Derniers Avis : Il était une fois dans l'Ouest - Page 27

Un véritable chef d’œuvre ! Et que dire des acteurs charismatiques qui donne à ce film encore plus de grandeur.
Que dire de la bande son qui reste dans la tete.. tout simplement légendaire aussi.
Une réalisation au top,bref du Sergio Leone dans toute sa splendeur.
Ce film me rappellera ces soirée magnifiques que je passai avec mon père à chaque Western spaghetti

Fan du film, mon père m'amena le voir deux ou trois ans après sa sortie. J'avais 6 ans, blottie au fond de mon siège j'étais terrifiée, bouleversée, en larmes. Aujourd'hui si je n'ai plus peur devant ces images parfois dures, souvent splendides, la Bo elle me donne toujours la chair de poule et je plonge dans le grand ouest rude, poussiéreux et étouffant avec un réel plaisir. Du grand cinéma.

Un veritable chef d'oeuvre ! Des acteurs charismatiques,une bande son qui reste dans les memoires,une realisation au top,bref du Sergio Leone dans toute sa splendeur. Le film peut sembler long mais les silences qui règnent apporte une tension supplémentaire et les silences des acteurs renforcent leur charisme et leur force. Je n'imagine meme pas l'ampluer qu'aurait pris le film si les 3 bandits qui auraient accueilli Bronson à la gare avaient été Eastwood,Wallach et Van Cleef..

Après l'excellante trilogie des dollars et l'apogée atteinte avec le Bon, la brute et le truand, Sergio Leone effectue son retour au western avec ce film qui asseoit définitivement son statut de maître du genre et l'essor du western spaghetti. Tout en reprenant les ingrédients qui ont fait merveille dans sa précédente trilogie, S. Leone y ajoute des éléments se rapportant davantage au western classique ( perdant toutefois au passage en ironie et humour 2nd degré qui contribuait grandement au plaisir de la trilogie précédente). Le ton est donné dès le départ au cours d'une séquence d'ouverture formidable qui est entrée dans les annales. La mise en scène de S Leone est légendaire avec des lenteurs calculées, un jeu sur l'intensité virtuose ainsi qu'une totale symbiose avec la musique d'Ennio Morricone qui concocte à nouveau des thèmes fabuleux ( et variés ) qui sont également entrés dans la légende. Il en résulte des plans incroyables, hallucinants et novateurs. L'histoire ( très étirée et qui se révèle finalement assez simpliste ) semble n'être un prétexte pour effectuer cette mise en scène sous forme d'opéra baroque. Les thèmes distillés implicitement ( comme c'était déjà le cas dans le B, la B et le T ) sont toutefois assez pertinents. S. Leone traite ici du nouveau monde avec la fin de la conquête de l'ouest et la fin des mythes incarnés par les trois principaux personnages masculins. Cependant, la narration, étirée à l'excès, fait que l'on se lasse un peu au cours de la première heure ( l'exposition était déjà très longue dans le B, la B et le T mais cela était compensé par l'ironie et l'humour jubilatoire ). L'un des grands atouts du film est qu'un personnage central soit un personnage féminin ( complexe de surcroit ) ce qui est très rare dans les westerns, encore plus dans les westerns spaghettis. Ce personnage de Jill Mcbain est parfaitement interprété par Claudia Cardinale qui n'a rien à envier à ses comparses masculins sur le plan du charisme. Charles Bronson est par ailleurs parfait dans le rôle du vengeur et fait face à un très bon Henry Fonda dans un rôle à contre-emploi. Jason Robards et Gabriele Ferzetti sont également très bon dans des personnages intéresssant set complexes. Il en résulte un très grand film, dont certaines séquences n'ont pas volées leurs places dans les annales même si l'ensemble manque un peu de fluidité. ( Pour moi, ce film ne surpasse pas le B, la B et le T ).

Dans ce Western de Sergio Leone, tout démarre lorsqu'un Irlandais préparant une fête pour sa femme américaine est assassiné sauvagement. Ses deux fils et sa fille connaissent le même sort. C'est à partir de là que commence «Il était une fois dans l'Ouest». Dans ce film nous retrouvons Charles Bronson, le joueur d'harmonica avec son visage renfrogné, nous retrouvons ensuite Henry Fonda, tueur impitoyable recherché par le Cheyenne et le joueur d'harmonica. Leone n'hésite pas à faire des gros plans sur le visage de Fonda pour que le public puisse bien voir ses yeux bleus étincelants. Nous retrouvons Jason Robards, surnommé le Cheyenne, cavalier du désert avec une barbe de bûcheron. Et au milei de ce trio masculin s'immisce Claudia Cardinale, dont la propriété fait l'objet de toutes les convoitises. Dans ce Western, Sergio Leone nous sort le grand jeu: des séquences filmées lentement mais avec intensité, des gros plans sur les visages féroces des protagonistes, des plans larges pour profiter des ces étendues désertiques, des musiques qui restent gravées dans la tête pour au final s'achever sur un duel étouffant. Porté par un quatuor d'acteurs irréprochables, «Il était une fois dans l'Ouest» est un monument du 7ème art, un indispensable. Un Western grandiose dont l'air d'harmonica nous trotte longtemps dans la tête...

Je viens de revoir par hasard la dernière demi-heure de ce chef d'oeuvre à la tv et tout le flot d'émotions qui a l'habitude de m'assaillir à chacun de ses visionnages n'a pas mit longtemps à remonter en moi, je décide donc d'apporter ma petite pierre à l'édifice du plus grand western de tous les temps, 2h45 de pur bonheur, des gros plans incroyables, une image de toute beauté (on est en 1968, je le rappelle !), des acteurs au charisme impressionnant, l'immense Bronson en tête, une mise en scène virtuose et un scénario magnifique, le tout accompagné des musiques formidables du grand Ennio Morricone, font de ce film, sans conteste, un de mes préféré. C'est passionnant de bout en bout malgré le peu de dialogues, des dialogues qui auraient été bien inutiles quand on peut lire toutes les émotions du monde sur le visage de ces immenses acteurs, Le Film par excellence qui me met les frissons, tout submergé que je suis par cette oeuvre indémodable et parfaite dont je ne me lasserai jamais, une véritable leçon de cinéma de Sergio Leone, à voir et bien sûr à revoir, sans cesse.

Le rythme de ce film est à lui tout seul un chef d’œuvre. Difficile se s'y habituer, mais dès que l'on rentre dedans, cette histoire de tueries et de vengeance dans le grand ouest américain devient hypnotique. On est happé par les plans soigneusement choisis du réalisateur, et on se rend compte au final de la magie de ce cinéaste quand on comprend toute la psychologie de l'homme à l'harmonica sans que celui-ci ne dise un mot. D'une beauté visuelle incroyable, ce film ne vieillit pas mais marque un temps du cinéma.

Chef d'oeuvre signé Sergio Leone orchestré par Ennio Morricone. Tout y est parfait, et le rythme lent laissant la place belle à différents bruitages qui font parti intégrante du film, une oeuvre non seulement visuelle mais surtout auditive. Les acteurs sont impeccables, chacun apportant son édifice à cette histoire poignante, la mise en scène est parfaite et les nombreux gros plans sur les différents protagonistes nous apprend à les connaitre, non seulement dans leur mimiques mais également dans leur façon d'être, peu de dialogues mais ceux ci sont futilement bien placés à travers des phrases assassines et une certaine philosophie sur la vie en général. Les mouvements de caméra et les décors sont également sublimes. Beaucoup trop de scènes mythiques...

A voir absolument. Extraordinaire western, profond et humain.

Excellent western, aussi bien mystérieux qu'accrochant. Les dialogues sont peu nombreux, on pourrait donc s'attendre à un film plutôt ennuyant mais ce n'est pas du tout le cas. La musique remplace les dialogues à perfection, c'est pour moi l'atout principal de ce film. Grand classique du western, il n'a pas trouvé son succès dans une pochette surprise.

je viens de le revoir pour la énième fois et le flashback du duel me fait toujours autant d'effet...quelle leçon de cinéma splendide même si très dur...

Juste parfait. Un scénario alambiqué, mais qui reste compréhensible. Des acteurs magistraux, qui sont juste, bien à leur place, et ne tentent pas de tirer trop la couverture. La mise en scène est impeccable, la musique géniale.
La scène finale, bien qu'attendue, est comme toujours sensationnelle. Figure indiscutablement parmi les meilleurs films de l'histoire.

Western intelligent dynamique et tres moderne. Leone reboost le genre western ! Tres bonne perf des acteurs !

Incontournable. Apogée du western spaghetti.L'humour disparaît et la caricature du western classique se prend au sérieux. Sergio Léone invente un ouest crasseux, pourri, suant, lent, poussiéreux et c'est ce far-west là qui va devenir la norme. Génie du plan large, décors fabuleux et ingénieux, merveilleux travail du son. Comme tous les grands compositeurs de musique de film Ennio Morriconne sait que la musique est un acteur, elle ne sert pas à faire joli ni à illustrer.Ici elle a le premier rôle.
Bronson, Fonda, Cardinal, Il n'y a pas de secret quand le meilleur réalisateur travaille avec le meilleur musicien, les plus grands décorateurs et costumiers et embauche 3 monstres sacrés du cinéma cela ne peut donner qu'un chef-d'oeuvre. Sergio Léone c'est la démesure, un film long, des plans longs pour un résultat qui se donne entièrement et généreusement.
Les chef-d'oeuvres inspirent les oeuvres, c'est leur définition même, le son de l'éolienne qui grince est repris en clin d'oeil dans de nombreux films et la première scène du café entre Cheyenne et Cardinal inspirera la célèbre pub pour Jaques Vabre.

Il est bon ton café gringo !

Un chef d'oeuvre à l'état pur. Un des plus grands western et une bande son inoubliable.

L'un des plus grands films du cinéma.... Une œuvre de génie.... Une mise en scène magistrale..... Un casting cinq étoiles.... Une partition musicale légendaire d' Ennio Morricone.... Le summum du Western-Spaghetti... Pur chef d’œuvre du 7ème art.... Indémodable !!!