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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
4,0
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659 critiques
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921 critiques
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Un film culotté, plein de charme et qui rend un très bel hommage au Cinéma. Le Cinéma avec un grand C !
A l'heure de l'expansion du cinéma en 3D, saluons l'audace de The Artist de... Oh non, je n'approuverai pas l'avis TF1, France 2 et compagnie... La France entière semble aimer ce film. Il est certain que "The Artist" n'est pas un navet ou je ne sais quoi, il est certain que le projet est audacieux, mais le film ne m'a pas réellement convaincu. Si la forme est intéressante, évidemment, s'il y a des passages plutôt bien pensés, comme la scène du cauchemar, ou l'insertion du son à la toute fin, la majeure partie du film laisse entrevoir la pauvreté du scénario. Ca tourne en rond, c'est parfois ennuyant et surtout toujours très prévisible. Un célèbre acteur de films muets finit ruiné après l'arrivée du parlant parce qu'il est borné et refuse cette nouvelle vision du cinéma. Il finit en dépression. Entre temps, il tombe vaguement amoureux d'une actrice qui va vite monter en puissance et qui l'aimera, et qui l'aidera, etc, etc... Et tout est bien qui finit bien. Voilà, ça résume tout le film. Hazanavicius se borne à s'attacher à la forme, justifiant le fond, mais aussi le délaissant complètement. Certes, tout est propre, bien filmé, les acteurs sont bons, surtout Bérénice Béjo, et bien sûr, notre prix d'interprétation masculine national, m'sieur Dujardin, quoiqu'au début du film, son personnage m'agacait pas mal par cet excès de bonne humeur et de prétention (je parle bien du personnage, pas de l'acteur !), plus on avance plus son jeu devient vraiment intérêssant. Mais voilà, le fond n'y est pas. Au passage, quand j'entends dire que l'acteur de muets qui se retrouve confronté au parlant, c'est une idée originale, dans la mesure où ça s'est déja fait dans l'histoire du cinéma, c'est pas si original que ça. Le noir et blanc et muet (enfin presque !) certes, si on prend en compte le contexte cinématographique actuel, le fond, non.
The Artist a fait l'éloge du cinéma français en 2011. Revenons sur ce phénomène culturel.
Que dire d'un tel film ? C'est un film qui met de bonne humeur tout d'abord par sa simplicité : Jean Dujardin n'est pas spécialement un bon acteur puisqu'il joue toujours de la même manière mais ici, le rôle lui va comme un gant. Il semble que le film entier tourne autour de lui, à tel point que sans sa présence, le film n'aurait peut-être pas marché ! Il n'a pas besoin de parler pour plaire, preuve en est : des grimaces, des mimiques, des expressions et c'est tout. Le long-métrage nous montre surtout l'acteur comme il est dans la vraie vie, simple, amusant c'est cela qui plait au public. Bérénice Béjo est aussi très émouvante, tant par ses talents de danseuse que par son sourire. Comment ne pas être toucher par ce si beau couple ? Ce film n'est pas comme les autres, ou du moins "plus" puisque qu'il est en noir et blanc à commencer par cela. L'illusion est parfaite, on a l'impression de regarder un film vieux de 70 ans. C'est bon de revoir un bon film comme on les aime, loin de tous ces surplus d'effets visuels qui ne montrent aucunement la réalité. Ici, l'histoire est tout à fait réaliste, elle pourrait s'être produite. A noter le clin-d’œil : "Pauvre type" qui est une expression purement Dujardienne. Le film est réalisé par le Frenchy Michel Azanavicius (réalisateur d'OSS 117), d'ailleurs il reprend les même et il recommence...et ça marche. Le succès de ce film est tout à fait mérité. La bande originale convient parfaitement à l'ambiance classique et hollywoodienne qui découle du film. Quand à la scène finale (lorsqu'ils comprennent que le bruits des chaussures qui frappent le sol remplace une langue) qui est très longue, elle démontre du talent évident des acteurs. Une chose est sure, bien meilleur qu' Intouchables, et certainement la meilleure prestation de Jean Dujardin jusqu'à présent.
A voir.
Que dire d'un tel film ? C'est un film qui met de bonne humeur tout d'abord par sa simplicité : Jean Dujardin n'est pas spécialement un bon acteur puisqu'il joue toujours de la même manière mais ici, le rôle lui va comme un gant. Il semble que le film entier tourne autour de lui, à tel point que sans sa présence, le film n'aurait peut-être pas marché ! Il n'a pas besoin de parler pour plaire, preuve en est : des grimaces, des mimiques, des expressions et c'est tout. Le long-métrage nous montre surtout l'acteur comme il est dans la vraie vie, simple, amusant c'est cela qui plait au public. Bérénice Béjo est aussi très émouvante, tant par ses talents de danseuse que par son sourire. Comment ne pas être toucher par ce si beau couple ? Ce film n'est pas comme les autres, ou du moins "plus" puisque qu'il est en noir et blanc à commencer par cela. L'illusion est parfaite, on a l'impression de regarder un film vieux de 70 ans. C'est bon de revoir un bon film comme on les aime, loin de tous ces surplus d'effets visuels qui ne montrent aucunement la réalité. Ici, l'histoire est tout à fait réaliste, elle pourrait s'être produite. A noter le clin-d’œil : "Pauvre type" qui est une expression purement Dujardienne. Le film est réalisé par le Frenchy Michel Azanavicius (réalisateur d'OSS 117), d'ailleurs il reprend les même et il recommence...et ça marche. Le succès de ce film est tout à fait mérité. La bande originale convient parfaitement à l'ambiance classique et hollywoodienne qui découle du film. Quand à la scène finale (lorsqu'ils comprennent que le bruits des chaussures qui frappent le sol remplace une langue) qui est très longue, elle démontre du talent évident des acteurs. Une chose est sure, bien meilleur qu' Intouchables, et certainement la meilleure prestation de Jean Dujardin jusqu'à présent.
A voir.
Il y a des choses incompréhensibles, il faut l'admettre. Ce film en est un exemple. Film insignifiant basé sur un scénario plus que léger, inintéressant de A à Z, joué par un acteur grimaçant, agaçant, mauvais dans tout ce qu'il fait. B. Bejo, femme de, avant d'être une actrice, égarée là. Et un acteur français a eu un oscar pour ça. ça ne me réjouit pas du tout ! Je ne comprends plus les cérémonies de récompense. Si : copinage, influenceurs et compagnie, ...mais le talent est le grand perdant dans l'histoire Ce film comme d'autres a été encensé de manière exagérée comme trop souvent, ce n'est pas le chef d'oeuvre du siècle ! On en est très très loin ! Si : quelqu'un a toute mon estime et mon admiration, le chien, adorable.
Il faut comparer avec ce qui est vraiment remarquable. Quand on a une connaissance de l'ensemble de l'histoire du cinéma et non des vingt dernières années, on peut le faire et là, "y a pas photo !!!" J'aime le cinéma muet, mais celui d'avant 1927, avec de grands artistes voire des génies du cinéma, revoir ces chefs d'oeuvre, qui, eux, en sont vraiment, est un vrai moment de plaisir. Mais ce sentiment on ne l'a jamais devant ce film !
Il faut comparer avec ce qui est vraiment remarquable. Quand on a une connaissance de l'ensemble de l'histoire du cinéma et non des vingt dernières années, on peut le faire et là, "y a pas photo !!!" J'aime le cinéma muet, mais celui d'avant 1927, avec de grands artistes voire des génies du cinéma, revoir ces chefs d'oeuvre, qui, eux, en sont vraiment, est un vrai moment de plaisir. Mais ce sentiment on ne l'a jamais devant ce film !
Sourires étincelants sous une moustache. Enfin, presque. Seul un faussaire comme Michel Hazanavicius, pouvait pasticher après OSS 117 ? le don du fac-similé, minutieux et ludique, on attendait un nouveau canular vintage.
Pourtant, dès la première séquence - une mise en abyme, film dans le film, un soir de première, The Artist décolle : un drôle d'objet anachronique porté par Jean bouffon, forçant sur la grimace et les oeillades.
La belle, femme du réalisateur à fait bonne pioche. Puis jouer l'amour d'amant irréel pour poivrée la réalité fade et permet de laisser jouer deux ados hors champ pour l'amour de la belle. The Artist est une mosaïque assemblée copié collé de manière enfantine. Le noir et blanc soyeux des années 1940 feinte celle du muet ; grain et saccade.
Cette déclaration d'amour au grand cinéma hollywoodien raconte un léchage en bonne et du forme pour les oscars ; pari réussit.
Pourtant, dès la première séquence - une mise en abyme, film dans le film, un soir de première, The Artist décolle : un drôle d'objet anachronique porté par Jean bouffon, forçant sur la grimace et les oeillades.
La belle, femme du réalisateur à fait bonne pioche. Puis jouer l'amour d'amant irréel pour poivrée la réalité fade et permet de laisser jouer deux ados hors champ pour l'amour de la belle. The Artist est une mosaïque assemblée copié collé de manière enfantine. Le noir et blanc soyeux des années 1940 feinte celle du muet ; grain et saccade.
Cette déclaration d'amour au grand cinéma hollywoodien raconte un léchage en bonne et du forme pour les oscars ; pari réussit.
les critiques unanimes de la presse sur ce film sont l'illustration même de la dictature de la pensée unique que nous impose la pseudo inteligencia bobo parisienne. Je savais que c'était un film muet ce qui n'est absolument pas ma tasse de thé (et je ne dois pas être le seul) mais au vu des critiques dithyrambique sur "the artist", j'avais décidé de voir ce film en m'attendant a quelques chose de grand (cependant je ne m'attendais pas au chef d'oeuvre que certaines personnes veulent nous faire gober).
Et quelle déception! Certes Jean Dujardin est admirable, mais ce film est d'un ennui absolument mortel (j'ai compté 8 personnes ayant quitté la salle avant la fin et j'ai failli être le n°9).
Pourquoi avoir fait ce film en muet? Je ne comprends vraiment pas cette unanimité, il n'y a que la scene finale et le clin d'oeil a fred Astaire et Ginger Rogers qui m'a emballé, pour le reste j'ai failli dormir
Et quelle déception! Certes Jean Dujardin est admirable, mais ce film est d'un ennui absolument mortel (j'ai compté 8 personnes ayant quitté la salle avant la fin et j'ai failli être le n°9).
Pourquoi avoir fait ce film en muet? Je ne comprends vraiment pas cette unanimité, il n'y a que la scene finale et le clin d'oeil a fred Astaire et Ginger Rogers qui m'a emballé, pour le reste j'ai failli dormir
Hommage au premier âge d'or du cinéma autant qu'une réflexion sur la célébrité, The Artist est un numéro de charme à tous les niveaux. Ultra référencé et parfaitement maîtrisé, le film d'Hazanavicius sublime son duo principal quasiment à chaque plan et constitue une sorte de bréviaire sur l'histoire du muet. Anachronique et rafraîchissant, il est à la fois classique dans sa réalisation et son scénario, mais aussi plein de sous-entendus, glissant du burlesque au mélancolique avec facilité. Une très belle réussite.
Extraordinaire ! C'est le mot à employer après le visionnage de The Artist. Michel Hazanavicius nous offre sa plus belle déclaration d'amour au cinéma... À cette même année, le maître Scorsese avait lui aussi rendu hommage au cinéma français et plus particulièrement au cinéaste George Melies. Cette fois ci, la roue tourne et c'est un réalisateur français qui s'agenouille devant l'industrie Hollywoodienne avec ce petit bijou. L'histoire en elle même est d'une extrême simplicité mais Hazanavicius parvient tout de même à nous transporter littéralement grâce à sa mise en scène virtuose est un déroulement d'une terrible tristesse. Les prises de vues restent correctes sans jamais frôler la perfection par contre en ce qui est de la musique, bien qu'étant excellente, il faut applaudir le montage sonore fabuleux ! Sans cesse les partitions nous suivent scène après scène sans (quasiment) s'arrêter, en l'instant de quelques secondes l'intonation peu varier chrechendo grâce à l'inventivité du montage... Le film ne serait rien non plus sans les interprétations incroyables du duo Jean Dujardin/Berenice Bejo ! Quel jeu d'acteur ! Le film nous transporte dans toute les émotions possibles passant du rire aux larmes en l'espace de deux ou trois scènes. Le personnage de Dujardin, Georges Valentin est quelqu'un d'extrêmement attachant, nous sommes très peiné de le voir plonger dans le désespoir, ce qui arriva malheureusement à de nombreuses stars du muet de l'époque. Berenice Bejo est quand a elle rayonnante de beauté, son jeu est d'une justesse impeccable, même lors d'intensité dalmatique, son interprétation est parfaite tout comme le chien qui est génial ! Nous sommes happés pendant tout le film et l'on ne voit pas le temps passer, le final orchestré par Hazanavicius nous offre quelque chose de grandiose, inoubliable tant c'est du génie ! Vous l'aurez compris The Artist est un grand film, dont ces récompenses sot amplement méritée que ce soit dans toutes les catégories grâce à une histoire drôle et touchante, une réalisation certes simple mais au poil et un duo d'acteur magistral, c'est le genre de film qui n'a pas besoin de paroles pour vous offrir un grand moment de cinéma tellement c'est brillant... Sans doute la plus belle déclaration qu'un film français peut faire au cinéma grâce à une audace et un courage inébranlable (en noir et blanc et muet tout de même !).
The Artist est une œuvre qui laisse sans voix !
The Artist est une œuvre qui laisse sans voix !
Couscous
Un très bel hommage au cinéma muet qui à travers une très bonne réalisation en respecte tout les points cruciaux. La bande son s'accorde parfaitement au film et transmet beaucoup d'émotions tout comme le duo Dujardin-Béjo qui excelle, d'ailleurs ça n'aurait pas été surprenant que cette dernière glane un Oscar, mais en tout cas Jean ne l'a pas volé, sa prestation est vraiment bonne. Le scénario est très beau, l'histoire est très touchante mais sans jamais en faire trop.
blacktide
Un magnifique hommage à l'âge d'or du cinéma hollywoodien. Jean Dujardin interprète son personnage avec brio avec Berenice Bejo. Magnifiquement réalisé par Michel Hazanavicius sans oublier aussi la musique de Ludovic Bource qui est très belle ! Filmé comme un film muet et en noir et blanc, il fallait Osé. Les récompenses sont amplement mérité pour The Artist: 3 golden globes, 5 oscars,1 prix au festival de cannes, 6 césars, 1 Goya, 7 bafta, 1 Gérard du cinéma, 4 Spirit awards, 6 étoiles d'or, 1 trophée du film français, et pleins d'autres prix! Génial!
Ce film fait renaître l'amour du cinéma muet. Une grande oeuvre qui se regarde avec plaisir du début à la fin. Dujardin est incroyable et la photo est juste sublime. La musique de Ludocvic BOURCE contribue vraiment à la magie du film . La référence cinéma française de l'année.
En 2011 ap JC, toute la Gaule se résigne (ou se contente) de films hyper clichés et bien lourds à la Bienvenue chez les Ch'tis ... Toute ? Non ? Un réalisateur résiste encore et toujours à la médiocrité : Michel Hazanavicius.
Après 2 très bonnes comédies d'espionnage - hommage aux vieux James Bond, OSS 117,
Hazanavicius tente un pari fou en réalisant un muet en NB (hommage au muet américain des années 1920) mais son pari est gagnant. Scénario très bon, acteurs géniaux (Jean Dujardin est parfait), musique de qualité. Rien à ajouter si ce n'est un OVNI du cinéma français. Ma note : 5/5.
Après 2 très bonnes comédies d'espionnage - hommage aux vieux James Bond, OSS 117,
Hazanavicius tente un pari fou en réalisant un muet en NB (hommage au muet américain des années 1920) mais son pari est gagnant. Scénario très bon, acteurs géniaux (Jean Dujardin est parfait), musique de qualité. Rien à ajouter si ce n'est un OVNI du cinéma français. Ma note : 5/5.
Ce film rend véritablement hommage au cinéma muet des années 20. Jean Dujardin ébloui ce film de par sont immense talent de comédien . Du très grand cinéma .
Film fascinant, hommage à l'histoire du Cinéma. Dujardin et Béjo sont exceptionels. Une musique omniprésente, et quelques incroyables moments de pur silence. De belles trouvailles humoristiques. Passé les premières minutes on oublie vite le muet et on est transporté dans cette merveilleuse histoire de décadence-renaissance de Georges Valentin, The Artist. Superbe.
Pari plus que réussi pour le réalisateur Hazanavicius et son casting qui nous démontre tout son talent avec The Artist, car au-delà d'être un hommage aux films de romance hollywoodiens des années 1920, ce film est aussi un scénario original, un récit traité de manière très recherchée sur le succès, les jeunes stars (superbe Bérénice Béjo), le triomphe du parlant, le refus du changement et la descente aux enfers d'un homme oublié, un acteur de films muets (exceptionnel Jean Dujardin). Ce qui éloigne The Artist de la banale histoire d'amour ou de la (tragi-)comédie musicale. Et même si ce n'est pas parfait (un petit peu long parfois voire un peu répétitif), ce qui fait de ce film en noir et blanc une oeuvre géniale c'est aussi la petite touche du réalisateur Hazanavicius donnée à l'ensemble notamment
spoiler:
le cauchemar de Georges Valentin
. Autre chose? J'aime beaucoup la BO, mais outre de superbes acteurs, mention spéciale au chien, très amusant!
. Autre chose? J'aime beaucoup la BO, mais outre de superbes acteurs, mention spéciale au chien, très amusant!
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