Derniers Avis : The Two Faces of January - Page 5

Captivant comme un Hitchcock, tourné comme un film de cette époque avec des plans fixes et des personnages kitchs.

Hossein Amini, scénariste de « Drive » (Nicolas Winding Refn, 2011) se lance dans la réalisation en adaptant comme quelque uns avant lui Patricia Highsmith pour un exercice de style qui tient essentiellement à la capacité de transposer sur l'écran l’ambiance vénéneuse des relations entre les personnages le plus souvent réunis autour d’un trio. De ce point de vue Hossein Amini mène parfaitement son affaire dans une cité athénienne interlope et mystérieuse où se croisent et se mélangent parfois des destins incertains. C’est le cas de ce couple d’américains en cavale (Viggo Mortensen et Kirsten Dunst) suite à escroqueries diverses qui commet l’imprudence de mener un peu trop grand train, devenant la proie facile des autochtones attirés par tout ce qui brille (Oscar Isaac) et des créanciers à leurs trousses trop heureux de les suivre tout au long de leurs escales dépensières. La sauce est donc savamment montée pour que les ennuis commencent et que la douce torpeur diffusée par le soleil méditerranéen se transforme en chaleur moite et étouffante. Une rivalité amoureuse entre l’escroc quinquagénaire séduisant sentant l’étau se resserrer sur lui et le jeune de bonne famille devenu escroc de pacotille au pied des ruines d’Athènes après avoir refusé de se rendre aux funérailles de son père va venir encore compliquer la donne en bouleversant les motivations de chacun dans la course contre la montre qui se joue pour fuir le pays. Amini qui joue à fond sur l’ambiance plutôt que sur l’action emprunte tout à la fois au René Clément de « Plein soleil » (1960) la sauvagerie en moins mais aussi à des films comme « Etrange séduction » de Paul Schrader (1990) et « L’île de Pascali » de James Dearden (1988) où flotte dans l’air une impression étrange liée à l’intemporalité et au danger se dégageant des dédales de rues qui enserrent ces cités à l’exotisme à priori rassurant qui pourtant ne nous ouvrent jamais vraiment leurs bras. Comme envoûté, on se laisse conduire sans trop de résistance vers un dénouement que l’on pressentait certes fatal mais qui nous éclaire différemment le jeu relationnel entre les deux héros où vient s’interposer une relation filiale mal vécue par Rydal (Oscar Isaac) le guide improvisé du départ. Les acteurs sont tous les trois parfaitement subtils dans leurs compositions notamment Oscar Isaac déjà vu chez les frères Coen ("Inside Llewyn Davis", 2013) qui constitue la très bonne surprise du film.

Un savoureux thriller à l'ancienne qui avec son ambiance rétro fait beaucoup penser à de vieux classiques américains.
Son scenario très "hitchcockien" dans la montée du suspense est habilement écrit, avec des mécanismes classiques mais toujours efficaces quand ils sont bien transposés à l’écran.
Enfin son trio d'acteurs est excellent et participe beaucoup à la réussite d'un film empreint de classicisme.

J’ai trouvé que le scénario manquait de consistance…
Par contre les ambiances sont hitcockiennes, mais malheureusement, il n’y a rien d’autres du maître dans ce film… Dommage...

dommage il manque un petit quelque chose à ce film pour être un grand film, on est dans un polar mêlant les sentiments, l’appât du gain, et la manipulation, il aurai fallut creuser un peut plus sur l'attirance du guide et de la femme mariée. Dommage, il y a de l'action, du suspens et les dialogues sont bons .. A voir quand même pour sa distribution .

On cherche vain une intrigue, un peu de surprise, une atmosphère, une mise en scène dans ce film très décevant où les personnages on tout donné dès les premières images, où l'histoire dépourvue d'intérêt s'écoule de façon totalement prévisible et ennuyeuse au fl des plans. Par lassitude on prend un bon livre et on jette un coup d’œil au film distraitement.

Un petit bijou classique ,superbement réalisé et qui nous fait voyager avec de magnifiques décors .Les acteurs sont excellents ( surtout Viggo Mortensen ), et ce triller psychologique est bien mené .Ca fait plaisir de voir un travail aussi soigné à Hollywood . Allez en bémol , le coté un peu trop classique au niveau de l histoire , mais comme c est l adaptation d un roman..

Voilà un thriller ultra classique voir même rétro dans la mise en scène avec un scénario quasi Hitchcockien, avec un casting aussi efficace qu'élégant : Viggo Mortensen est ce genre d'acteurs qui porte un film à lui tout seul. Le suspens est bien mené parfois un poil longuet.

le film bénéficie d'une certaine esthétique et d'une jolie carte postale. mais cet engrenage et la cavale qui s'en suivent sont assez rocambolesques... on se laisse malgré tout emporter, curieux du dénouement mais l'ensemble reste un petit film sans grande originalité.

Dommage, il y avait matière à une belle variation. La Grèce, les années 60, une valise, un casting dominé par un Viggo Mortensen impérial... et à l'arrivée un devoir d'élève appliqué qui a révisé ses classiques. Manque tout de même un regard.

Hitchcock et les aventuriers de la valise perdue. Les deux petites valises sont l'intrigue du film puisqu'on se demande comment Kirsten Dunst transporte toutes ses (très jolies) tenues et ses chapeaux.Interessant de voir Viggo Mortensen dans un registre simili oss117. Je crois que j'aurais préféré me contenter de lire le livre de Patricia Highsmith... mais c'est vrai que, pour cela, il aurait fallu qu'il soit dans la liste de mes envies. Le suspense à la Hitchcock n'a pas tenu longtemps : le temps des belles images de Grèce et de Turquie, version catalogue de voyages. Puis quand j'ai réalisé qu'il n'y avait pas de talentueux Mr Ripley caché ou de rebondissement quelconque, j'ai compris que le film allait se terminer faute de combattants. Film noir à l'ancienne, on dit !

S’étant fait un nom en tant que scénariste, notamment pour avoir couché sur papier le célèbre Drive de Nicholas Winding Refn, Hossein Amini passe à la réalisation avec The Two Faces of January. Son film s’inscrit dans une très stricte tradition du polar à l’ancienne, école Alfred Hitchcock, et nous promène en terres grecques et turques au début des années 60. Oui, The Two Faces of January est un pur film académique, mais soyons honnêtes, le dépaysement est total, les acteurs sont excellents et la patine vintage de la pellicule, assortie aux excellents costumes d’époque, font mouche et permettent d’outrepasser le manque d’originalité du film d’Amini, du moins ses fortes références. Il s’agit donc, pour l’occasion, d’une confrontation psychologie d’avantage que physique, entre un couple fortuné et un guide, tous les trois américains, dans un territoire touristique à mille lieues de leurs pays d’origine.

Mais qu’en est-il vraiment de chacun de deux protagonistes masculins? Le mari respectable et fortuné l’est-il réellement? Le jeune expatrié, guide à ses heures perdues, trop généreux pour être honnête, est-il une personne de confiance? Hossein Amini parvient parfaitement à instaurer un climat malsain autour de cette alliance forcée. Qui sera le plus malin? L’heure et demie que dure le film pose ces questions-là et la maîtrise de mise en scène du cinéaste permet de découvrir quelques scènes drôlement rythmées qui soulèvent toutes de grandes montées d’adrénaline chez les protagonistes. Le récit est rondement mené, à l’exception d’un final un brin téléphoné qui voit le cinéaste perdre pour l’occasion toutes ses valeurs scénaristiques précédentes. La psychologie des personnages étant un des moteurs du travail d’Amini, il apparaît dommageable qu’il s’oriente alors vers un final un peu standardisé.

Comme mentionné plus haut, le film est un dépaysement. La région du sud-est européen visitée, soit respectivement Athènes, La Crête et Istanbul, constituent chacun d’eux un personnage à part entière. Tout commence bien entendu par une visite en mode sépia du mont Olympe, de son Parthénon. La suite nous dirigera vers la principale des îles grecques pour que tout se termine dans les rues grouillantes de la métropole turque. Les images sont splendides, le cinéaste ayant sélectionné avec soin ses arrières plans, ses décors et les ambiances qui vont avec. Un sans-faute, techniquement, alors que dans le fond, le film, passablement court, n’est qu’un enchevêtrement de références aux modèles du réalisateur, à Hitchcock, comme dis plus haut. Quoiqu’il en soit, le voyage est agréable.

Il convient par ailleurs de souligner que The Two Faces of January est un film d’interprétation. Pour cela, le tandem Oscar Isaac, vu récemment chez les frères Coen, en l’infatigable Viggo Mortensen, monstre du charisme, remplissent parfaitement leurs contrats respectifs. Le jeune acteur tient parfaitement la dragée haute à un comédien bien plus expérimenté qui signe ici sa plus honorable interprétation, selon moi, depuis Les promesses de l’ombre. Les deux acteurs étant excellents, ils ne sont pas pour autant bien accompagné puisque la femme, incarnée passivement par Kirsten Dunst, semble bien pâlichonne en rapport à ses collègues masculins. Pour conclure, saluons donc la tentative honorable de Hossein Amini et son respect pour ses aïeux. Nous espérons donc retrouver le bonhomme avec sa casquette de réalisateur très prochainement mais pour une œuvre cette fois-ci plus personnelle. 14/20

FILM LENT. L intrigue est banale, pas de suspens. En attendant la fin, je me suis à chercher de belles images dans ces beaux pays. Rien on a oublié de nous faire profiter du décor.

Je comprends que l on puisse aimer mais ce n est pas grand public.

J’ai regardé ce film sans trop me documenter avant (ce que j’aime faire) et je n’ai vraiment pas été déçu par ce magnifique film noir « old school ». Vraiment je le recommande. La tension monte naturellement sans artifice. BRAVO !!

"The Two Faces of January", c'est un film un peu bizarre. Un couple de touristes américains riches se trouve à Athènes et rencontre un guide sensé être du coin (alors qu'il est en fait américain lui aussi). Ils décident de faire des trucs ensemble et après tout un enchaînement d'évènements, spoiler: ils meurent
. Si le scénario paraît fort sympathique sur le papier, il semble dans le film n'avoir aucune finalité. C'est assez déroutant et un peu dérangeant car quand on visionne le long-métrage, on ne sait pas du tout où il se dirige. Si encore on sentait que c'était fait exprès, on s'en serait accommodé, mais là ce n'est pas le cas (ou alors Hossein Amini cache bien son jeu). Cela porte tort au film et c'est fâcheux, car la bonne interprétation du trio d'acteurs principaux et la mise en scène plutôt bien ficelée valent le détour, et dans l'ensemble peu de défauts viennent perturber le spectateur.