Derniers Avis : Brazil - Page 2

D'une prouesse dingue, d'une originalité inventive, et des décors exceptionnelles, "Brazil" est un film qui nous donne un vent de "fraicheur" dans le cinéma de Science Fiction. Avec un Terry Gilliam aux commandes, ainsi que Jonathan Pryce dans le premier rôle, le réalisateur dénonce, par son scénario comique et inventif, une critique d'une société néo-libéral. Visuellement, c'est impressionnant pour l'époque !

Un grand film de Science Fiction !

Vous aimez Orwell, Huxley; vous avez adoré 1984, Le meilleur des mondes, pour leur côté visionnaire et inquiétant à la fois. Alors regardez ce chef d’œuvre à la fois poétique et effrayant, avec des pointes d'humour très British, je vous promets que vous n'allez pas être déçu.

Bureaucratie aliénante et critique stylisée du totalitarisme – ennemi consensuel –, Gilliam fait partie de la lignée des cinéastes qui ont recours à de nombreux artifices pour exacerber leur propos. C'est une originalité que d'aucuns peuvent trouver ringarde, quoique son défaut réside surtout dans la saturation interprétative suscitée. Ce sentiment peut nous traverser en visionnant Brazil, l'impression d'un visionnage trop copieux, dont les éparpillements maîtrisés sont affaiblis par une durée importante.

Face à l'adversité systémique, Sam s'évade dans ses rêves, dans lesquels il peut voler et partager l'amour. L'art, dans toutes ses formes, sert souvent de refuge psychologique aux prisonniers sociaux. Ici, on passe un cap puisque l'échappatoire est à la fois tangible, car vécue, et vaporeuse, car onirique.

Sa mère se prélasse dans ses privilèges de classe, nie les injustices à l’œuvre, et a recours à la chirurgie plastique pour conserver un visage jeune. Le travail de bureau de Sam le plonge dans une paperasse sempiternelle. Son émancipation individuelle passe par le rejet des structures en place, ainsi que de son propre conformisme, puis par la réparation de l'erreur administrative d'un autre.

Hélas pour lui, l'individu seul, de surcroît dans un système oppressif organisé, n'est qu'un minuscule caillou dans la chaussure qu'il est facile d'anéantir avec des méthodes disproportionnées.

Chef d'oeuvre de Terry Gilliam - tout y est encore une fois: drame, humour, univers, critique, romance, malaise, écologie...

Brazil, réalisé par Terry Gilliam, est une œuvre audacieuse et inventive qui transcende les conventions du cinéma de science-fiction. Ce film combine satire sociale, absurde kafkaïen et imaginaire rétro-futuriste pour tisser une histoire à la fois captivante et troublante. Bien que son ambition dépasse parfois sa maîtrise narrative, l'œuvre reste profondément mémorable et pertinente.

L’histoire de Sam Lowry (Jonathan Pryce), un bureaucrate en quête de sens dans un monde dystopique hyper-bureaucratique, est une exploration des luttes de l’individu contre un système oppressif. À travers ses rêves de liberté et son amour obsessionnel pour une femme mystérieuse, le film illustre les dangers des illusions face à une réalité implacable.

Le scénario, coécrit par Gilliam, Tom Stoppard et Charles McKeown, est dense et foisonnant d’idées. La structure narrative, bien que parfois confuse, reflète l’absurdité du monde qu’elle dépeint. Les touches d’humour noir allègent un récit souvent sombre, offrant une critique cinglante mais nuancée de la bureaucratie et de la surveillance de masse.

Visuellement, Brazil est un triomphe. Terry Gilliam crée un univers rétro-futuriste unique où la technologie dystopique côtoie une esthétique inspirée du film noir des années 1940 et de l’expressionnisme allemand. Les conduits omniprésents et les machines absurdes deviennent des symboles oppressants de l’inhumanité du système.

Les décors, notamment les Espaces d’Abraxas en France, plongent le spectateur dans un monde monumental et grotesque. L’utilisation d’objectifs ultra-grand-angle amplifie la démesure et la claustrophobie de cet univers, tandis que les angles de caméra exagérés traduisent le déséquilibre psychologique de Sam.

Jonathan Pryce livre une performance poignante dans le rôle de Sam Lowry. Sa transformation, de bureaucrate apathique à rêveur brisé, est exécutée avec une subtilité remarquable.

Les seconds rôles ajoutent une richesse supplémentaire à l’ensemble. Robert De Niro incarne Archibald Tuttle, un ingénieur rebelle, avec un mélange d’intensité et d’humour. Michael Palin brille en tant que Jack Lint, un bureaucrate charmant mais impitoyable, offrant un contraste glaçant. Enfin, Katherine Helmond, dans le rôle de la mère de Sam obsédée par la chirurgie plastique, illustre la vacuité du matérialisme.

Brazil est une satire mordante de la bureaucratie, du consumérisme et de l’autoritarisme. La société dépeinte par Gilliam est un miroir grotesque mais reconnaissable de nos propres systèmes. Si le film brille par la pertinence de son commentaire social, certaines scènes s’attardent un peu trop sur leur symbolisme, ce qui peut alourdir le rythme.

Le film questionne également la valeur de l’imagination comme refuge face à un monde oppressif. Cette ambivalence entre évasion et résignation est l’une des forces narratives du film, bien que la conclusion tragique puisse diviser les spectateurs.

La musique de Michael Kamen, construite autour du leitmotiv de "Aquarela do Brasil", joue un rôle essentiel dans la tonalité du film. Le contraste entre la légèreté de la mélodie et l’oppression des images renforce l’impact émotionnel de l’œuvre. Ce choix musical audacieux ancre également le récit dans une dualité entre espoir et désespoir.

Brazil est une œuvre marquée par son ambition débordante. Si certains moments semblent s’éloigner de la cohérence narrative, ils participent à l’immersion dans un univers où l’absurde règne. C’est un film qui prend des risques, parfois au détriment de sa fluidité, mais toujours au service de sa vision unique.

Avec Brazil, Terry Gilliam signe une œuvre à la fois visionnaire et imparfaite. Ses visuels inoubliables, ses performances marquantes et sa critique sociale incisive en font un film incontournable. Cependant, ses excès stylistiques et ses digressions narratives peuvent frustrer.

C’est une œuvre qui interpelle, amuse et dérange, laissant une impression durable. Un véritable monument de la dystopie cinématographique, brillant dans son audace tout en acceptant ses imperfections.

Ce film hors du commun, d'une durée de plus de deux heures, transporte le spectateur dans un monde futuriste et imaginative qui défie toute imagination. Terry Gilliam a réussi à créer un monde futuriste jamais vu auparavant, mélangeant habilement comédie, science-fiction, thriller et horreur pour offrir un cocktail explosif et visuellement jouissif. Le film se distingue par son scénario complexe, riche en rebondissements, qui maintient l'intérêt du spectateur à chaque instant. Ce film volontairement satirique critique la société de consommation sous tous ses aspects. Chaque plan est méticuleusement conçu pour contribuer à l'histoire, qui possède une profondeur et une densité impressionnantes. À la fin de ce tourbillon cinématographique, on ressent que Gilliam a parfaitement compris les phénomènes de la société contemporaine, abordant des thèmes comme le refus de vieillir, les interrogatoires d'État, la cupidité, les erreurs judiciaires, le désespoir, et la révolte contre un système oppressif. Le film pose la question fondamentale : comment échapper à un système où les hommes et les femmes agissent comme des robots plutôt que comme des êtres humains ? La réponse est donnée de manière radicale dans le dénouement du film. WHITE FINGERS : LA PISTE SYSKIYOU (TOME 1) et LE CIMETIERE DES SQUAWS (TOME 2) (Amazon Kindle).

“Brazil” de Terry Gilliam est un OVNI, aussi bien venu du futur, pour son aspect avant-gardiste que du passé, pour ses effets spéciaux rétro qui sonnent véritablement “eighties”. Bien sûr, j’ai visionné la version “Director's cut” de 142 min, suite au litige à la sortie du film entre le réalisateur et le producteur (Universal). “Brazil”, étrange missile qui semble partir dans tous les sens montre au final une belle cohérence dans son propos. Cependant, j’ai trouvé quelques longueurs dans cette folle aventure et cette amourette entre Sam Lowry (Jonathan Pryce) et Jill Layton (Kim Greist), même si le final a beaucoup plus de poids, dénonçant une société sans scrupule, que la “legereté” de la première heure de visionnage. Tout d’abord, ce rêve étrange de Sam Lowry qui s’imagine en Icare sauvant sa belle spoiler: (mais qui finira par s’y brûler les ailes)
coupe le rythme et la dynamique du film, malgré sa représentation onirique et symbolique. Les tuyaux et deux plombiers fous du Service Central, un remastering déjanté des Mario Bros, et ce M. Tuttle (Robert De Niro) avec Sam Lowry qui nous font passer un côté burlesque fort plaisant.
J’ai retrouvé également dans cette œuvre, un léger coté organique style Cronenberg, mais aussi des fragments de la dystopie “1984” de George Orwell, une étrange ressemblance (un amour impossible, l’arrestation, la salle de torture). La BO est originale, même si elle est vieillissante, il faut l’avouer. “Brazil” est à voir, c’est superbement réalisé (avec les effets de l’époque), mais je trouve que ce final est convaincant et le film est unique en son genre, beaucoup de long-métrage ne se risquerait pas à ce genre de fin, mais c’est surement la plus belle surprise qu’on pouvait avoir de ce sombre tableau. J'émet tout de même des réserves sur certaines séquences trop laxistes et également sur la longueur du film.

ce film n'a pas pris une ride, il est toujours merveilleux et dénonce tant de choses notamment la chirugie esthétique et ce en 85.par contre maintenant je boycotte Terry Gilliam qui a fait mourir de faim un cheval pour son film qui finalement n'a pas vu le jour sur don quichotte

Il y a bien longtemps, à une époque révolue où je dévorais les pages du magazine télé de mes parents pour sélectionner les films à enregistrer sur cassette VHS, je découvris Brazil qui fut un choc cinématographique sans précédent pour moi. Trente ans après, en écrivant ces lignes, l'émotion est toujours bien présente. D'une rare beauté visuelle, foisonnant d'idées, romantique et nihiliste, unique en son genre, Brazil est un ovni dans une décennie pourtant riche en chef d'œuvres. Sa fin aussi inattendue que celle de Fight Club ou Sixième Sens reste certainement encore dans la mémoire des adolescents qui, comme moi, un soir seuls devant leur téléviseur, ont brièvement ouvert la porte d'un monde interdit les laissant à jamais aux prises avec une nostalgie secrète et poignante.

Les mots manquent tant Brazil est un chef d'oeuvre inégalé du cinéma. L'univers dystopique qu'il déploie est d'une richesse et d'une justesse folles. On y suit le personnage de Sam, présenté comme marginal dans une société où se mêlent bureaucratie, consumérisme et autorité (pour ne pas dire totalitarisme). Terry Gilliam entremêle des scènes de rêveries de son personnage principal avec la réalité, comme une tentative de s'échapper d'un monde dans lequel il n'a pas sa place. Le film est ainsi truffé de trouvailles d'écriture et de mise en scène absolument formidables qui nous transportent et nous submergent d'émotions. Car Brazil est un film généreux, dont chaque plan est d'une beauté absolue, parvenant à donner vie à cet univers pas si lointain.

Un film d'une richesse de détails tout bonnement incroyable

Avec les années qui passent, la situation matérielle décrite (technologies) paraît encore moins probable et plus onirique, ce qui n'enlève rien au film, qui a donc très bien vieilli.

Un film complètement fou ! Sur fond de dystopie avec un savant mélange de dingueries !!!!!!!!!! Humour, terrorisme, mère envahissante, monde d'hommes, chirurgie esthétique, pouvoir, espionnage, amour, incompétence, bureaucratie, vacuité de la vie...

Je me suis acheté un livre de cinéma, il y a pas longtemps et j'ai vu le film Brazil.
Comme j'étais très interéssé, un soir je me suis mis à le regarder, et sincèrement je trouve que Terry Gilliam a bien réussi son film. L'histoire est original, cela change des films de d'habitude. Le film est bourré de blagues, et auquel s'ajoute une histoire d'amour tentante, et à la fois humoristique car la fille le prend pour un fourbe. Le film est étrange, il nous plonge dans un univers parallèle inconnu, mais en même temps, pas trop ce qui rend le film meilleur. Car tous les films que j'ai vu dans ma vie étaient hyper étranges, je ne comprenais rien à ce qui se passait. Mais là, ça va, cela est attirant et on a envie d'y être.
De Niro m'a bien fait rire dans son rôle de Tuttle, c'est la première fois que je vois cet acteur blaguer .
Jonathan Pryne est excellent dans son rôle de Sam Lowry. Il sombre peu à peu dans la folie à la fin du film.
Par contre, je trouve que Terry Gilliam a trop chargé d'agitations, et cela m'embête un peu, car cela me perd dans le film, et je trouve ça un peu grossier. J'ai aussi trouvé dans le film que il y avait des scènes un peu horribles, dont une en particulier. Ou elle nous entraîne dans l'hallucination et le cauchemar et je trouve cela pas agréable.
L'ami Jack es vraiment cruel, ce qu'il fait a la fin est vraiment malaisant.
Bref, à part ça, je trouve que c'est un beau et bon film, le réalisateur a bien réussi son film.
Bravo à lui !
Si vous voulez un film qui vous embarque dans une aventure paranoïaque et étrange, Brazil est le film idéal.

Ce film ne fait que me confirmer le GENIE de Terry Gilliam , c'est une histoire original avec de très bon acteurs.
La direction artistique est incroyable .
Ce film est très particullier et n'est pas du gout de tous le monde. Mais , ayant accroché à l'univers , je ne peut que dire que je trouve ce film Incroyable.
De plus sa critique plus ou moins subtile de la société moderne est particulièrement réussi.
Une Excellente expérience

Après avoir vu l'armée des douze singes et plutôt apprécié, bien qu'un peu complexe dans son récit, j'ai voulu tester le prétendu chef-d'œuvre de Terry Gilliam.

Je n'ai pas du tout accroché à ce film. Il m'a semblé grotesque tout le long, donc on a du mal à s'attacher aux personnages ou à prendre les événements au sérieux, bien que le protagoniste ai à faire à des situations difficiles et que certains moments soient empreints de violence, je suis resté détaché des péripéties.

Brazil est de toute évidence une adaptation assez libre du roman 1984, dont la trame narrative y a perdu au change. Il s'agit selon moi plutôt d'un film à ambiance et à l'esthétique plutôt bien trouvée, mais dont l'histoire loufoque m'a paru assez brouillon à suivre. Le film se perd en longueur dans des scènes peu intéressantes, dont on a du mal à saisir les enjeux ou le lien au début, pour finir sur un dénouement plutôt tragique mais dont tout ce qui nous y aura mené aura été peu captivant.