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Un film très bien interprété par l'actrice Katie Jarvis qui joue avec brio son rôle de fille endurci et un scénario très réaliste qui nous plonge dans le milieu des classes peu favorisées
Fish Tank nous transporte dans la vie de Mia, jeune adolescente rebelle sans repères. On la suit au travers de multiples aventures dont un amour impossible qui la mûrit et la fait devenir femme. Le film est dénué de tout artifice artistique mais nous émeut tout de même à plusieurs reprises par l'intensité du personnage. A voir!
Magnifiquement interprété et tres bien réalisé dans cette alternance de scène de fuite ou la camera semble être en difficulté pour rattraper la jeune adolescente en perdition et ces scenes dans le petit appartement surpeuplé ou la violence et la mechancete regne...
spoiler:
.la scene finale malgre un aspect glauquissime indeniable donne l’espoir d’une liberte retrouve qui fait du bien.
Trés prenant et poignant, ce film ou l'on suis, la vie de cette jeune fille de 15ans. L'histoire est bien construite et on se met a sa place facilement , meme si elle a des moments trés dur. Son reve de danser nous laisse espérer.. Bref sans trop en dire ce film est une vraie réussite mais n'est pas pour tout le monde ...
Subjectivité assumée, Andrea Arnold aborde la société du point de vue de l’héroïne, Mia, 15 ans, vivant dans un HLM anglais avec sa sœur et sa mère dont le quotidien est rythmé par les insultes et les conflits. A cet « aquarium » (Fish Tank signifie littéralement « aquarium ») qui lui sert de cadre de référence, Mia a trouvé un exutoire : la danse.
Andrea Arnold crée au sein du film une ambivalence magnifique : d’un côté, elle montre tout, n’élude rien, ne réduit rien à l’évocation ce qui donne au film une certaine grisaille (de décor, de béton, de tons…), et de l’autre, elle contrebalance cette grisaille par des éléments de clarté, par un imaginaire solaire qui donne au film une allure de conte (le cheval, le lac, la mer, les points de fuite où émerge la lumière et ce, principalement lors des scènes de danse).
Esthétiquement irréprochable, "Fish Tank" a le luxe de sonner juste, de ne pas en faire trop (comme c’est parfois le cas chez un Ken Loach) et du portrait brut de cette écorchée vive émane des instants de grâce et d’envolées poétiques. Les mouvements du corps sont à eux-seuls des preuves matérielles de cette poésie que l’œuvre propage comme en témoignent les scènes de danse, la cambrure de Connor dans la scène de la cuisine ou la sensualité qui se dégage de la scène du lac. Chaque mouvement est montré comme une lutte : une lutte pour la liberté, pour un avenir meilleur, pour la possibilité d’aimer, pour se relever des claques de la vie, pour grandir sans trop se perdre. Une lutte de soi dont la société semble faire écran. Dans sa volonté de regarder ses protagonistes au plus près (on pense forcément aux frères Dardenne, à Loach et un peu aussi à Gus Van Sant dans son travail de « chroniqueur des troubles de l’adolescence »), Arnold s’attache à ne jamais stigmatiser et rend une certaine innocence à ces êtres qui niveau défauts se posent là. A ce titre, Connor (le magnétique Michael Fassbender) et Mia (la révélation Katie Jarvis) sont les deux exemples les plus représentatifs du film.
"Fish Tank" fait partie de ces œuvres dont il est inutile de chercher à souligner les défauts, les longueurs et les « aurait pu » tant il offre quelque chose de neuf, assez unique et poétique.
Fish Tank est un petit bijou cinématographique, admirablement réalisé et interprété avec finesse. Avec Katie Jarvis, une comédienne est née, Michael Fassbender s’est imposé comme une évidence à mes yeux et Andrea Arnold incarne le cinéma moderne, la relève du cinéma anglais.
Andrea Arnold crée au sein du film une ambivalence magnifique : d’un côté, elle montre tout, n’élude rien, ne réduit rien à l’évocation ce qui donne au film une certaine grisaille (de décor, de béton, de tons…), et de l’autre, elle contrebalance cette grisaille par des éléments de clarté, par un imaginaire solaire qui donne au film une allure de conte (le cheval, le lac, la mer, les points de fuite où émerge la lumière et ce, principalement lors des scènes de danse).
Esthétiquement irréprochable, "Fish Tank" a le luxe de sonner juste, de ne pas en faire trop (comme c’est parfois le cas chez un Ken Loach) et du portrait brut de cette écorchée vive émane des instants de grâce et d’envolées poétiques. Les mouvements du corps sont à eux-seuls des preuves matérielles de cette poésie que l’œuvre propage comme en témoignent les scènes de danse, la cambrure de Connor dans la scène de la cuisine ou la sensualité qui se dégage de la scène du lac. Chaque mouvement est montré comme une lutte : une lutte pour la liberté, pour un avenir meilleur, pour la possibilité d’aimer, pour se relever des claques de la vie, pour grandir sans trop se perdre. Une lutte de soi dont la société semble faire écran. Dans sa volonté de regarder ses protagonistes au plus près (on pense forcément aux frères Dardenne, à Loach et un peu aussi à Gus Van Sant dans son travail de « chroniqueur des troubles de l’adolescence »), Arnold s’attache à ne jamais stigmatiser et rend une certaine innocence à ces êtres qui niveau défauts se posent là. A ce titre, Connor (le magnétique Michael Fassbender) et Mia (la révélation Katie Jarvis) sont les deux exemples les plus représentatifs du film.
"Fish Tank" fait partie de ces œuvres dont il est inutile de chercher à souligner les défauts, les longueurs et les « aurait pu » tant il offre quelque chose de neuf, assez unique et poétique.
Fish Tank est un petit bijou cinématographique, admirablement réalisé et interprété avec finesse. Avec Katie Jarvis, une comédienne est née, Michael Fassbender s’est imposé comme une évidence à mes yeux et Andrea Arnold incarne le cinéma moderne, la relève du cinéma anglais.
Un pur bijoux du cinéma anglais.La révélation féminine de l'année Katie Jarvies est extraordinaire comme les 3 autres acteurs.La BO est magique tout comme l'histoire. Le seul tout petit bémol est la longeur dans la 1ere partie mais la 2e est magitsrale.La scène avec Keira fait froid dans le dos.Cela fait du bien de l'excellent cinéma
Je risque une petite étoile, pour une seule petite trouvaille : la façon originale (et plaisamment visuelle) dont Mia prend congé de ses mère et soeur, à la fin de ce très très long pensum (2 h 05 !). Que trouve-t-on d'intéressant, d'émouvant, dans cette énième "chronique sociale", où alcoolisme, chômage et grossesses juvéniles font le lit du sordide, qui, en conséquence, a des légèretés d' "étouffe-chrétien" et l'attrait d'un sujet surexploité ? Outre les problèmes de scénario, il faut donc déplorer une mise en scène bourrative dépourvue de grâce autant que d'invention ; et encore, la direction d'acteurs, indigente, qui ne sauve pas l'ensemble.
N'est pas Ken Loach (ou Mike Leigh) qui veut : ces peintres des banlieues anglaises paupérisées ont une manière, un style, irrésistibles, qui savent faire naître émotion et réflexion, gageons que l'un comme l'autre auraient su faire toute autre chose de ce pauvre "Bocal" - Andrea Arnold a encore beaucoup à apprendre ! Un "Prix du Jury" Cannes 2009 totalement incompréhensible pour moi.
N'est pas Ken Loach (ou Mike Leigh) qui veut : ces peintres des banlieues anglaises paupérisées ont une manière, un style, irrésistibles, qui savent faire naître émotion et réflexion, gageons que l'un comme l'autre auraient su faire toute autre chose de ce pauvre "Bocal" - Andrea Arnold a encore beaucoup à apprendre ! Un "Prix du Jury" Cannes 2009 totalement incompréhensible pour moi.
TRES reussit,on suit pas a pas cette jeune fille et on est eblouit.Pourquoi N'a telle pas eu le prix D'interpretation sur la croisette.Bref une bonne surpise ce film.
Un film sur l'adolescence peu commun, très bien réussi. L'atout majeur de ce film est bien sûr l'actrice principale Katie Jarvis, qui, pour un premier rôle, se débrouille très bien ! Egalement à voir, Michael Fassbender. L'histoire en elle-même n'a rien d'exceptionnel, mais c'est raconté d'une telle façon, qu'on ne peut qu'y adhérer, car on sait qu'on nous emmène quelque part.
Ce qui est fort avec Fish tank, c'est qu'il parvient à s'ancrer totalement dans le réalisme social anglais tout en évitant les clichés habituels. En effet, le malaise de Mia n'est pas dû à une grande cause en particulier ; ce n'est pas seulement à cause de l'enfermement dans les murs d'une cité (dont elle parvient à voir le ciel du haut de sa chambre), pas seulement à cause de son irresponsable mère (qui est finalement comme elle), et pas seulement à cause d'elle-même (la jeune actrice interprète d'ailleurs exceptionnellement ce personnage fort et nuancé).
C'est un film qui, en accusant personne, parvient quand même à échapper à tout fatalisme ou déterminisme : âpre et austère, il ne nie pas la possibilité d'une amélioration, à l'image de cette réconciliation mère-fille ou de ce dernier plan, où un ballon porté par le vent quitte la cité ...
C'est un film qui, en accusant personne, parvient quand même à échapper à tout fatalisme ou déterminisme : âpre et austère, il ne nie pas la possibilité d'une amélioration, à l'image de cette réconciliation mère-fille ou de ce dernier plan, où un ballon porté par le vent quitte la cité ...
A la base j’attendais pas grand-chose de ce film, mais au bout de quelques minutes je me suis dit que ça pue à plein nez le chef d’œuvre caché. Mais je suis assez vite retombé sur Terre car j’ai trouvé ça un poil long et sans trop d’intérêt. J’aime quand les choses sont simples, c’est le meilleur moyen de faire un bon film, mais là pour le coup c’est un peu trop simple pour la durée du film. Une adolescente qui tombe amoureux du copain de sa mère, on a déjà vu ça. Bien que Katie Jarvis soit assez exceptionnelle dans son rôle et Michael Fassbender très à l’aise aussi, il ne se passe pas grand-chose au niveau du scénario. Pendant une heure j’ai attendu le fameux dérapage promis dans le synopsis. Ensuite on attend donc d’en voir les conséquences. Je ne vais pas les dévoiler mais de toutes manières il n’y aurait pas eu grand-chose à balancer puisque le scénario ne nous donne pas tellement lieu à des retournements de situation ou d’immenses secrets révélés. En fait, on pourrait écrire l’intrigue du film en même temps qu’on le regarde. Cela dit les histoires secondaires – si je puis dire – sont assez intéressantes (bien que peu creusées). Le cadre spatio-temporel est bien retranscrit aussi, on voit rarement des films sur la banlieue londonienne aussi réaliste. Les autres bons points vont à la réalisation caméra à l’épaule et aux ralentis ainsi qu’aux dialogues entre Mia et Connor qui sont réussis dans l’ensemble. Le film aurait été très correct s’il avait été plus court, ou aurait été génial s’il avait été plus creusé dans le fond. En gros c’est pas mal techniquement mais assez convenu scénaristiquement.
Quelle surprise de voir Michael Fassbender dans ce "petit film social'. On est très loin de Prometheus et de X-men. Néanmoins, ce petit film est un petit bijou de réalisme édifiant. Je le recommande vivement.
Fish tank dégage une force brute, où on peut être insensible à ce que raconte la réalisatrice avec un sens d'écriture qui n'appartient qu'à elle.
Cela sonne vrai. Vraiment.
Je reste un peu perplexe sur l’objet de ce film décrivant dans la moche banlieue londonienne les relations agressives et impulsives entre une mère inconséquente et ses deux filles – dont l’aînée est une adolescente rebelle et sensible qui se défoule dans le hip-hop et développe une agressivité mettant une ambiance épouvantable dans la maison. Remarquablement interprétée par Katie Jarvis (un peu trop âgée pour le rôle, mais étant donné ce qu’il se passe, était-il possible de faire autrement ?), il y a du Amy en elle. L’arrivée d’un séducteur dans cette ambiance explosive donne des scènes fortes où on côtoie le drame sans qu’il n’arrive jamais. En ce sens le film est optimiste (et s’éloigne de Ken Loach) : la scène de la danse finale apparaît surréaliste, comme si aucun acte n’avait jamais de conséquence…
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