Derniers Avis : Ça : Chapitre 2 - Page 2

Ça : Chapitre 2 conclut l’histoire commencée dans le premier film avec une ambiance toujours aussi sombre!
Film un peu long mais il tient en haleine.

Qui est le film ?
Sorti en 2019, Ça, chapitre 2 prolonge l’adaptation du roman-monstre de Stephen King amorcée deux ans plus tôt par Andy Muschietti. Là où le premier film se concentrait sur l’enfance et la naissance de la peur, ce second volet se déplace vers l’âge adulte : trente ans ont passé, et les membres du Club des Ratés reviennent à Derry pour affronter à nouveau Pennywise. Ce retour se veut moins une suite qu’un bouclage, une tentative de réparer la mémoire et de solder les dettes du passé.

Que cherche-t-il à dire ?
Ça, chapitre 2 veut parler du pouvoir du souvenir, de la nécessité de se confronter à ses traumatismes pour se libérer. Le film affirme que la peur, une fois nommée, perd sa puissance. Mais cette idée, forte sur le papier, s’affadit dans la mise en scène : Muschietti illustre plus qu’il ne pense, répète plus qu’il ne découvre.

Par quels moyens ?
La structure du film repose sur la récupération fragmentaire du souvenir. Chaque personnage doit revivre une scène enfouie pour participer au « Rituel de Chüd », sorte de cérémonie destinée à vaincre Pennywise. L’idée est belle : affronter le monstre, c’est rejouer la scène du trauma. Mais la mécanique tourne à vide. Muschietti illustre littéralement chaque souvenir par un flashback explicatif. Le symbole s’épuise dans la répétition.

Le film cherche à interroger la quarantaine comme moment de désenchantement. Bill, rongé par la culpabilité, symbolise l’écrivain incapable de finir son histoire : métaphore évidente de King lui-même. Ses compagnons portent chacun un éclat de cette infantilisation persistante : peurs irrésolues, humour défensif, refus du deuil. Le problème n’est pas l’idée mais son exécution. Les acteurs se débattent avec une écriture qui ne sait pas faire respirer le temps. L’âge reste costume.

Bill Skarsgård reste fascinant par son corps disloqué et son regard d’enfant perverti, mais la mise en scène le transforme en attraction visuelle. Les apparitions, saturées d’effets numériques, perdent toute gravité. Pennywise n’effraie plus. Le monstre, censé incarner le refoulé, devient objet de consommation. Et avec lui s’évanouit toute possibilité de trouble.

Moment clé du roman, le rituel aurait pu devenir le cœur du film, la confrontation entre parole et peur, croyance et illusion. Muschietti choisit l’inverse : une séquence tapageuse, où la mythologie se réduit à un combat d’effets spéciaux. Le mythe devient gadget, et la spiritualité, un écran vert.

Derry est un personnage à part entière chez King : une ville qui produit le mal en le dissimulant. Ici, elle n’existe presque plus. Quelques plans généraux, quelques ruelles familières, et tout se replie dans des intérieurs sans épaisseur. Le film perd la dimension politique du texte : celle d’une communauté complice, d’un espace où la peur s’institutionnalise. Pennywise n’est plus le produit d’un monde malade, seulement un prétexte narratif.

Le film bascule sans cesse entre gravité et comédie. L’humour, souvent forcé, sabote la tension dramatique. Les séquences d’horreur, trop longues, finissent par se neutraliser elles-mêmes. Le montage, éclaté, empêche toute montée organique. Là où le premier Ça avançait avec la logique d’un cauchemar d’enfance, le second se disperse dans une logique de spectacle : on ne rêve plus, on assiste.

Si le film tient encore par endroits, c’est grâce à ses acteurs. Bill Hader parvient à injecter une sincérité désarmante dans son humour défensif, Jessica Chastain trouve dans le mutisme de Beverly une gravité juste, et James McAvoy incarne la culpabilité comme tension musculaire. Mais ces éclats restent isolés. Les personnages ne se rencontrent plus : chacun semble jouer son film dans le film.

Où me situer ?
Je regarde Ça, chapitre 2 avec un sentiment de lassitude fascinée. Tout ce qui aurait pu être matière (la mémoire, le vieillissement, le retour, la peur comme métaphore du social) se trouve englouti par la surenchère. Muschietti filme comme s’il devait compenser le manque d’idée par l’excès de moyens. C’est une œuvre qui confond profondeur et durée, intensité et volume.

Quelle lecture en tirer ?
Ça, chapitre 2 illustre un paradoxe du cinéma contemporain : vouloir soigner les blessures collectives avec les outils du spectacle industriel. Muschietti croit à la catharsis mais oublie la patience du regard.

Un film d’horreur pas mal beaucoup moins bien que le premier mais pas mal il n’y a pas trop d’horreur à part la fin bien malheureusement.

A l’image du final grandiloquent et raté du premier épisode, cette suite accumule les scènes d’esbroufe dans une surenchère la plus totale au point d’en devenir grotesque par instant. L’effroi disparait complètement, englouti par une réalisation jouant exclusivement sur les effets visuels, la rendant beaucoup moins inventive de la part du réalisateur Andy Muschietti ne parvenant pas à restituer l’ampleur du roman de Stephen King. De ce deuxième volet, on retiendra surtout la qualité très homogène de la distribution ainsi que de rares fulgurances dans la mise en scène d’un cinéaste qui aura vu trop grand.

Un bon final pour le Club des Ratés, avec un casting adulte solide et quelques scènes horrifiques réussies. Mais le film est trop long, parfois répétitif, et moins percutant que le premier. Reste un spectacle efficace malgré ses défauts.

Impatient de suivre le chapitre 2 de Ca , après un 1er opus qui m' a emballé cette fois je suis déçu par la longueur inutile du film. Avec beaucoup trop de flashbacks .Avec des jumpscares en images de synthèses voire en animatroniques. Les effets spéciaux de ce second film ne sont pas à l'attendu. Et la fin n'a rien d'une scène époustouflante tant espérée pour supprimer Pennywise dit Grippe-sous. Une suite donc qui se laisse suivre un peu sans savoir ou on comédiens sont moins bons que leurs doubles plus jeunes ou les dialogues étaient percutants et drôles. Bref une suite qui ne tient pas ses promesses de faire oublier le premier. Dommage

Ça : Chapitre 2 joue la carte de l’intensité avec des scènes d’horreur bien maîtrisées et un casting solide. Les retrouvailles du club des losers sont émouvantes, mais le film pâtit d’une durée excessive qui dilue la tension.
Un divertissement efficace, mais qui manque parfois de rythme.

Côté tension, ça fonctionne par moments, mais ça ne m’a pas vraiment fait peur. Au final, c’est un film d’horreur correct, mais sans grande originalité ni surprise.

Après une première partie réussie, place à la seconde tout autant réussie. Près de 3h et pourtant on ne voit pas le temps passé !

La suite du premier volet ne déçoit pas, on reste ici sur un sans faute avec en plus des effets spéciaux toujours bluffants, une mise en scène plus que qualitative de part sa narration et de son rythme. Ici on mélange horreur et humour noir, avec des interprétations d'acteurs et d'actrices juste parfaites tant chacun donne vie avec justesse à son personnage. BO exceptionnelle (comme le premier) qui plus est.

J'ai trouvé ce chap 2 moins intéressant que le 1, cela ma donné moins d'émotion. Bon je préférais lorsqu'il était petit cela donné plus de charme.

Le film "ça" est bien dans son genre, personnellement, j'ai adoré les deux films mettant en scène Grippe-sous (ou pennywise), le film ne fait pas si peur et, comme premier film d'horreur c'est un chef d'œuvre !

Mon moment préféré est quand spoiler: le jeune garçon au lunette se retrouve dans la passé est sur la place et que Grippe-sous se transforme en la mascotte de Derry
, très cool ce moment

Le moment qui m'a fait le plus peur c'était spoiler: dans l'attraction (avec les vitres) ou Grippe-sous mange l'enfant devant notre héros (j'ai oublié son nom)
, ça m'a donné la chair de poule !

Films a voir, ABSOLUMENT

Tout d'abord, il y a un truc qui m’a interpellé avec le 1 et le 2. Dans le 1, j’ai beaucoup ressenti ce sentiment qu’on appelle la peur : mon cœur a battu la chamade du début à la fin. Contrairement au 2, où ce sont surtout les émotions qui étaient mises en jeu. Je n’ai pas ressenti de peur dans le 2, en tout cas pas autant que dans le 1.
Mais ça ne veut pas dire qu’il n’était pas bien, bien au contraire : ce film, je l’ai adoré !!!
Comme pour le premier, je n’ai pas été déçue. Bravo !!!!
Ce qui était surtout présent dans le 2, comme je l’ai dit précédemment, c’était les émotions, puisque dans le 2, beaucoup de souvenirs vécus par la bande des Ratés réémergent, ce qui m’a fait un peu pleurer, je vous l’avoue. Ça m’a ému.
C’est pour cela que je l’ai adoré !!!
Le 1 et le 2 étaient juste incroyables, tellement bien faits, histoire super bien écrite !!!!
Bravo et merci pour ce merveilleux moment que j’ai pu vivre grâce à vous !!!!

Un film d’horreur qui est assez intéressant sur le point de vue du pacte conclut en fin du premier opus.

Cependant, certaines parties, bien que non ennuyeuses, ne s’inscrivent pas dans la DA de film.
Malgré ses passages, le film a un bon rythme ce qui rend le film de 2 h 40 tous à fait raisonnable.


Si vous cherchez un film d’horreur pure cependant il ne correspondra pas, il s’agit plus d’un film d’épouvante.

Moins percutant que le premier volet, Ça : Chapitre 2 reste néanmoins un film d’horreur efficace. Il souffre parfois d’un effet de redite, notamment dans la structure narrative qui reprend beaucoup d’éléments du premier opus, mais le rythme est soutenu et l’ensemble se suit avec plaisir.

Le casting adulte est convaincant, et certaines scènes réussissent à recréer l’angoisse du premier film, même si l’impact émotionnel est un peu moins fort. Malgré ses longueurs et quelques facilités scénaristiques, ce second chapitre conclut l’histoire de manière honorable et offre son lot de frissons.