Derniers Avis : Manhattan - Page 4

J'ai trouvé ce Woody Allen plutôt ennuyeux sans aucun rebondissement. Le scénario est un peu plat mais ça se regarde quand même.

J'aime beaucoup le cinéma de Woody Allen, et ce Manhattan ne fait pas exception. Sa grande force, c'est les dialogues et ses personnages. Mais ce que j'aime le plus chez lui, c'est sa capacité à aller à l'essentiel. Il a une histoire, une intrigue, et il reste concentré sur celle ci. Il ne vient pas parasiter son récit avec toute autre fioriture, ce qui donne une impression de rythme soutenu malgré de longs plans, de longs dialogues, et d'une mise en scène sobre. C'est la recette Woody Allen, et j'adhère toujours autant. Mon film préféré de cet auteur étant Match Point, on retrouve dans Manhattan comme dans le reste de sa filmo les mêmes thèmes, enjeux, mais travaillés différemment. Cette fois ci, c'est Woody qui joue dans son propre film, inutile de dire qu'il y est excellent, ainsi que le reste de la distribution. La photo signée Gordon Willis est très belle et le noir et blanc confère un cachet indéniable au film. La bande son est plutôt sobre, mais proposant des morceaux plus endiablés lors de certaines scènes montées.

En clair, ce Manhattan est un très bon film, qui se laisse regarder avec beaucoup de plaisir, grâce notamment à la plume de Woody Allen...

Beaucoup de blablas pour pas grand chose au final... C'est vrai que Woody Allen n'est pas spécialement ma tasse de thé, surtout quand il joue dans ses propres films. Son jeu d'acteur, le même depuis des années, m'insupporte au plus haut point. Ce drame romantique propre à l'univers de Woody Allen ne restera pas en mémoire bien longtemps, contrairement à d'autres de ses longs-métrages, et plus particulièrement le Graal de sa carrière, à savoir "Match point".

Un très bon film avec des dialogues savoureux et drôles, des personnages attachants et une magnifique photographie de New York. Woody Allen en geignard bavard est insupportable mais attachant.

MANHATTAN
Avec « Annie Hall », j’avais eu un coup de cœur direct du début à la fin du film. Le cas de « Manhattan », réalisé dans la même période, est un peu différent. Sur le moment, c’est un long-métrage très agréable, certes, mais moins extraordinaire que le précédent nommé. Par contre, avec le recul et les révisions, il ne cesse de se bonifier.
Ce qui le distingue des autres Woody Allen, c’est la déclaration d’amour porté à une ville, à sa ville, New York. Evidemment, cet amour transparait dans bon nombre d’opus alléniens, mais il semble atteindre ici son paroxysme. En témoigne la séquence d’ouverture, cultissime, où le réalisateur écrit et réécrit sans cesse un premier chapitre élogieux sur cette ville. La multiplicité des facettes de la ville transparait, et au final la déclaration d’amour reste inachevée, ce qui la rend encore plus puissante.
Rarement un cinéaste n’aura rendu un tel hommage à une ville. La photographie de Gordon Willis et la musique de George Gershwin méritent bien tous les éloges qu’elles ont reçues. Alors, à défaut d’être très original, je vais moi aussi vous dire que je rêve de visiter ce New-York en noir et blanc, d’avoir une conversation nocturne sous le pont de Queensboro ou de commettre un acte pervers interstellaire sur la lune du Planétarium ! Cette dernière scène est peut-être d’ailleurs la plus belle à mes yeux, avec les silhouettes de nos héros qui se confondent avec les étoiles.
Cette plus-value esthétique embellit un fond typiquement allénien, fait de personnages atypiques et névrosés : woody-yale qui sort avec une étudiante de 17 ans, son ex-femme l’a quitté pour une autre femme, son meilleur ami entretient une relation extra-conjugale. Le tout baigne dans une ambiance ironique réjouissante. Yale-Woody se livre à l’introspection et se montre à la fois hilarant, émouvant et angoissé.
Les dialogues sont toujours aussi inspirés, et les aphorismes mémorables sont légions ; souvenez-vous par exemple de « I’ll probably have to give my parents less money. They’re not gonna be able to get as good a seat in the synagogue. They’ll be in the back, away from God, far from the action. » ou bien de «You rely too much on the brain. The brain is the most overrated organ » !
Ces personnages nous font rire, et nous émeuvent aussi, de par leurs incapacités à saisir totalement le bonheur qu’ils recherchent, par leurs névroses à la fois ridicules et touchantes. On sent l’angoisse de la mort (scène du squelette dans la salle de classe) et de la solitude, du vide de l’existence. Et puis arrive cette dernière partie où super Woody trouve un chemin vers l’optimisme, avec cette scène inoubliable où il énumère toutes les choses qui valorisent la vie, et ce final incroyablement touchant où Mariel Hemingway arrive à le convaincre de « croire un peu plus en l’homme ». Je ne suis pas sûr que Woody Allen acteur ait jamais été plus touchant que dans ce final.
Au final, les personnages se cherchent, se perdent et se trouvent peut être parfois, à la fois dans la gigantesque New York et en eux-mêmes. Et il devient difficile de résister au désir de les accompagner, au risque de se perdre avec eux. New York was his town, and always will be.

Avant Paris, c'était New-York qui recevait les éloges de Woody Allen. C'est beau, c'est charmant, et sincère, mais on ne connaît que trop bien ces trames qui nous figurent des dilettantes en quête d'un équilibre relationnel. Et même si tout cela est agrémenté d'un comique tout aussi naturel que tordant (à mes yeux principale qualité de monsieur Allen), le film est galvaudé par une fin "brouillon", voir chaotique.Je considère donc que Manhattan n'est pas le meilleur film de Woody, et de loin. 15/20

Quand on dit d'un film de Woody Allen qu'il est bien écrit et drôle, alors le plaisir est garanti. C'est le cas de "Manhattan", un des tous meilleurs films du réalisateur new-yorkais. On apprécie aussi le fait que l'oeuvre tienne sur la longueur ( ce qui n'est pas toujours le cas chez Allen) et la projection du cinéaste dans son personnage, à travers les réflexions sur l'Art et notamment une parenthèse dédiée à Ingmar Bergman. Mais si "Manhattan" a marqué les cinéphiles, c'est parce qu'il procure une émotion rare, avec un questionnement sincère et simple sur l'amour et les choix qui s'y rapportent. Charmant, intelligent, et une fin assez inattendue pour un très beau moment de cinéma.

Difficile de trouver film aussi "woodyallenesque" dans toute la filmographie du réalisateur. De bout en bout, le film est un subtilement mis en scène notamment lors de la scène avec Diane Keaton dans le planétarium et plus généralement avec ce noir et blanc astucieusement choisi tout au long du film. De plus, on retrouve l'écriture type de l'auteur sur ce milieu intellectuel new yorkais dialoguant à base de références arty. Là où le film parvient à atteindre ce côté culte, c'est par le parallèle évident fait entre bouillon de culture et la ville de Manhattan bouillonnante et si brillante. Un très bon Woody Allen

César du meilleur film étranger en 1980, "Manhattan" est le huitième long-métrage de Woody Allen. Parmi tous les films qu'il a réalisé (et ça en fait un sacré nombre !), celui-ci est l'un de ses préférés. Il est vrai que dans ce récit, Woody Allen y aborde son sujet fétiche, les relations amoureuses, et qu'il le fait avec réussite. On suit la vie sentimentale de Isaac Davis, un auteur de sketches comiques qui a divorcé et qui vit maintenant une liaison avec une jeune fille de 17 ans, Tarcy. Son ex-femme, Jill, vit désormais avec une autre femme et s'apprête à sortir un livre sur son ancienne vie de couple avec Isaac. Pendant ce temps, le meilleur ami d'Isaac trompe sa femme avec Mary, sa maîtresse. Woody Allen incarne lui même Isaac tandis que Tracy est joué par Mariel Hemingway, que Diane Keaton joue Mary et que Meryl Streep interprète Jill. Tous ces acteurs sont bons dans leur rôle respectif et pour une fois Woody Allen n'en fais pas de trop. Tout le film est en noir et blanc, cela donne une nouvelle vision de Manhattan. Certains plans en extérieur sont d'ailleurs très beau. "Manhattan" a beau être une comédie, on ne rit pas vraiment. On apprécie suivre cette histoire mais sans plus. Heureusement que le film n'est pas plus long, il fait la durée idéale. Woody Allen a réalisé ici un sympathique film sur les relations entre plusieurs personnages dans le plus célèbre quartier New-Yorkais.

Voilà ! Allen exorcise nos doutes, nos peurs, nos faiblesses en se sur-représentant…
C’est ironique, méchant parfois, bavard… C’est certain !
Et toujours vrai !
On rit beaucoup, on pleure un peu…
On aime entendre et voir cela et on en sort plus fort…

Ou alors on déteste ce langage de l’intime ! « Impudique » comme on ne le dit pas !

Plus fort que la caméra subjective, le cinéma « Je » !
Car Allen est un chroniqueur de nos doutes et nos atermoiements, un Montaigne freudien du cinéma qui ferait une large place à la libido…
Manhattan c’est l’histoire intérieure et extérieure de Woddy Allen. Son lieu réel et son lieu imaginaire dans toutes ses tensions…
Allen et son amour des femmes… Allen et son ego démesuré aussi … Allen et ses contradictions : critiquant les faiseurs et les intellos trop démonstratifs et en faisant amèrement et consciemment partie…
Il parle toujours de lui au travers du prisme plus ou moins déformant des idées et des sentiments, au travers des plans miroir, au travers des images même de la ville, de la musique…
Un cinéma subjectif…

Son côté bobo diront les bobos blasés…
Son côté bavard diront ceux qui n’aime pas la littérature cinématographique…
Son identité juive assumée qui agace ceux qui refusent l’indentification au nom de la fiction !
Le binoclard maigrelet peut agacer… Ses femmes, ses amours, ses amis, ses psy, son humour amer cultivés comme des facettes brillamment identitaires !

Manhattan est le film de Woody Allen le plus explicite…
Et le mieux réalisé quant à la forme !
Cadrages surprenants, parole occupant l’écran où l’on ne voit pas le personnage qui parle (voix over)… Et surtout, surtout un noir et blanc magnifique, fantastique, velouté, tendre soutenu par une splendide photo graphie (contre jours, personnages en ombres chinoises)…
Et la ville, la belle, la haute en un personnage principal émouvant et magnifique…

Soutenant ces belles images citadines, ces jolis visages de femme et les tribulations sentimentales d’ « Isaac » (Woody Allen) la musique de Gershwin qui ne m’a jamais paru aussi bienvenue dans un film…
C’est du grand art que cette sublimation mutuelle de l’image, du scénario, de la musique par le jeu des superpositions…
MANHATTAN de WOODY ALLEN : UN CHEF d’ŒUVRE !

Woody Allen filme New York avec coeur et passion et ça se voit, Manhattan est la déclaration d'amour de ce dernier à sa ville .
Filmé en noir et blanc, cette visite guidé de Manhattan est l'œuvre d'un homme fidèle à sa ville, en l'occurrence New York, d'où son intro révélatrice (comme une sorte de poème) en début de film et l'air ''Rhapsody in Blue'' de George Gershwin.
Allen déclara un jour n'avoir jamais réalisé un seul grand film, peut être a t'il raison, mais Manhattan est de loin le plus beau qu'il est pût mettre en scène à ce jour .
Les plans, la photographie, les nombreux décors naturels, tout est somptueux, artistique même, sans pour autant oublier les thèmes classiques qui ont fait la réputation du cinéaste que l'on surnomme Monsieur Manhattan .
New York est une ville incomparable .

"Manhattan" c'est l'histoire d’Isaac Davis 42 ans, angoissé et désabusé, avec une vie professionnelle insatisfaisante et une vie privée chaotique, sa deuxième épouse l'a quitté pour une femme et prépare un livre sur leur relation, il fréquente une mineure et va rencontrer l'amante de son meilleur ami. "Manhattan" c'est la vie, les pensées, les péripéties ou encore les névroses de cet homme, c'est une superbe déclaration d'amour à sa ville de New-York, c'est un génial et rythmé débit de dialogues désabusé, fin, humoristiques, cynique, intelligent, blessé, émouvant et surtout captivant, c'est un film très nostalgique, à la magnifique photographie en noir et blanc et la belle maitrise technique, c'est du vrai bon jazz, juste ce qu'il faut et toujours comme il faut. "Manhattan" c'est Woody Allen, la belle Diane Keaton ou encore Meryl Streep, c'est une belle promenade au clair de lune au pied du Queensboro Bridge, c'est une critique subtile et marrante envers les snobs ou encore la télé, ce sont les ombres chinoises de Keaton et Allen dans le planétarium de central park. Et enfin, "Manhattan" c'est l'une des plus belles réussites parmi la très riche filmographie de son réalisateur ainsi qu'une œuvre passionnante.

Déclaration d'amour à Manhattan, Woody déroule aussi sous nos yeux la nostalgie de l'enfance perdue. Ainsi les adultes (ex-femme, meilleur ami, Mary) sont cyniques, vindicatifs et se trahissent les uns les autres quand les "enfants" (Isaac, son fils et Tracy) sont l'image de la pureté, de l'innocence et idéalistes.
Magnifiquement filmé (choix du noir et blanc en adéquation totale avec le thème de la nostalgie, nombreux plans fixes de Manhattan, indistinction du jour et de la nuit, etc.), intelligemment écrit et mis en scène (la scène avec le squelette spoiler: lorsque son ami lui avoue sa tromperie
ou encore le final avec spoiler: cette "déclaration" d'amour forcée alors que l'annonce des 18ans de Tracy annonce sont passage à l'âge adulte
), Woody nous offre avec Manhattan sont chef-d’œuvre. Dire qu'il a essayé d'empêcher sa sortie à l'écran car il n'en était pas content !!!

Sur la forme je n'ai rien à redire: la mise en scène, la photographie (le N&B rend très bien), la bande son et bien sur les acteurs, tout est parfait. Je suis en revanche moins séduite par le fond: les errements sentimentaux d'une bande de bobos d'une suffisance inouïe. Sans doute le but du film est de se moquer de ces pseudo-intellectuels prétentieux et insupportables mais ce n'est pas clairement établi et par moment on pourrait presque croire que ce film les justifie voire les encense. En plus de personnages exécrables, le film se caractérise par ses dialogues incessants et ennuyeux: ça n'arrête pas une seconde, c'est exténuant.

Un film bavard, dont la principale qualité est d'être court. Woody Allen nous embarque dans un New York (pardon uniquement dans le très chic Manhattan) peuplé uniquement d'écrivains, de journalistes ou de propriétaires de galeries d'art. Ca manque de taxis jaunes, de gouaille ou de trader à mon goût pour refléter complètement le titre du film. On en ressort un peu pris en otage par ce névrosé de Woody qui nous embarque dans ses doutes, alors que nous étions prêts pour une balade entre la 5eme avenue et Madison.