Derniers Avis : Le Bon, la brute et le truand - Page 27

Un de mes films préférés. Magistral, à couper le souffle, ce film est sans doute l'une des meilleures réalisation du cinéma. Un pure chef d'oeuvre !

"Je vais pouvoir dormir tranquille parce que je sais maintenant que mon pire ennemi veille sur moi / "Le monde se divise en deux catégories, ceux qui ont un pistolet chargé et ceux qui creusent : toi tu creuses." On pourrait ainsi continuer longtemps cette litanie de répliques mythiques qu’une grande majorité de fans aurait sûrement été capable de restituer à ce western incroyable et très culte de Sergio Léone tellement elles ont fait mouche par leur efficacité et leur simplicité. Film culte et pas pour rien. Ce western spaghetti est sans doute une des plus grandes réussites de l'histoire du cinéma. Chaque plan, chaque minute et chaque dialogue de ce film sont uniques et superbement bien mis en scène. Et le castin est sans doute le plus impressionnant. Dés la première image, ce qui frappe immédiatement, ce sont les trognes choisies pour tous les seconds rôles : le casting est assez étonnant et les trois personnages principaux n’ont rien à leur envier. Pour Tuco, Léone choisit Eli Wallach. Son interprétation est tout à fait prodigieuse et il élève ici le cabotinage au niveau d’un d’art. Il faut l’avoir vu et entendu jurer, vouloir tuer son acolyte et l’instant d’après se faire tout gentil et attendrissant lorsqu’il apprend que celui-ci connaît un secret qui l’intéresse. Le rôle de Blondin est dévolu à Clint Eastwood, ordure comme les autres mais auquel Léone ajoute une touche d’humanité et d’humour afin que la sympathie lui soit acquise par le public. Son interprétation est tout aussi somptueuse que celle d'Eli Wallach. Avoir une classe telle que Clint Eastwood a, c'est très très rare. Quant à Sentenza, Léone avait pensé a décidé de prendre Lee Van Cleef, tout aussi excellent. Il en fera un personnage de salaud intégral, sorte d’incarnation méphistophélique tout de noir vêtu, d’une froideur sans égale. Ce western est donc aussi une sorte de concerto pour ces trois fabuleux acteurs, Morricone leur ayant chacun attribué un instrument et un thème musical. Et oui, la musique, venons-en. C'est sans doute le deuxième point le plus fort de ce film. En effet, il serait injuste de parler d’un film de Léone sans dédier quelques lignes à son compositeur de génie attitré. Ennio Morricone composera même pour le coup la musique avant le film et ce sera le réalisateur qui aura à se caler sur la partition tour à tour épique, burlesque, grotesque, émouvante, utilisant toutes les possibilités de l’instrumentation de la guitare sèche à l’harmonica en passant par les voix et le sifflement humain. On pourrait même considérer cette magnifique partition comme étant le quatrième personnage principal du western. Elle atteindra son apogée émotionnelle dans ce qui pourrait être un film dans le film, cette sublime et longue scène finale dans le cimetière, une expérience sensorielle sans commune mesure. Stylisation extrême des cadrages, des paysages, des attitudes, des caractères, lenteur exagérée et violence concentrée, cynisme et roublardise de personnages seulement mus par l’appât du gain, tels sont les éléments instaurés par Léone et sa trilogie et que les autres westerns spaghettis s’approprieront sans qu’aucun n’arrive ne serait-ce qu’à la cheville de ceux du maître. Le Bon, la brute et le truand fait aujourd’hui le délice des spectateurs du monde entier. Le terme ‘jouissif’ appliqué au cinéma aurait très bien pu être inventé pour ce western tellement il prend ici tout son sens : Léone et les spectateurs s’amusent et se délectent de ce divertissement extrêmement ludique, le plus léger à défaut d’être le plus beau des films Léone. Le Bon, la brute et le truand est donc un véritable classique du genre, et du 7e art, qui a révolutionné le monde du cinéma. Un spectacle grandiose, sans une seule onde d'ennui.

Les western de Sergio Leone sont tous excellents, mais c'est celui-là qui m'a le plus marqué de la "trilogie du dollars" (ou de l'homme sans nom). Les répliques sont toutes aussi cultes les unes que les autres et les acteurs sont vraiment charismatique. La musique d'Ennio Moricone est innoubliable. Je trouve que ce film n'a pas prit une ride.

La perfection!!**. Un scénario excellent, une musique excellente, trois personnages mythiques, un film magique, avec de l'humour, de l'action, et de la tristesse. Sergio Leone laisse derrière lui, une œuvre d'art, un chef d’œuvre, qui restera incontestablement le meilleur film de tous les temps.

Je n'ai jamais qualifié d'un film de parfait, sauf pour ce petit chef d'oeuvre. Mon film culte, et je rêverai de voir ce film dans des conditions de cinéma.

Autant pour une poignée de $... ...et pour quelques $ de plus sont de bons films. Autant le bon la brute et le truand cloture la saga de l'homme sans nom en beauté.
Les acteurs sont des géants, l'histoire est une vrai aventure, elle est palpitante, il y a de l'humour, de beaux paysages, une musique simplement grandiose, une superbe réalisation (j'adore la longueur des plans de Leone), tout est très bon. Le personnage de Blondin, encore plus silencieux, discret et froid que les 2 premiers opus sans être moins expressif, j'adore.

Film culte. Point. C'est tout !

Sergio Leone manquait d'idée pour se renouveler. Ça reste un film correct.

Sergio Leone signe ici son plus grand et son meilleur western spaghettis. Je dois dire que je n'ai jamais vraiment aimé les western spaghettis, mais alors là quelle claque je me prends en regardant ce film extraordinaire qui est vraiment parfait en tout point, que ce soit au niveau des acteurs (Clint Eastwood,Lee Van Cleef et Eli Wallach), de la mise en scène absolument impressionnante de Sergio Leone, la musique absolument épique et renversante,la beauté des images (les plans sur les montagnes désertiques et sur les visages durant les duels),ce grain de comédie,ces dialogues cultes et croustillants qui s'enchaînes à la pelle. Cette oeuvre est une fresque qui se parcoure de bout en bout tout en traversant l'histoire de l'Amérique (la guerre civile). Je remercies beaucoup ce chef-d'oeuvre car il m'as permis à prendre goût aux westerns spaghettis et me donne l'envie d'en découvrir d'autres. Pour conclure ce film est un chef-d'oeuvre et démontre tout le talent de Sergio Leone à donné vie à un film grâce à la mise en scène, les musiques d'Ennio Morricone et le casting incroyable. C'est une oeuvre à ne manquer sous aucun prétexte pour tout ceux qui aiment les westerns spaghettis.

Un chef d'oeuvre indémodable !!! Ce film anthologique n'a pas d'équivalent dans le genre....

On est dans le cultissime, avec le meilleur duel jamais filmé !
Et une bande musicale à tomber (on regretter par contre une bande son francaise aussi pourrie :( ).

C'est rare une oeuvre parfaite comme ça. Un film réussi c'est plutôt commun, même le plus mauvais des réalisateurs peut avoir un coup de chance. Mais faire un film aussi remarquable, c'est pas donné à tout le monde... Le travail d'Ennio Morricone sur la BO est sublime, la mise en scène est géniale, visuellement c'est une claque (presque 50 ans après la sortie du film), le scénario est simple mais efficace, les prestations des acteurs principaux sont mémorables, c'est bourré de scènes cultes et de dialogues très bien écrits... En ce qui concerne les seconds rôles, le casting est particulièrement réussi. Au risque de me répéter, Lee Van Cleef et Clint Eastwood sont absolument géniaux dans ce film, pas étonnant que leurs prestations aient marqué l'histoire du cinéma.

Désolé pour les fans, mais je ne peux pas me résoudre à mettre la note maximale. La première heure est beaucoup, beaucoup trop longue, la mise en place de l'intrigue est interminable (c'est un problème récurrent chez Leone). En revanche, la seconde partie est tellement brillante que mon avis sur le film a largement basculé vers le positif. Que dire de la scène finale (vingt-deux minutes), absolument sidérante, belle. Ce dénouement n'a pas pris une ride. On continue d'avoir le souffle coupé. Les acteurs sont relativement bons, mais mon vrai coup de coeur se porte sur Eli Wallach, très attachant malgré sa cupidité.

CHEF D'OEUVRE .Le meilleur de la trilogie dollars. Ce fabuleux film m'a rendu fan des westerns, avec tous les gestes, la mise en scène a couper le souffle avec de magnifiques jeux de lumière, des décors splendide, des musiques toutes cultes et magnifiques, de très bons acteurs, un réalisateurs excellent, un scénario très bien mené et une petite touche d'humour pour arroser le tout et on a ce chef d'oeuvre devant nos yeux. Un film qui n'a pas du tout vieillit : a voir en vitesse et aussi un grand bravo a Sergio Léone !

Troisième volet de la série, un grand classique du western spaghetti grâce à la mise en scène de Leone (entre plans-séquences étirés, utilisation du grand angle avec gros plans extrêmes souvent limités au regard), et à son énorme casting, le tout soutenu par la musique entêtante d'Ennio Morricone.

Les musiques, les décors, les jeux d'acteurs, des personnages charismatiques, tout dans ce film est une réussite.
De plus Clint Eastwood nous prouve qu'autant on peut être un mauvais réalisateur, autant on peut être un grand acteur !

Sergio Leone donne, avec "Le Bon, la Brute et le Truand", ses lettres de noblesse au style du Western Spaghetti. Ce film surprend par le décalage des personnages ne pensant qu'à leur butin, par rapport au contexte historique de la Guerre de Sécession. Comme dans les deux précédents volets de la Trilogie du Dollar, les paysages sont grandioses et pour ce qui est de la musique, Ennio Morricone signe ici ses plus célèbres compositions. L'ambiance du film est pour la plupart contenue dans le personnage joué par Clint Eastwood (le Bon) qui semble tout dominer et n'avoir peur de rien ; cependant, si le Bon et la Brute paraissent surhumains de par leurs fortes personnalités, le personnage du Truand, magnifiquement joué par Eli Wallach, est d'après moi celui auquel on s'attache le plus car c'est le plus humain, il peut être comique, triste, manipulateur, intéressé, touchant et bon tireur en plus !