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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
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je me suis ennuyée. il ne se passe quasiment rien, donc on filme longuement tous les gestes du héros. Inintéressant au possible. je me suis fiée aux critiques des spectateurs qui étaient majoritairement bonnes, je ne comprends pas...
La cinéaste filme à dessein les endroits laids et sombres en marge des espaces enneigés et des paysages grandioses. Paradoxalement, les plans larges et les grands angles sont plutôt réservés aux scènes dans la plaine, alors qu’on voit Simon se cachant ou enfermé sur les hauteurs, voyageant seul dans les cabines des téléphériques. Petit à petit, l’étrangeté va cependant surgir avec la rencontre d’un serveur anglais devenu complice et d’une famille de touristes. Mais la situation de Simon est fragile et dangereuse. Pourra t-il longtemps poursuivre ses trafics et mener une existence sans rapport avec son âge et sa condition d’enfant ? Dans sa maturité, le sérieux et l’organisation dont il fait preuve dans l’exercice de son business, Simon nous fait presque oublier qu’il n’est qu’un môme, en demande d’affection et de chaleur humaine. Un gosse ingénieux, dépossédé de son innocence, mais déjà pourri en quelque sorte par l’argent qu’il voit comme le seul moyen de négocier et d’acquérir, y compris ce qui n’est pas envisageable de monnayer, sauf à perdre davantage ses repères. Petit homme mûri précocement en charge d’une sœur qu’il materne et protège, Simon est en perpétuel mouvement, n’interrompt jamais ses larcins, même lorsqu’il semble s’accorder une pause, rattrapé par des habitudes et un déterminisme social auxquels il ne peut déjà plus échapper. La description frontale, sans artifice et sans pathos, d’un état des lieux tristement réaliste imprime néanmoins au film une force magistrale et fait naître une émotion sans larmes. Âpre, rugueux, L’Enfant d’en haut réussit en quelques regards perdus à nous rendre proche le désarroi de Simon. Sur une trame qui n’est certes pas neuve, et qui risque même d’envahir de plus en plus la création cinématographique, Ursula Meier appose justement un regard singulier avec surtout et à nouveau cette manière personnelle d’investir des lieux somme toute anodins qu’elle rend étranges, presque porteurs d’angoisse, laissant présager de mauvais augures. En poursuivant aussi sa collaboration avec Agnès Godard, elle offre à son film la beauté de la lumière et de la photographie, contribuant au plaisir du spectateur. En tout cas, indéniablement, Ursula Meier passe avec brio le cap souvent difficile du deuxième film et confirme du coup sa cohérence formelle. Rien de plus excitant que d’assister à l’éclosion d’une créatrice dont on attend déjà avec impatience le prochain opus.
Film de la réalisatrice de l'original "Home", elle nous offre un film qui l'est un peu moins cette fois-ci car chaque minute nous fait penser aux frères Dardennes. L'histoire est cependant riche en émotion avec un (petit) twist dévoile un poil trop vite. Le parallèle entre les riches du haut et les pauvres du bas est judicieux même si la caricature est facile. Les acteurs est l'autre très bon point du film ; si Léa Seydoux est désormais une grande, le jeune Kacey Mottet Klein qui joue le frère est une réelle révélation. Notons aussi la présence efficace et étonnante de Gillian Anderson (ex Scully de X-files méconnaissable). Certaines scènes sont par contre peu constructive, avec une tendance à faire pisser partout les deux héros... Bof... Ce film est beau, assez dur au final, le face à face entre la soeur pessimiste et perdue avec le jeune frère optimiste, plus ambitieux donne un film loin d'être joyeux mais ancré dans une réalité bien actuelle. A conseiller de toute façon.
Waow. Encore un coup de coeur sur le jeu d'acteurs. Ils ne jouent pas, ils sont!
Et l'histoire aussi, c'est un coup de coeur. Qui est celui qui protege l'autre? Qui est celui qui devrait ? Elle ne l'aime pas, mais elle l'aime! Et lui, petit bebe deja adulte...
Jeune cineaste debutante? On dirait les freres Dardenne, oui!
Et l'histoire aussi, c'est un coup de coeur. Qui est celui qui protege l'autre? Qui est celui qui devrait ? Elle ne l'aime pas, mais elle l'aime! Et lui, petit bebe deja adulte...
Jeune cineaste debutante? On dirait les freres Dardenne, oui!
très bien interprèté par le jeune pré-ado, et une Léa Seydoux moins plate que d'habitude. c'est le métier qui rentre! par contre, bien qu'elle ait l'âge du personnage, elle fait bien plus jeune, et du coup, on ne croit pas au liens entre eux. dommage, pour une fois que faire un peu plus jeune que son âge tourne à son désavantage.
Simon a 12 ans et il est soutien de famille, d'une pseudo-soeur, Louise, 26/27 ans à l'oeil, cuisse légère et coeur d'artichaut, "pouf" dans l'âme et l'allure, parasite de profession. L'originalité de ce film helvéto-français est la façon dont le gamin assure la subsistance de son étrange couple : utilisant à plein son forfait acheté en début de saison (vers Noël) il va tous les jours "en haut", voler tout ce qu'il peut transporter (ou cacher sur place transitoirement) : vêtements, lunettes et autres accessoires, skis - il y fait même son "marché", en rapportant boissons et sandwiches laissés à sa portée par les touristes désinvoltes. Le profit reste mince, quand la clientèle est pour l'essentiel faite des autres gamins de sa cité de la vallée, ou d'adultes de complément (vestiaires du restaurant d'altitude, automobilistes racolés sur le bord des routes proches de chez lui) - après tout, il n'a que 12 ans ! Ce très immoral (et saisonnier – le film s’achève après Pâques, avec la fermeture des pistes et le départ des touristes vaches-à-lait) mode de vie est complaisamment (et très - trop - longuement) détaillé, et c'est la seule "surprise" avec le "secret de famille", que l’on devine rapidement, et qui ne renouvelle que très peu l’intérêt de l’ensemble de ce film à découpage « vertical », finalement simpliste : en bas, l’enfer du quotidien misérable des « pauvres », en haut, le « paradis » fantasmé des « riches ». Pour moi, ce deuxième « long » d’Ursula Meier est aussi surfait que « Home ». Les frères Dardenne ne sont pas près en l’espèce d’être concurrencés par elle sur le créneau du « drame social », ni sur la forme, ni sur le fond (scénario peu ou pas explicatif – qui montre et ne juge pas, mais au prix de l’invraisemblable, tant au niveau des faits que de la psychologie !). Reste l’interprétation : Léa Seydoux, plutôt meilleure que d’habitude, et le jeune Kacey Mottet Klein assez convaincant dans le rôle écrasant d’un Mandrin en herbe contemporain, en quête d’affection
C'est cash, pas moralisateur, bien joué.
Un peu long par endroits. Belle performance du garçon qui est en permanence à l'écran.
Un peu long par endroits. Belle performance du garçon qui est en permanence à l'écran.
Nouveau film de Ursula Meier réalisatrice franco-suisse du très remarqué Home (pas vu) en 2008. Une fois n'est pas coutume, voilà plutôt le côté noir de la Suisse présenté ici. Misère sociale et drame familial, rien à voir avec ce que l'on peut voir d'ordinaire sur les helvètes. On est plus du côté des frères Dardenne que dans Bienvenue en Suisse... Le film est d'un grand réalisme tout en ayant des airs de conte pour enfant plus noir que rose. L’histoire de ce jeune garçon voleur et de sa sœur, est tout simplement touchante et nous va droit au cœur. La mise en scène est tout aussi simple. Le scénario est dur, il ne juge pas les personnages, sans facilités ni pathos, et les moments de tendresse et d'espoir ne sont pas nombreux mais très forts. La direction d'acteurs n'est pas le moindre intérêt du film. Ils sont tous parfaits...
La suite sur : http://lecinedefred2.over-blog.fr/article-l-enfant-d-en-haut-103712347.html
La suite sur : http://lecinedefred2.over-blog.fr/article-l-enfant-d-en-haut-103712347.html
la réalisatrice s'est découvert son Léaud , et certes le filme de belle manière au milieu d'une histoire improbable entre la vallée et les hauteurs d'une station de ski en Suiise ou le gamin pour survivre vole du matériel aux skieurs pour le revendre en bas .ça se laisse voir pour la performance du petit .
Le film fait penser au "Gamin au vélo" des frères Dardennes pour la mise en scène et les thèmes abordés.
Ici, l'environnement fait partie de l'histoire, magnifiquement interprétée par ses acteurs. C'est pas aussi bien que le gamin au vélo, mais cela reste un très bon film.
Ici, l'environnement fait partie de l'histoire, magnifiquement interprétée par ses acteurs. C'est pas aussi bien que le gamin au vélo, mais cela reste un très bon film.
Tout est formidable dans ce film : scénario, interprétations, plans. Une excellente surprise (alors que la bande annonce ne me convainquait pas trop).
c'est un jeune garçon de 12 ans qui est le héros de ce film...IL vole tout ce qu'il trouve sur les pistes de ski et revend ses larcins....Ainsi les skis sont une marchandise qui lui permette de subvenir au besoin de sa grande soeur (Léa Seydoux)...On est dans un film réaliste et relativement dénudé en scénario et personnages...Une anglaise, des travailleurs saisonniers, un cuisinier anglais, le film suit son cours sans ennui, avec une logique de couple frère soeur et des moments de silence judicieusement placé sur des remontées mécaniques ou des monts enneigés...Le film est plutot bien fait et avec un réalisme prenant nous conte une histoire à la montagne, une histoire de famille, un drame social tout à fait plausible et intéressant....Pas mal....
Une tranche de vie lente et prévisible. Bonne interprétation, mais c'est tout. Je me suis ennuyé.
Lea Seydoux is a great actress - incredible the range of her talent. The boy is very good too. The choice of locations really interesting and the way to direct too. But at the end I hate this melodrama - all it's predictable and fake. The cast is a perfect miscasting - embarrassing . The understanding and vision of the " Poor's" are such cliches. Let think of what Luis Bunuel will have done with such story! Or Satiajit Ray ! Or Bresson! It is such a small provincial cliche vision! Such primitive naturalism where the concepts of "truth", of "emotion" are based on this empty assumption on what you "see" and "feel" without to have in mind that in this way the director expresses only the basic ideology of her own world. As it is said in French a " petit bourgeois"'one. At least the Dardennes have a Christian ideology and their casting is always perfect. Lea Seydoux is perfect because she has such talent but it is so difficult to be moved by her character - and that not because of her extraordinary performance but because of the director's vision of the character who is such a cliche!
histoire magnifique où l'évolution des événements nous laissent surpris! à voir absolument. très bons acteurs
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