Derniers Avis : The Grand Budapest Hotel - Page 23

Même si j'attendais ce Grand Budapest Hotel, j'aurais mis du temps à le voir. Non pas que je n'aime pas Wes Anderson, car chacun de ses films est une nouvelle expérience, mais plutôt que je le redoutais un petit peu. Tout cela me paraissait à l'avance un peu trop édulcoré, too much. Et c'est un peu le constat que j'en fais à la fin. En fait, séquence par séquence, j'ai vraiment apprécié le film. Mais vu d'un point de vue global, le tout me parait un peu indigeste. Les nombreux genres revisités par Anderson sont très sympathiques, mais le rendu final me parait plutôt décousu. Du moins, ça ne m'a pas trop parlé, et je ne suis jamais vraiment rentré dans le film, même si je lui reconnais bon nombre de qualités: notamment la marque visuelle de Wes Anderson, faite de couleurs et de travellings millimétrés, mais aussi les nombreux caméos qui ne sont finalement pas trop lourdingues. Au final, ce n'était pas déplaisant mais j'ai quand même eu l'impression de ne jamais trop apprécié le film à sa juste valeur.

Un film à voir absolument. Tout est bien. Les acteurs sont merveilleux. Le scénario est superbe. C'est bien filmé et c'est drôle et émouvant ! Un film qu'on va certainement voir et revoir des nombreuses fois !

Ce film ne ressemble à aucun autre, si ce n'est à un film de Wes Anderson. Les points forts sont: les décors somptueux très colorés, avec une musique en parfaite adéquation. Ensuite l'humour du film très léger avec un panels d'acteurs renversants. Wes Anderson a un vrai univers, ces propres codes que se soit pour l’ambiance ou l'humour. La scène de la fuite à ski en animé est en quelque sorte un résumé de cet état d'esprit, c'est drôle, parce que ça joue des conventions et que ça reste dans l’état d'esprit du film . Pareil pour les scènes de tirs c'est l'esprit du film qui permet de voir ces scènes comme fun et non pas comme de simples scènes de tirs. C'est cet état d'esprit toujours décalé qui permet de prendre son pied constamment. Parce que The Grand Budapest Hotel est un film à la fois drôle, fun et jouissif mais aussi fin, beau et subtil. Bref une véritable pépite.

Une histoire d’aventure entre deux amis que tout oppose, un scénario à première vue classique, mais il n’en est rien. La particularité de ce film tient dans cette quête d’esthétisme du début à la fin. La première image du Grand Budapest Hotel plante le décor et l’ambiance surréaliste. Tout est calé, réfléchi, des décors somptueux aux costumes d’époque en passant par les dialogues maîtrisés et le scénario abouti, construit sous forme de chapitres donnant l’impression d’entrer dans un conte féerique, l’utilisation de moyens de locomotion ubuesques minutieusement mis en lumière au travers de paysages surprenants, contrastés, l’atmosphère du film est définitivement classe, l’aventure enchanté nous emporte par son originalité, mêlant fiction et animation, notamment avec la course poursuite magistrale dans la neige. Magnifique et original

Un film décalé, esthétiquement beau avec de superbes décors et une musique intéressante mais qui tourne un peu en boucle. L’univers atypique est intéressant et le film se suit bien. Cependant il donne l’impression de patiner un peu et de tourner en rond. De plus il est divertissant mais pas forcément comique, ni profond ou historique. Il n’est original que sur la mise en scène et les décors. Bref, c’est pas mal, on passe un moment agréable mais le film n’apporte pas plus. Comme si il manquait quelque chose.

c'est loufoque et vraiment prenant ! une aventure originale et un scénario qui tient bien en haleine. mention spéciale au décors magnifique et à la réalisation qui les mets bien en valeur.

film lent et ennuyeux ,je dois être unique a la vue des éloges mondiale.
2/5 pour moi pour les magnifiques décors et costumes.

Du format d'image choisi à la succession de flashbacks, Wes Anderson tisse un récit qui respire la nostalgie. Avec ce style inimitable qui lui est cher, il installe la trame principale dans une époque où l'Europe est au bord du gouffre. Mais il a eu la judicieuse idée de rendre les lieux imaginaires pour que l'on ait du recul par rapport aux événements, produisant un simple effet d'écho.

Poétique, esthétique, coloré, burlesque et à la limite du féérique, W. Anderson offre une œuvre bien singulière et qui saura toucher le plus insensible au cinéma sachant jouer de belles images et d'un univers bien à part. Et tout commence par cet aspect du film, c'est à dire une atmosphère assez flou sous son réalisme, un décor haut en couleur, une ambiance très particulière mais soutenant l'ensemble du film et surtout cet univers propre au réalisateur sachant mêler humour et sensibilité et en développant ces deux aspects de manière absolument égale d'une façon des plus magiques, et à ce niveau là comment ne pas être transporter dans ce monde certes déluré mais qui se laisse suivre sans aucun problème. Car en effet, on se marre autant que l'on est subjugué par cette part d'esthétisme très emprunt, à l'aide de plans extraordinaires qu'ils fixes ou en mouvement, de répliques à chaque fois un peu plus surprenantes et rivalisant de subtilité les unes avec les autres, usant de métaphores géniales et de dialogues fun à souhait et cela entre des personnages tous bien différents, et c'est ce mélange de bonne trouvaille qui confère cette aura hors norme à ce film qui, malgré quelques faiblesse pour ce qui est de l'intérêt scénaristique en lui même, propose un pur moment de plaisir, au moins en ce qui concerne la qualité de l’œuvre cinématographique, qui représente d'ailleurs de loin le meilleur film de la discographie de W. Anderson, sachant mettre son univers au service d'un film qui ne sert que de toile pour y exposer tout son art, ainsi que celui de ces acteurs présents ici. La casting joue également une part unique de ce film, sachant proposer une multitude de personnages tous très différents, mais surtout planté par une pléiade de grands acteurs, et que ce soit en tant que rôle majeur ou en tant que simple personnage de passages, tous donne ici des interprétations fabuleuses, et cela commence évidement par la maîtrise impeccable d'un personnage très complexe dans son style par R. Fiennes, qui offrez autant de grandes répliques que de magnifiques images lors de scènes sublimes, et bien évidemment avec le concours de son jeune acolyte, absolument génial et drôle simplement par ses échanges avec son binôme dans le film, et ce duo transporte du début à la fin tant par leur lien dans le film mais aussi par la part qu'il prenne dans ce kaléidoscope de personnages farfelus au sein même du scenario, étant intrigant par leur place dans l'ensemble du film, mais cela vaut tout autant pour W. Dafoe bien dark, E. Norton dans une simplicité irréprochable, et même J. Law avec son léger rôle brille lors des scènes dans lesquelles il est présent, tout comme A. Brody, tellement rare de nos jours mais qui prouve son talent inconstatable, et toute la flopée d'acteurs qui fait son apparition dans ce film afin d'y apporter leur touche à leur manière et encore une fois ces ce mélange qui fait toute la réussite, même par simple plaisir de voir de bons acteurs dans un univers bien barré. Bien évidemment, tout cela prend un plus de sens lorsque l'on découvre les influences du réalisateur pour ce film, et cet aspect déluré qui règne tout au long du film peut perdre un certain publique par son manque de structure, puisque le scénario n'a absolument rien d'expansif étant donné que le but ici est de proposer une œuvre purement esthétique dans son ensemble, et effectivement quelques passages sont bien moins passionnant à certain moments mais cela n'est absolument pas un problème, étant donné que cela réside dans le fait que ces scènes sont moins marquées par la folie qui règne, et se faisant, ils en deviennent moins intrigant et dépourvu d'intérêt étant donné que le scénario n'est que légèrement étoffé. Mais qu'a cela ne tienne quand on voit la qualité du montage de l'ensemble, surprenant dès les 1ere secondes en s'exprimant directement au public par un conseil des plus avisés pour tout amateurs du cinéma en tant qu'art à proprement parler, et sachant surprendre lors de chaque plan, par une photographie très maitrisée et capable d'apporter l'émotion par sa simple mise en scène, et ainsi parvenant à déclencher des rires par un simple arrangement de l'image ou encore d’émerveillé par les couleurs utilisées, et au niveau de ce qui est du montage vidéo, tout est impeccable, chaque plan époustouflant de poésie et unique. Voilà une œuvre bien bariolée, incitant autant au rêve qu'aux crise de rire dans un univers bien drôle, que ce soit par un comique de situation ou simplement par quelques mots bien placés au bon moments, et qui propose tout un monde bien particulier, sachant jouer intelligemment avec le temps et l'espace, maîtrisant un ensemble de protagonistes tous très opposés et passionnant et surtout capable d'offrir un moment à la fois esthétique et unique dans son genre, après il est clair que tout n'y est pas de grande utilité, pour ce qui est du déroulement du film en lui même mais qui met en lumière le talent incroyable de W. Anderson, bien spécial mais qui mérite largement le coup d'être connu, et la preuve en est quand on voit la qualité du casting et la capacité de ces acteurs à s'adapter au monde du réalisateur. Tout simplement surprenant, et qui mérite les récompenses par forcement les plus reconnus par le grand public mais qui soulignent bien les qualités de cet OVNI du cinéma, qui remet au devant de la scène le burlesque, en jouant subtilement sur ses aspects les plus intéressants, et donnant lieu à un pur moment de plaisir

Un film complètement barré à la distribution incroyable.On souris plus que l'on ne ris,toutefois on passe un bon moment d'évasion et divertissement.

Excellente œuvre d’humour absurde au casting 5étoiles. Une esthétique années 30 très réussie, tout est top, rien d’autre à ajouter

on passe un très bon moment en famille.
le décor très coloré m'a beaucoup plu ,il donne un p'tit funny au film .
le scénario bien mené ,bien qu'il n'ai rien d'époustouflant, nous pousse à garder les yeux rivés sur l'écran tant il se passe des choses à chaque instant....même pas le temps d'aller au p'tit coin sans plus rien comprendre .
les acteurs quant à eux sont dans le ton , j'ai eu plaisir à découvrir harvey keitel ou jeff goldblum pour ne citer qu'eux de très célèbres , car certains acteurs renommés sont tellement grimés qu'on a peine à les reconnaître ....l'oscar 2015 pour le meilleur maquillage est bien mérité !

Prenant ! Drôle ! Décalé ! Original ! Une pure dose de créativité ! J'en veux encore !! Inutile de s'étaler ça ne s'explique pas ça se regarde !!! Merci !

Un ovni cinématographique signé de l'excellent Wes Anderson. Il nous plonge dans un hôtel luxueux de la nation de Zubrowska. Monsieur Gustave en est le maître d'hôtel et accompagné de son Lobby Boy Zero, ils tentent de satisfaire leurs riche clientèle. spoiler: Mais un jour, l'une des clientes meurt et c'est le début des ennuis pour notre charmant duo.
Le réalisateur mêle ici intrigue, course poursuite et burlesque. Dans la lignée de Tim Burton, Wes Anderson s'affirme comme l'un des meilleurs créateurs d'univers actuel du septième art. De plus, la musique exceptionnelle d'Alexandre Desplat renforce l'intrigue et le déroulement des péripéties. Le gros casting présent Ralph Fiennes, Edward Norton, Bill Murray, Adrien Brody, Willem Dafoe ou Harvey Keitel, tout ce talent ne pouvait faire qu'un grand film. Ce film est un vrai régale pour les yeux mais aussi pour l'esprit car il porte de nombreux messages sur la société d'aujourd'hui. Et la course poursuite en ski-luge est le paroxysme du burlesque que porte Wes Anderson dans son Grand Budapest Hotel.

On peut pas reprocher à Wes Anderson de na pas essayer. Le gars est complètement perché, il fait des trucs qui sortent de la norme avec plus ou moins de succès. J'adore ce réalisateur parce qu'il est différent, mais là franchement je n'ai pas accroché. Je pensais ne pas comprendre pourquoi mais en fait j'ai plus ou moins compris. Anderson fait, pour moi, la grosse erreur de ne pas s'occuper de son spectateur. Paradoxalement, la mise en scène tend à réfuter ce que je viens de dire. Il y a beaucoup de regards caméra qui s'adressent au spectateur et compagnie. Le problème c'est que l'ensemble de l'oeuvre est chaude en surface mais froide à l'intérieur. C'est une sorte de coquille vide. Les plans sont superbes, les décors, la musique sont hyper cool, mais c'est froid. Il y a une grande distance avec son spectateur, contrairement à la famille Tenenbaum par exemple. Du coup, ça parait assez long. On admire les plans les 10 premières minutes et après on se lasse. J'attendais beaucoup (trop peut-être) de ce film. La bande-annonce donnait franchement envie. Mais finalement non j'ai été déçu malgré la poésie qui se dégage, des acteurs excellents et d'immenses qualité, je n'ai pas été conquis. Tant pis, ça ne m'empêche pas de toujours adorer le travail d'Anderson.