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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
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très bon film d animation
un scenario vraiment intéressant débordant d idées ingénieuses
une animation géniale
un vrai film d animation intéressant éducatif et passionnant
que demander de plus
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une animation géniale
un vrai film d animation intéressant éducatif et passionnant
que demander de plus
J'ai regardé ce film avec ma petite fille de 6 ans dont ce n'était pas le 1er visionnage.
Et je dois dire que ce film est une réussite notamment les premières scènes qui sont tellement touchantes et vraies et pleines d'émotions.
Ensuite il y a quelques longueurs, et de grosses ficelles, mais dans l'ensemble c'est tellement pédagogique et nouveau ce genre de film et d'histoire qu'on ne peut qu'adhérer.
Et je dois dire que ce film est une réussite notamment les premières scènes qui sont tellement touchantes et vraies et pleines d'émotions.
Ensuite il y a quelques longueurs, et de grosses ficelles, mais dans l'ensemble c'est tellement pédagogique et nouveau ce genre de film et d'histoire qu'on ne peut qu'adhérer.
Encore un exemple de film super coté qui finalement s'avère être ultra plat. L'idée de base, personnaliser les émotions d'une enfant est plutôt douteuse. En guise de créativité c'est bien plus de la niaiserie et c'est très réducteur. Je ne comprends pas bien à qui ce film est adressé. Compliqué pour les enfants et ultra naïf et soporifique pour les adultes. Juste capable d'activer la région de mon cerveau qui concerne le sommeil. Une bonne dose de sérotonine et d'endorphine. En plus les images sont vraiment quelconques. Pixar tourne vraiment en rond ces derniers temps et devrait s'inspirer un peu plus des animés japonais.
Ne nous sommes pas tous demandé, à un moment ou un autre, ce qu'il pouvait bien se passer dans notre corps ? C'est à cette question, que réponds avec brio ce film, en arrivant à nous imposer sa vision des choses à travers cette petite fille qui grandira grâce aux éléments "de la vie".
Vice-Versa possède cette petite aura, des films que l'on peut conseiller à quiconque, petit ou grand, donc si vous ne l'avez pas déjà vu ; ... spoiler: foncez :)
Vice-Versa possède cette petite aura, des films que l'on peut conseiller à quiconque, petit ou grand, donc si vous ne l'avez pas déjà vu ; ... spoiler: foncez :)
Attention je vais peser mes mots au gramme près. Ce film d'animation est un chef d'oeuvre ab-so-lu. Incroyable (à l'image de Pixar) une justesse et un dosage dans l'écriture completement fou. Ils ont réussi a imagé toute la partie souvenir, mémoire du cerveau qui est atrocement complexe, on comprend tout dès le premier visionnage, le moindre détail, la moindre subtilité. Il y a un vrai scénario, un vrai enjeu même si le schéma est relativement classique, les personnages sont réellements attachants l'histoire est simple à suivre tout en laissant différents degrés de lecture à qui veut s'y aventurer. L'animation est bonne sans se faire remarquer particulièrement, elle est la, elle fait le job. Il y a bien trop de bonnes idées dans ce film a tel point que l'on en vient à se dire à chaque seconde qu'ils n'auraient pas pu faire mieux autrement, c'est tellement bien pensé, j'ai qu'une seule chose à dire allez le voir maintenant c'est une urgence
Les studios à la lampe de bureau ont relevé avec brio un défi de taille : mettre en scène les émotions humaines. Via un voyage dans la tête d'une petite fille perturbée par le bouleversement de sa vie, ils nous font appréhender, comprendre la complexité de l'esprit humain, tout en l'expliquant avec simplicité, humour, et justesse. Petit ou grand, on ne peut qu'être charmé, enthousiasmé et ému par ce film qui ira, je l'espère, rejoindre Toy Story 3, Le Roi Lion et Wall-e au panthéon des meilleurs films d'animation.
La fin de l'enfance, vue par le réalisateur du magnifique «Là-haut», qui nous plonge dans les méandres du cerveau d'une pré-adolescente en plein bouleversement émotionnel. Le résultat est un bijou d'inventivité, d'humour, de tendresse et de poésie, qui ravira toute la famille.
Décidément, les studios Pixar n'ont de cesse de nous surprendre. C'est un torrent d'émotion qui nous emporte dans ce film intelligent et superbement inventif. Le lien entre les expériences de la petite fille et les émotions qui se bousculent dans son cerveau est une idée formidable qui donne lieu à des situations très drôles (la scène de la confrontation familiale où l'on voit tour à tour les émotions de Riley et de ses parents). L'histoire est belle, à la fois simple et complètement folle. On rit, on pleure, on réfléchit... Superbe !
Une métaphore fine et pédagogique sur le pourquoi et le comment des émotions. Ce film invite à l'éducation aux émotions avec humour et bon sens, sans jamais être gonflant ou moraliste, simplement en montrant l'essentiel dans un exemple simple à la portée universelle. Un vrai bonheur.
On parle du rebondissement de Pixar après une très mauvaise accueille de Cars 2. Sans parler de Rebelle et Monstre Academy, qui ont vite été mis de côté. En 2015, Vice versa du même réalisateur que Là-Haut. Nous entraîne dans un voyage au saint de l'esprit humains.
L'accueille du film a été un tel succès que le film eut droit à une multitudes de produit dérivés et a été exposé de partout (j'ai moi même eu un cours là dessus à mon lycée de communication) jusqu'à pulvériser toutes les recettes comme l'avait été La Reine Des Neiges pour Walt Disney deux ans avant. Mais contrairement à la compagnie au grandes oreilles, qui nous avait offert un merveilleux navet commercial et cinématographique, Vice-Versa demeure bien trouvé et me laisse mitigé, mais positivement.
Déjà, je le dis, c'est loin d'être le meilleur Pixar car il est encore difficile de détonner des films comme Wall-E, Les Indestuctibles ou encore Toy Story 3. Puis même si le film est un chef-d'oeuvre d'un point de vue scénario, les personnages me laissent indifférents. En effets, l'histoire traite avant tout le sujet de la peur du changement, de la construction de son identité et la passage à l'adolescence. Tout cela est très bien amenée à l'écran et le personnage de Riley est très attachant.
Mais du côté de l'esprit, on est gâtés en terme de personnages aussi antipathiques qu’agaçant.
Joie est une héroïne purement détestable tant elle est prétentieuse et méprisante envers les autres émotions. Les trois autres émotions ne servent à rien. Les trois personnages les plus attachant sont Colère qui est ce qu'il est, la colère. Tristesse qui est adorable autant dans la forme que dans le fond et enfin le meilleur personnage Pixar de cette épopée, Bing Bong, l'ami imaginaire qui représente l'enfance et son parcours dans le film, s'avère être digne de Woody dans Toy Story 3. Puis d'un point de vue action est mise en scène... On est bien servis (mention spéciale pour la scène du clown).
Cependant d'un point de vue design du monde à l’intérieur de Riley, on frise le plagiat. LE plagiat d'un certain film culte au états-unis, Osmosis Jones. En particulier lors du passage dans le "Hollywood" du film, qui s'avère être rebaptisé "Rêve Production". Il n'y a pas eu un seul moment où je n'ai pas pensé à Osmosis Jones. Le plus désastreux dans tout ça, c'est que personne, hormis Doug Walker (youtube) ne semble avoir remarqué cette odieuse copie. Mais bon cela ne m'empêche pas d'avoir put apprécier le film dans son intégralité grâce à son message de fond et en particulier avec les deux grand moments d'émotions du film qui sont juste fantastiques.
Contrairement à La Reine Des Neiges, véritable HONTE cinématographique envers l'esprit Walt Disney, Vice-Versa mérite son succès, qui est serte exagéré, mais qui nous propose un très bon message, de bonnes idée malgré du recyclage facile et un personnage complexe mais magnifique. Un petit must de l'univers Pixar.
L'accueille du film a été un tel succès que le film eut droit à une multitudes de produit dérivés et a été exposé de partout (j'ai moi même eu un cours là dessus à mon lycée de communication) jusqu'à pulvériser toutes les recettes comme l'avait été La Reine Des Neiges pour Walt Disney deux ans avant. Mais contrairement à la compagnie au grandes oreilles, qui nous avait offert un merveilleux navet commercial et cinématographique, Vice-Versa demeure bien trouvé et me laisse mitigé, mais positivement.
Déjà, je le dis, c'est loin d'être le meilleur Pixar car il est encore difficile de détonner des films comme Wall-E, Les Indestuctibles ou encore Toy Story 3. Puis même si le film est un chef-d'oeuvre d'un point de vue scénario, les personnages me laissent indifférents. En effets, l'histoire traite avant tout le sujet de la peur du changement, de la construction de son identité et la passage à l'adolescence. Tout cela est très bien amenée à l'écran et le personnage de Riley est très attachant.
Mais du côté de l'esprit, on est gâtés en terme de personnages aussi antipathiques qu’agaçant.
Joie est une héroïne purement détestable tant elle est prétentieuse et méprisante envers les autres émotions. Les trois autres émotions ne servent à rien. Les trois personnages les plus attachant sont Colère qui est ce qu'il est, la colère. Tristesse qui est adorable autant dans la forme que dans le fond et enfin le meilleur personnage Pixar de cette épopée, Bing Bong, l'ami imaginaire qui représente l'enfance et son parcours dans le film, s'avère être digne de Woody dans Toy Story 3. Puis d'un point de vue action est mise en scène... On est bien servis (mention spéciale pour la scène du clown).
Cependant d'un point de vue design du monde à l’intérieur de Riley, on frise le plagiat. LE plagiat d'un certain film culte au états-unis, Osmosis Jones. En particulier lors du passage dans le "Hollywood" du film, qui s'avère être rebaptisé "Rêve Production". Il n'y a pas eu un seul moment où je n'ai pas pensé à Osmosis Jones. Le plus désastreux dans tout ça, c'est que personne, hormis Doug Walker (youtube) ne semble avoir remarqué cette odieuse copie. Mais bon cela ne m'empêche pas d'avoir put apprécier le film dans son intégralité grâce à son message de fond et en particulier avec les deux grand moments d'émotions du film qui sont juste fantastiques.
Contrairement à La Reine Des Neiges, véritable HONTE cinématographique envers l'esprit Walt Disney, Vice-Versa mérite son succès, qui est serte exagéré, mais qui nous propose un très bon message, de bonnes idée malgré du recyclage facile et un personnage complexe mais magnifique. Un petit must de l'univers Pixar.
Un beau film qui nous boulverse et qui nous fait passer par les emotions representé ! C'est un des meilleurs Pixar !
Vice-versa a clairement été une claque pour moi.
Rarement, je n'avais vu un dessin animé aussi mâture et philosophe sur la vie.
L'idée de base est absolument, et permet la découverte de tout un univers (les îles correspondant à des centres d'intérêt, le train de la pensée, les souvenirs). La vision de l'adolescence est très bien analysée et surtout de manière très belle ( spoiler: une transition entre l'enfance où les sensations sont mono-colore à l'âge adulte où elles sont plus riches en émotions
).
Quelques passages sont très émouvants ( spoiler: le sacrifice de Bing Bong, la fin
). D'une manière générale, ce film peut se regarder avec émerveillement de la part d'un enfant, mais les adultes risquent d'être sensibles à une deuxième lecture du film, beaucoup plus belle.
Les gags sont excellents, les personnages de Peur, Colère, Dégoût, du père et de la mère sont hilarants.
Le doublage est excellente, avec des voix très appropriées (Mélanie Laurent, Gilles Lellouch, Charlotte Le Bon, Marilou Berry et Pierre Niney). L'animation est irréprochable également.
Bravo Disney pour ce petit bijou !
Rarement, je n'avais vu un dessin animé aussi mâture et philosophe sur la vie.
L'idée de base est absolument, et permet la découverte de tout un univers (les îles correspondant à des centres d'intérêt, le train de la pensée, les souvenirs). La vision de l'adolescence est très bien analysée et surtout de manière très belle ( spoiler: une transition entre l'enfance où les sensations sont mono-colore à l'âge adulte où elles sont plus riches en émotions
).
Quelques passages sont très émouvants ( spoiler: le sacrifice de Bing Bong, la fin
). D'une manière générale, ce film peut se regarder avec émerveillement de la part d'un enfant, mais les adultes risquent d'être sensibles à une deuxième lecture du film, beaucoup plus belle.
Les gags sont excellents, les personnages de Peur, Colère, Dégoût, du père et de la mère sont hilarants.
Le doublage est excellente, avec des voix très appropriées (Mélanie Laurent, Gilles Lellouch, Charlotte Le Bon, Marilou Berry et Pierre Niney). L'animation est irréprochable également.
Bravo Disney pour ce petit bijou !
Dernier né des studios pixar / Disney, Vice versa possède un scénario philosophique et métaphysique
des plus orignaux.
Celui ci est plein de rebondissements, et de gag loufoques, plus ou moins réussis.
Il explore le domaine de l'humeur, et plus particulièrement, le passage de l'enfance à l'adolescence.
Certains aspects ne sont pas sans rappeler un certain Inception,
notamment le domaine du rêve et des états d'humeur.
Les personnages sont attachants, à commencer par la petite
gamine Riley.
J'ai un faible pour le personnage "Colère",qui reste malgré lui le plus comique.
Coté casting, la version Américaine est composée de sombres inconnus.
Là ou la VF est dotée d'un casting trois étoiles qui n'a rien a envier a nos amis les yankees,
incluant la jolie Charlotte LeBon, et la sublime Mélanie Laurent.
Vice versa est animé par un moteur 3D des plus déconcertant, pourtant d'une fluidité digne des plus grands Disney.
Le monde unique de Vice versa et peint de couleurs chaudes, et plein de bonnes idées graphiques très créatives.
Enfin, Vice versa fait parti de ce genre de "feel good movie", qui nous fait éclater de rire et verser quelques larmes.
C'est un très bon moment de cinéma "positif" qui nous fait oublier la morosité ambiante des médias, digne d'American Horror Story.
Vice versa est une grande réussite de Pixar, digne des meilleurs chefs d’œuvre de Disney, dont on attend un deuxième volet avec impatience.
des plus orignaux.
Celui ci est plein de rebondissements, et de gag loufoques, plus ou moins réussis.
Il explore le domaine de l'humeur, et plus particulièrement, le passage de l'enfance à l'adolescence.
Certains aspects ne sont pas sans rappeler un certain Inception,
notamment le domaine du rêve et des états d'humeur.
Les personnages sont attachants, à commencer par la petite
gamine Riley.
J'ai un faible pour le personnage "Colère",qui reste malgré lui le plus comique.
Coté casting, la version Américaine est composée de sombres inconnus.
Là ou la VF est dotée d'un casting trois étoiles qui n'a rien a envier a nos amis les yankees,
incluant la jolie Charlotte LeBon, et la sublime Mélanie Laurent.
Vice versa est animé par un moteur 3D des plus déconcertant, pourtant d'une fluidité digne des plus grands Disney.
Le monde unique de Vice versa et peint de couleurs chaudes, et plein de bonnes idées graphiques très créatives.
Enfin, Vice versa fait parti de ce genre de "feel good movie", qui nous fait éclater de rire et verser quelques larmes.
C'est un très bon moment de cinéma "positif" qui nous fait oublier la morosité ambiante des médias, digne d'American Horror Story.
Vice versa est une grande réussite de Pixar, digne des meilleurs chefs d’œuvre de Disney, dont on attend un deuxième volet avec impatience.
Colorée et dynamique, cette nouvelle aventure signée Pixar s'offre une animation toujours plus fluide et avec une équipe de design character (les personnes qui conçoivent l'apparence des personnages) qui s'est faite plaisir. Le look des personnages est aussi drôle (en corrélation avec leur caractère) que joli (avec chacun une couleur bien repérable des plus jeunes). On a donc été emballé par l'esthétisme magnifique de ce Vice-Versa, par ses personnages très bien construits (et doublés ! On s'est régalé des voix françaises), mais on n'a pas beaucoup ri et pas été ému. Si les gags feront éclater de rire les enfants, une seule séquence a fonctionné pour notre part : celle où l'on aperçoit les mentalités des parents lors d'une dispute à table, absolument hilarante ! Autrement, le discours est un peu plus enfantin que d'habitude : l'ami imaginaire est uniquement là pour faire pleurer dans les chaumières, les frasques dépressives de Tristesse ont tendance à se répéter, et quelques incohérences sont présentes (Joie qui lit un manuel et qui quelques instants après ne sait plus lire une pancarte...). Mais le film se destine d'abord aux enfants, qui seront absolument ravis de cette animation superbe. Les graphismes sont magnifiques, les couleurs sont vives pour attirer notre attention à chaque instant, et la morale du film reste belle sans forcer la "happy-end" habituelle, ce qui est très appréciable ! Les doublages sont vraiment impeccables, chapeau aux comédiens !
Ce film est l'un de rares animation de disney qui m'est marqué ( lá haut, le roi lion ...).
Il nous plonge dans la conscience d'un jeunne fille de 11 ans qui se retrouvé confronté a des boulversement dans sa vie.Ce chef-d'oeuvre nous fait vivre l'aventure des sentiments de cette jeune fille ( colère,peur,dégoût,joie et tristesse), tout en gardant un côté dramatique ou plutot realiste.
Finalement je tiens à préciser qu'il mérite son titire de meilleur animation cette année et qu'il vaut largement le coup d'œil
Il nous plonge dans la conscience d'un jeunne fille de 11 ans qui se retrouvé confronté a des boulversement dans sa vie.Ce chef-d'oeuvre nous fait vivre l'aventure des sentiments de cette jeune fille ( colère,peur,dégoût,joie et tristesse), tout en gardant un côté dramatique ou plutot realiste.
Finalement je tiens à préciser qu'il mérite son titire de meilleur animation cette année et qu'il vaut largement le coup d'œil
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