Derniers Avis : Psychose - Page 15

Ce film est très innovant pour son époque. A la fois pour le sujet abordé, et pour la manière de filmer. Nous ne rentrerons pas dans les détails de la scène de la douche qui a déjà été analysé par des personnes pleinement compétentes. A noter qu'il a fallu 70 prises différentes pour obtenir le rendu final. C'est la première que la scène de violence est pleinement montré au spectateur. Hitchcock a cherché la limite de la censure avec cette œuvre : d'abord d'un point de vue de la violence, mais aussi du sexe. La simple vue sur le soutien-gorge de l'héroïne et de son amant dans un hôtel est très osé pour l'époque.
Pour finir, la bande sonore ajoute une plus-value et de la qualité au film. Hitchcock a fait appel au talentueux compositeur Bernard Hermann. Avec un orchestre exclusivement à cordes, il a réussi à créer toutes sortes d'ambiances, jusqu'à la plus stridente lors du meurtre de Marion.

"Psychose" est incontestablement l'un des meilleurs thrillers jamais réalisés. Ce qui fait la force de ce film comme de la plupart des films du maître du suspens, c'est la façon qu'il a de nous surprendre à chaque visionnage. Servi par de bons acteurs dont Anthony Perkins, terrifiant et inoubliable dans le rôle du "méchant", ce long-métrage est à voir et à revoir... Et à rerevoir !

Hitchcock n'est pas surnommé "le maître du suspens" pour rien, ni "Psychose" quand il est considéré comme son plus grand chef d’œuvre. C'est tout bonnement génialissime, maîtrisé de bout en bout par un réalisateur sadique vis à vis de son spectateur, "Psychose" restera longtemps encore un monument du 7éme art. Alfred Hithcock prouve encore une fois qu'il est génial. c'est simple, il nous mène de bout en bout, nous manipule, nous emmène là où il veut qu'on aille. Un bon réalisateur c’est ça, quelqu'un qui sait maitriser l'esprit de quelqu'un, et Hitchock le réussit parfaitement. C’est pour cela qu'il n'hésite pas à tuer son héroïne qu'a la moitié du film ( dans la désormais ultra-culte scène de la douche ), sachant pertinemment qu'aucun des spectateurs ne s'y attendrais, tout comme créer une intrigue parallèle ( le vol de l'argent par Marion ) qui aura pour effet de nous désarçonner encore plus à la mort de Marion Crane puisque le film change radicalement d'intrigue. La mise en scène est excellente également, avec un jeu d'ombres et de lumière qui ont pour effet de rendre encore plus angoissant et même malsain l'ambiance du film. Et ce silence ! A ce silence c'est tout bonnement génial ce silence, rien de tel pour rendre l'atmosphère encore plus lourde. Les décors sont parfaitement utilisés, que ce soit le vieux manoir 'inexploré", toujours filmé de loin pour le rendre mystérieux et inaccessible, en gros la caricature typique du manoir hanté. Que ce soit le manoir donc, ou le motel, lui aussi lieux d'angoisse et d'atmosphère pesante et lourde. Niveau sonore aussi c’est parfait ! La musique stridente évidemment mais aussi la voix de la "mère", terrifiante à souhait ! Et les comédiens.....pff que dire des comédiens ? Anthony Perkins ? Impérial, inquiétant, terrifiant, déroutant ( son sourire de fin lui aussi deviendra culte ) Janet Leigh ? Parfaite, angoissée, anxieuse, mal à l'aise. Les scènes de "meurtre" sont parfaitement maitrisée ( la scène de l'escalier juste magistrale ), particulièrement la scène finale, ou plutôt les scènes finales, qui réussissent avec leurs seuls images à révéler le pourquoi du comment. Bref, un film grandiose, parfait dans tous ses aspects, qui demeure le meilleur film d'Alfred Hithcock.

Bienvenue au Bates Motel où s’arrêter se paye cash : la Mère Horreur n'y fait pas les choses à moitié. Psychose ou l’impossible séparation.

Pour moi c'est le meilleur Hitchcock ... Que ce soit l'ambiance du film ou l'intrigue tout est fait pour pas qu'on décroche ...

Un classique du thriller
spoiler: La musique, la musique de la scène de la douche, elle vous glace le dos, vous donne la chair de poule, vous fait levez les bras, pour finir par avoir des blessures défensives tellement on s'imagine à la place de cette cliente du motel, pas si clean que ça dans sa probité. Hitchcock lui fait il payer sa malhonnêteté ?

Alfred Hitchcock traite ici des problèmes mentaux : un meurtre commis par une personne malade. Le suspense est total, les acteurs sont convaincants et la fin est incroyable. Janet Leigh, jouant l’employée tentée par le vol, est touchante devant son épuisement mental. Anthony Perkins est intriguant dans le rôle de Norman Bates, hôtelier névrosé. Un film parfait et moral, car la voleuse et le meurtrier vont payer. Mais il est à déconseillé à tout adulte sensible aux actes de folie (violence filmée). Ma scène préférée : la conscience coupable de la voleuse au volant regardant le policier suspicieux aux lunettes noires. Avec un titre commençant par psy, ce film est incontournable pour les passionnés de psychologie et psychiatrie.

Ahh Psychose tout le monde connaient et tout le monde à aimaient et oui pour moi aussi c'est le meilleur films de Alfred Hitchcock, un excellent scénario, des acteur super et une réalisation génial, ce pendant la premier fois, les premier minute je me suis dis ''ce film n'a rien de particulier'' et pourtant plus on avance plus on n'est passionné par cette univers, on nous sers des fulgurances de réalisation et des personnages de plus en plus intéressant pour arriver à une fin superbe et riche en rebondissement. Donc voila Hitchcock signe son plus grand chef d'oeuvre avec un scénario parfait et un boubardement de scène cultes !

Très bon film très stressant avec une bande son sublime qui opresse rien a dire d'autre la scène de la douche est parfaite et les acteurs aussi.

J'ai vu sur Youtube que d'après WatchMojo (que j'apprécie beaucoup) avfait élu Psycho d'Alfred Hitchcock 4em meilleur film de tout les temps. J'ai entendu autre part, que Psycho etait le meilleur film d'horreur. Bref, un film indispensable.
Mais malheuresement, Psycho est de ces classiques où même sans l'avoir vu, on connaît la fin.
Pourquoi? Allociné, merci pour vos artcilces! WatchMojo, merci de vos choic minutieux des extraits.
Bref, à moins d'être cloîtré dans son monde, on sait comment s'achève Psycho. Du coup, on est plus hapé par ce suspens mis en place par Master Hitchcock. Et pourtant, même en étant spoilé,j'ai été surpris... la mise en scène est absolument incroyable. Les acteurs sont excellents, la musique est superbe.
Psycho a réussi à mettre en place une athmosphère pesante tel que j'aime pour pouvoir nous servir des scènes d'horreurs exquis. Alors, bien sûr, la scène de la douche, je l'a connais, déjà vu pas de surprise. Même si je l'a trouve toujours aussi bien aussi foutu. Quant à l'autre scène de meurtre, je n'en avais jamais entendu parler, et elle aussi, je l'a trouve géniale! Et vous savez quoi? J'ai même eu peur à ce moment. Ouais, ça à marché, j'ai vraiment eu peur quand la porte s'est ouverte et quand j'ai vu le méchant sortir. Brrr, ça fait froid dans le dos rien que d'y repenser.
Concernant l'histoire, elle aussi, c'est géniale. On est vraiment dans un récit horrifique, bien mené, et même en connaissant l'identité du tueur, on stresse.
Quant à la scène finale, je dis chapeau. Juste parfaite. Ce plan, ce regard, cette musique, cette voix. C'est énorme, on est vraiment mal à l'aise et c'est exactement l'effet souhaité. Et pour ça, je dis bravo à Hitchcock pour ce grand moment de cinéma qu'il m'a procuré/ 4.5/5 Voilà qui est dit!

Le maître du suspense à encore frappé ,un titre amplement mérité au vu de cette oeuvre qui est une des plus significative de son exceptionnelle filmographie .

Film aujourd'hui légendaire d'Alfred Hitchcock, Psychose reste en effet une référence même de nos jours pour le genre de thriller épouvante. J'ai trouvé que l'ensemble n'avait pas trop mal vieilli, en parti du aux différents excellents jeux d'acteur, qui participent à la bonne tenue de ce film. L'angoisse est bien là, bien présente, mais je dois avouer que je m'attendais à quelque chose d'un peu plus prenant, terrifiant. Sur ce point, le film m'a déçu, mais sinon le scénario est vraiment bon, et le dénouement tout aussi intéressant. Je ne peux qu'inciter tout le monde à voir ce film, même si pour ma part, ça aura pris du temps.

Psychose est probablement le film le plus connu d'Hitchcock, et pour beaucoup son meilleur. Ce n'est pas franchement mon cas. Bon, je trouve le film vraiment bien joué (Anthony Perkins est juste incroyable), bien mis en scène, original et culotté pour son époque ( rien que le fait de faire mourir son héroïne vers le début du film c'est juste incroyable, et sachant que même aujourd'hui aucun film n'est assez culotté pour le faire, ça l'est d'autant plus), la musique est angoissante et l'ambiance du film est assez captivante et tendue. Ce que je reproche à ce film n'est pas franchement dû à une erreur de celui-ci d'ailleurs : c'est le fait que ce film soit tant devenu un classique, que pour tout amateur de cinéma il est impossible de ne pas en connaître les célèbres rebondissements, ce qui m'a gâché une partie du plaisir dû au manque de suspens.
Ça reste un très bon film, un classique qui ne vieillit pas.

Peut être est ce l'ancienneté des technique de cinéma qui rendent les films d'Alfred Hitchcock si culte mais celui ci est assurément le plus culte pour sa scène qui en faite spoil la moitié du film. Aucun doute que Norman Baites va rester un des plus grand Psychopathe du cinéma.

Psychose a laissé un héritage indéniable au monde du cinéma, marqué par la patte du maître Alfred Hitchcock. Plus qu'un film, ce long métrage s'impose comme le premier film véritablement horrifique du maître du suspense. Il est donc difficile d'en établir une critique objective, dans le sens où Psychose transporte le spectateur dans un monde nouveau, qui ne perd aucunement de sa superbe à travers le temps. Ce thriller horrifique date de 1960, et pourtant l'histoire prend aux tripes cinquante ans après : cela peut s'expliquer par le fait qu'Hitchcock n'a pas simplement créé un film ; il a totalement bouleversé le septième art de son unique génie, c'est donc tout sauf une surprise si Psychose nous captive toujours aujourd'hui grâce à sa réalisation novatrice. Le cinéma pur dont parle Hitchcock est ici en mis en exergue : les images parlent d'elles-mêmes et ne nécessitent pas l'usage de la parole pour captiver le spectateur, comme en témoigne la scène culte de la douche qui nécessita sept jours de tournage. Psychose se veut comme un véritable coup de maître, un défi que se lance Hitchcock pour repousser ses propres limites. Outre l'image, le son est ici utilisé pour transmettre un sentiment d'angoisse prédominant qui plonge le public dans le désarroi. La musique repose sur un homme, à savoir Bernard Herrmann : il semble indispensable de souligner le travail fondamental de ce compositeur, qui s'appuie exclusivement sur des instruments à corde pour transmettre le sentiment de tension inhérent à cette oeuvre. Les violons stridents présents dans les scènes les plus emblématiques achèvent de placer le public dans un état de constante oppression. Hitchcock joue avec le spectateur tel un marionnettiste, à travers une réalisation brillante mais aussi à l'aide d'un casting phénoménal. En effet, les acteurs choisis pour ce film utilisent avec brio le scénario pour transmettre un message percutant : Hitchcock choisit délibérément de privilégier Janet Leigh et surtout Anthony Perkins pour mettre en avant la psychose en tant que telle au long de l'intrigue ; ces personnages pourtant fort éloignés dans leurs rôles respectifs, se ressemblent et se retrouvent dans le thème de dualité spoiler: (alors que Marion Crane change de personnalité après sa décision de détourner de l'argent, Norman Bates ne parvient pas à se détacher du personnage maternel, qui le possède littéralement)
. Perkins est époustouflant de justesse dans son rôle de gérant de motel dérangé, il apporte une nouvelle dimension au film à travers sa propre psyché. Pourtant, il ne faudrait pas négliger les prestations fondamentales de John Gavin et Vera Miles, dans les rôles respectifs de l'amant et de la soeur de Marion Crane : cette dernière, star hollywoodienne de l'époque, parvient à nous transcender à partir d'un personnage purement secondaire. On remarque également la performance de Martin Balsam dans le rôle du détective qui révèle un pessimisme certain vis-à-vis de la nature humaine ; sa rencontre avec Perkins lors de l'entretien au motel constitue une confrontation culte entre deux acteurs au sommet de leur art. Les acteurs apportent du relief à un film qui en est en tout point dépendant, comme le souligne l'intervention justifiée du psychiatre à la fin du long métrage. Tous ces éléments, que ce soient l'image d'Hitchcock, la musique d'Herrmann ainsi que les acteurs, absolument brillants, font de Psychose un chef d'oeuvre du septième art, ni plus ni moins. Hitchcock doit par ailleurs échapper au piège de la censure, qui reflète l'état d'esprit du public américain des années 60 : le réalisateur prend des risques à travers des scènes de romance mais aussi à travers la scène de la douche. Il suffit de rajouter la complicité malsaine entre Norman Bates et sa mère pour comprendre que le film d'Hitchcock aurait pu ne jamais voir le jour sur grand écran, ce qui rend son entreprise d'autant plus admirable. Ce qui frappe le plus est donc la volonté du maître du suspense de réaliser un film pour le seul plaisir du spectateur, une tentative parfaitement réussie dans Psychose. Le réalisateur déclarait d'ailleurs, à propos de ses films : "J'aime jouer avec le public comme on joue du piano". Cette déclaration emblématique résume à elle seule le film dont il est question, un coup de maître, tout simplement.