Derniers Avis : Psychose - Page 17

Œuvre la plus aboutie et renommée d'Hitchcock "Psychose" est vraiment son chef-d'oeuvre absolu. J'ai enfin eu l'opportunité de le voir hier soir sur Arte et effectivement c'est un film quasiment irréprochable sur tous les points. La plupart des acteurs excellent dans leur rôle respectif pour commencer avec la belle Janet Leigh (qui n'a pas besoin d'aligner les dialogues pour faire comprendre ce qu'elle ressent) ainsi que l'énorme et exceptionnel Anthony Perkins qui a nous a signé la sans doute aucun l'interprétation de psychopathe la plus célèbre et marquante du 7ème art, avec l'autre Anthony mais Hopkins cette fois, dans "Le silence des agneaux. Même les seconds-rôles sont au diapason dans ce thriller haut de gamme donc c'est vraiment très fort de ce côté là. Je n'ai pas retrouvé le jeu théâtrale souvent inhérent au cinéma de l'époque, et ça ce n'est vraiment pas fait pour me déplaire. J'avais déjà lu pas mal de louanges sur la qualité d'interprétation de ce film et j'ai quand même réussi à être surpris à ce niveau. Du point de vu de la narration ensuite Alfred arrive ici à tirer le meilleur d'un scénario assez conventionnel dans ses bases avec un suspense qui monte crescendo. Notamment avec ces fameuses musiques stridentes distillées avec parcimonie pour souligner les scènes de tension ou celles plus graves pour les moments de suspense. Je tiens aussi à dire que j'ai trouvé cette histoire en tout point crédible et mature car je n'ai quasiment réussi à ne lui trouver aucune incohérence spoiler: (à part le fait que Norman imite aussi parfaitement la voix de sa mère)
et je trouve que tout cela n'a vraiment pas vieilli. Je n'ai en effet pas du tout ressentit les stigmates du temps sur cette œuvre mise à part lors de la fameuse scène de la douche qui fait par contre assez ringarde de nos jours. Mais quelque part ça fait aussi le charme de ce genre de film et ça a le mérite de rendre ce dernier un peu moins insolemment parfait. L'intrigue donc, est tout à fait prenante, le twist final efficace, et les dialogues sont bien intéressants, matures et travaillés. Cette qualité d'écriture (qui m'a aussi surpris dans le bon sens) aboutie d'ailleurs sur une petite séance explicative d'un psychiatre quant à l'intrigue et son dénouement ainsi que concernant la psychée fascinante de Norman Bates vraiment bienvenue pour les spectateurs qui aiment bien tout comprendre et avoir de vraies fins. Techniquement c'est effectivement du même acabit et la photographie est vraiment impressionnante de maîtrise. Elle est vraiment précise sur la mise en scène et les plans de caméra ne filment vraiment que l'essentiel. C'est du très haut level de ce côté là. Bref le meilleur film du célèbre cinéaste qui conjugue toutes ces forces à merveille. Un monument de maîtrise qu'il faut obligatoirement voir au moins une fois pour être crédible quand on se prétend cinéphile. 5/5 évidemment.

Même si je ne pense pas que ma critique sera bien longue, je ne peux pas passer à coté, pour la simple et bonne raison qu'il s'agit tout de même du plus célèbre film de ce bon vieux Alfred Hitchcock, en effet après Vertigo et La mort aux trousses, le surnommé maître du suspense prévoit d'adapter le livre Psycho.
J'ai appris grâce au film tout simplement nommé "Hitchcock" sorti il y a quelques années et porté par Anthony Hopkins qu'à l'époque le réalisateur plus que bien connu a eu du mal à monter ce projet, peu de gens croyaient en sa réussite et il ne s'est pas laissé démonté, il est allé jusqu'au bout pour nous pondre ce film que tout le monde connait même sans l'avoir vu.

D'ailleurs ayant vu le remake mis en scène par Gus Van Sant bien des années plus tard, je n'ai eu aucune surprise quant à l'original, et puis même sans ça je connaissais la mythique (qui n'a rien à voir avec le site internet) scène de la salle de bain, je me demande même si quelqu'un ne connait pas cette scène.
Malgré le fait que je sache absolument tout de l'histoire, que je connaisse le dénouement, j'étais obligé... oui obligé de découvrir l'original, tout simplement car c'est une pièce maîtresse du septième art. Qu'on aime ou pas, ce film n'est pas culte non, c'est pas ce terme là, la cité de la peur est culte, psychose c'est comme le Parrain, comme Scarface, comme Lawrence d'Arabie et comme quelques autres, on peut ne pas les aimer certes mais ils auront toujours leur place indélébile dans l'univers cinématographique.

Psychose est mon sixième Hitchcock, autant dire que je suis loin, très loin d'avoir fini la filmographie du monsieur, ce n'est pas mon préféré pour l'instant ni même une claque ou une surprise, c'est tout simplement un petit film bien foutu. Car quoi qu'on en dise et quelque soit sa réputation, c'est un petit film, ce qui n'est pas dévalorisant, non simplement que c'est une sorte de huis clos avec un casting minime et une intrigue pas plus complexe que ça.
En même temps, complexe ne rime pas avec efficacité, je dois tout de même avouer que pendant le film j'ai souvent pensé à autre chose, il n'est peut être pas aussi prenant et captivant que ça même si certains moment dont ceux avec le journaliste sont assez prenants. Je n'ai peut être pas été saisi car connaissant déjà l'histoire et les scènes quasiment identiques du remake de Van Sant j'ai tout simplement eu aucune surprise ou découverte mais cela ne m'empêche pas de reconnaître le boulot très précis de son metteur en scène.

Du peu que j'ai vu, Hitchcock a toujours su placer sa caméra, le cadrage est difficilement critiquable, le choix du noir et blanc pour l'image est vraiment ingénieux, les décors tout bêtes sont de très bonne qualité, surtout cette maison effrayante derrière le motel des Bates. A propos des Bates, celui qui incarne le fameux et bien connu Norman Bates c'est Anthony Perkins, un homme que je ne connaissais pas du tout, ou simplement de visage grâce aux nombreuses photos du film, autant dire qu'il a la tête de l'emploi pour ce rôle. Janet Leigh et Martin Balsam accompagnent Perkins dans ce thriller maîtrisé et réussi.

Un des plus grands films, à vous glacer le sang dans les veines, qu'il m'ait été donné d'admirer. Celui qui ne l'a jamais vu a bien de la chance ! Il ne sait pas ce qui va se passer ainsi que les rebondissements de cette intrigue . J'ai vu ce film une vingtaine de fois et dès l'âge de 15 ans : je n'en avais du reste pas le droit légal ! J'ai bien sûr été terrifié, surtout que j'ai assisté à sa sortie sur grand écran. Le noir et blanc ajoutait beaucoup à l'ambiance macabre du film, et à une époque où pourtant chacun ne jurait que par la couleur ! Le maître du suspense ne pouvait l'utiliser car il eut fait exploser le budget et la vue d'hémoglobine abondante eut risqué de provoquer la censure ! Ce film a été le jackpot financier pour Hitchcock (et Perkins) bien mérité. On peut parler de chef d'oeuvre : tout est ficelé, préparé, et le maître n'a plus besoin de scénario quant il tourne : il le connaît par coeur. Anthony Perkins réussira tellement bien dans son rôle qu'il continuera à en être marqué et aura des difficultés à en changer par la suite. Janet Leigh est également excellente. Même si Hitchcock cédait au voyeurisme, ne pas s'attendre sous la douche à voir un centimètre carré de l' anatomie secrète de la star : l'Amérique était déjà puritaine ! Ajoutons à ce concert de louanges Bernard Hermann qui a su trouver une musique d'accompagnement qui magnifie l'action ! Ce film magnifique aurait mérité bien plus de deux millions d'entrées !
willycopresto

Il est inutile de rentrer dans les détails tant tout a été dit de Psychose. Il suffit juste de le voir pour se rendre compte quelle formidable précurseur il était dans le cinéma où se mêle polar, suspens et épouvante. Hitchcock était un génie, c'est indéniable. Il a réussi un mélange détonnant de psychologie et d'horreur grâce à une mise en scène précise, des éclairages hyper maîtrisés, et un scénario haletant. Pourtant, les acteurs sont loin d'être exceptionnels, même si Anthony Perkins se dénote. Le talent du réalisateur en devient encore plus grand, tant il arrive à apposer sa patte unique sur un film qui, entre d'autres mains, risquait de finir en série B. Même en 2015, malgré la technologie d'aujourd'hui , Psychose reste angoissant et glauque, notamment dans sa dernière demi-heure. Magistral.

Très grand chef-d’œuvre ! Un film juste extraordinaire, le suspense qui règne dans le film est à couper le souffle !
Même en connaissant les révélations du film et le passé de Bates(grâce à la série Bates motel ) j'étais scotché jusqu'à la dernière seconde du film et la dernière scène m'a convaincu que c'est l'un de meilleur films que j'ai eu l'occasion de voir !Ce film est juste parfait(la B.O,les acteurs,le scénario....).
Mon premier mais surement pas dernier Hitchcock !
5/5

Hitchcock filme l'angoisse avec brio. C'est dans les yeux de l'héroïne dans la voiture sous la pluie que tout commence. Le mystère est déjà là. Puis vient le suspense macabre avec la révélation finale qui est franchement terrifiante. Un film magistral évidemment.

Psychose est juste sublime. Dans sa mise en scène, sa photographie, son jeu d'acteur, sa musique, son ambiance...
Déjà, parlons de la réalisation.
Je trouve qu'Alfred Hitchcock (mon réalisateur préféré) a fait son film le plus intelligent avec "Psychose". Il sait parfaitement où poser sa camera et certaines scènes de ce film sont restées cultes à tout jamais! Bien sur, on peut parler de la scènes de la douche qui est une référence en cinéma d'horreur mais il y en a d'autres. Par exemple celle ou Marion Crane se fait poursuivre par un flic sur l'autoroute qui est pour moi, un scènes d'anthologie. Il y a aussi le long dialogue entre Marion et Norman dans le salon de celui-ci et le meurtre d'Arbogast. Hitchcock est grand, très grand. Sa mise en scènes est aussi minutieuse que maîtrisée. Il arrive à installer une ambiance des plus terrifiante et surtout angoissante. Parfait donc de ce côté là.
Mais ce qui aide à rendre l'ambiance si réussie, c'est la musique de Bernard Herman. Le compositeur à su adapter à chaque scène précédemment citées ses musiques. Elle sont sublimes et Herman a, je pense, autant de mérite que Hitchcock. Juste magnifique.
Le jeu des acteurs est excellent également. Anthony Perkins incarne parfaitement le jeune homme séduisant mais tourmenté, Janet Leigh est une femme fragile qui à été un ange toute sa vie mais qui vient d'enfreindre la loi, très bien. Les personnages secondaires aussi sont très bon. Arbogast, Loomis et la sœur de Crane sont bons. Donc en plus d'être bien interprétés, les personnages sont recherchés et la plupart du temps, torturés.
Le scénario est aussi très bien travaillé. Il est adapté d'un roman (peu connu) qui est d'ailleurs excellent, de Robert Bloch. L'histoire est très fidèle au livre et les personnages également sauf Norman qui, dans le livre, est un homme petit et gros qui approche de la cinquantaine.
En bon point, on peut aussi citer la photo, les lumières, l'ambiance et d'autres choses encore. Mais la liste des qualités de ce grands film est très longue donc, ce qu'il faut juste savoir de Psychose, c'est que si vous ne l'avez pas vu, votre vie est fichue! spoiler:

Psychose est certainement le meilleur film du maître. La scène de la douche fait preuve d'une ingéniosité technique terrifiante, qui a permis de déjouer la méticuleuse vigilance de la censure (aucun coup de couteau n'est vraiment montré). De plus, la sublime musique de Bernard Hermann renforce l'angoisse...

Peut être pas un film d'horreur mais un film d'angoisse et de suspense, Hitchcock a réellement le don de faire perdre la tête ...

J'ai vraiment adorer ce film, le suspens règne tout le long et le noir et blanc rajoute un coté sombre au film. Mais bon -12ans c'est quand même exagérer!

Même si depuis on a fait mieux dans le thriller un peu horrifique (Sevent notamment), difficile de nier la qualité de Psychose et son apport pour le cinéma. Déjà le premier point qui met tout le monde d'accord c'est la réalisation. Un noir et blanc somptueux, des cadrages millimétrés, tout est tellement bien fait qu'on ne le remarque presque pas. Idem pour la direction d'acteurs, souvent les "vieux" films vieillissent mal sur ce point, mais là c'est parfait. Anthony Perkins est absolument génial. Et enfin l'histoire, qui bien que semblant moins terrifiante qu'à l'époque reste un must. Un must notamment par le choix de se concentrer tout à tour sur les personnages, avec une vraie découpe du film en 3 parties, c'est parfois mal fait, mais là ça permet de relancer la machine car après la scène de la douche on se demande bien ce qu'il va se passer. Et finalement le plus glaçant c'est le climax du film dans la maison. Je l'avais un peu vu venir mais le film a su me dérouter un peu par la suite.
Je n'arrive quand même pas à lui mettre 5 car je lui reproche certaines choses déjà vu dans d'autre Hitchcock. Notamment des effets de caméra horrible, comme dans l'escalier, ce genre de plan peux ne pas choquer, mais quand tout est parfait à côté ça saute aux yeux. Je lui reproche aussi son explication finale loooooongue au possible et surtout beaucoup trop didactique, très théâtrale. Et du coup voir ça à la fin, voir un film me tenir la main à ce point alors que tout n'avait été que mystère pendant 1h30 et ben ça gâche un peu. Mais je chipote car ce film reste un must.

waouh ! que dire ... bravo Alfred ! psychose et le précurseur de tout les films d'horreur ! dans ce film j'ai vu des scènes que j'avais déjà vu dans des millions de films épouvante horreur ou même de style différents. Je comprend d'où les scénariste tire leurs inspirations. malgré la vieillesse de ce film je suis rester bouche bée devant le génie scénaristique de Mr Hitchcock. on ressent un sentiment d'angoisse et de stress ce qui ne m'étais pas arriver depuis des années !
5/5 20/20 100/100

Psychose a laissé un héritage indéniable au monde du cinéma, marqué par la patte du maître Alfred Hitchcock. Plus qu'un film, ce long métrage s'impose comme le premier film véritablement horrifique du maître du suspense. Il est donc difficile d'en établir une critique objective, dans le sens où Psychose transporte le spectateur dans un monde nouveau, qui ne perd aucunement de sa superbe à travers le temps. Ce thriller horrifique date de 1960, et pourtant l'histoire prend aux tripes cinquante ans après : cela peut s'expliquer par le fait qu'Hitchcock n'a pas simplement créé un film ; il a totalement bouleversé le septième art de son unique génie, c'est donc tout sauf une surprise si Psychose nous captive toujours aujourd'hui grâce à sa réalisation novatrice. Le cinéma pur dont parle Hitchcock est ici en mis en exergue : les images parlent d'elles-mêmes et ne nécessitent pas l'usage de la parole pour captiver le spectateur, comme en témoigne la scène culte de la douche qui nécessita sept jours de tournage. Psychose se veut comme un véritable coup de maître, un défi que se lance Hitchcock pour repousser ses propres limites. Outre l'image, le son est ici utilisé pour transmettre un sentiment d'angoisse prédominant qui plonge le public dans le désarroi. La musique repose sur un homme, à savoir Bernard Herrmann : il semble indispensable de souligner le travail fondamental de ce compositeur, qui s'appuie exclusivement sur des instruments à corde pour transmettre le sentiment de tension inhérent à cette oeuvre. Les violons stridents présents dans les scènes les plus emblématiques achèvent de placer le public dans un état de constante oppression. Hitchcock joue avec le spectateur tel un marionnettiste, à travers une réalisation brillante mais aussi à l'aide d'un casting phénoménal. En effet, les acteurs choisis pour ce film utilisent avec brio le scénario pour transmettre un message percutant : Hitchcock choisit délibérément de privilégier Janet Leigh et surtout Anthony Perkins pour mettre en avant la psychose en tant que telle au long de l'intrigue ; ces personnages pourtant fort éloignés dans leurs rôles respectifs, se ressemblent et se retrouvent dans le thème de dualité spoiler: (alors que Marion Crane change de personnalité après sa décision de détourner de l'argent, Norman Bates ne parvient pas à se détacher du personnage maternel, qui le possède littéralement)
. Perkins est époustouflant de justesse dans son rôle de gérant de motel dérangé, il apporte une nouvelle dimension au film à travers sa propre psyché. Pourtant, il ne faudrait pas négliger les prestations fondamentales de John Gavin et Vera Miles, dans les rôles respectifs de l'amant et de la soeur de Marion Crane : cette dernière, star hollywoodienne de l'époque, parvient à nous transcender à partir d'un personnage purement secondaire. On remarque également la performance de Martin Balsam dans le rôle du détective qui révèle un pessimisme certain vis-à-vis de la nature humaine ; sa rencontre avec Perkins lors de l'entretien au motel constitue une confrontation culte entre deux acteurs au sommet de leur art.
Les acteurs apportent du relief à un film qui en est en tout point dépendant, comme le souligne l'intervention justifiée du psychiatre à la fin du long métrage. Tous ces éléments, que ce soient l'image d'Hitchcock, la musique d'Herrmann ainsi que les acteurs, absolument brillants, font de Psychose un chef d'oeuvre du septième art, ni plus ni moins. Hitchcock doit par ailleurs échapper au piège de la censure, qui reflète l'état d'esprit du public américain des années 60 : le réalisateur prend des risques à travers des scènes de romance mais aussi à travers la scène de la douche. Il suffit de rajouter la complicité malsaine entre Norman Bates et sa mère pour comprendre que le film d'Hitchcock aurait pu ne jamais voir le jour sur grand écran, ce qui rend son entreprise d'autant plus admirable. Ce qui frappe le plus est donc la volonté du maître du suspense de réaliser un film pour le seul plaisir du spectateur, une tentative parfaitement réussie dans Psychose. Le réalisateur déclarait d'ailleurs, à propos de ses films : "J'aime jouer avec le public comme on joue du piano". Cette déclaration emblématique résume à elle seule le film dont il est question, un coup de maître, tout simplement.

C'est certainement l'un des 3 ou 4 films les plus connus d'Hitchcock, tourné entre la Mort aux trousses et les Oiseaux ; c'est aussi le film le plus terrifiant du Maître, même s'il a été affublé d'une fausse étiquette d'épouvante, mais c'est surtout l'un des plus typiques pour comprendre le talent diabolique d'Hitchcock qui n'a jamais été aussi angoissant qu'ici. Produit par Hitchcock lui-même pour Universal pour seulement la somme ridicule (déjà en 1960) de 8000 dollars, le film en rapporta 13 millions, sans compter les droits vidéo. Tourné en 3 semaines avec l'équipe de télévision qui assistait le Maître à la même époque, habituée à des méthodes de travail rapide et bien fait, Psychose n'en est pas moins typique de son auteur et contient quelques-unes de ses caractéristiques : dialogue réduit, jeu sur les nerfs du spectateur, angoisse soutenue par la musique, voyeurisme, meurtre se substituant l'un à l'autre, héroïne blonde, ambiance insidieuse... Le film n'a pas véritablement de personnage central, en dépit de Norman Bates le tueur psychopathe, il y a aussi Marion Crane la fille en fuite qui trouve refuge au motel Bates, sa soeur, son petit ami, le détective Arbogast... Aussi, le film s'impose d'abord par sa virtuosité technique dont Hitchcock était friand, avec notamment la création de certains plans, quelques scènes choc, l'éclairage (dans la pièce derrière le bureau du motel, la cave), et surtout le malaise latent entre les personnages. On sait que le film est adapté du roman homonyme de Robert Bloch, romancier américain spécialisé dans les polars morbides, un roman qui selon certains était jugé très mauvais, ce qui n'affecta pas Hitchcock ayant déjà eu recours à des romans moyens pour réaliser des films brillants. Personnellement, je l'ai lu il y a longtemps, et je peux dire que ce roman n'est pas si mal, mais il est beaucoup plus violent et sexuel, voire sadique ; dans la célèbre scène de la douche, Marion était décapitée, et le personnage de Bates était gros, chauve, timoré. Hitchcock voulut le contraire en choisissant Anthony Perkins, alors l'un des acteurs les plus beaux de sa génération, afin de donner un charme, une séduction au tueur, et son interprétation subtile le rendra célèbre, même si elle figera un peu sa carrière. Hitchcock aimait aussi rappeler que le roman de Bloch était inspiré d'un fait divers authentique, l'histoire d'un garçon dérangé qui avait gardé le cadavre de sa mère empaillé, quelque part dans le Wisconsin au début des années 50. Quant à cette fameuse scène de la douche, elle fait partie des séquences les plus célèbres du cinéma, c'est l'une des scènes de meurtre les plus sauvages pour l'époque, et Hitchcock a souvent dit qu'il avait tourné le film en noir et blanc à cause du sang, et pas question de décapitation ; il employa une doublure nue (dont on ne voit évidemment pas le visage) même si on ne voit rien d'équivoque, mais on est en 1960 et à cette époque, il était inconcevable qu' une star de la stature de Janet Leigh soit vue nue (elle apparaît en soutien-gorge au début du film, ce qui était presque un exploit). Toute la virtuosité du Maître tient dans cette fameuse scène qui nécessita 70 à 90 plans et 7 jours de tournage, et pourtant elle dure moins d'une minute, mais tout réside dans le montage afin d'atténuer la nudité et surtout la violence extrême tout en intercalant les gros plans du visage de Janet Leigh ; Hitchcock surprenait et déstabilisait son public en tuant atrocement sa vedette après 40 minutes de film. La scène gagne évidemment en intensité grâce à la musique de Bernard Herrmann avec ses violons tendus qui vous agressent l'oreille, et qui prouvent de façon percutante que la musique ici est un élément capital de la narration. Parmi les autres scènes choc, gardons en mémoire le meurtre aussi sauvage d'Arbogast dans l'escalier de la maison des Bates, avec encore un de ces plans étourdissants en fausse plongée, ainsi que le final de la cave toujours sur les violons stridents d'Herrmann. Cette fameuse maison à la silhouette inquiétante qui existe bel et bien sur le terrain d'Universal et qui est devenue une attraction pour touristes qui aiment y retrouver les sensations étranges du film, est devenue l'un des décors les plus célèbres, et achève de marquer à jamais la mémoire, car lorsqu'on a vu ce film devenu culte qui fait délicieusement frissonner, il s'imprime dans l'esprit et ne vous quitte jamais.

(légers spoiler...

"Psychose" est juste sublime. Dans sa mise en scène, sa photographie, son jeu d'acteur, sa musique, son ambiance...
Déjà, parlons de la réalisation.
Je trouve qu'Alfred Hitchcock (mon réalisateur préféré) à fait son film le plus intelligent avec "Psychose". Il sait parfaitement où poser sa camera et certaines scènes de ce film sont resté cultes à tout jamais! Bien sur, on peut parler de la scènes de la douche qui est une référence en cinéma d'horreur mais il y en a d'autres. Par exemple celle ou Marion Crane se fait poursuivre par un flic sur l'autoroute qui est pour moi, un scènes d'anthologie. Il y a aussi le long dialogue entre Marion et Norman dans le salon et le meurtre d'Arbogast. Hitchcock est grand, très grand. Sa mise en scènes est aussi minutieuse que maîtrisé. Il arrive à installer une ambiance des plus terrifiante et surtout angoissante. Parfait donc de ce côté là.
Mais ce qui aide à rendre l'ambiance si réussie, c'est la musique de Bernard Herman. Le compositeur à su adapter à chaque scène précédemment citées ses musiques. Elle sont sublimes et Herman à, je pense, autant de mérite que Hitchcock. Juste magnifique.
Le jeu des acteurs est excellent également. Anthony Perkins incarne parfaitement le jeune homme séduisant mais tourmenté, Janet Leigh est une femme fragile qui à été un ange toute sa vie mais qui vient d'enfreindre la loi., très bien. Les personnages secondaires aussi sont très bon. Arbogast, Loomis et la sœur de Crane sont bons. Donc en plus d'être bien interprété, les personnages sont recherchés.
Le scénario est aussi très bien travaillé. Il est adapté d'un roman (peu connu) qui est d'ailleurs excellent, de Robert Bloch. L'histoire est très fidèle au livre et les personnages également sauf Norman qui, dans le livre, est un homme petit et gros qui approche de la cinquantaine.
En bon point, on peut aussi citer la photo, les lumières, l'ambiance et d'autres choses encore. "Psychose" est donc un chef d'œuvre du cinéma et surement le meilleur film du Maître. Trois suites et un remake suivront également . "Psychose 2" est un très bon film d'horreur et de suspens même si il n'égale pas l'originale, il est très bon. "Psychose 3" par contre, est moins réussi car Anthony Perkins, devenu réalisateur, n'arrive pas à nous tenir en haleine. Pour ce qui est de "Psychose 4" et du remake de Gus Van Sant, je ne les ai pas vu mais je compte bien me les faire un jour! Conclusion, "Psychose" est un film immanquable et que fait partie de mon top 5.