menu
close2
Annuler
Ex:
Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,8
1917 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
42 critiques
4
79 critiques
3
74 critiques
2
30 critiques
1
15 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Van Sant revient ici à un cinéma plus modeste, plus discret. Une douce histoire d'amitié se muant petit à petit en amour, tout autant que récit doux-amer d'une renaissance. Rien d'original là dedans, Van Sant accouchant d'un film un brin calculé et déjà-vu, nous refaisant le coup du jeune homme déconnecté de la réalité qui va revivre au contact d'une jeune fille mourante. Pourtant, le cinéaste parvient, le temps de quelques séquences, à atteindre une certaine forme de poésie, touchant le coeur du spectateur d'abord réticent. En résulte un joli film bancal mais touchant, au charme retro indéniable, porté par deux comédiens attachants et une bande originale séduisante.
Ce film est vraiment rafraîchissant. C'est l'histoire d'amour de deux antis héros qui sont spéciaux, mais attachant. Bref une histoire d'amour qui est toujours proches de la mort, à cause de la maladie de la fille, très jolie. Ce film est vraiment très beau, mais je sais pas parfois il est trop répétitif il manque l'ingrédient qui fait que sa peut un film génial voir un chef d'oeuvre, ce truc impalpable. Mais au final, ce film est un petit coup de coeur pour moi. Parce que je le disait on n'a enfin des antis héros, après c'est vrai qu'on a quand même des scènes un poil trop classique. Et la réalisation elle s'avère académique, et la photographie splendide.
«Restless» parle d'amour, «Restless» parle de mort … Un sujet grave avec un poids plume, voilà ce que semble avoir voulu réaliser Gus Van Sant avec son dernier film, une romance adolescente hantée par les fantômes et la poésie. Une sensibilité à fleur de peau émane de l'écran, une mise en scène léchée, un sens de l'esthétique singulier, le film est d'une beauté sans nom à l'instar de son affiche. Trop beau peut être pour être vrai, Gus Van Sant propose sa poésie sans discernement, dans ses décors, dans ses dialogues, dans ses personnages... Mais sous ses artifices typiques d'un cinéma indépendant parfois nombriliste se cache un film magnifique. Si on parle de mort, d'accident ou de maladie, on ne tombe jamais du petit nuage sur lequel le réalisateur nous a installé … Le regard doux et lumineux qu'il pose sur ses deux adolescents est touchant, sa manière de nous rappeler à plusieurs reprises une fin qui s'annonce tragique, subtile et terrible. Les deux jeunes interprètes sont prodigieux, Henry Hopper et surtout Mia Wasikowska, douce et pétillante. Le film atteint des sommets dans son dernier tiers, sa sincérité et sa grâce virevoltent pour aller nous toucher en plein cœur. Le côté épuré et commun de «Restless» est un leurre, car sous ses airs de «film mineur», il impose sa subtile émotion en mode majeur. Brillant et bouleversant.
Film plutôt mineur au regard des deux magistrales oeuvres de Van Sant qui l'ont précédé. Mais qui porte indéniablement la marque d'un maître. Ne pas hésiter à aller le voir car cela reste du cinéma de qualité.
La mort, la morbidité, l'amour, la nature. La maladie n'est qu'une passerelle temporelle. Ce qui est gênant, c'est que je n'ai pas éprouvé le véritable supplice de cette jeune femme. A tout moment elle est prête à mourir, comme si c'était anodin, aisé, comme si elle avait assez "vécu". Une si jeune personne ne peut ressentir autant de nihilisme si elle aime autant la vie, tout de même. J'aurai eu parfois si peur de ne plus jamais voir de mes yeux des oiseaux chanteurs avec mon amoureux tout juste sorti d'une cérémonie funèbre. Un film charmant, mais qui ne dégage pas la force de la peur du lâcher prise de la rébellion comme les films du même genre. Dommage. 2.5/5
Pourtant fan du style de Gus Van Sant, cette fois je n'ai pas du tout adhéré. Un peu plus d'émotions n'aurait pas fait de mal je trouve. Les thèmes abordés (jeunesse, mort, conscience de soi, espoir et désespoir) sont également soulevés dans le film "The Fault In Our Stars" que j'ai vu récemment. Là j'avais accroché ! L'histoire d'amour est plate, les personnages sont ennuyeux... Dommage, trop épuré. Un film peut nous toucher et nous ébranler sans forcément verser dans le pathos.
C'est un très beau film rempli de douceur, de poésie et de mélancolie que nous livre ici Gus Van Sant. Armé d'un sujet difficile qui aurait pu couler beaucoup de films, il sait le manier avec délicatesse sans jamais tomber dans la mièvrerie, le scénario et les dialogues étant parfaitement écrits avec un aspect fantastique inexpliqué mais parfaitement imbriqué au sein du film. En plus d'une mise en scène sans artifices et d'une musique qui colle à merveille à l'ambiance du film, les deux interprètes principaux sont pétillants de fraîcheur et de justesse.
Histoire BIDON, film GENIAL... C'est ce que l'on doit appeler le talent. Délicatesse des images, beauté des sentiments, finesse de traits. Avec un humour sous-jacent pas forcément soupçonné chez Gus Van Sant. Très beau.
Gus Van Sant signe un petit chef d'oeuvre sur l'approche de la mort et la souffrance des jeunes à se faire accepter autour de l'histoire d'une jeune fille en phase terminale d'un cancer qui continue de vivre en s'invitant du bonheur jusqu'à la dernière minute. Elle tombe amoureuse d'un jeune homme qui assiste à chaque enterrement sans être invité et qui croit voir le fantôme d'un jeune aviateur japonais parler avec lui. Avec Mia Waskowasia , la révélation d'Alice au pays des Merveilles de Tim Burton et Henry Hopper , le fils du légendaire acteur Dennis Hopper .
Présenté lors du dernier festival de Cannes dans la section "Un certain regard", Restless le dernier film de l'habitué de la Croisette Gus Van Sant (Elephant, Harvey Milk...) marque le retour du cinéaste sur ses thèmes de prédilection: la jeunesse et la mort. Quatorzième long-métrage du réalisateur, cette romance qui pourrait ressembler à tant d'autres parvient à nous surprendre et à éviter des sentiers pavés de clichés. Pas parfait, ce film mérite quand même le coup d'oeil, aussi bien pour les admirateurs du cinéaste que pour les néophytes. Verdict:
Restless met en scène un duo inédit au cinéma. Henry Hopper, fils du cèlèbre Dennis, joue ici son premier grand rôle au cinéma. Et c'est un très bon début, le jeune acteur paraît à l'aise devant la caméra et a su interpréter son rôle pas très facile avec brio. Il donne la réplique à la délicieuse Mia Wasikowska, déjà aperçue dans le Alice au pays des merveilles de Tim Burton, qui se révèle juste et touchante. La force du film réside dans ces deux personnages atypiques. Le jeune homme est perturbé par la mort de ses parents et vit un peu en marge du reste du monde, étant ami avec le fantôme d'un kamikaze japonais et passant son temps à assister à des enterrements. La jeune femme est en phase terminale d'un cancer mais ne subit pas ce poids de manière désespérée et montre un grand amour de la vie. De leur rencontre naîtra quelque chose de beau, un lien qui ne souffre pas des limites de la vie et le film se base sur ce lien en le traitant de manière poétique tout en se révélant à la fois beau et triste.
Sur cette base-là oui on pouvait s'attendre à de grandes scènes larmoyantes, remplis de discours pseudo-philosophiques sur la vie, l'amour et la mort sous un air de maudits violons. Mais c'est Gus Van Sant derrière la caméra et la manière avec laquelle il évite les lieux communs est admirable. Il aborde sous un jour nouveau la question de la mort vécue par Annabel. Celle-ci ne dramatise pas, elle relativise, elle en rit même, ce qui crée un contraste avec son entourage. La légéreté avec laquelle le sujet est traité fait vraiment plaisir, on évite au spectateur d'être écrasé et encouragé à pleurer sur son triste sort.
D'un point de vue technique nous sommes loin d'un Elephant ou d'un Gerry, la mise en scène de Restless est moins audacieuse mais ça reste bien filmé. Disons que nous avons ici un Gus Van Sant sous un jour moins expérimental, plus soft et mine de rien ça colle très bien avec le sujet. La photographie est également une réussite, ce film est beau visuellement. Beau tout court d'ailleurs mais hélàs quelques défauts viennent ternir le tableau.
J'émettrais une réserve quant à l'utilisation de la musique. Non pas qu'elle soit utilisée à des fins larmoyantes mais je la trouve un peu trop présente, ce qui rend certains passages moins légers qu'ils n'auraient pu l'être. Van Sant aurait pu faire une petite économie de ce côté-là. Après il y a cette scène à l'hôpital où Enoch s'énerve contre un médecin qui est inutile et clichée. En plus ça brise un peu l'esprit du film mais fort heureusement ce genre de scènes n'est plus reproduit par la suite.
Là où Restless brille c'est par son mélange des émotions qui ne choque pas et séduit. C'est une belle oeuvre, intimiste et humaine qui fait preuve d'une belle intelligence. La fin du film on la devine, on se doute qu'il n'y aura pas de beaux enfants à la clé, résultat d'un mariage heureux. La mort plane sans cesse dans ce film mais on ne la craint pas, seul plusieurs personnages la craignent et c'est ceux qui resteront bien en vie à la fin.
Un Van Sant tout en modestie pour un des films les plus touchants de l'année. Restless ne fera peut-être pas date comme Elephant, il n'en a pas la prétention d'ailleurs, mais pour ma part je pense que ce film mérite une considération particulière pour la force et la noblesse de ce qu'il raconte, et aussi pour sa manière de le faire. C'est une oeuvre toute simple et rafraîchissante qui prouve encore que l'on peut traiter de sujets graves sans lourdeur et même en y ajoutant une touche de douceur, de folie voire même de dérision. Un très bon film.
Restless met en scène un duo inédit au cinéma. Henry Hopper, fils du cèlèbre Dennis, joue ici son premier grand rôle au cinéma. Et c'est un très bon début, le jeune acteur paraît à l'aise devant la caméra et a su interpréter son rôle pas très facile avec brio. Il donne la réplique à la délicieuse Mia Wasikowska, déjà aperçue dans le Alice au pays des merveilles de Tim Burton, qui se révèle juste et touchante. La force du film réside dans ces deux personnages atypiques. Le jeune homme est perturbé par la mort de ses parents et vit un peu en marge du reste du monde, étant ami avec le fantôme d'un kamikaze japonais et passant son temps à assister à des enterrements. La jeune femme est en phase terminale d'un cancer mais ne subit pas ce poids de manière désespérée et montre un grand amour de la vie. De leur rencontre naîtra quelque chose de beau, un lien qui ne souffre pas des limites de la vie et le film se base sur ce lien en le traitant de manière poétique tout en se révélant à la fois beau et triste.
Sur cette base-là oui on pouvait s'attendre à de grandes scènes larmoyantes, remplis de discours pseudo-philosophiques sur la vie, l'amour et la mort sous un air de maudits violons. Mais c'est Gus Van Sant derrière la caméra et la manière avec laquelle il évite les lieux communs est admirable. Il aborde sous un jour nouveau la question de la mort vécue par Annabel. Celle-ci ne dramatise pas, elle relativise, elle en rit même, ce qui crée un contraste avec son entourage. La légéreté avec laquelle le sujet est traité fait vraiment plaisir, on évite au spectateur d'être écrasé et encouragé à pleurer sur son triste sort.
D'un point de vue technique nous sommes loin d'un Elephant ou d'un Gerry, la mise en scène de Restless est moins audacieuse mais ça reste bien filmé. Disons que nous avons ici un Gus Van Sant sous un jour moins expérimental, plus soft et mine de rien ça colle très bien avec le sujet. La photographie est également une réussite, ce film est beau visuellement. Beau tout court d'ailleurs mais hélàs quelques défauts viennent ternir le tableau.
J'émettrais une réserve quant à l'utilisation de la musique. Non pas qu'elle soit utilisée à des fins larmoyantes mais je la trouve un peu trop présente, ce qui rend certains passages moins légers qu'ils n'auraient pu l'être. Van Sant aurait pu faire une petite économie de ce côté-là. Après il y a cette scène à l'hôpital où Enoch s'énerve contre un médecin qui est inutile et clichée. En plus ça brise un peu l'esprit du film mais fort heureusement ce genre de scènes n'est plus reproduit par la suite.
Là où Restless brille c'est par son mélange des émotions qui ne choque pas et séduit. C'est une belle oeuvre, intimiste et humaine qui fait preuve d'une belle intelligence. La fin du film on la devine, on se doute qu'il n'y aura pas de beaux enfants à la clé, résultat d'un mariage heureux. La mort plane sans cesse dans ce film mais on ne la craint pas, seul plusieurs personnages la craignent et c'est ceux qui resteront bien en vie à la fin.
Un Van Sant tout en modestie pour un des films les plus touchants de l'année. Restless ne fera peut-être pas date comme Elephant, il n'en a pas la prétention d'ailleurs, mais pour ma part je pense que ce film mérite une considération particulière pour la force et la noblesse de ce qu'il raconte, et aussi pour sa manière de le faire. C'est une oeuvre toute simple et rafraîchissante qui prouve encore que l'on peut traiter de sujets graves sans lourdeur et même en y ajoutant une touche de douceur, de folie voire même de dérision. Un très bon film.
Lui, depuis la mort accidentelle de ses parents, vit à travers le deuil des autres en assistant à un maximum de funérailles. Elle, atteinte d’un cancer sans rémission, connaît la date d’une fin de vie programmée. Ces 2 grands ados se rencontrent, s’aiment et jouent une partition désinvolte autour de la mort. Ils tournent en dérision la mort comme un pied de nez à celle qui va très vite s’inviter dans leur histoire.
Sans pathos, léger et jamais larmoyant ; Gus Van Sant décide de rire de la mort et de ne pas la prendre au sérieux. Toujours présente, les 2 comédiens principaux en sont détachés contrairement à leurs entourages. Le problème est que le film a le cul entre deux chaises. Plutôt que de choisir le ton de la fable, alors plus approprié, il choisit d’ancrer son propos dans la réalité. Son film est donc maladroit, imparfait ; ses intentions sont floues. On comprend donc mal ce qu’il essaie de nous faire passer.
Tout le long du film, on a un sentiment de déjà vu de film un peu vieillot ; j’ai pensé à «Love Story » en moins dramatique.
Un film plus que mineur qui ne mérite pas d’être vu.
Sans pathos, léger et jamais larmoyant ; Gus Van Sant décide de rire de la mort et de ne pas la prendre au sérieux. Toujours présente, les 2 comédiens principaux en sont détachés contrairement à leurs entourages. Le problème est que le film a le cul entre deux chaises. Plutôt que de choisir le ton de la fable, alors plus approprié, il choisit d’ancrer son propos dans la réalité. Son film est donc maladroit, imparfait ; ses intentions sont floues. On comprend donc mal ce qu’il essaie de nous faire passer.
Tout le long du film, on a un sentiment de déjà vu de film un peu vieillot ; j’ai pensé à «Love Story » en moins dramatique.
Un film plus que mineur qui ne mérite pas d’être vu.
Gus Van Sant signe ici certainement son plus beau film en abordant un thème, certes assez sérieux, mais délicieusement mis en scène sans jamais tomber dans le dramatique larmoyant. On suit cette histoire avec une certaine passion, étant à la fois pressés de voir comment la relation entre cette jeune fille atteinte d'un cancer et ce jeune garçon perturbé va se développer et se construire, mais également anxieux à l'idée de comment elle pourrait se terminer car, ne l'oublions pas, on est ici dans un drame. Mais comme je l'ai dis plus haut, Gus Van Sant a ce talent pour raconter des histoires tristes sans vous arracher des larmes à coup de ralentis et de musiques exagérés. Ici tout est simple et montré avec un regard innocent, voire insouciant ajouté à une certaine légèreté et avec en prime des musiques et un jeu d'acteurs merveilleux font de ce film un excellent moment de cinéma qui me rappel pourquoi j'aime tant celui-ci.
superbe film chargé d'émotions
Avec Gus Van Sant je ne sais jamais à quoi m'attendre : parfois j'aime bien, parfois je déteste. "Restless" n'a rien d'absolument génial mais va clairement dans la catégorie positive de sa filmo. Le sujet est grave et intéressant, même si vu et revu, et montré d'un point de vue plutôt original, lui. Cependant, malgré l'excellente prestation de tous les acteurs, l'émotion et le thème abordé ne m'ont pas vraiment touchée. Ça manque peut-être d'un peu de poésie et de profondeur, mais au moins ça change.
Le petit dernier de Gus Van Sant et un petit bijou. Un film d'une poésie fantastique, offrant une véritable plongée dans la mélancolie. Les deux personnages, deux originaux sont sublimement profond, interessant et beaux à voir évolués, respectivement interprété à merveille par la gracieuse Mia Wasikowska et le talentueux Henry Hopper, un casting qui se révèle être encore une fois, un choix judicieux de la part de Van Sant. "Restless" est digne d'un songe, une dédramatisation de la mort, cherchant la beauté là où seul le désespoir souvent éclot. Porté par une bande originale plus que bien choisit, la qualité des plans et sa somptueuse bande originale, le film parvient à allier avec grand brio légèreté et profondeur, ce qui en fait sa grande force. Pour les amateurs du réalisateur c'est une perle de plus à ajouter au palmarès du grand monsieur, pour les autres, une balade à ne manquer sous aucun prétexte.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse