menu
close2
Annuler
Ex:
Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
4,4
29393 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
500 critiques
4
431 critiques
3
141 critiques
2
55 critiques
1
25 critiques
0
20 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Nicolas V
En racontant l'histoire vraie et incroyable de ce soldat infirmier qui refusa de toucher une arme et donc de tuer, Mel Gibson etait dans l'obligation de ne pas bâcler son film.
Incroyable est bien le mot qui convient pour décrire cet homme convaincu de ses convictions chrétiennes.
Quant au film, la patte du réalisateur de Braveheart ( entre autres bien entendu ) est présente. Une guerre gore, très bien rythmée mais avec une pointe de "beautée macabre" venant de plans ralentis. On a noté quelques scènes originales sur le champ de bataille et une bande sonore tres efficace dans l'action.
Mais Tu ne tueras point n'est pas que de la guerre. Le film est principalement à l'exterieur du champ de bataille. On prend bien le temps d'y découvrir notre héros, sa famille , ses valeurs et leurs origines. Une histoire d'amour assez banale qui n'apporte pas grand chose est aussi presente dans la premiere partie du film.
On retiendra le personnage incarné par Hugo Weaving : remarquable d'intensité entre la tristesse et la rage.
La majeur partie du film se passe dans la caserne ou les principes du héro se heurteront à l'appareil judiciaire militaire. Une partie intéressante car non bâclée et ni trop longue.
Si les seconds rôles sont des acteurs de renoms, ils n'en sont que bien oubliables. Pas développés ni charismatiques : à l'oubliette !
Bref, on prend notre temps, et les personnages ne sont pas sacrifiés au profit de scènes d'action qui auraient pu nous écœurer au bout de plus de deux heures. C'est ce résultat qui arrive à nous émouvoir sur le long terme et nous rend sensible arrivé aux actes de bravoure finals.
Un film maîtrisé dans son rythme, sa mise en scène, sa direction artistique et le développement de son personnage.
Incroyable est bien le mot qui convient pour décrire cet homme convaincu de ses convictions chrétiennes.
Quant au film, la patte du réalisateur de Braveheart ( entre autres bien entendu ) est présente. Une guerre gore, très bien rythmée mais avec une pointe de "beautée macabre" venant de plans ralentis. On a noté quelques scènes originales sur le champ de bataille et une bande sonore tres efficace dans l'action.
Mais Tu ne tueras point n'est pas que de la guerre. Le film est principalement à l'exterieur du champ de bataille. On prend bien le temps d'y découvrir notre héros, sa famille , ses valeurs et leurs origines. Une histoire d'amour assez banale qui n'apporte pas grand chose est aussi presente dans la premiere partie du film.
On retiendra le personnage incarné par Hugo Weaving : remarquable d'intensité entre la tristesse et la rage.
La majeur partie du film se passe dans la caserne ou les principes du héro se heurteront à l'appareil judiciaire militaire. Une partie intéressante car non bâclée et ni trop longue.
Si les seconds rôles sont des acteurs de renoms, ils n'en sont que bien oubliables. Pas développés ni charismatiques : à l'oubliette !
Bref, on prend notre temps, et les personnages ne sont pas sacrifiés au profit de scènes d'action qui auraient pu nous écœurer au bout de plus de deux heures. C'est ce résultat qui arrive à nous émouvoir sur le long terme et nous rend sensible arrivé aux actes de bravoure finals.
Un film maîtrisé dans son rythme, sa mise en scène, sa direction artistique et le développement de son personnage.
Le film de Mel Gibson sont toujours très sanglant et celui ci ne déroge pas à la règle. Mais la ça va mieux avec l'histoire d'un combat épique sur une ile du pacifique. Certes on retrouve le message religieux cher aux termes du réalisateur des dernieres heures de Jésus Christ", mais on est touché par la bravoure et le courage de ces jeunes soldats. Dans la lignée de Mémoires de nos pères, ce film est un must du genre. A voir.
seigneur faites que j'en sauve un de plus... Rarement un film de guerre n'avait été aussi exceptionnel. Ce film est dur mais raconte l'histoire trop meconnu du soldat doss, c'est fort, c'est intense, c'est violent, c'est du mel gibson mais qui de nos jours à part clint eastwood ne peut faire d'aussi bon film.. Un film à voir et à revoir, et à revoir.....
Quelle claque ! D'une part, c'est clairement le meilleur film de Mel Gibson que j'ai vu depuis "Braveheart". Sa précédente réalisation sur la thématique de la guerre, "We were soldiers", n'était déjà pas si mal. Mais là, on atteint véritablement la quintessence des productions dramatiques, et historiques. En effet, d'autre part, je n'ai pas visionné de meilleurs films de lutte armée depuis le chef d'œuvre de Terence Malick en 1998, "La ligne rouge". Même Clint Eastwood, avec tout le respect que je lui dois, n'a pas réussi à faire mieux avec " American sniper", ou "Lettres d'Iwo Jima". Le personnage de Desmond est interprété magnifiquement par Andrew Garfield. L'acteur nous transmet des émotions profondes tant par sa bravoure, son honnêteté, ou sa pureté. Quant aux scènes de combats, elles sont très prenantes et très réalistes comme a l'accoutumé avec Mel Gibson. Grand respect à ce personnage historique, et à Mel pour cet édifiant hommage.
Un film génial qui nous éclaire sur une partie de la Seconde Guerre Mondiale très peu connue en Europe, les terribles batailles face aux kamikazes japonais prêts à mourir plutôt que de se rendre. Un film qui pourrait prêter à rire s'il était une fiction mais il s'agit d'une histoire vraie. Et quelle histoire ! Celle d'un homme dont la vie aura été marquée par la violence. Violence à laquelle il n'aura jamais cédé grâce à ses convictions religieuses. D'un point de vue cinématographique, la manière dont les scènes de bataille sont filmées est géniale. Un rendu qui se rapproche du noir et blanc mais qui s'éclaire presque lorsque le héros rentre dans le champ avec son uniforme qui ressort et qui rassure.
ah.. pas à tortiller c'est un grand film.....Cru , voir complaisant au niveau violence, mais c'est au service des convictions du héros,.L'horreur ne fait pas perdre l'humanité. Une phrase terrible dans ce film tout de même... le héros a sauvé des soldats Japonais, mais aucun n'est arrivé a l’hôpital.... A la fin aussi quelque interviews qui confirme la véracité de l'histoire
Jerem69tt
Quelle claque que ce film de guerre qui monte en intensité pour nous offrir une seconde partie intense et violente pour un film incroyablement humain, rempli de principe. Rare (pour ne pas dire jamais) sont les fois où les films de guerre arrivent à être à ce point intelligent pour rendre un film à la fois cruel et agréable. Et ceci est parfaitement bien amené en coupant le film en 2 parties avec un début non des moins intéressant pour amener le personnage, son passé (et notamment son père qui a une portée bien plus importante que son peu de temps à l’écran), ses convictions et ses valeurs mais pour également préparer la seconde partie et amener un contexte qu’il est nécessaire d’introduire pour humaniser la guerre et introduire des personnages. La seconde partie sur la guerre change le ton et gagne en violence, en intensité et en sang pour nous prendre aux tripes de l’horreur et de la réalité des combats. On est alors submergé d’émotions devant un film froid et juste qui nous offre quelques scènes incroyablement intenses avec les sauvetages ou la « haie d’honneur ». La fin quant à elle vient rappeler que tous cela est réel avec des interviews très juste et intéressant. Tu ne tueras point est un film parfaitement maitrisé par Mel Gibson d’un réalisme impressionnant, d’un catsing parfait, d’une image superbe, et d’une bande son des plus précises. Un film humain qui rappelle le style de Clint Eastwood. On peut y voir des ressemblances avec Lettre d’Iwo Jima que je considérais jusqu’alors comme le meilleur film sur la guerre, titre qui vient de changer de camp. Car Tu ne tueras point -qui aurait dû rester Hacksaw Ridge- est avant tout le récit d’un homme un peu à part qui avec ses convictions et ses actions hors du commun est rentré dans l’histoire mais n’aurait jamais voulu l’être. Bref, un film en subtilité qui dépeint à la fois un homme et à la fois la guerre, et cela de quelle manière ! A voir absolument.
Un film de guerre sur le parcours d'un"soldat sans arme". La première partie développe la personnalité de ce Desmond, la seconde se passe sur le champs de bataille du Pacifique. Bien sûr on voit la patte de Mel Gibson derrière la caméra: un peu de religion et un peu d’héroïsme sauce US ("on est les meilleurs, les plus beaux, les plus forts"). Bien pour le réalisme des scènes de combat et pour l'hommage à un homme ordinaire qui a su devenir un héros sans renier ses convictions.
Une histoire magnifique pour tous!!!! Un très beau film sur les objecteurs de consciences. Des personnes a récompensé pour leurs bravoures.
On voit Andrew Garfield blessé pendant la guerre, puis, le film fonctionne grâce à un flash-back. Les premières séquences montrent 2 frères qui se battent et l'un qui a manqué de très peu de tuer l'autre. Grâce à ces séquences, le spectateur comprend le contexte d'éducation des 2 frères. Avant de partir s'engager Desmond Doss rencontre une jeune infirmière qu'il compte épouser.
Une fois engagé, il veut devenir infirmier mais évite de toucher une arme.
Le début est presque un copier coller de Full Metal Jacket sauf que le personnage principal est cette fois la victime. Il est ensuite envoyé en prison pour avoir refusé de toucher une arme. Une fois son procès fini, il réussit à s'engager en tant qu'infirmier, la guerre est enfin mis en scène.
Sur le champ de bataille, voit tous les morts et l'inutilité d'un infirmier. L'ordre est de donner de la morphine et de passer aux autres blessés qui se multiplient sans cesse. Si cet infirmier était aussi inutile que ça, le film n'aurait jamais vu le jour, grâce à ces actes héroïques, ils sauvent de très nombreux blessés, alors que l'ennemi est à quelques mètres.
Ce biopic montre la véritable vie de Desmond Doss. On voit même un interview qui a été fait sur lui avant le générique de fin. Cette oeuvre mérite l'ovation qu'elle a reçu à la Mostra de Venise. Ce film est considéré comme chef d'oeuvre de Mel Gibson est devenu l'un des meilleurs films du genre presque dès sa sortie.
Le biopic commence par une romance pour que le spectateur cerne le personnage de Desmond: Un homme très religieux qui possède des valeurs que lui ont inculqué sa famille depuis très jeune. C'est un homme qui n'a jamais vu la vie, il découvre les femmes très tard. Quant à son père, c'est un ancien soldat déséquilibré à cause du traumatisme qu'il a subi pendant la première guerre.
Son personnage veut aider son pays tout en respectant ses valeurs et les valeurs de Dieu.
Le film ressemble à l'histoire de Alvin York retransmis à l'écran par Howard Hawks. Sauf que Alvin York à tué et fait prisonnier des soldats allemands en sachant se servir d'un fusil mieux que personne et en étant lui même un religieux.
Desmond Doss est presque une antithèse de ce soldat car il est volontaire, à l'inverse de York, il ne sait pas se servir d'un fusil et ne veut même pas en toucher un, enfin il ne veut pas se battre mais seulement sauver des vies.
James Horner qui avait composé de nombreux films de Mel Gibson s'était aussi approché du genre film de guerre avec Jean-Jacques Annaud. Malheureusement il est décédé avant de pouvoir travailler sur ce film.
Une fois engagé, il veut devenir infirmier mais évite de toucher une arme.
Le début est presque un copier coller de Full Metal Jacket sauf que le personnage principal est cette fois la victime. Il est ensuite envoyé en prison pour avoir refusé de toucher une arme. Une fois son procès fini, il réussit à s'engager en tant qu'infirmier, la guerre est enfin mis en scène.
Sur le champ de bataille, voit tous les morts et l'inutilité d'un infirmier. L'ordre est de donner de la morphine et de passer aux autres blessés qui se multiplient sans cesse. Si cet infirmier était aussi inutile que ça, le film n'aurait jamais vu le jour, grâce à ces actes héroïques, ils sauvent de très nombreux blessés, alors que l'ennemi est à quelques mètres.
Ce biopic montre la véritable vie de Desmond Doss. On voit même un interview qui a été fait sur lui avant le générique de fin. Cette oeuvre mérite l'ovation qu'elle a reçu à la Mostra de Venise. Ce film est considéré comme chef d'oeuvre de Mel Gibson est devenu l'un des meilleurs films du genre presque dès sa sortie.
Le biopic commence par une romance pour que le spectateur cerne le personnage de Desmond: Un homme très religieux qui possède des valeurs que lui ont inculqué sa famille depuis très jeune. C'est un homme qui n'a jamais vu la vie, il découvre les femmes très tard. Quant à son père, c'est un ancien soldat déséquilibré à cause du traumatisme qu'il a subi pendant la première guerre.
Son personnage veut aider son pays tout en respectant ses valeurs et les valeurs de Dieu.
Le film ressemble à l'histoire de Alvin York retransmis à l'écran par Howard Hawks. Sauf que Alvin York à tué et fait prisonnier des soldats allemands en sachant se servir d'un fusil mieux que personne et en étant lui même un religieux.
Desmond Doss est presque une antithèse de ce soldat car il est volontaire, à l'inverse de York, il ne sait pas se servir d'un fusil et ne veut même pas en toucher un, enfin il ne veut pas se battre mais seulement sauver des vies.
James Horner qui avait composé de nombreux films de Mel Gibson s'était aussi approché du genre film de guerre avec Jean-Jacques Annaud. Malheureusement il est décédé avant de pouvoir travailler sur ce film.
Le film est bon, l'histoire est incroyable mais son traitement et son déroulement, je trouve que ça sent trop le déjà-vue et je ne vois pas bien ce que Mel apporte de nouveau au genre. Le patriotisme exacerbé comme ça c'est lassant. Je préfère largement "La ligne rouge" qui a su admirablement installer une tension dans son atmosphère et du suspense en posant sa mise en scène. Et qui a su aussi bien approfondir l'introspection de son personnage.
Et en plus de ça Malick apportait une dimension philosophique presque lyrique à son œuvre. Là tout est trop vite expédié à mon goût (jamais d'infiltration on passe toujours et directement au rentre-dedans). A la vue de l'appréciation des spectateurs je m'attendais à un peu plus d'audace dans ce film de Guerre, là rien ne m'a vraiment surpris. A voir seulement pour la perf majuscule d'Andrew Garfield.
Et en plus de ça Malick apportait une dimension philosophique presque lyrique à son œuvre. Là tout est trop vite expédié à mon goût (jamais d'infiltration on passe toujours et directement au rentre-dedans). A la vue de l'appréciation des spectateurs je m'attendais à un peu plus d'audace dans ce film de Guerre, là rien ne m'a vraiment surpris. A voir seulement pour la perf majuscule d'Andrew Garfield.
Comme la plupart des films de guerre américains, "Tu ne tueras point" de Mel Gibson est malheureusement beaucoup trop romancé pour rester réaliste. Mais pour le coup, avec l'histoire extraordinaire de Desmond Doss, on peut dire que c'est assez légitime. Les scènes de guerre sont excellentes, le boulot sur les effets spéciaux est assez impressionnant. A part ce bémol de la romance à l'américaine, on passe un excellent moment devant ce film !
un film de guerre différent de ce qu'on a pu voir avant, le personnage est aussi touchant qu’énervant, Mel s'en sort bien comme réalisateur ... les scènes de batailles sont bien maîtrisées... un bon film de guerre pour moi 3.5/5
histoire originale qui commence bien mais qui se traine...
Par contre les scènes de guerre sont bien faites! Dommage que le déroulement de la guerre ne soit que sur une seule zone...
Par contre les scènes de guerre sont bien faites! Dommage que le déroulement de la guerre ne soit que sur une seule zone...
L'histoire et les témoignages véritables qui sont le fondement du film sont pour beaucoup dans sa capacité à fortement émouvoir le spectateur, voire même à l'attaquer aux tripes. Cela aidé par une mise en scène et un montage dynamiques très impressionnants qui transportent directement le spectateur aux côtés des soldats sur la falaise d'Hacksaw, mais aussi par une bande originale émouvante, ou encore la performance d'un Andrew Garfield toujours au top de son art, le film s'avère d'une puissance assez surprenante... Surprenante car la partie -trop- romancée fatigue un peu l'intrigue et que les convictions religieuses du personnages peuvent ne pas convenir à tout le monde - malgré le fait que l'on peut se reconnaître dans un personnage qui se bat - littéralement - pour ses valeurs et ses convictions. Un film qui redonne foi en l'humanité quand un seul homme que tous croient faible mais qui est guidé par son courage et ses croyances triomphe face à l'animosité et l'horreur des instincts primitifs d'une armée entière.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse