Derniers Avis : Crimson Peak - Page 30

Après un petit trip SF avec des gros robots purement jouissif avec "Pacific Rim", Guillermo Del Toro revient avec ce qui l’a fait connaître : le fantastique horrifique. Son retour derrière la caméra s’effectue donc avec "Crimson Peak", une histoire de fantômes…ou plutôt une histoire avec des fantômes, comme le dit si bien l’un des protagonistes. Il est question d’une jeune fille de la haute société New-Yorkaise qui va rencontrer et tomber amoureuse d’un baronnet britannique qui, une fois mariés, va l’amener chez lui vivre dans son manoir anglais avec sa sœur. Simple comme scénario, mais si nous rajoutons à ceci le fait que le manoir soit délabré, que les personnages agissent étrangement et que l’héroïne ait la capacité de voir les âmes des défunts ; on se retrouve devant un script que la célèbre firme Hammer n’aurait pas rejeté. Car oui, c’est dit : sans le renouveler ou le réinventer, "Crimson Peak" est un vibrant hommage au cinéma gothique anglais avec une multitude de références dont les plus évidentes sont "La Maison du Diable" de Robert Wise et "Les Innocents" de Jack Clayton. Et que dire à part que l’hommage est tout simplement brillant : Del Toro nous fait profiter de tout son talent en nous proposant une réal soignée aux petits oignons comme rarement on peut en voir au cinéma. Visuellement c’est tout bonnement superbe : les décors sont somptueux comme le fameux manoir gothique à souhait (qui, a lui seul, a monopolisé le travail de 150 artisans pendant 16 semaines !!), la reconstitution historique est parfaite entre anciens objets (des phonographes et des voitures d’époque) et costumes (ah les robes magnifiques de Lucile !), l’habile jeu sur la luminosité (utilisant même lors de certaines scènes que des véritables bougies comme l’avait fait Kubrick sur "Barry Lyndon"), le design absolument effrayant des fantômes, l’utilisation particulièrement judicieuse du son pour donner l’illusion que le manoir vit, respire et pleure…bref un spectacle d’horreur gothique absolument incroyable. Et au sein de cette maison hantée, un trio d’acteurs impressionnant qui jouent à la perfection leurs personnages certes un brin stéréotypés (n’oublions pas qu’il s’agit d’un hommage à un genre bien codifié) : Mia Wasikowska prouve une nouvelle fois après Stocker, Only Lovers Left Alive et Maps To The Stars qu’elle est l’un des valeurs montantes d’Hollywood, Tom Hiddleston semble être à son aise dans son rôle de dandy à la classe so british et Jessica Chastain est tout simplement géniale tant elle semble se sentir comme un poisson dans l’eau dans la peau de l’intrigante et troublante (et un brin psycho) belle-sœur. Pour son nouveau film, Del Toro ne nous prend pas pour de simples vaches à lait en nous proposant un métrage bien au-delà de ce qu’on pouvait attendre. Encore une fois, ce type arrive à nous surprendre tout en nous divertissant…j’ai vraiment hâte qu’il arrive à finir son projet d’adaptation des « Montagnes Hallucinées » de Howard P. Lovecraft !!

Guillermo Del Toro à toujours tellement de projets en cours que l'on ne sait jamais lequel sera son prochain film. Développé depuis 2006, Crimson Peak voit enfin le jour neuf ans plus tard. Il faut dire qu'à Hollywood, les patrons de studios préfèrent privilégier les blockbusters décérébrés source d'argent facile que les projets d'auteurs plus ambitieux. Ce n'est pas de chance pour Guillermo Del Toro dont la majorité des films rentrent dans cette seconde catégorie. C'est probablement pour cela que chacun de ses films mettent toujours autant de temps à sortir lorsqu'ils ne sont pas carrément annulés.

Dans les premières minutes de Crimson Peak, le réalisateur dévoile très clairement ses intentions pour ce nouveau film via son héroïne Edith Cushing. Celle ci souhaiterait devenir une romancière dans l'esprit d'une Mary Shelley, l'auteur de Frankenstein, et Jane Austen, auteur des Hauts De Hurlevents. Elle reprend un éditeur qui pense découvrir en sa première oeuvre une histoire de fantômes en précisant qu'il s'agit d'une histoire avec des fantômes. C'est exactement ce qui nous attend dans Crimson Peak : une histoire romantique et gothique où s'invitent les fantômes.

Ce n'est pas nouveau, Guillermo Del Toro a toujours exprimé son amour pour les spectres et les maisons hantées tout le long de sa filmographie que ce soit en tant que réalisateur, scénariste ou producteur. L'Orphelinat ou Don't Be Afraid Of The Dark en sont quelques uns des exemples les plus récents et il ne compte pas s'arrêter là car il devrait remettre le couvert sous peu avec l'adaptation de l'attraction Haunted Mansion de Disney. Pour Crimson Peak, le réalisateur rend hommage aux classiques du genres et spécialement aux productions de la Hammer avec une somptueuse demeure gothique et des allusions cachés ici et là comme le nom de famille de l'héroïne qui doit certainement faire allusion à l'acteur Peter Cushing.

Le film est porté par un trio d'acteurs pas forcement les plus bankables mais tout de même assez réputé pour attirer un maximum de spectateurs. C'est à Mia Wasikowska, découverte dans le Alice Au Pays Des Merveilles de Tim Burton, que revient le rôle principal du film. Elle qui avait aussi joué dans Jane Eyre ne doit pas être dépaysée ici dans ce mélange entre le classicisme et le Burtonien. Elle tombera sous le charme de Tom Hiddleston, célèbre pour le rôle de Loki chez Marvel, avec qui elle partageait l'affiche du film de vampires Only Lovers Left Alive. L'acteur qui a toujours su se montrer inquiétant et versatile, trouve ici en Thomas Sharpe un personnage que l'on croirait tailler pour lui. Jessica Chastain a du abandonner sa flamboyante chevelure rouss pour incarner Lucille, la sœur de Thomas dont le caractère et l'impatience ne laisse peu de place aux mystères de l'intrigue. Déjà à l'affiche de Pacific Rim, Charlie Hunnam cherche à faire sa place dans l'intrigue en amoureux éconduit toujours au soin pour Edith.

Vendu par Universal comme un film d'horreur, Crimson Peak est cependant avant tout une histoire d'un classicisme littéraire rappelant les Jane Eye et autres œuvres en costumes qui sont régulièrement adaptées au cinéma avec son triangle amoureux typique. Ce n'est que dans son second acte que la tension monte et qu'on aura vraiment l'occasion de frissonner grâce à une mise en scène bien plus efficace que le scénario du film en lui-même. Sans pour autant que l'on trouve le temps de s'ennuyer, on pourra cependant regretter le manque d'originalité de cette histoire qui n'arrive pas à ménager très longtemps son intrigue. Reste tout de même quelques trop rares très belles scènes angoissantes portées par les sublimes costumes et décors qui donnent l'impression que Guillermo Del Toro a porté plus de soin à la forme qu'au fond de son histoire. Dommage pour les acteurs qui auraient certainement pu faire encore mieux avec un scénario plus intriguant. Au final Crimson Peak ressemble plus à un thriller que l'on a déjà trop vu rendu tout de fois un peu plus original par ses influences romantiques et gothiques.

j'ai rien trouvé d'exceptionnel à ce film beaucoup beaucoup trop de romance ils j'aurai dû jouer un peu plus avec les fantômes et les bruits sinon l'histoire est sympathique et les décors plutôt pas mal mais ça fait pas tout

Très beau film avec des décors somptueux :le vieux manoir mystérieux est magnifique.J'ai beaucoup aimé ce film !!!!

En sortant de « Crimson peak », frissons me parcourant encore l’échine, j’étais dubitatif, le film ne serait-il pas un authentique chef d’œuvre du genre ? Il faut toujours se méfier de l‘enthousiasme effréné qui vous saisit parfois au sortir du cinéma. Les heures s’égrenant, où chaque plan, chaque image revenaient me hanter, la nuit, emplie d’étranges sensations et d’un bestiaire horrifique, porta conseil. « Crimson peak » est réellement une œuvre hors du commun !

Guillermo Del Toro est un grand gosse, qui de réalisation en production, d’écriture en collaboration s’amuse à se faire (nous faire) peur, s’étonner (nous étonner), s’émerveiller (nous émerveiller). Il se joue de presque tous les thèmes du cinéma du fantastique et de l’épouvante pour notre plus grand désir. Du très philosophique « Labyrinthe de Pan », au bouillonnant « Pacific Rim », du glacial « L’échine du diable » au savoureux « Hellboy » il affiche une très grande maîtrise au niveau de sa mise en scène, mais surtout de la créativité.

Guillermo Del Toro est aussi un érudit. Dans ces genres de prédilection, il affiche une culture cinématographique mais aussi littéraire et picturale dont il puise en références, ses idées, et aliment son propre univers. Ses références sont l’engrais qui vient fertiliser une terre déjà riche de promesses.

Il n’est donc pas étonnant que « Crimson peak » fourmille de séquences déjà vues par ailleurs. Et bien évidemment dans les films de la Hammer Film Productions (dont il rend ici le plus formidable des hommages). D’une verrière très proche de celle du « Baiser du vampire » à une chambre où foisonne un mobilier gothico-kitsch et clinquant comme pour « Le cauchemar de Dracula ».... On retrouve un style, un savoir faire. Del Toro ne s’en cache pas. Et je doute que la Baron Meinster aurait renié ce château cramoisi…

Il serait injuste de ne limiter le seul référentiel à celui de ce studio. Comment ne pas penser à Roger Corman et ses décors grandiloquents (le sous-sol de cuves d’argile fait étrangement penser à ceux de « La chambre des tortures »). C’est au monde littéraire, également à celui de la peinture que l’inspiration semble la plus réussie, les monstres de Füssli, l’incroyable isolement médiéval et architectural d’un Karl Friedrich Schinkel où la nature désolé d’un Caspar David Friedrich viennent enrichir le visuel. Poe, ou William Blake avec ses enluminures du « Mariage du ciel et de la terre » ne sont jamais très loin non plus…

Mais « Crimson Peak » n’est pas non plus un catalogue chic et tendance de tout cela. Guillermo Del Toro est non seulement un artiste complet, mais aussi un réel auteur original (depuis le « Labyrinthe de Pan » personne ne peut en douter !). Latent jusque là, surgie en plein cadre une inspiration romantique, tendance gothique, qui cadre bien avec le personnage. Ainsi les sentiments à l’écran n’existent que dans la représentation que chacun en donne. Ici se perdent langueur, mots doux et autres niaiseries. Nous sommes dans le domaine du passionnel, de l’intuitif, de l’amour en rouge ! Émotions et actes sont exacerbés et arides tout autant que les décors ou le contexte.

Pour mieux mettre en valeur cette violence, ce déchainement de sentiments, Guillermo Del Toro choisit un style outré, tant au niveau de la direction artistique que dans le jeu des acteurs. Cette apparente lourdeur pèse sur le récit, nous enserre le cœur, nous révulse. Nous assistons à un véritable drame dont on sait dès le début qu’il sera inexorable et terrible. Cette époustouflante mise en scène macabre se révèle d’une grande profondeur et d’une justesse peu commune dans ce genre de production. Pas un plan séquence ou large, pas un panoramique ou fondu au noir n’est superflu. La maestria Del Toro est gagnante à tous les coups.

Si l’on atteint pas l’amplitude intellectuelle du « Labyrinthe de Pan », ce n’était pas le but recherché non plus, « Crimson Peak » est un vrai petit chef d’œuvre signé par un réalisateur toujours plus inspiré, qui possède un vrai style et un univers qui lui est propre, loin de toutes conventions. A l’image de son héroïne Edith, il réfute une vision de la vie trop guindée et un peu poussiéreuse à la Jane Austen, lui préférant celle plus torturée, passionnée et humaine d’une Mary Shelley.

Un énorme coup de cœur pour un coup de maître !

Comment dire...Quand j'ai vu pour la première fois la Bande-annonce, je me suis dit "Chouette, un nouveau Guillermo Del Toro! Le monsieur Monstre qui va surement se faire plaisir avec les fantômes!"
Et bien...Pas tant que ça...Il faut savoir que je suis un grand fan du monsieur, même de ses dérives littéraires (The Strain) transposé en série qui est fantastique. Mais là, je me suis retrouvé face à un film qui m'a laissé sur ma faim avec une pléthore de questions. Après avoir vu le film et ces dénouements, on ne peut que se demander qu'espérait le réalisateur avec une telle histoire? Car le gros dénouement n'a rien de spécial, et le point fort de ses films sont d'habitude ses créations monstrueuse, qui se retrouvent ici anecdotique et n'apporte que très peu à l'histoire. Les ficelles narratives utilisées me font penser à un mélange entre le Manoir hanté de Disney et l'Orphelinat. Donc plutôt mitigé. Mais ce n'est que l'histoire. Les acteurs sont excellent comme on pouvait s'y attendre. La photographie typique de Del Torro avec ces teinte de couleurs qui lui sont propre sont présentent et marchent plutôt bien avec le décors de manoir lugubre. Les fantômes sont tout aussi bien réalisé même si comme je le disais, je déplore leurs rôle secondaire dans le film. Il y a par ailleurs un parallèle entre l'histoire de l’héroïne et le film lui-même. "Pas une histoire de fantôme, une histoire avec des fantômes".

Film fantastique de Guillermo Del Torro, ce qui veux dire que déjà pour la moitié des critiques une perte totale d'objectivité, donc difficile de s'y fier. J§'y suis donc aller en "aveugle", en faisant en sorte d'en savoir le moins possible. En clair je n'ai vu que la bande annonce.
Résultat des courses, ce n'est aps le film vendu dans cette dernière car ce n'est pas un film de maison hanté. C'est un film romantico-gothique, un hommage au histoire de Mary Shelley (explicitement nommé d'ailleurs).
Ceci étant le film se laisse voir, mais il ne s'inscrira vraisemblablement pas dans ma mémoire. Ni assez bon, ni assez mauvais pour cela. L'histoire est assez simple, les personnage caricaturaux pour le genre et avec un peut de connaissance on sait rapidement qui va avoir quel rôle et comment ça va se finir. Le film a pour lui une esthétique, très baroque collant bien avec le sujet. Même si sur certain plan j'ai trouvé que c'était "trop" baroque.

Gros point positif : pas de jump-scares ! Un film d'ambiance qui ne confond pas sursaut et peur ! Même si au final il ne fait pas vraiment peur non plus.
Donc à voir pour se faire une idée, mais pas un indispensable non plus.

voila un film de genre époustouflant dans des décors glaçants comme des images de Gustave Doré, une mise en scène d'un gothique étincelant c'est d'une grande beauté à couper le souffle un rai régal de cinéma qui laisse une impression d'avoir été transporté dans un autre monde

Film magnifique, les décors, les lumières, les costumes pfff rien est laissé au hasard.

Je m'attendais à un film un peu mielleux, mais pas du tout.Je ne m'attendais pas à ce que ça prenne cette tournure.
Je n'ai pas regretté et je le conseil à tout le monde sauf aux enfants évidemment.

Très jolie histoire mais il y a un manque de rythme évident qui aurait donner un peu plus de piment et de saveur à ce conte de fantômes.

Très bon moment malgré que ce film ne soit pas parfait. Gros point fort, son esthétique, c'est très très beau. Le point faible c'est peut être le mélange des genres qui du coup fait qu'aucun n'est complètement approfondi. C'est dommage. Malgré cela j'ai passé un bon moment.

L'unique intérêt: Le soin accordé au décor du film

Scénario classique mais acteurs et décors sublimes. Très beau film

J'ai réussi a ne voir aucun trailer de Crimson Peak, si ce n'est vraiment une ou deux images furtive, assez pour me rendre compte de l'ambiance du film.
Je ressort avec un grand WAHOU ! Mais effectivement les gens autour de moi avait l'air déçu, je pense que le film a trop été vendu comme un film d’épouvante, alors qu'on est clairement dans un film fantastique romantico-gothique. Del Toro ne cherche même pas a nous effrayer, donc c'est pas la peine de vous attendre a avoir peur, au pire c'est un peu tendu de temps en temps, mais ce qui compte avant tout dans Crimson Peak, c'est l'histoire, et le mystère qui plane, avec un soupçons de paranormal. Je trouve que c'est assez proche de l’Orphelinat ou l’Échine du Diable en terme d'ambiance. Et puis cette photographie hallucinante, et le décors de la baraque ! Oo Crimson Peak est assurément un des films de cette fin d'année. Si on est un temps sois peu cinephile je ne pense pas qu'on puisse etre déçu réellement, tant ce film est beau, et cherche a etre beau, avant d'etre effrayant. Si vous etes un beauf qui veut bouffer du jumpscare pourri toutes les 5 secondes, go Paranormal Activity, les gens

Film "atmosphère" et sur ce plan c'est réussi, c'est visuellement très beau avec ces années 1900,les costumes, les décors et ce manoir...quel manoir!!
Les rôles sont très bien interprétés mais le reste est un peu décevant.., l'histoire se suit mais peine à déclencher des émotions et à intriguer le spectateur...
Film peut être trop attendu pour ma part, amenant un peu de déception, à voir pour son esthétique.