Avis : #Chef - Page 5

Massacré par un critique, et étouffé par un patron trop conservateur, un talentueux chef démissionne, et décide de tenir un food truck pour remonter la pente. A l'image de son protagoniste, John Favreau délaisse les blockbusters lourdauds, et nous livre ici un feelgood movie assez léger. Certes, l'ensemble est prévisible et conventionnel, que ce soit dans le dénouement de l'intrigue ou dans les thèmes abordés (le retour aux racines de la passion culinaire, la relation entre le père et le fils gavé aux nouvelles technologies). Il n'en demeure pas moins plaisant à suivre, avec plusieurs scènes amusantes ou touchantes, des petits rôles sympathiques tenus par les "camarades" de Favreau (Robert Downey Jr et Scarlett Johansson), et un protagoniste attachant, très crédible dans son rôle de cuisinier qui reprend goût à son métier. On notera aussi des séquences culinaires très classiques, mais qui mettent l'eau à la bouche.

J. Favreau a beau s'en défendre (et c'est logique car le bonhomme a quand même envie de retourner vers le cinéma de masse et on le comprend au vu du carton de sa version live du Livre de la Jungle pour le compte de Disney), ce film parle autant de cuisine qu'il permet à Favreau de régler ses comptes avec l'industrie du cinéma US. En mettant en scène le parcours d'un chef qui se remet en question face à un critique qui trouve qu'il a perdu la fraîcheur de ses débuts en répétant des formules connues et sans prises de risque, il signe un film qui peut faire office de catharsis. Pour le coup, si on le prend tel quel, on est face à un feel good movie typique, rempli de bons sentiments et de leçons de vie, avec une histoire à hauteur d'homme qui brosse le portrait d'un homme qui met son travail devant sa famille. Au gré de son parcours rédempteur, spoiler: il retrouvera le goût de la vie et le chemin de la réussite
. Peu d'obstacles sur ce parcours balisé et je dois dire que pourtant, le film est très agréable à voir. Le casting réuni par Favreau est impressionnant (il s'est fait beaucoup de potes dans le cinéma mainstream) et le scénario reste agréable bien que très convenu. Des bonnes idées de mises en scènes et surtout, les scènes de cuisine sont hyper bien faites et mettent vraiment l'eau à la bouche. Une ode à la vie via le sens du goût, le besoin du partage et le retour à un cercle familial plus sain. Sympathique, bien foutu, bien interprété, un bon petit film indé qui vous retape le moral ! D'autres critiques sur

#Chef ou la vie en cuisine et hors cuisine d'un cheftrès doué, le tout parrainné par quelques "avengers". On regrettera tout de suite le manque d'audace de la réalisation, hélas en parfait accord avec son sujet, et un scénario vaporeux qui a beaucoup de mal à trouver la voix de son sujet : le monde frustrant de la cuisine ? La difficulté à allier vie familiale et vie professionnelle ? L'influence croissante des réseaux sociaux sur nos petites vies ? La réalisation de nos rêves professionnels ? L'oeuvre trouvera finalement son rythme à partir de l'épisode de Miami et le plaisir se fera croissant puisque le film sera enfin sur de solides rails ; la magie opère un peu tardivement... Mais on s'ait quand même plus ou moins laisser prendre au jeu. Pourquoi pas, mais à vous de voir...

Après le tendre « Zathura », son succès puis sa chute à Hollywood et une sérieuse remise en question Jon Favreau fait le point sur sa carrière, ses passions et sur les hommes derrière leurs fourneaux. Tout n’est pas si rose, quand bien même le monde regorge de saveurs et de subtilités. Le réalisateur utilise donc l’analogie de la restauration afin de dénoncer un système qui centralise le talent et le standardise dans un « fast-food service ». Difficile de ne pas le voir, mais impossible de rester indifférent dans ce road-trip culinaire et qui nous rappelle ô combien l’authenticité reste la valeur la plus sûre, celle que tout public cherche pour s’y retrancher. Et cette part de nostalgie s’inscrit parfaitement dans un récit, sans doute trop linéaire et simpliste, mais cela constitue une bonne synthèse entre l’expérience cinématographique d’un cinéaste qui retrouve son indépendance et le street food qui nous rapproche les uns des autres, dans la bonne humeur.

La volonté est farouche et elle doit trouver sa place dans un milieu de requins et de réceptions critiques encore plus blessante. Favreau appel au calme, mais n’oublie pas néanmoins son caractère nuisible pour ses employeurs, son public et son cercle intime. Sa vie se reflète si bien dans les ustensiles qu’il utilise que les noms des personnages en deviennent secondaires, voire abstraits. Les acteurs reprennent le devant de la scène et tout leur appartient le temps d’une recette imparfaite, cynique et frontale. On confronte d’abord des idéologies incompatibles dans la dynamique d’un business qui rime avec la surconsommation. Les paroles font mouche, mais on pourra lui reprocher un manque de subtilité dans tout ce qui touche aux réseaux sociaux. Il faudra toutefois considérer un point de rupture entre cette tendance qui dématérialise les critiques en tout genre et cette interaction qui se perd entre les fans et leurs idoles. On montre également un brin d’absurdité dans cette démarche qui vise davantage à promouvoir pour divertir son entourage plutôt qu’à encourager un certain effort, comme quoi la technologie n’est pas toujours source de fiabilité lorsqu’on en perd le contrôle.

Et pour revenir sens du goût, Favreau nous embarque avec un profond respect pour la gastronomie et son milieu qui partage bien des similitudes avec le cinéma. Scarlett Johansson témoigne d’ailleurs de l’attrait culinaire, en posant sur le grill d’un réalisateur qui cuisine ses films avec sincérité et une qualité qu’on ne peut lui estoquer. D’autres personnalités s’investissent également, comme Dustin Hoffman l’ambassadeur du système rigide, Oliver Platt dans la peau d’un critique professionnel et Robert Downey Jr. comme le tremplin vers la rédemption. Mais ce qu’il ne faut pas négliger, c’est bien évidemment le public cible, la jeunesse, ce nouveau client envers qui il faut susciter l’intérêt afin de redorer un blason, perdu aussi vite qu’on l’a remporté. Et c’est dans la relation père-fils qu’on explorera cette notion. Entre éducation et devoir paternel, il y a un juste milieu et ce milieu possède la forme et le goût d’un sandwich cubain. Au rythme d’une playlist qui rompt avec la routine, l’évasion n’est pas toujours bien mise en scène, mais regorge de bonnes idées. Le retour aux sources est une initiative qui plaît, mais qui s’éloigne presque trop de l’indulgence. Mais ce qu’on retiendra, c’est ce qu’on aura décidé d’apprécier, sans mauvaise langue, sans filtres.

« #Chef » est donc assaisonné de bonnes intentions et n’épargne personne dans son discours mélancolique. Et c’est à ce niveau qu’il faut savoir ouvrir les yeux et prendre le recul nécessaire afin de réévaluer toute la refonte d’un système, du concepteur au client, en passant par un produit douteux et qui n’est pas toujours aussi transparent qu’il n’y parait. Oui, le film éparpille un peu de matières grasses au passage, mais dans les mains d’un public salvateur, il existe encore de l’espoir. La quête d’une famille à reconstituer nous met sur toutes les bonnes pistes du succès et du bonheur, une recette symbolique et qui ne peut mesurer le poids des réseaux sociaux, nouveau fléau des producteurs, comme les artistes les plus sensibles. Entre « Le Festin de Babette » et « Sucré Salé », Favreau honore par son audace et séduit pour sa générosité, en nous illustrant que le bon vin, tout comme le cinéma, est à consommer avec modération.

#chef est une comédie américaine rafraîchissante où les dialogues et la ligne scénaristique sont bons, mais pas transcendants pour être inoubliable.

“Chef'” de Jon Favreau est le deuxième film cette année à prendre pour sujet la cuisine après le naïf et un brin cliché “Les recettes du bonheur”. Contrairement à son prédécesseur on sent ici qu'on a affaire à un connaisseur passionné par son sujet, j'en veux pour preuve que personnellement les plats étaient si bien filmés que j'ai eu faim pendant une bonne partie du film. Le réalisateur a su faire passer son amour de la cuisine à travers ses images. Il construit également une histoire qui sans être incroyablement inventive sait être suffisamment bien écrite pour nous fournir une intrigue prenante. On est immédiatement en empathie avec ce chef passionné qui n'arrive plus à pendre de plaisir au sein du restaurant qu'il dirige, qui est célibataire depuis son divorce et qui n'arrive plus à avoir de vraies relations avec son fils de 10 ans. Une mauvaise critique plus tard suivie d'un pétage de plomb l'amène à tout plaquer. Cette relation difficile avec son fils qui sert, avec la recherche d'une nouvelle façon d'envisager son métier de cuisinier, de fil conducteur à l'intrigue donne de très beaux moments à l'écran et participe également de l'ambiance feel-good movie de ce long-métrage. Ambiance résolument musicale grâce à une bande-originale extrêmement joyeuse et incroyablement entraînante. En fait on ne pourrait reprocher au film qu'une seule chose sa volonté un brin décevante de vouloir absolument finir sur un happy-end sur tous les tableaux (professionnel, filial et amoureux) ce qui donne une dernière séquence peu intéressante et franchement de trop qui alourdit un film jusque-là léger et entraînant. Mais il n'en reste pas moins que de tous les films sur la cuisine sortis ces dernières années ce dernier est sûrement l'un des meilleurs pour ne pas dire LE meilleur. Un beau et appétissant moment de fiction culinaire qu'il faut absolument voir.

Jon Favreau délaisse le blockbuster à grands renforts de moyens, d'effets spéciaux, pour revenir à un cinéma plus humble, plus intimiste, plus proche de ses débuts, avec Chef. Ce qui lui correspond bien. Producteur, réalisateur, scénariste, acteur, il porte l'ensemble du film sur ses épaules massives. Je ne connaissais pas bien le Jon Favreau acteur à part bien sûr dans des seconds rôles ici ou là. C'est une excellente surprise même s'il n'a pas pu s'empêcher d'appeler sa bande de potes à la rescousse : Scarlett Johansson et Robert Downey Jr en tête. Chef est une comédie culinaire. Une véritable ode à la bouffe. Le chef est passionné par son métier et, quand on lui demande de ne point innover pour satisfaire un critique gastronomique, celui-ci se fâche et décide de tout plaquer pour ouvrir un camion fast-food. Difficile de ne pas faire le parallèle entre ce blogueur sceptique et les critiques de cinéma. Favreau a peut-être voulu régler quelques comptes. Je ne sais pas. Ce qu'il y a de sûr, c'est que son enthousiasme pour ce qu'il cuisine, même si ça n'est qu'un film, est communicatif. De l'importance du choix des ingrédients en amont à la satisfaction des clients, Favreau est omniprésent même si les thèmes rabattus peinent à élever sa création au rang de mets d'exception. Ce n'était peut-être d'ailleurs même pas son intention. Budget de dix millions de dollars, potes contents de venir faire coucou à la caméra, musique épicée, on a tout là-dedans de la petite comédie US sympatoche, rigolote et colorée. En somme, un parfait film de transition pour patienter jusqu'à la sortie du Livre de la jungle. Ça ne donne pas forcément envie d'aller ouvrir une sandwicherie mais de créer sa propre boîte pour avoir sa liberté, pourquoi pas ? Dans l'immédiat, ses tacos ouvrent l'appétit. A table.

Jon Favreau est de ces artistes qui font « partie des meubles » à Hollywood, protéiforme (acteur, réalisateur, producteur) on connaît sa bouille pour l’avoir vu mainte fois dans des seconds ou troisième rôles sans pour autant y mettre un nom. Gageons qu’avec « Chef » qu’il interprète et réalise, cet état de chose risque d’évoluer. Non pas que le film soit un chef d’œuvre, mais il dégage un tel capital sympathie communicatif qu’il sortira de cet apparent anonymat. Carl Casper, chef cuisinier un peu entier, est à l’image de l’homme, tout en rondeur, rustre au grand cœur… Il nous embarque dans ce road movie culinaire à la saveur sucrée-salée aux pointes épicées. Sucrée à l’image de sa relation de père (on est à la limite du sirupeux), salée dans sa démarche intransigeante mais juste, épicée par ce côté légèrement subversif (tapant tour à tour sur la critique culinaire ou le snobisme contre la cuisine traditionnelle). Bref « chef » est un film périssable, à consommer sur le pouce non sans un certain plaisir !

Le principal atout, c'est le capital sympathie accordé aux acteurs et à Jon Favreau. Les personnages sont attachants, c'est le principal. L'histoire se laisse suivre, on passe un bon moment, mais c'est plus un portrait qu'une étude profonde.

Jon Favreau se fait plaisir en réalisateur et acteur principale de cette comédie facile mais plaisante, sous couvert de la mode food-truck et réseaux sociaux il s'offre un casting aux petits oignons et soigne la présentation d'un met certes classique mais délicieux. Un dessert et vite !

Film plus que rafraîchissant. Une histoire intéressante,des personnages sympathiques avec un très bon casting. Ce film fait passer un bon moment. Je le recommande. On passe un bon moment en le visionnant.

Jon favreau realise , produit et joue dans ce film independant. ( ce dernier est le réalisateur des Iron Man et de The Avenger ).un veritable petit bijoux de simplicité sur la gastronomie.les plats donnent vraiment envie et le réalisateur arrive a nous communiquer sa passion pour la nourriture. ( il a travaillé incognito dans un food truck plusieurs jours pour apprendre leur manière de cuisiner et a animé une émission de cuisine pendant plusieurs années ).de plus le film traite de la relation père fils de maniere efficace et attendrissante. Comme son personnage on sent que jon fraveau a voulu filmer et jouer a sa maniere : libre et avec passion.ainsi chef est un joyeux film touchant , marrant et qui met l eau a la bouche.

Une comédie très sympa sur la cuisine et la famille. Très bien mise en scène, la cuisine de Jon Favreau donne faim, l'alchimie entre les acteurs est évidente et on a le sourire tout le long du film. Sans être un film d'une profondeur confondante, il fonctionne bien et donne envie de le regarder en entier sans jamais ennuyer, en plus de distiller une belle image du travail et de la force de la famille.

Ce soir, à notre table, dégustez le délicieux plat concocté par le #Chef Jon Favreau, au sein de notre restaurant bercé par une fine couche de comédie. Ingrédients : un casting très bien fourni (Scarlett Johansson, Sofia Vergara, John Leguizamo, Robert Downey Jr, Jon Favreau himself), une ambiance ode à la bonne humeur, lors d'une soirée road trip, quelques décors aussi variés que beaux. Prenez une pincée de bonne humeur et parsemez la de manière homogène dans le plat, saupoudrez d'un zeste d'humour qui fera son effet, ajoutez y de jolies musiques pour alors obtenir un mets relativement savoureux. Attention de ne pas prendre exemple sur le #Chef, dont le manque d'attention et l'excès de zèle l'ont conduit à ajouter un assaisonnement inutile (Downey Jr) et une décoration trop gastronomique (happy end). Bon appétit.

A prendre en complément des émissions de cuisine le film est assez bien fait de ce coté là et ravira les aficionados des fourneaux pour le reste c'est du feel good movie sympathique. Le film surf sur la vague des réseaux sociaux et propose aussi une relation père fils.