Derniers Avis : The Artist - Page 13

Voilà un film qui devrait susciter des commentaires vifs, documentés, contreversés… « The artist » quoique muet est un film prothéiforme, gigantestque … C’est comme à Samaritaine… « A chaque instant il se passe quelque chose »… Ici deux ou trois références cinématographiques simultanées, ou là une surprise… Celles de la trentième minute par exemple.
Donc une œuvre qui devrait émoustiller les intelligences !

Or que lit-on ? Des platitudes d’une telle bêtise que l’on ne peut même en sourire… Celui qui, en expert, affirme qu’il s’agit d’un film du temps du muet… Ben non, justement pas…
Certes c’est un film muet, mais d’une extravagante modernité…
Ou encore cet autre qui lance une fois de plus son fiel vis-à-vis de Jean Dujardin en faisant remarquer, et c’est sa seule remarque, que l’acteur devrait se sentir humilié parce que le petit chien, ben il a reçu, aussi, un oscar d’interprétation ! Ben oui les dresseurs du petit cabot ont fait un travail magnifique… Et alors !

Dujardin mérite amplement ses récompenses pour son talent d’expressivité, pour savoir faire naître, à l’image de Chaplin par exemple, les larmes et le rire dans le même temps !

Comment peut-on affirmer péremptoirement que le film d’ Hazanavicius est surestimé « au détriment d’autres » films muets??? Desquels s’agit-il ?

Des « après 2000 » y’en a pas… Et surtout les plus récents sont très différents, « La Dernière folie de Mel Brooks » (1976) par exemple ou le génial « Sidewalk stories » tourné par un Chaplin noir : Charles Lane(1989). On aimerait savoir… Moi par exemple je mets le film d’Hazanavicius au même niveau qu’un Sjöström : le vent du destin, le vent qui découvre tout, le vent de l’humaine condition… Qu’un Poudovkine, qu’un Eisenstein pour l’inventivité au niveau de l’image… Qu’un Max Linder…

Sujet magnifique que pointe ce réalisateur grand connaisseur en son art ("Le grand détournement") qu’est Michel Hazanavicius.
En art, les progrès techniques (en l’occurrence ici l’apparition du cinéma parlant) disqualifient ils les formes anciennes ??? Et leurs auteur/acteur ?
L’épopée d’Homère a-t-elle été disqualifiée par l’invention de l’imprimerie ???
Epicure est-il moins intéressant, moins novateur que l’aristotélicien télévisuel Enthoven ? L’irruption du parlant fut pour tous les grands acteurs du muet une dure épreuve. Keaton fut presque oublié…

Chaplin montra, tournant « les lumières de la ville » en muet à la naissance du parlant que le grand art n’est pas une seule question de technique mais bel et bien d’inspiration !

Pour terminer ce laïus un peu long je soulignerai un point que les critiques n’ont pratiquement pas relevé : le choix magnifique des musiques d’accompagnement ! Le "jubile stomp", d’un Ellington « jungle en diable » accompagnant une scène parodique de King kong ou la voix légère de la Betty Bop du Jazz, Rose Murphy, évoquant tel un papillon l’ascension de la pétulente Peppy Miller (magnifique Bérénice Béjo !!!

OUI « THE ARTIST » EST UN TRÈS BEAU FILM !

Lorsque "The Artist" est sorti en 2011, j'étais sceptique à son sujet, craignant comme beaucoup que ce film soit une pâle copie du cinéma muet que j'apprécie... Du coup j'ai longtemps attendu avant de le voir... jusqu'à ce soir. Et je dois dire que c'est une belle connerie de ma part d'avoir attendu autant de temps ! Ce film s'avère être une très belle surprise. Le scénario est remarquablement bien écrit et la mise en scène, superbe. Jean Dujardin m'a épaté; il arrive à faire passer beaucoup d'émotions à travers son personnage, nostalgique de sa gloire passée. Quant à Bérénice Béjo, elle est excellente elle aussi. Au final, je regrette de ne pas l'avoir vu plus tôt. Je regrette aussi mon a priori; ce film n'est pas une copie mais plutôt un bel hommage au cinéma muet... Et même si c'en était une (pour ceux qui continueraient à le penser), cela ne remet pas en question sa qualité et sa réussite car oui, "The Artist" est une vraie réussite.

En règle générale je me méfie des films présentés à Cannes, où depuis fort longtemps le coup marketing et médiatique tant à supplanter la réelle valeur des métrages montrés. Mais il y a toujours de bonnes choses à retirer qu’il serait mauvais de rater.
The Artist bénéficie d’une très bonne critique, bon, je me dis pourquoi pas ? Et j’ai bien fait, car c’est vrai, ce métrage est une bien bonne réussite, un coup audacieux qui s’avère un coup de maitre.
Les acteurs d’abord sont très bons. Bien sur Dujardin, qui livre une prestation fort maitrisée et très appliquée, très crédible. Il endosse avec brio son personnage, et je pense qu’il livre là son numéro le plus costaud, aussi car c’est surement son plus ambitieux. A ses cotés je n’oublie pas Bejo, que je ne connaissais pas à vrai dire, et qui est mémorable elle aussi, peut-être à quelques occasions, encore plus enthousiasmante que Dujardin, cela venant peut-être de son personnage, un peu mieux écrit. Mais il y a d’excellents seconds rôles, à commencer par un surprenant James Cromwell que j’aimerai un jour voir jouer De Gaulle tant il lui ressemble curieusement ici. Bref solide équipe, mais par contre pas besoin de venir pour McDowell, il fait une apparition des plus fulgurantes.
Le scénario est très sympathique, mais c’est en même temps un peu la petite lacune du film. L’histoire se présente sous la forme d’un conte romantique, léger, teinté d’une certaine noirceur. C’est drôle et agréable. Un peu simple certes, mais je crois que c’est justement cette simplicité, manquante à bien des œuvres de nos jours, qui a fait le succès de The Artist. Néanmoins j’ai tout de même ressenti un coté versatile et instable dans le personnage de Dujardin. Ca râpe un peu quand même, lorsqu’en l’espace de 5 minutes le personnage change par exemple à trois reprises de sentiments sans véritablement que cela soit pleinement justifié. Ce coté versatile se retrouve aussi de fait dans l’ambiance, qui vire très rapidement du comique léger à la noirceur et rendant de fait le film un poil inconfortable. Il est difficile d’avoir un moment de franche rigolade lorsque juste après un couperet s’abat sur le héros, sur un ton de surcroit assez austère. Mais bon, c’est un élément qui ne ruine pas loin de là ce film.
Niveau réalisation, rien à redire. Hazanavicius maitrise son sujet, il livre des morceaux mémorables avec des cadrages absolument remarquables. C’est esthétique, c’est réfléchi, bref, c’est un petit régal. Les décors sont eux aussi fort réussis, avec une atmosphère années 30 très bien restituée, et cela tout en conservant le coté « studio » d’un film d’époque. Cependant petit bémol sur la photographie. Le noir et blanc pose problème. Non pas en tant que tel, mais parce qu’il est quelconque. Soit le film aurait du prendre le parti du pastiche à l’ancienne, avec grains et accidents de pellicules, soit le parti d’un noir et blanc actuel avec des profondeurs de gris magnifiques et un contraste plus puissant. Là le film propose un noir et blanc sans grand relief, ce qui est un peu gênant, il y a même quelques scènes où on a simplement l’impression que les images tournées en couleurs on était convertis après coup (c’est sensible sur la scène du chien qui courre vers le policier). La bande son joue enfin un rôle majeur du coup, du fait de l’absence de sons. C’est très efficace, et parfois même très joli, avec une concordance image-musique au diapason, et qui d’ailleurs ne fait pas voir le temps passer, The Artist s’écoulant sans ennui aucun, en dépit des craintes qui pouvaient apparaitre.
En conclusion voilà un métrage qui mérite amplement toutes ses bonnes notes. Pour ma part j’ai bien aimé cette sobriété à tous les niveaux. C’est un film simple, sans fioriture, et pourtant très appliqué, qui raconte une histoire humaine, avec sensibilité. Comme je l’ai dit deux bémols sur la photographie et la deuxième partie du film, trop inconstante dans son humeur. Je lui accorde donc 4.5, en saluant et en remerciant toute l’équipe de ce métrage pour un résultat des plus méritants.

The artist le film aux 5 oscars . l'histoire se déroule dans les années 20 a holywood . George Valentin ( jean dujardin ) est un acteur de films muets qui est une véritable star . Il fait la rencontre de penny Miller ( berenice bejo ) une de ses admiratrice qui souhaite devenir actrice . George et penny tombe très vite amoureux l'un de l'autre . Les studios annonce a George que prochainement ils vont se lancer dans la production de film parlant . George qui ne veut en aucun cas devenir un acteur de films parlant décide de claquer la porte du studio . Il va alors connaître une véritable descente aux enfer tandis que penny Miller connaîtra une véritable ascension vers la gloire . Leur histoire d'amour va être bouleverser par la déchéance de l'un et la réussite de l'autre ...
The artist le film français le plus récompenser au monde . Un film qui est un véritable hommage au septième art . Il fallait être culotter pour faire un film en noir et blanc muet en 2011 a l'ère du numérique avec des films telle que avatar . Un projet que beaucoup pensait insensé et pourtant le réalisateur Michel hasanavisius s'en sort avec les honneurs en livrant un film qui est un véritable hommage au septième art et en particulier aux films muets des années 20 . L'histoire est très captivante ou l'on suit la descente au enfer d'un acteur de film muet nommer george Valentin qui après avoir connu la gloire va connaître la déchéance quand les films vont devenir parlant . Le casting est genialissime avec jean dujardin exceptionnel dans le rôle de George Valentin cette acteur de film muet qui va connaître la déchéance et devenir has Been quand le cinema parlant va faire son apparition. Son interprétation fut très largement saluer . Il a été récompenser du prix d'interprétation a canne , d'un golden globe , d'un bafta et bien sur de l'oscar du meilleur acteur . Il est le premier français a avoir reçu l'oscar du meilleur acteur a holywood . A ses coter la charmante Berenice bejo splendide dans le rôle de peppy Miller cette jeune actrice qui va connaître une ascension fulgurante et qui rayonne littéralement . Elle est amoureuse de george Valentin mais leur histoire d'amour va être compromise par la déchéance de l'un et la réussite de l'autre. Elle a été récompenser du césar de la meilleur actrice . Ils méritent tout les deux leur récompenses. Le reste du casting est très bon avec entre autre jonh goodman et James cromwell .La réalisation de Michel hasanavisius est excellente . Il fut récompenser a juste titre de l'oscar du meilleur réalisateur . L'image en noir et blanc est superbe et donne un véritable charme au film . La reconstitution des années 20 est excellente grâce a des décors de costumes très réussit . La musique est superbe et colle a merveille a l'ambiance du film . On retrouve des musique des films des années 20 de l'époque . On a vraiment l'impression de regarder un film muet tourner dans les années 20 . On est vraiment pris dans l'ambiance des films muets des années 20 . Moi qui ne suit pas particulièrement fan des films muets j'ai vraiment été pris dans l'histoire et l'ambiance de ce film . Un très beau film qui jongle entre rire et émotion entre humour et tragédie. Un film captivant et touchant avec des scènes mémorable et inventif ( spoiler: la scène ou George Valentin entend des sons tout autour de lui , la scène finale des claquette ...
) . Un film qui fut récompenser d'une pluie de récompense dans le monde entier et en particulier de 5 oscars dont celui du meilleur film .

Je viens de le voir sur France 3 et j'ai passé un très bon moment. J'ai beaucoup aimé les idées originales de ce film. Pour une fois je ne me suis pas ennuyé en regardant un film français. Digne des meilleures productions du cinéma américain. Je pense sincèrement qu'il mérite les prix qu'il a reçu, non seulement pour le film mais pour la performance de Jean Dujardin. Je ne connaissais pas Bérénice Béjo mais elle aussi mérite son César.

The Artist mérite ses récompenses. A voir au moins une fois vous ne serez pas déçus.

Le film, qui est muet et en noir et blanc (pour ceux qui ne le sauraient toujours pas), est très rythmé. On ne s'ennuie quasiment pas, contrairement à ce que pourrait penser les plus jeunes. Les acteurs, Jean Dujardin ET Bérénice Béjo, livrent une belle performance. L'histoire est très émouvante et est accompagnée par de très belles musiques. De plus l'atmosphère des années 20 est fidèlement retranscrite.

En résumé The Artist est un très bon film qui a le mérite de changer nos habitudes de cinéphiles.

The artist est une très belle réussite, la France peut être fière de ce film mais je trouve qu'il ne mérite pas sa réputation et son oscar. Le film est bon mais le même scénario avec des dialogues parlés n'aurai pas eu autant de succès. Par contre, la bande originale si importante pour ce film est juste parfaite.

A l'heure où la pellicule se meurt, où les superproductions font entendre leurs voix à grands renforts d'effets spéciaux, d'images de synthèse, et de projections en 3D, le réalisateur du diptyque OSS 117 retrouve son acteur fétiche pour un retour au source plein de charme et de fraîcheur, une ode aussi sobre que salvatrice pour les amoureux d'un septième art sans artifice. Un film muet en noir et blanc lancé au milieu d'une horde de scénarios aux dialogues affligeants et d'images au caractère surfait, il fallait oser, et Hazanavicius l'a fait. Au passage, on l'en remercie. Sa déclaration d'amour au cinéma des premiers temps est à la fois drôle, légère, romanesque et poétique, et surtout terriblement ambitieuse et joliment rythmée, à un tel point que même les profanes du cinéma muet l'apprécieront, et se prendront (peut-être ?) à se tourner vers un art qu'il ne connaissait pas. Cette mise en abyme de la chute d'un acteur à un moment clé de l'Histoire du cinéma est bourrée de clins d’œil malicieux, de subtilités sympathiques, et recèle d'une intensité dramatique de premier ordre. La mise en scène est impeccable, les costumes et décors d'époque sont parfaits, la musique, superbe, devient un personnage à part entière, quand aux acteurs, Jean Dujardin en tête, ils sont grandioses.

Voilà j'ai enfin vu The Artist et que dire a part que ce film est sur évalué, on nous le vend comme un film français alors que les paroles sont en anglais et que tous les acteurs sont américains a part Dujardin et Bejo aussi insupportables l'un que l'autre. Si le film était considéré comme français Dujardin n'aurait pas gagné l'oscar dans la même catégorie que les acteurs américains. Rien que de voir la tête de Dujardin mon film est déjà gâché, juste un acteur sans envergure qui joue super mal. Il ne mérite en rien son Oscar. Et le film tout entier ne mérite pas tous les prix récoltés. Loin des films de Chaplin, c'est juste un film normal ou l'on a coupé le son avec toujours la même musique énervante. Seul le chien sauve le film. Bref encore un beau navet qu'on nous fait passer pour ce qu'il n'est pas pour engraisser des réalisateurs et acteurs qui n'en valent pas la peine.

quel grand film hommage au cinéma N&B muet! la démarche artistique (à l'ère de la 3d, des effets spéciaux à tout va...) était bien audacieuse! on remonte aisément au temps du début du 7ème art avec cette naïveté magique. des moments drôles, émouvants, une mise en scène minutieuse, la musique (dont le clin d'œil à B. Herrmann et "Vertigo")... et quelle performance d'acteur pour J. Dujardin! LE film de l'année 2011, justement et largement récompensé

C’était sans contestations possibles l’évènement cinématographique français de la rentrée 2011 avec un Jean Dujardin récompensé par la Palme du meilleur interprète masculin lors du Festival de Cannes 2011. On ne peut que saluer les risques pris par Michel Hazanavicius d’avoir osé s’atteler à un tel projet à notre époque mais je dois dire que The artist n’a pas su me convaincre totalement. Oui, la performance de Dujardin est de haut vol et il forme avec Bérénice Bejo un couple séduisant mais l’histoire de George Valentine n’a pas su m’émouvoir complètement. Original et unique par sa forme, on aurait bien aimé que ce soit également le cas sur le fonds.

Le point fort du film est le jeu d'acteur vraiment exceptionnel. Les expressions sont porteuses d'émotions qui permettent une compréhension sans aucunes répliques. On en vient même à oublier l'absence de dialogues tant l'histoire est sincère et prenante. Le film n'est pas un chef d'œuvre car il est à classer dans les exploits cinématographiques.

Multi récompensé (plus de 100 distinctions à son actif), THE ARTIST est le plus bel exemple de la réussite du cinéma français à Hollywood et à travers le monde; un rare exploit ! Porté par l’incroyable Jean Dujardin, qui signe le rôle de sa vie, THE ARTIST est un pur bijoux du cinéma, à voir absolument ; même pour les allergiques au cinéma français.

Ce qui a fait le succès inattendu de THE ARTIST est sans aucun doute sa réalisation hors des sentiers battus de film muet en noir et blanc. La mise en scène est alors surprenante, le film est réellemen muet et seul quelques scène musicales viennent sonoriser le film. La réalisation de Michel Hazanavicius reprend réellement les codes de cinéma muet.

Mais THE ARTIST n’est pas qu’un simple film muet, c’est également l’histoire satyre de l’évolution du cinéma parlant et du délaissement des anciennes stars du muet. Une belle histoire, à la fois tendre et dramatique.

Le casting réserve une surprise de taille avec un Jean Dujardin méconnaissable dans son rôle dramatique. Une prestation si grandiose qui lui vaudra de multiples récompenses prestigieuses dont l’Oscar du meilleur acteur en 2012. Bérénic Béjo est tout aussi remarquable. A noter la présence d’exception de James Cromwell et John Goodman.

Pour conclure, il faut voir THE ARTIST pour sa fabuleuse mise en scène de film muet, le duo magique de Dujardin-Bejo et pour son histoire qui rappelle l’âge doré d’Hollywood.

The Artist mérite vraiment toutes les distinctions qu'il a obtenu . Il faut vraiment avoir confiance en son projet pour produire un film muet en noir et blanc de nos jours ! Jean Dujardin est vraiment au sommet de son art et très crédible dans son personnage. De plus on ne s'ennuie pas du tout durant le film. Le film est très poétique car il multiplie les mises en abyme (The artist en étant déjà une à part entière car Dujardin joue l'acteur Goerge Valentin) et rappelle que notre vie est comme une œuvre de cinéma dont nous serions les vedettes !

Des amoureux et des passionnés de cinéma, voilà ce qui a du pousser certaines personnes à faire ce film, et c’est un bel hommage au septième art. Un film qui reprend les codes du muet, et les modernise, leur donne de la force, la comédie, puis le drame et la rédemption. Tout parait juste, Lanzzman nous offre un Boulevard du Crépuscule, une comparaison facile avec Chantons sous la pluie pourrait être aussi faite. Une petite moustache à la Clark Gable, Dujardin nous offre une belle partition avec des numéros de danse et une palette d’émotion. Les seconds rôles sont de belles surprises et l’héroïne est pleine de fraîcheur, et de tendresse. Tout est subtile et plaisant, une vrai bonne idée.