Derniers Avis : Clair de femme - Page 3

Michel vient de perdre sa femme, il doit quitter Paris pour une longue durée mais n'y arrive pas, il erre entre l'aéroport, la rue et le bar puis rencontrera Lydia, une femme dont la souffrance ressemble à la sienne...

Costa-Gavras retrouve pour la cinquième fois dans un rôle principal Yves Montand, lui donnant le rôle d'un homme désespéré, incapable de faire le deuil de sa femme qui va mettre fin à ses jours pour échapper à la maladie. Pourtant, c'est autour de sa rencontre avec une autre âme solitaire et marquée par de graves événements passés qu'il va axer son récit, laissant parler les sentiments, l'errance, la détresse et mettant en scène cette rencontre avec sensibilité, finesse et émotion.

Après avoir longtemps œuvré avec immense brio dans des films engagés (L'aveu, Z, État de Siège ou encore Section Spéciale), Costa-Gavras change ici de registre et livre un drame tout en finesse et émotion, où il évoque avec sensibilité et intelligence la tragédie personnelle et la difficulté de s'en remettre. Il se montre sobre derrière la caméra, mais toujours juste, sachant nous immerger dans ce Paris triste aux côtés des personnages, et donner l'impression d'être dans leur intimité pour ressentir les mêmes sentiments, que ce soit dans la peine, la douleur ou les simples et courts moments de bonheur durant une période compliquée.

Autour d'eux, il met en scène une galerie de personnages souvent hauts en couleur, participant à l'ambiance désabusée du film tandis qu'il fait ressortir tous les sentiments et complexités des enjeux et personnages. Il mêle l'amour et la souffrance avec justesse malgré le sujet difficile à aborder et s'il joue beaucoup sur les mots et dialogues (très bien écrits, la séquence dans la cabine est d'une telle force...), les gestes, regards ou non-dits en disent parfois autant, voire plus. Yves Montand livre une composition juste et sobre, ne tombant jamais dans l'excès et sachant faire ressortir toute la dureté et l'émotion de son personnage, tout comme Romy Schneider.

Après avoir longtemps oeuvré dans le thriller politique, Costa-Gavras se montre d'une grande justesse et sensibilité pour traiter du deuil, de l'amour et de la souffrance humaine. Un drame fort et touchant, porté par deux acteurs, une fois de plus, exceptionnels.

Film d'une noirceur incroyable dans lequel Romy Schneider et Yves Montand sont très convaincants et très justes. Les répliques sont d'une mélancolie profonde et tirées du roman de Romain Gary.

C’est vrai que c’est assez bavard. Ce n’est pas un défaut en soit, mais quand on ne voit que ça, c’est qu’il y a anguille sous roche, comme on dit en vieux français. Le mieux est l’ennemi du bien, ennemi de l’action, et pollue la narration. On insiste à des scènes qui se suivent, des situations presque absurdes, et le résultat n’est pas à la hauteur de la prose du roman. On dirait plus une illustration qu’une adaptation. Le duo d’acteurs fait des merveilles, dans le registre de sentiments exprimés, mais acteurs majuscules ne veut pas dire grand film, loin de là. On peut même dire, heureusement qu’ils sont là, avec de moins bons acteurs et on sombrait dans le ridicule. Les seconds rôles sont à refaire, trop décalés par rapport au couple principal, ou alors c’est une histoire d’amour sans queue, ni tête. Si les deux acteurs principaux sont très bons, la mise en scène est juste correcte, et ça, ça jure, le contraste est très flagrant. Film soumit au roman alors que c’est le contraire qui aurait dût arriver, rien ne se dégage, si ce n’est un mélo qui ne veut pas se reconnaître mélo. Trop mental, peut-être ce film, des fois il faut faire simple, et si on fait complexe, il faut une sacrée prouesse du metteur en scène pour dire quelque chose. Ennuyeux, le genre d’ennuie qui fait que tu vois le temps passer devant ton écran. La narration en roue libre, n’aide pas. Chiant diront certains.

Après avoir réalisé des films engagés, Costa-Gavras se penche vers un film rempli de sentiments dans lequel un homme et une femme, tous les deux malheureux suite à une tragédie personnelle, se rencontrent et passent une nuit ensemble, ayant l'occasion de connaître un brin de bonheur, d'éviter la solitude mais aussi de se retrouver face aux malheurs de l'un de l'autre. Lui vient de se faire quitter par sa femme, elle a perdu sa fille dans un accident de voiture et son mari garde de graves séquelle. En filmant cette histoire, le réalisateur de "Z" semble un peu mal à l'aise, sa mise en scène se cherchant parfois, ne sachant pas trop où aller. Mais le film puise sa force dans ses interprètes (le couple Yves Montand / Romy Schneider est formidable, aussi désabusé que résolu à leurs destins) et dans les situations de plus en plus irréelles qui s'accumulent jusqu'au paroxysme de la scène du dîner où le personnage de Montand se retrouve en plein milieu d'une soirée mondaine entouré de gens qu'il ne connaît pas. Il en résulte donc un film inégal dont le meilleur parti est d'adapter Romain Gary d'une très belle manière même s'il faut y laisser au passage quelques maladresses.

Une rencontre anodine fait basculer la vie des deux personnages qui ont des problèmes sentimentaux qui vont les unir. Yves Montand et Romy scheider sont parfaits

Un film des plus ennuyeux avec rien d'autres que des bavardages sans intérêt d'un bout à l'autre. Si vous considérez le cinéma comme une distraction, inutile de perdre votre temps. A réserver aux "intellectuels".

J'ai une grande admiration pour le cinéma de Costa-Gavras, cinéma que je ne connaissais jusque là que sous l'angle d'un cinéma engagé ce qui n'est pas pour me déplaire. Découvrir ce film tout en émotions, joué admirablement par des acteurs de première classe échangeant des dialogues à vous couper le souffle ne fait que confirmer le génie du réalisateur, sa capacité de faire du Cinéma avec un grand C sans que le sujet ne soit forcément polémique. Je n'ai pas lu Clair de femme, mais si je me réfère au film, cette "profanation de la souffrance" me touche. Mon aversion pour le sacré est renforcée par cette réflexion, bien que la notion même de profanation souligne lidée d'un sacré que je conçpis inventé pour renforcer les pouvoirs des dominants. Sacrée souffrance, que ne lui attribuons-nous pas comme vertues? Amour-Souffrance, ces mots à eux seul représentent une conception quasi universelle du sacré. Ce film me semble être une approche par le biais d'une histoire intime de ces notions fondamentales. Très beau choix et magnifique interprétation... A voir et à penser...

Le couple de légende Yves Montand et Romy Schneider est réuni quelques années après le chef d'oeuvre César et Rosalie de Claude Sautet. Clair de Femme est malheureusement une ode à l'amour, à la vie de couple, à la pérennité de cet amour trop bavarde pour que le spectateur soit réellement ému. Tous deux blessés et, pour reprendre le dialogue du film, saouls de malheur, Michel et Lydia vont se rencontrer et etre réunis par les malheurs de la vie. Lui car sa femme se meurt et l'a prié de s'en aller rencontrer une autre femme pour la faire revivre en elle, et Lydia, la quarantaine, coupable de ne plus aimer l'homme (devenu infirme) qui a tué leur petite fille dans un accident de voiture. Costa-Gavras dresse un portrait des relations humaines, de l'amour perdu et la peur de le retrouver, à fleur de peau mais très complexe. Ce qui est peut-etre un pléonasme mais toujours est-il que Clair de Femme est un film assez lent, certes bien interprété, mais où le spectateur peut se perdre rapidement. Au final, l'ennui s'installe et l'émotion s'enlise dans les dialogues incessants tout droit tirés d'une tragédie grecque.