Derniers Avis : J. Edgar - Page 12

Un biopic instructif sur un personnage atypique et intéressant qui à façonné une institution américaine devenue incontournable et reconnue à travers le monde entier. Le choix de Di Caprio pour jouer ce personnage trouble, obsessionnel et tourmenté est des plus judicieux et le reste du casting se révèle impeccable. La réalisation est excellente mais le scénario légèrement trop dense car il est difficile de restituer plus de 40 ans de vie publique en 2h30. Seul bémol, le parti pris trop appuyé de Clint à faire de J Edgar un homosexuel, alors que la réalité historique n'infirme ni ne confirme cet état de fait. il aurait mieux fait de laisser l’ambiguïté...Un film brillant. A voir.

Sujet intéressant mais beaucoup trop dialogue trop long on finit par s'endormir, le film se déroule tout le temps dans des bureaux tellement que quand Di caprio va sur un balcon ensoleillé ça nous réveille et nous fait mal aux yeux ^^ film raté.

Pour son nouveau film, Clint Eastwood présente le destin passionnant d’un homme finalement peu connu du grand public: J. Edgar Hoover, rigoureux directeur du FBI côté face, antihéros paranoïaque côté sombre. Le développement scénaristique est plutôt habile puisque Dustin Lance Black choisit de décliner la narration en deux temps (la présentation de J. Edgar et le développement de son pouvoir comme premier axe, la fin de sa carrière comme second). On a donc une histoire très bien articulée autour du personnage central mais aussi autour de tous les faits historiques qui accompagnent sa vie. Le scénario est donc très réussi. Tout comme la photographie, réalisée par l'imbattable Tom Stern. On retrouve son style si particulier, déjà présent dans « L’Echange », « Gran Torino », « Mystic River »… Enfin, les acteurs s’en sortent très bien, avec en premier lieu un DiCaprio une nouvelle fois parfait. Pas de doute, Clint Eastwood sait très bien s’entourer. Son « J. Edgar » est une réussite. C’était pas gagné.

J'ai été très déçu par ce Clint Eastwood, il manque quelque chose qui fait passer le film du simple récit biographique et du simple témoignage historique à une œuvre qui vous donne des émotions. Là, je trouve que le génie de C. Eastwood n'est pas apparent. Du coup, on a beau avoir un Di Caprio excellent, le film reste médiocre, long et il tient peu en haleine. Il n'est donc pas incontournable de mon point de vue.

Un bon film qui se suit sans déplaisir, seuls les voix off sont insupportables et je trouve sans intérêt d'avoir maquillé Di Caprio tant il resemble à si méprendre à Philipp Seymour Hoffman qui aurait pu tout aussi bien faire le jeu d'un Hoover vieillissant.

Clint Eastwood est dans son élément avec ce film relatant le plus gros fourbe de l'histoire 'politique' des Etats Unis.
Évidemment, il dévoile bien peu de détail sur les agissements de J. Edgar, s'arrêtant à ces quelques crises et sa vie personnelle.
Mais cette vision nous permet de découvrir le personnage même si l'intérêt aurait été de savoir ce qu'il a fait durant 48 ans de.. règne au FBI.
Dans tous les cas, Leonard Di Caprio est un interprète de talent qui nous prouve, une fois encore que rares sont les acteurs à son niveau !

Réalisé un biopic est toujours un exercice délicat, plus encore si la personne en question était mystérieuse et cachait beaucoup de secrets, ce qu'était J. Edgar Hoover . Après avoir visionné ce film, on constate que Clint Eastwood s'en tire plutôt bien avec une mise en scène soignée et efficace mais tout en restant fidèle aux évènements connus, on éprouve au final un certain manque d'initiative et de vitalité (une chose entièrement normale vu la complexité du personnage) . Il reste cependant Leonardo DiCaprio, prouvant une nouvelle fois ses qualités d'interprète sous un maquillage extrêmement bien exécuté et on passe un bon moment de cinéma sans qu'il soit transcendant . Une des oeuvres du grand "Clint" qui ne restera malheureusement pas dans les mémoires .

Le maquillage de Di caprio est impressionnant! L'histoire du fondateur du FBI devait être raconter, le grand Clint Eastwood l'a fait. 2h10 de film. On ne s'ennui pas. A voir

si vous voulez voir un film pour vous distraire, passez votre chemin, manifestement Clint Eatswood a des comptes à rendre et se sert de sa caméra pour dresser un portrait peu réjouissant de J. Edgar.
PLV : Leonardo di Caprio n'est pas crédible dans ce rôle alors que le réalisateur avait des choix personnels pour mettre en valeur une partie du personnage.

c'est un bon film que voilà , il évoque bien ces années troubles de l'Amérique, avec un Di Caprio au sommet de sa forme et qui incarne à la perfection ce J. E . Hoover qui a tant fait trembler l'amérique ;. très belle performance d'acteur .. quelques longueurs dans le scénario, mais rien de bien méchant ..

L'exercice du biopic est très prisé des réalisateurs américains, Eastwood lui-même y a déjà cédé une fois pour rendre hommage au musicien de jazz Charlie Parker ("Bird" 1988). L'exercice est souvent convenu et ne soulève que rarement l'enthousiasme de la critique. Il en a été de même avec cette biographie d'un des hommes les plus controversés des Etats-Unis , J Edgar Hoover le premier directeur du FBI. Eastwood a collaboré avec Dustin Lance Black le scénariste d'Harvey Milk (Gus Van Sant, 2009) pour cette biographie tout à la fois didactique qui resitue certes la place de Hoover dans l'histoire américaine mais montre aussi clairement les tourments sexuels du président du FBI qui peuvent en partie éclairer ses célèbres obsessions paranoïaques. La fièvre obsidionale du communisme qui atteint son paroxysme pendant les années de Guerre Froide avec comme principaux symboles l'exécution des Rosenberg (19 juin 1953) et les agissements de la commission anti-américaine du funeste sénateur Mac Carthy prend en réalité racine dès le lendemain de la Révolution d'octobre en Russie. Le film montre très bien cet aspect historique un peu oublié aujourd'hui. C'est donc dès 1919 que le jeune Hoover, actif membre des "radicaux", construit sa haine viscérale des communistes. Le réalisateur et son scénariste en passant alternativement des années 20-30 celles de la progression aux années 60 celles où le puissant homme doit d'abord composer avec le clan Kennedy avant de voir son influence décliner, laissent certainement à dessein de côté cette période cruciale où l'activité de Hoover peut être le mieux rattachée. Mais sa simple haine du communisme n'a pas suffit à Hoover pour se hisser au sommet des strates du pouvoir et surtout pour s'y maintenir par delà les présidents qui se sont succédés. Le sens de l'organisation, l'opportunisme, le cynisme et un toupet incroyable sont les autres ingrédients qui ont permis à Hoover de régner sur le renseignement américain pendant 48 ans. On a souvent évoqué l'homosexualité refoulée de Hoover pour expliquer sa folie paranoïaque. Cet aspect n'est pas ignoré par Eastwood qui montre le rôle de la mère d'Hoover dans la difficile construction psychologique du jeune Edgar dont les penchants sexuels ont été brutalement réprimés. Malgré ces chaussures de plomb imposés par sa mère, Edgar semble avoir noué avec son assistant Clyde Tolson (remarquable Armie Hammer) une liaison certes cachée derrière des amourettes de façades avec quelques starlettes hollywoodiennes comme Dorothy Lamour ou la mère de Ginger Rogers mais durable et sincère. Nous l'avons dit plus haut en omettant la période de pleine influence de Hoover, Eastwood a sans doute souhaité mettre à jour la complexité et les paradoxes d'un homme à travers le prisme des deux extrémités de sa carrière. Si Hoover s'identifie à ce point à l'histoire récente des Etats-Unis c'est sans doute qu'il était comme son pays, tiraillé par ses contradictions. DiCaprio dont la performance est remarquable brille ici de mille feux et semble bien plus à l'aise sous la coupe du vieux cowboy que de celle de Martin Scorsese qui avait franchement entravé son interprétation d'Howard Hugues dans le biopic boursouflé que fut "Aviator" (2004). Une réussite de plus pour Eastwood qui semble bien être le cinéaste âgé le plus en forme d'Hollywood.

Malgré une succession de flash-back pour retracer le vie de J.Edgar, cela n'empêche pas de trouver le temps un peu long par moment. Eastwood, avec ce biopic s'est enfermé dans un genre, très classique, qui ne lui permet guère de laisser éclater tout son talent, malgré ses efforts. L'histoire en reste néanmoins intéressante, mettant l'accent davantage sur l'être intérieur du personnage plutôt que ses actes, une véritable profondeur lui est alors apportée, comme Eastwood sait si bien le faire. Ne restait qu'un acteur formidable pour l'interpréter, et Léonardo DiCaprio est le bon choix. Malgré cela, il faut attendre les dernières minutes du film pour ressentir de l'émotion, ce qui ne prenait que quelques instants dans la plupart de ses autres films, eh oui, avec le biopic, difficile de prendre aux tripes.
Un bon film.

Long et lent, ce film prometteur est en fait juste creux et ennuyeux. La réalisation plate et l'utilisation intempestive de flashbacks mal venus finissent de rendre J.Edgar bien indigeste. M Eastwood, nous sommes bien loin de vos chefs d'oeuvre habituels!

ennuyeux et trop lent , c'est la première fois que l'on peut trouver la photographie du film fatiguante par moment , les sequences flash-back sont mal venue et gache le film , beaucoup de sujet abordés ( l'homosexualité de hoover , ses peurs ..) pourtant sans veritable but final , Di Caprio porte le film a bout de bras et parvient à le sauver du naufrage , un "petit" eastwood qui décoit car on attendait beaucoup.

Rendez-vous manqué avec les Oscars. Tout y était pourtant. Un personnage fort et complexe du vingtième siècle américain, endossé par un des plus talentueux acteurs du moments, à grand renfort de maquillage, le tout avec un monstre derrière la caméra. Ça sent tellement l'avalanche de statuettes que rien de plus normal à ce que le film arrive en salle en plein dans la période des Oscars. Et pourtant, il n'accrochera pas même une nomination, le comble. Et pour cause, le film se révèle un beau plantage en règle. La matière très alléchante de base est bâclée, tant en ce qui concerne la carrière politique d'Edgar, traitée bien superficiellement, que pour sa vie privée, qui se traduit à l'écran par un mélo d'un sentimentalisme excessif et creux. On pardonnait jusque là le penchant d'Eastwood pour un certain classicisme, mais cette fois-ci il prend complètement le pas sur toute forme d'inspiration. Une belle preuve si nécessaire que l'esbroufe ne suffit pas à embobiner les Academy Awards.