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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
3,8
5944 notes
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Toutes les notes
On retrouve un peu ici l’atmosphère fantastique du génial Barton Fink (ou encore de The Barber), où le mystère semble régner derrière les ombres et le brouillard, sans que jamais on ne puisse cependant le voir ou le toucher du doigt. L'ambiance est donc prenante, l'image magnifique, les personnages et les acteurs fabuleux (Oscar Isaac qui était pour moi un parfait inconnu alors que je l'avais vu dans plusieurs autres films crève l'écran) et le scénario parfaitement huilé et construit. On y suit un artiste en quête de reconnaissance, et qui fera, tel le mini Ulysse du film (le chat d'un voisin qu'il laisse s’échapper sans faire exprès et après qui il va courir un bon moment) sa petit Odyssée. Intriguant et passionnant malgré la simplicité de l'ensemble, un très bon film, qui sort de l'ordinaire simplement parce qu'il y a derrière la caméra des vrais artistes, des vrais bon réalisateurs/scénaristes. A voir.
Encore un bon film des frères Coen, si vous aimez la "folk music" (car il y en a beaucoup) je vous le recommande. Oscar Isaac, qui tient le rôle titre est tout simplement génial dans ce film, dans ce rôle de chanteur paumé, à la dérive. On est plongé dans un New-York inattendu, mélancolique, un peu sinistre et loin des clichés habituels. Le casting est très bon et la réalisation simple nous berce avec cette musique dont je ne suis pas un super fan, mais que j'ai découverte. Le scénario est peu original, mais justement très proche de la vie. J'ai passé un bon moment, musique magnifique !
Les frères Cohen reprennent leur modèle de looser magnifique et tirent de leur plume un personnage attachant, incarné par un Oscar Isaac sincère et habité par le rôle du chanteur folk désabusé. Une quête qui tourne en rond, comme un cercle vicieux qui oscille entre désespoir et persévérance, entre joie et tristesse, entre violence et tendresse. Avec une lumière presque pastel, les réalisateurs parviennent à sublimer ce héros perdu, laissant le spectateur entre deux eaux, entre rire et larme. En bref, un film en équilibre sur la recherche d'un avenir passé.
Très bon film! Je ne suis pas spécialiste des frères Coen je ne vais donc pas m'aventurer à des comparaisons par rapport à leurs précédentes réalisations.
Pas besoin de ça pour partager le fait que j'ai adoré l'ambiance folk, la BO est super, les acteurs sont très bons (j'avais lu que Carey Mulligan était froide, pas du tout mais alors pas du tout!), le scénario est bien ficelé et le fil rouge du chat est bien trouvé.
A l'arrivée un très bon moment (j'avais lu qu'on sortait déprimé, mais pas du tout! bien au contraire!), je ne peux que conseiller ce film que j'apprehendais un peu malgré tout.
Pas besoin de ça pour partager le fait que j'ai adoré l'ambiance folk, la BO est super, les acteurs sont très bons (j'avais lu que Carey Mulligan était froide, pas du tout mais alors pas du tout!), le scénario est bien ficelé et le fil rouge du chat est bien trouvé.
A l'arrivée un très bon moment (j'avais lu qu'on sortait déprimé, mais pas du tout! bien au contraire!), je ne peux que conseiller ce film que j'apprehendais un peu malgré tout.
Des groupes de personnes financent le festival, président le jury et s'autoproclament meilleur film ou palme d'or etc pour des films souvent très mauvais dont celui ci en fait partie... une exception à cette caste le dernier Woody Allen blue Jasmine excellent .
Les frères Coen reviennent aux fondamentaux et nous pondent un film avec leur patte bien connue. Des personnages mystérieux et troublants qui nous fixent en restant muets ou bien en sortant des métaphores perchées, des âmes vagabondes qui errent dans les rues du Chicago (entre autres) des années 60 tout en se penchant sur le coté social. Bien que l'on soit très loin de leur succulent ovni "No country for old men" ; "Inside Llewyn Davis" (qui se mêlera plus au style "A serious man" dans l'approche pour ne citer que lui) trouvera sa force dans son histoire attrayante où les convictions se confronteront aux réalités qui les éloignent, tout en proposant cet humour appréciable qui leur est propre. Oscar Isaac attire le spectateur dans ses péripéties en nous présentant des seconds rôles tous plus épatants les uns que les autres au fil de sa semaine, dirons-nous, épuisante psychologiquement.
Avec autant de critiques élogieuses dans la presse, nous nous réjouissions d'aller voir ce film. C'est fait et malheureusement c'est la déception. Rien à dire de la prestation parfaite d'Oscar Isaac et du chat, ni de la qualité des images et du son. Mais on attend quand même autre chose des frères Coen. Le scénario tient en quelques lignes et il y a une accumulation qui devient lassante de séquences en métro, en bus, en voiture. L'aller et retour vers Chicago n'apporte rien sinon une sensation d'ennui qui ne fait qu'augmenter jusqu'à la fin du film. En revoyant ces jours-ci Fargo à la télévision, on mesure le gouffre séparant les deux films : pour Fargo, une atmosphère, des personnages, des dialogues, une histoire prenante et pour Inside Llewyn Davis rien de tout cela.
j'ai moyennement accroché a ce film, même si j'ai passé un bon moment devant, j'ai pas vraiment cerné la moral du film, et je ne sait du coup pas quoi en tirer.
je suis pourtant fan des frére cohen, mon préféré restant Fargo, qui est ma référence de ce que j'aime chez eux , mais Inside Llewyn Devis est le premier de leur filmographie qui m'a laissé indifférent à la fin du film.
Reste la BO ( Oscar Isaac) excellente.
je suis pourtant fan des frére cohen, mon préféré restant Fargo, qui est ma référence de ce que j'aime chez eux , mais Inside Llewyn Devis est le premier de leur filmographie qui m'a laissé indifférent à la fin du film.
Reste la BO ( Oscar Isaac) excellente.
C'est un Coen très mélancolique et sombre( on y sent la misère et l'isolement du héros) C'est une oeuvre musicale dont la partition est loin de la truculence joyeuse de O Brother la référence a ce film existe clairement par le chat roux Ulysse!!! Pourtant dans ses chutes répétées notre musicien pourtant doué ne parvient pas à retomber lui sur ses pattes ,
spoiler:
son périple à Chicago catastrophique ne rebondit pas et la muse Carey Mulligan ( devenue brune et vindicative) ne lui réserve que des mauvaises surprises
...
...
Histoire d' un loser intelligemment filmée, rythmée par de très bonnes musiques. Agréables moments d' humour aussi, notamment la présence du chat. De plus l'acteur chante et joue de la guitare merveilleusement.
Inside Lewyn Davis raconte l'histoire d'un musicien torturé qui tente de percer dans la musique Folk aux Etats Unis. Oscac Isaac interprete avec brio ce "looser" fauché sans perspectives essayant tant bien que mal de survivre après le suicide de son acolyte.
Les frères Cohen nous délivre un film où l'humour est cruel, la musique y est envoutante, magique et ce drame ,déroutant, ne nous laisse pas indifferent. Bref un petit bijou musical et dramatique.
Les frères Cohen nous délivre un film où l'humour est cruel, la musique y est envoutante, magique et ce drame ,déroutant, ne nous laisse pas indifferent. Bref un petit bijou musical et dramatique.
Une sympathique balade dans le New York du début des sixties. " Inside LLewyn Davis " m'a fait découvrir Oscar Isaac que j'ai trouvé excellent dans le rôle du " looser attachant ". Il offre une interprétation pleine de fraicheur, et on peut même déceler un petit côté Woody Allen dans la série de galères qu'il enchaine avec brio tout au long du film. Mention spéciale aux thèmes musicaux qui s'"intègrent très bien dans l'intrigue.
J'ai été déçu par contre par le jeu et le rôle de Carey Muligan. La surabondance de "shit" et "fuck" dans la bouche de son personnage doit surement y être pour quelque chose. Garett Hedlund s'en sort très bien quant à lui.
En résumé, certainement pas un chef d’œuvre mais un film agréable qui " coule " de manière fluide jusqu'à la fin.
J'ai été déçu par contre par le jeu et le rôle de Carey Muligan. La surabondance de "shit" et "fuck" dans la bouche de son personnage doit surement y être pour quelque chose. Garett Hedlund s'en sort très bien quant à lui.
En résumé, certainement pas un chef d’œuvre mais un film agréable qui " coule " de manière fluide jusqu'à la fin.
Inside Llewyn Davis ne fait que confirmer l'étendue du talent des frères Cohen. Ils parviennent à créer avec ce film, une ambiance sombre et mélancolique. Les acteurs sont tous excellents et Oscar Isaac signe la plus grande performance de sa carrière. On lui découvre, à travers ses interprétations, un nouveau talent. Son personnage est attachant et le voir
spoiler:
subir autant d'échecs nous donne de la compassion
. Le point fort du film est sans aucun doute sa BO folklorique qui créer un aspect reposant. Parfois trop reposant. Bien que manquant d'originalité, on passe un bon moment à visionner ce drame musical qui nous transporte dans le New York des années 60, et à la sortie on n'a qu'une seule envie, télécharger la bande-originale et se la passer en boucle. 14/20
. Le point fort du film est sans aucun doute sa BO folklorique qui créer un aspect reposant. Parfois trop reposant. Bien que manquant d'originalité, on passe un bon moment à visionner ce drame musical qui nous transporte dans le New York des années 60, et à la sortie on n'a qu'une seule envie, télécharger la bande-originale et se la passer en boucle. 14/20
La dernière pièce d'orfèvrerie cinématographique des frères Coen. L'inspiration reste toujours la même, on retrouve tous les ingrédients classiques de leur cinéma. Une qualité d'image (Bruno Delbonnel) exceptionnelle, un scénario aux petits oignons, un découpage millimétré, une bande-son extraordinaire (le film est truffé d'effets discrets qui participent à son atmosphère singulière, comme des bruits d'essuie-glaces jamais entendus ailleurs). On suit avec plaisir et sans ennui le parcours de ce loser, pas assez doué ou singulier pour devenir célèbre. Mon seul bémol, c'est l'obsession des Coen pour une certaine forme de téléologie qui frise la malhonnêteté intellectuelle. A force de s'acharner sur leur personnage comme des démiurges malfaisants (et hilares), ils finissent par le condamner d'avance et le scénario devient prévisible, défaut qui entache déjà nombre de leurs films précédents. Le surgissement final de Bob Dylan sert uniquement à enfoncer un peu plus le pauvre Llewyn, misérable tâcheron folk qui croise une étoile filante… comme si le destin de Dylan lui-même était déjà tracé en 1961. Or à cette date rien n'est écrit. Et Oscar Isaac est un excellent interprète, offrant à son personnage une voix, un jeu de guitare et un charisme nettement sur-dimensionnés à sa destinée misérable. Reste une galerie de personnages typiquement "Coeniens", croqués avec malice et souvent irrésistibles de drôlerie. On n'est pas dans les hauteurs stratosphériques de "No Country for Old Man", mais "Inside Llewyn Davis" reste un divertissement haut de gamme, réalisé avec une maestria incontestable.
Ce que l’on retiendra de ce film, c’est la complicité flagrante entre les frères Coen (coté réalisation) et Oscar Isaac (l’acteur principal). Les premiers ont en effet créé un personnage fascinant, pathétique et touchant à la fois, qui est interprété avec grâce par le second. C’est une prestation hors-norme que livre Oscar Isaac, aussi bien en tant qu’acteur que musicien. Car oui – faut-il le rappeler – il interprète lui-même les chansons portées à l’écran. La majorité du casting réalisant cet exploit, il faut aussi saluer les seconds rôles (Justin Timberlake, Carey Mulligan ou encore John Goodman) qui complètent brillamment le tableau.
Comment parler d’Inside Llewyn Davis sans parler de sa bande-son. Car, sans être un film musical à part entière, il a pour thème principal la Folk. On attendait donc avec impatience la bande originale. Produite par T-Bone Burnett, elle est en partie composé par Marcus Mumford – leader du groupe folk actuel Mumford and Sons. Insufflant une réelle authenticité, celle-ci ne nous a pas déçus. Elle porte en effet le film vers le haut, transposant à l’écran une atmosphère palpable du New York de l’époque. On écoute avec passion les morceaux et, lorsqu’ils se terminent, attendons avec hâte le prochain ! Il est d’ailleurs à noter que certaines chansons sont des reprises de celles écrites par Dave Van Ronk ; un musicien qui a sensiblement connu la même trajectoire de vie que celle de notre Llewyn Davis, dont l’autobiographie ‘’Manhattan Folk Story‘’ a été une grande source d’inspiration pour les Coen.
Et si ce film est aussi vivant, c’est grâce à une reconstitution travaillée. Elle aussi authentique, elle fait ressortir les moindres nuances de l’ambiance du New York des années 60.
C’est ainsi, sans raconter une histoire des plus excentriques ou spectaculaires, que les frères Coen nous passionnent. Un récit réaliste et touchant sublimé par son casting, sa bande son et sa reconstitution. Un des plus beaux films de 2013 ? Poétique, gracieux, humoristique, parfois tragique et souvent nostalgique, Inside Llewyn Davis, est un vrai beau film tout court.
Comment parler d’Inside Llewyn Davis sans parler de sa bande-son. Car, sans être un film musical à part entière, il a pour thème principal la Folk. On attendait donc avec impatience la bande originale. Produite par T-Bone Burnett, elle est en partie composé par Marcus Mumford – leader du groupe folk actuel Mumford and Sons. Insufflant une réelle authenticité, celle-ci ne nous a pas déçus. Elle porte en effet le film vers le haut, transposant à l’écran une atmosphère palpable du New York de l’époque. On écoute avec passion les morceaux et, lorsqu’ils se terminent, attendons avec hâte le prochain ! Il est d’ailleurs à noter que certaines chansons sont des reprises de celles écrites par Dave Van Ronk ; un musicien qui a sensiblement connu la même trajectoire de vie que celle de notre Llewyn Davis, dont l’autobiographie ‘’Manhattan Folk Story‘’ a été une grande source d’inspiration pour les Coen.
Et si ce film est aussi vivant, c’est grâce à une reconstitution travaillée. Elle aussi authentique, elle fait ressortir les moindres nuances de l’ambiance du New York des années 60.
C’est ainsi, sans raconter une histoire des plus excentriques ou spectaculaires, que les frères Coen nous passionnent. Un récit réaliste et touchant sublimé par son casting, sa bande son et sa reconstitution. Un des plus beaux films de 2013 ? Poétique, gracieux, humoristique, parfois tragique et souvent nostalgique, Inside Llewyn Davis, est un vrai beau film tout court.
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