie plus que curieux de voir son remake,et de le juger comme tel,verdict????une très bonne surprise.D'abord le jeu de tous les acteur(notamment Moretz,Smith et jenkins)mais aussi la réalisation(vraiment viscéral est réaliste).Qui plus ai,ça faisait bien longtemps qu'un vampires respecter les codes du vampirisme et surtout ne soit pas végétarien(merci Twilight).Le film n'est peut être pas si gore que ça,mais il est assez dérangeant de part la relation qu'on les enfant ou les scéne d'humiliation qu'a le petit Owen.La petite enquête de l'inspecteur de police est vraiment sympa a suivre,mais c'est surtout la relation que noue Abby et Owen qui et le ciment du film.Bref un très bon film qui renoue enfin avec les films de vampires(et ce malgré que ça soit un remake).
J'ai beaucoup apprécié ce thriller horrifique intelligent,touchant et bien interprété par les 2 jeunes acteurs principaux.C'est captivant et se passant en grande partie dans la pénombre et les paysages enneigés d'une morne et grise petite ville d'Amérique.Un coup de coeur!
Ah les américains et leurs remakes, quelle grande histoire d'amour... Ils auraient pu s’inspirer à la rigueur, mais là on est à la limite de la copie conforme du film suédois "Morse".
"Laisse-moi entrer", de par son scénario, sa mise en scène, et son actrice à la mode Chloë Grace Moretz, se laissera apprécier si l'on n'a pas vu le film original à l'avance. Les autres n'y verront qu'un vulgaire copié/collé. En résumé : le même avec un peu plus d’effets spéciaux, une version américaine quoi.
"Laisse-moi entrer", de par son scénario, sa mise en scène, et son actrice à la mode Chloë Grace Moretz, se laissera apprécier si l'on n'a pas vu le film original à l'avance. Les autres n'y verront qu'un vulgaire copié/collé. En résumé : le même avec un peu plus d’effets spéciaux, une version américaine quoi.
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