Derniers Avis : Alabama Monroe - Page 18

Si en vous baladant dans les hautes herbes du Bourg Palette, ne vous attardez pas dans cette faune si particulière, hostile pour l'homme. Sac à dos à l'épaule, casquette vissée en arrière et mitaines au poignées, ne vous retournez pas, frayez vous un chemin. Tapi dans l'ombre, le hipster est un être à part: se nourrissant exclusivement de lait de soja, raffolant des pulls jacquard et ne jurant que par Proust... Mon pokédex s'affole. Le Hipster aime arborer un style unique et pourtant tellement conforme, répondant au principe de la ringardise élevée à l'état de grâce où le bon goût résulte d'un coït entre un flegme antipathique tête à baffe et une culture facile digne d'un étudiant aux beaux arts. N’ayez craintes, en vous approchant de ce spécimen, ne lui balancé pas une masterball dans les couilles, que diable! Demandez lui quel serait son film préféré. Il y a de grandes chances qu'il vous réponde: "Alabama Monroe".

La terre tremble sous mes pieds, les buissons bougent dans tous les sens, les feuilles volent en rafale autours de moi. Ce que je crois être une activité masturbatoire de mon nouvel ami sur du dupsteb indé où phallus et vinyle ne font plus qu'un se révèle être tout autre... D'un agacement surgi "THE BROKEN CIRCLE BREAKDOWN", le titre original de l'oeuvre sus-nommée. En effet, il est important de prendre en considération le titre qui fut à la base de ce film mais je dois avouer que "Alabama Monroe" en plus de bien sonner pour la plèbe reste parfaitement justifié avec son histoire. Ce n'est pas une énième traduction débile, c'est déjà ça. Ça reste cohérent avec l'histoire et la certaine morale du film quand on l'a vu.

Alors qu'en est-il de ce film belge à la réputation de haute tenue? Plébiscité par les spectateurs, reconnu comme un très bon film par la critique, le long métrage a de quoi susciter l'intérêt et me faire saliver moi qui ne connaît rien de celui-ci, ne connaissant aucune ligne de l'histoire, puceau que je suis. Réalisé par Felix Van Groeningen, j'avais vu de lui le sympathique "La Merditude des choses" il y a quelques années dont j'avoue ne plus avoir de souvenirs si ce n'est un bon petit film aux allures d'humour grolandais à base de caravanes, de moustaches et de Jupiler. C'était vraiment sympa.

Bon ici on délaisse totalement le côté comique, on est vraiment dans un film premier degré, pas forcément dans le sens péjoratif non plus mais qui s'éloigne de l'humour et du ton décalé de ce dernier en s'attachant au genre du mélodrame. Ce qui intéresse le cinéaste c'est l'humain, la fragilité de ses personnages qui éclabousse l'écran. L'histoire est triste, on y parle de la mort d'un enfant qui pour moi est l'un des thèmes les plus horribles à traiter. Comment amener ça? Comment éviter de tomber dans une sortes de voyeurisme malsain qui pousse à l'émotion facile? Groeningen arrive à basculer tout ça, le film est solaire à certains moments et c'est ce qui me plaît, il s'accorde à faire passer des détails pour m'émouvoir, que ce soit par un dialogue entre un père et sa fille mourante à propos d'un pigeon décédé, cette scène est juste dans son dialogue, son jeu et surtout ce qu'elle sous-entend.

On a cette femme Elise, qui rencontre Didier, un chanteur de Bluegrass Country qui vénère l'Amérique et qui finira par détester cette nation suite à certains événements. Je trouve ça génial cette idée qu'une femme tatoue le nom de ses exs pour les recouvrir une fois la relation fini et consumée. Ça apporte du poids à son personnage, non seulement c'est beau à l'écran ce corps sensuel recouvert de dessins, de marques qui ont eu un sens, une histoire pour au final être remplacées. J'aime cette idée que tout est éphémère et s'amène à disparaître et pourtant on continue d'avancer, ça reste là mais on garde cette idée qu'il faut lutter pour vivre avant tout, que ça ne sert à rien de s'apitoyer.

Malgré son sujet et des séquences en deuxième partie qui sombrent dans un spleen maintes et maintes fois revu dans des tas d'autres films, bon vu le sujet fallait s'y attendre, j'apprécie beaucoup l'ensemble et notamment le premiers tiers. Je ne connaissais pas cette musique, le Bluegrass Country et putain ce que ça passe bien, j'ai pris mon pied lors de toutes les scènes de chants. Cette folie qui émane de ses personnages perdus, heureux, tourmentés, ils chantent leurs sentiments de manière à exorciser ce que la vie leur fait subir. J'ai ressentis vraiment de la joie dans ses chants et ça apporte un certain cachet au film, les gens vont pour la plupart retenir la bande original: des balades country pleines de punch et qui nous laisse dans un tourbillon d'émotions.

Bon après j'ai un peu du mal avec la construction narrative de ce film. On oscille entre plusieurs époques, ça m'a grandement rappelé "Blue Valentine" de Derek Cianfrance qui surfait sur le même principe de montage parallèle. Ce qui en fait un film moins linéaire d'accord mais bon alterner entre l'époque où tout va pour le mieux, puis passer à une scène de "dépression de couple qui rase les mur en faisant la gueule" au bout d'un moment c'est un peu plat et ça me laisse indifférent. On a comprit que la vie n'est plus la même, pas besoin de tout alourdir dans le récit. Le film évite d'être didactique quand même, grâce aux séquences musicales et apporte des réflexions intéressantes quand à la puissance des instances religieuses, des aboutissements de la science et ses progrès qui peinent à aboutir face à ça et les décisions politiques. Cette place qu'à l'espoir par rapport à ce problème. Comment se battre et accepter cette injustice? Comment accepter l'echec?

On a affaire à un film qui brase des thèmes chargés en mélancolie, la souffrance du à la perte d'un être cher, le rapport à cette tragédie, et c'est bien pensé la plupart du temps et cette fin qui au delà de tout le pathos détourne tout ça à travers la musique, cette passion commune, ce grand feu qui les rapproche. Quand j'y repense c'est vraiment bouleversant et le film laissera sûrement une grande empreinte dans mon cœur de pleurnicheur.

La bande annonce et le résumé ne laissent pas imaginer la richesse émotionnelle qui se dégage de ce très bon film accompagné d'une BO savoureuse !

Film superbe, très émouvant, les acteurs sont tellement vrais !!! C est beau ..... On pleure beaucoup

film trés noire mais dans l émotion belge et qui a chaque fois dans un film belge arrive a nous faire empahtique des pires aléa de la vie !!!!!

Une dissonance dans ce concert de louanges. Alabama Monroe n'est pas un mauvais film, c'est un bon film raté. Pas d'espoir, pas d'ouverture, rien à part la maladie, la mort... et heureusement le banjo qui sauve de tout.

Alabama Monroe est un film dramatique qui vous marque profondement par son histoire triste et ses personnages attachants.
Une histoire pourtant commune d'une rencontre amoureuse et d'une petite fille qui va naitre sur fond de musique country que l'homme aime par dessus tout. L'enfant est atteint d'un cancer et ce drame affaiblit et discorde tout la famille. La réalisation est en dent de scie car l'histoire recule en arriere puis en avant et recule encore et revient au présent , beaucoup n'aimeront pas cette balade dans le temps.
Le film est de qualité avec ses plans parfaits et sa bande son entrainante , seule l'histoire est triste à pleurer mais vaut la peine d'etre découverte.

Tout simplement superbe ! Tendrement bercé par de belles musiques...

Je hais ce film ! Subjectivement il est magnifique, il procure tellement d'émotions qu'il ne peut que mériter 4/5. Mais objectivement, le film est d'une malhonnêteté incroyable et ne mérite pas plus que 1. Fort heureusement, l'histoire, les personnages, le film, fonctionnent très bien, mais mon dieu ça n'y pas avec le dos de la cuillère.
Au niveau subjectif, le film fonctionne parfaitement car il arrive à être d'une grande justesse. Les scènes avec leur fille sont nulles mais j'y reviendrai après. Le film devient magnifique au bout de 30-40 minutes quand il se concentre sur la relation amoureuse des deux protagonistes (au début il alterne trop avec les scène de leur fille). On tient là un film d'une justesse rare, on y croit, on y croit vraiment, la scène d'engueulade dans la chambre de leur fille est horriblement vraie. Les deux acteurs principaux laisse paraitre une alchimie incroyable à l'écran, leur interprétation est fabuleuse. Le montage du film ressemble à 500 days of summer dans la manière qu'il a d'alterner phase joyeuse et triste, présent, passé et futur, certains trouveront ça facile mais je trouve ça super bien vu, on fait l'ascenseur émotionnel tout le long. Rarement un film ne nous donne autant d'émotions, ne nous brasse autant.
Et là j'en viens au point qui fâche. Ce film est malhonnête. On est obligé de ressentir des choses en le voyant, tout est fait pour. Heureusement que c'est joué juste. Mais franchement, est-il nécessaire de commencer le film sur le cancer de leur fille?? C'est la 1ère scène du film !! On se tape ensuite pendant 30 minutes le début de leur relation alterné avec le cancer de leur fille, ou on nous montre qu'elle perd ses cheveux, etc. Ça manque tellement de finesse, c'est tellement lourd, appuyé, que je n'ai pas supporté ces 30 premières minutes. C'est tellement simple et montrer une petite fille malade pour faire pleurer, et pour le coup ça m'a plus fait chier qu'autres choses, il y avait moyen de faire des choses belles avec cette histoire. Mais en commençant le film de cette façon ce n'est pas possible d'y voir de la beauté.
Idem sur la fin quand Didier fait un speech de 3-4 minutes devant un public d'un spectacle(très fine mise en abime pour s'exprimer au spectateur...) sur le fait que la religion empêche la recherche sur les cellules souches, que la religion c'est mal, que la recherche doit tout faire pour lutter contre le cancer etc etc. Mais merde, de quel droit un réalisateur peut-il faire ça? J'ai eu l'impression qu'il me mettait un flingue sur la tempe en me disant "pense la même chose que moi". Alors que non, ce débat sur la recherche ne se résume pas à vouloir sauver les malades ou non. Il y a des questions éthiques derrière, sur la vie, sur le fait que les meilleures avancées scientifiques peuvent être reprises pour de mauvais desseins. Idem quand Didier réagi avec véhémence au discours de Bush sur les cellules souches, oui on peut comprendre sa réaction, mais non on ne peut pas trancher le débat de façon si simpliste. Je ne suis pas religieux pour un sou mais en montrer un telle vision est tellement bas, tellement inutile. La dernière phrase rattrape un peu ça, mais une phrase ne peut pas occulter les 10 minutes de dialogues politiques clairement destinés aux spectateurs.
Au rayon de es films coup de poing que j'ai vu récemment il y a la vie d'adèle, requiem for a dream, et celui-là. Ces films ont pour point commun de m'avoir remué, vraiment, de me sentir presque changé. La seul différence c'est que, dans les 2 premiers, rien ne prépare à la baffe que l'on va recevoir, ces films sont fins. Dans Alabama Monroe, on sait d'avance que l'on va être remué, et je trouve ça dommage. Le film aurait tellement gagné à en faire moins, notamment avec leur fille.
D'un côté il y a donc un film superbe, bien filmé et interprété, avec une histoire bouleversante et qui sonne si bien et juste, et de l'autre ce gros pâté gras que l'on appelle fond du film. Je préfère prendre de la distance avec ce fond, pour ne retenir que la belle histoire que j'ai vu, mais ne vous laisser pas berner comme il est trop facile de l'être avec un tel film.
Ah oui, j'oubliais la musique. Juste, une des plus belles bandes originales qu'il m'a été donné d'écouter. La musique est belle, les scènes de concerts aussi. Comme dit Didier dans le film "uniquement des instruments à corde, le rêve (en gros)", il a tellement raison.

Que dire de plus à part que c'est un film qui vaut le détour d'être vu.

Et la récompense hier du César du meilleur film étranger est tout simplement mérité !!

Comment oublier O'brother et le trio vocal avec George Cloney?

Bouleversant, le genre de film qui ne vous laisse pas indemne!

En manque de superlatifs pour d'écrire le film. J'ai qu'une seule chose à dire. Alabama Monroe est une pépite. Un chef d'oeuvre, un vrai.
Les acteurs sont juste exceptionnel de tout point de vue.
Un veritable bijou du cinéma !

Virant trop souvent dans le "pathos", beaucoup trop larmoyant et doté d'une histoire vraiment banale, Alabama Monroe est pour moi un "faux chef d'oeuvre" qui ne fait que manipuler son spectateur.

Voilà un film qui ne laisse pas indifférent. On doit certainement autant l'adorer que le détester.
C'est peut être l'un des films les plus triste ... A voir obligatoirement en VO

J'ai passé de bons moments surtout au début grâce à l'originalité de l'histoire, à la musique, au jeu des acteurs.

Mais franchement quel dommage ce montage, ces gros plans qui au bout d'un moment m'ont donné envie de partir.. je crois vraiment que le réalisateur fabrique de l'émotion de façon brutale, grossière 'flash back, gros plans très insistants...) ; j'ai eu le sentiment qu'on me manipulait.
Comme si un écrivain surlignait en rouge dans un roman des passages pour dire (ou crier) ici : rire, pleurer etc...
Je pense à "Hauts les cœurs" ou "la chambre du fils" où, sur des sujets comparables, il y avait tellement plus de finesse dans la narration et la place laissée au spectateur.
Mais cela a beaucoup plu aux personnes qui m'accompagnaient.... ???

Heureusement Allociné m'a rassuré : je n'étais pas seul a avoir eu ces ressentiments.