Avis sur Dingo et Max

"Dingo et Max" est un film d'animation efficace et divertissant de Disney avec une histoire touchante, des personnages attachants et une excellente animation. D'un point de vue du scénario, "Dingo et Max" est une belle réussite dans ce qu’il arrive à moderniser le ton et le propos d'un personnage emblématique de Disney. D'une modernité incroyable, le film n'a pas pris une ride en vingt ans grâce à son discours bien écrit sur le conflit de génération. Quel adolescent n'a jamais ressenti la même chose que Max quand, par exemple, son père veut absolument l'emmener en vacances alors que lui voudrait simplement rester à la maison avec ses copains; ou alors, quand son père est persuadé d’être dans l'endroit le plus cool au monde alors que le lieu est d'une ringardise sans nom; ou enfin quand son père ne comprend simplement pas qu’il important de le laisser prendre son envol ? La relation entre le père et le fils est ainsi particulièrement crédible avec un ton juste et des dialogues bien sentis. Le film est en cela un ovni au sein de la filmographie des films d'animation des studios Disney tant il est au final l’une des rares productions parlant de problèmes réels et courants dans la vie des jeunes spectateurs. Point d'orphelin vivant un destin extraordinaire ou magique, ici, c'est la vie d'un adolescent classique devant gérer les conflits avec son père. Mais au-delà de son discours père/fils, "Dingo et Max" est également un film qui s'amuse à faire des clins d'œil à son label un peu partout. Du porte-clé Disney, en passant par la courte apparition de Donald et Mickey faisant du stop, le spectateur s'amusera en effet à trouver des détails plus ou moins visibles pendant tout l’opus comme des Mickey cachés dans des ballons, dans la foule ou en forme d'un téléphone, un Bambi en peluche ou une lampe en forme d'Ariel. Mais la plus belle moquerie du film est assurément celle menée sur le parc à thème de Lester, l'opossum. Son attraction pourrie et complètement défraîchie ressemble, il est vrai, étrangement à une autocritique de l'attraction Country Bear Jamboree, créé pour le Magic Kingdom à Walt Disney World en Floride. Enfin, que dire du Yéti qui danse sur les Bee Gees quand les écouteurs lui tombe sur les oreilles : tout simplement que la scène est hilarante. La grande force de "Dingo et Max" se trouve aussi, au-delà de dans ses thèmes très bien traités de l'adolescence et du conflit de générations entre un père et son fils, dans ses deux personnages principaux. Dingo est toujours aussi gaffeur mais gagne en responsabilité paternelle et prend de la profondeur. Son inquiétude, légitime, vis-à-vis de son fils lui fait ainsi organiser des vacances impromptues. Il mettra alors du temps à comprendre tout le bénéficie qu’il va tirer de ce voyage à l’origine chaotique. En réalité, il refuse de voir Max grandir et va donc devoir apprendre à le laisser voler de ses propres ailes. Il le dit à son fils : il comprend parfaitement qu’il veuille vivre sa propre vie; lui ne demande qu'une chose : continuer à faire partie de la vie de son enfant. Rien que dans son discours, le personnage est vraiment touchant tandis que sa maladresse aussi bien par ses chutes que par ses réactions finit de conquérir les spectateurs. Même chose pour Max qui est véritablement un adolescent attachant. Cherchant à s'émanciper de son père, impressionner la fille de ses rêves et sortir de l'anonymat dans son collège, il souhaite avant tout grandir. Il ne comprend donc pas son père qui le pouponne trop. Ses réactions sont très drôles car elles sonnent très justes : quand il refuse catégoriquement de partir, quand il fait la tête dans la voiture ou quand il s'énerve dans le parc d'attraction… Ses mensonges sont aussi vraiment crédibles dans ce qu’ils montrent comment il ne sait pas gérer la pression sociale et familiale, ni affronter une vraie discussion avec son père pour lui faire comprendre ce qu'il ressent. Pat et P.J. sont enrôlés là plus pour de la figuration. En fait, Pat va prodiguer de mauvais conseils d'éducation à Dingo sous l'effet d'une certaine jalousie envers la riche relation qui le lie à Max alors que lui et P.J. sont dans une relation de dominant/dominé lambda. Enfin, parmi les personnages secondaires du film, deux ressortent du lot. Il y a tout d’abord Robert "Bobby" Zimmeruski, un des amis des Max et P.J. doué pour l'audiovisuel et fan de fromage fondu, un peu énervant et dégoûtant sur les bords et ensuite la plus réussie, la belle et douce Roxanne. Elle a fait craquer le cœur de Max et elle-même n'est pas indifférente à son charme. Aussi timide et peu sûre d'elle que son prétendant, elle est en réalité poussée par sa meilleure amie, la présidente des élèves, à jouer les bêcheuses… C'est bien simple, les gags fusent du début à la fin, sans jamais être lourds ou inutiles. L'autre grande réussite de "Dingo et Max" est formée des chansons qui ponctuent le long-métrage comme tous les films de Disney des années 90. Il y a tout d'abord "Après Demain" ("After Today") qui sert d'introduction permettant à Max de dire ce qu'il ressent mais aussi d’annoncer que c'est le dernier jour d'école et donc de faire intervenir de nombreux élèves avec d’amusantes caricatures comme celles des intellos, des pom-pom girls ou des sportifs. "Sur la Route" ("On The Open Road") est également une chanson très réussie, dans le style musique country, qui monte en rythme au fur et à mesure que Dingo et Max prennent la route. A partir de ce moment-là, tous les conducteurs qu’ils croisent en chemin vont se mettre eux-aussi à pousser la chansonnette dans ce qui est assurément la meilleure séquence du film. "Ça Va Toujours pour Nous" ("Noboby Else but You") est, quant à elle, la chanson de fin de l’opus où Dingo et Max s'avouent enfin ce qu'ils ont au fond du cœur. Très émouvante, elle fait mouche et permet de comprendre le profond amour qui lie père et fils. Ces trois belles chansons, qui sont toutes composées par Tom Snow et écrites par Jack Fieldman, ne sont pas les seules du film : il existe, en effet, trois autres chansons, "Eye to eye" et "Stand Out" servent ainsi de singles à la rock star Powerline et se voient composées par Patrick DeRemer et Roy Freeland puis interprétées par Tevin Campbell. Les chansons comme la star de rock font immédiatement penser à un mélange de Michael Jackson et de Prince : assez fun, elles sont typiques du milieu des années 90. Enfin, la dernière chanson, composée par Randy Petersen et Kevin Quinn, est "Lester's Possum Park" : un air parodique qui se moque gentiment des parcs à thèmes ringards. "Dingo et Max" passe assez inaperçu auprès de la critique qui le considère comme une production mineure surtout après les trois grands blockbusters que furent "La Belle et la Bête", "Aladdin" et "Le Roi Lion". Au box-office, le film réalise un résultat modeste avec un premier week-end à 6 millions de dollars pour un total de 35 millions au total. Malgré cela, il est considéré comme un succès d'estime vu le faible budget de la production. Le message que véhicule Disney à travers ce film est toujours aussi chargé de sens et accessible à toutes générations confondues. Il illustre le dialogue, la pédagogie et les concessions au sein d'une relation père et fils. "Dingo et Max" est donc un film complètement oublié de la critique et des professionnels. Pourtant, les fans Disney lui gardent une place à part car non seulement il fait intervenir un personnage historique à l’immense capital sympathie mais surtout il décrit des relations qui sonnent justes et parlent aux spectateurs. Une histoire simple et touchante avec de magnifiques chansons profondément cultes et mémorables : que demander de plus à "Dingo et Max", sinon une reconnaissance de la part de tous les spectateurs et de tous les fans de Disney, car c'est assurément une petite perle injustement méconnue et trop souvent oubliée à cause d'une certaine discrétion à sa sortie puis en vidéo, mais qui mérite définitivement le visionnage

Disons-le tout de suite, Dingo et Max n'est pas et ne sera sans doute jamais un de ces grands Disney dont on parle tout le temps.
Mais ce n'est pas parce qu'il n'a pas la même aura qu'il faut l'oublier, au contraire ^^ Ca serait même bien trop sévère.

Dingo et Max, c'est La Bande à Dingo transposée au cinéma (pour ceux qui se souviennent de la série), et un véritable one man show de celui qui fut longtemps un personnage secondaire et simple faire-valoir de Mickey.
C'est bien simple, les gags fusent du début à la fin, sans jamais être lourds ou inutiles.

On notera des références à Michael Jackson (la plus grosse étant évidemment Powerline, le personnage, son style, ses chansons rappelant directement Michael, jusqu'à la voix, bien qu'étant celle de Tevin Campbell, et une plus subtile durant une chanson) et une belle à l'univers Disney (un petit cameo de Mickey et Donald).
Et puisqu'on parle musique, disons-le, les chansons sont excellentes, bien dans l'esprit du film, entraînantes, avec des textes bien choisis...Du bon.

Certains regretteront que, le film étant directement tiré de La Bande à Dingo, la famille de Pat se trouve réduite à Pat et PJ, faisant passer la mère et la fille à la trappe.Mais, dans le même temps, c'est un choix très compréhensible au vu du thème, parfaitement traité et exploité, des relations père/fils durant l'adolescence.
Retirer les personnages de la femme et la fille de Pat offre, dans cette optique, un très bon contraste entre la relation Pat/PJ et la relation Dingo/Max, parfaitement opposées.Et ce contraste sert à merveille le sujet.

Dingo et Max n'a pas eu le budget d'une grosse production Disney (malgré le fait qu'il soit sorti au cinéma), mais pour le reste, c'est du très grand Disney.
Une petite perle injustement méconnue et trop souvent oubliée à cause d'une certaine discrétion à sa sortie puis en vidéo.
Trouvez-le, vous ne serez pas déçus ^^ Il n'a pas volé ses 3 étoiles, au contraire.

Je n'avais jamais vu ce long métrage de Disney et bien je ne regrette pas de l'avoir enfin visionné !!! Je ne savais pas trop quoi en penser et en fait j'ai totalement adhéré !!! La relation père fils est tour à tour drôle et touchante et Dingo est vraiment trop émouvant !!! Je n'ai pas vu le temps passer et vraiment c'est un très très bon film !!!

J'ai vu ce film à l'âge de 6 ans, j'avais bien aimé. Je le vois 10 plus tard et j'apprécie toujours autant. Rien de tel qu'un bon moment de divertissement devant les aventures de Dingo et Max pour un voyage à travers les États-Unis d'Amérique qui tient toutes ses promesses.

frenchement je trouve ce films touchant, drole, reussi, et que dire des chanson que je chanter quand j'etait petit.

Un dessin animé très réussi ! De belles chansons, des personnages attachants, une belle histoire entre un père et un fils et beaucoup d'émotions. Un chef-d'oeuvre incontournable des studios Disney !

Vraiment pas de quoi en faire tout un fromage. Banale et sans interet.

C'est un super dessin animé très drôle avec une très belle histoire entre père et fils.

Plein d'énergie et pour réhabiliter Dingo le terrible, auprès des plus jeunes, cette incursion dans la vie du personnage et cette transmission incertaine face à la jeune génération, classe cette aventure parmi les plus consiencieusement folle de Disney. À découvrir et redécouvrir.

Tout comme La Bande à Picsou s'était offert en 1991 un long-métrage ciné, la série La Bande à Dingo, qui mettait en scène le célèbre chien gaffeur et sa toute nouvelle petite famille, passe également sur grand écran à travers une aventure certes moins épique que les volatiles de Canardville mais néanmoins satisfaisante. Dans ce long-métrage, Dingo et son fils Max vont apprendre à resserrer leurs liens père/fils tout en enchaînant une série de gags gentillets et de chansons rapidement oubliables. Car n'oublions pas que nous sommes dans un film Disney qui comprend donc chansons obligatoires, humour pour gosses et morale inévitable mais aussi une excellente animation et des doublages de qualité. Le scénario s'apparente quant à lui à un gros épisode de la série TV rallongé par lesdits passages musicaux et par une ou deux scènes humoristiques supplémentaires. On est donc un peu déçu de cette histoire de road-movie certes touchante mais qui ne méritait pas vraiment un passage au cinéma. Malgré tout, les rebondissements sont là pour assurer le spectacle et nos deux héros vont affronter des accidents divers et même le Big Foot himself sans oublier leur voisin Pat Hibulaire lui aussi parti en camping avec son fils PJ, afin d'arriver sains et sauf jusqu'à Los Angeles pour voir LA star pop mondiale Powerline, véritable sosie de Michael Jackson. Au final, cette aventure humaine s'avère tout au plus sympathique, pas vraiment transcendante mais suffisamment agréable pour passer un bon moment.

Un Disney que j'aimais beaucoup quand j'étais petit. Ce n'est pas un grand Disney mais au moins on ne s'ennuie pas. J'aime comment il se déroule, façon road-movie et aussi les sujets qu'il aborde (relation père-fils, l'adolescence). La scène avec le yeti qui danse sur "Stayin' Alive" est juste épique :D!

De l'amitié, du rire, de l'émotion. On a un peu de tout et ca fait du bien de voir un Disney... même si on est plus un enfant.

Un petit Disney qui parlera beaucoup aux plus jeunes sur la relation père-fils. Beaucoup d'humour et de personnages colorés.

C'est vrai que ce film est loin d'être digne des grands Chefs-d'Oeuvres Disney, mais je suis un fan absolu de ce film.

C'est bon pour les enfants, c'est tout en couleurs, ils passeront un bon moment. Il pourront voir ou revoir le fils de Dingo prénommé Max.