Avis : Bambi - Page 5

Que dire de « Bambi » chef-d’œuvre intemporel à la naïveté sublime, sinon que malgré une animation qui a, il faut l’admettre, vieillit garde intact son pouvoir d’évocation de l’enfance. Que le graphisme tout en rondeur caractéristique de Disney se prête de façon étonnante à l’évocation de ce parcours initiatique doublé d’une fable écologique discrète. Que la musique, qui trop souvent dans les films américains alourdis le propos, ici se glisse merveilleusement dans l’action pour l’éclairer de sa douceur et de sa joie. Bref que ce petit film d’animation d’à peine une heure réussit le tour de force de rester le chef-d’œuvre du cinéma pour les tous petits (et ce qui veulent le rester), indétrônable depuis 70 ans. À voir et à revoir.

Cinquième classique d'animation des studios Disney, Bambi est un jolie dessin animé même si c'est loin d'être le meilleur de la firme. En effet, l'histoire est belle mais au final il ne se passe pas grand chose mise à part la mort de la maman de Bambi qui est très triste mais trop vite expédié. Malgré cela, c'est plaisant de voir le cycle de la nature ainsi que les animaux sans aucune présence de l'homme à l'écran. Les dessins eux sont beaux même si ils sont un peut terne et manque de couleur et les différents personnages sont très mignons comme Panpan, Bambi, Monsieur Hibou, Fleur ou encore Féline. C'est tendre et l'émotion est présente avec une fin réussi. Pour ce qui est de la b.o., les chansons peut nombreuses sont sympa mais loin d'être mémorable. Au final, Bambi est bien entendu un Disney qu'il faut avoir vu mais il reste plus destiné aux enfants qu'aux adultes.

Ce film à un côté documentaire animalier qui le rend plus ennuyeux que ses prédécesseurs ( les premiers Disney ), on assiste plus à "la vie de la forêt" qu'à une vrai histoire comme on a l'habitude d'en voir. Après, c'est un conte d'enfant qui découvre le monde, assez simple, mais charmant. On suis les évènements au travers de l'expérience de Bambi, qui est un personnage assez basique rappelant fortement Dumbo, de façon très bien illustré. Les plus grandes qualités de ce film est sa poésie, ses chansons, ses images et sa mise en scène, arrivant souvent à nous montrer des scènes très fortes en émotions. L'Homme est un choix de méchant original et très efficace, que le film arrive à dépeindre comme une menace vraiment importante pour les animaux, d'ailleurs le fait qu'on ne le voit jamais ajoute à son côté " entité maléfique". Ce film est très beau et peu plaire à tout le monde, bien qu'il soit plutôt adapté pour des enfants.

Un dessin animé qui vise avant tout les tout petit mais force est de constaté que le niveau d admiration qu il provoque chez eux est incroyable. Ce Disney va beaucoup conditionner les suivants sur beaucoup de sujet: l enfance et les traumatises qu elle peut traverser, l apprentissage, l amitié, l adversité, recherche de sa propre identité ... C est magnifique de bout en bout et intemporel.

Pour son cinquième long-métrage, le grand Walt Disney a décidé de produire l'adaptation du roman éponyme de l'Autrichien Felix Salten, enlevant de nombreux passages et détails (surtout les éléments les plus violents) pour y rajouter plus de poésie. Supervisé par David Hand (déjà auteur de Blanche Neige et les Sept Nains), le film suit donc principalement la jeunesse d'une faon et de son apprentissage de la vie par le biais de petites aventures aux côtés du lapin Panpan et de la mouffette Fleur. Découvrant peu à peu les joies et les misères de l'existence, Bambi va vite apprendre à ses dépends que la vie n'est pas toujours rose dans la forêt... Ainsi, plus de la moitié du film s'intéresse à ce jeune faon maladroit, inexpérimenté, parfois gaffeur, de ses premiers pas à ses premières courses, découvrant les joies des ballades entre amis et de la connaissance des mots mais aussi l'amour et surtout la mort, à travers un passage traumatisant pour tout enfant de ce monde. Les saisons passent (dont l'excellente scène sur la banquise) et la dernière partie du film se penche donc sur un Bambi presque adulte, endossant malgré lui les responsabilités de son statut, soit devenir, à l'instar de son sérieux de père, le nouveau Prince de la Forêt. Bambi est donc un film relativement sombre, triste, un hymne à l'amour maternel et à la croissance juvénile au message puissant et touchant, le jeune spectateur apprenant en même temps que notre héros les différentes difficultés premières que l'on va très vite rencontrer dans la vie. La mise en scène conserve aujourd'hui encore une élégance et une fluidité bluffantes accompagnées de séquences tout bonnement merveilleuses (l'affrontement entre Bambi et son rival Ronno...). La beauté des décors - que l'on croirait vrais, le rythme dynamique, les mouvements réalistes de ces personnages animaliers calés sur une musique sans cesse entraînante, l'humour discret distillé avec précision, la rareté des dialogues privilégiant la beauté des images... Autant de qualités qui font de Bambi un véritable classique de chez Disney, un petit chef-d'œuvre qui ne vieillit pas et garde en lui toute la poésie de son temps.

Un film d'animation plein d'émotion et assez triste. Au delà de cela, on suit les aventures amusantes du petit Bambi, mais la principale distraction vient surtout du lapin PAN PAN qui à lui seul regroupe la majeure partie des scènes drôles du film. Sinon, on retrouve l'habituel message un peu pompeux sur l'amour, la relation avec les autres et le respect. On remarque aussi un bel hymne à la nature et une animation de qualité pour l'époque.

Un chef d'oeuvre de Disney !! Une histoire et des chansons uniques !!

La grande époque de Disney, où la magie et l'émotion naissaient de la simplicité. Un dessin animé sur l'apprentissage de la vie pleine de merveilles comme de dangers, servi par une animation précise et fluide et des personnages bien caractérisés, Bambi est toujours aussi réjouissant et agréable à regarder, pour les petits comme pour les grands (mais oui...), jouant habilement du curseur émotionnel tout du long.

Bambi est un des plus grand classiques de Walt Disney. Un petit faon tout mignon dont la mère se fait assassiner par des chasseur... ah l'humanité est cruel. Un film touchant et émouvant que j'ai vue quand j’étais gamin et qui m'avait pas mal marqué a l'époque. Bref un grand classique Disney.

pour les moins de 5 ans, ça marche encore. Pour tous les autres qui seront énervés par la niaiserie disneyenne, Tex Avery vous soulagera ("Screwball squirrel")

Joli film avec des musiques belles, du suspense et des personnages drôles et attachant. Je le conseiller vivement et surtout au enfants.

Cinquième des « Classiques d’animation » Disney, Bambi est également le dernier long-métrage du « Premier Âge d’Or » du studio, une période de prospérité débutée avec la production de Blanche-Neige et les Sept Nains, cinq ans plus tôt.
La genèse et les origines du film font, encore aujourd’hui, l’objet de nombreux débats. Une première version avance le rôle crucial du prix Nobel de littérature allemand Thomas Mann dans la naissance du projet. En 1923, le journaliste austro-hongrois Felix Salten, inspiré par un voyage dans les Alpes, rédige son premier roman, « Bambi, l’histoire d’une vie dans les bois », qui devient rapidement un franc succès. Toutefois, à partir de 1938, Salten est contraint de s’exiler en Suisse suite à son opposition au nazisme et à la censure de son œuvre majeure par le Reich. Il y rencontre Thomas Mann, qui est l’un de ses admirateurs. Or, Mann connaît également Walt Disney depuis 1935, ce qui a poussé certains spécialistes du cinéma à affirmer qu’il serait à l’origine de la rencontre entre les deux hommes. Une seconde version affirme que Walt Disney aurait lu l’œuvre de Salten et aurait souhaité l’adapter, avant de réaliser que les droits étaient déjà en possession du réalisateur Sidney A. Franklin, principalement actif durant les années 1920-1930, et qu’une négociation aurait permis de les obtenir. Néanmoins, l’hypothèse qui est aujourd’hui généralement admise est encore différente. En 1933, Franklin achète les droits d’adaptation de Bambi à Salten, avec l’objectif de réaliser un film en prise de vue réelle. Mais le projet rencontre plusieurs complications et en 1935, il contacte Disney en vue d’une coopération. Enthousiasmé mais accaparé par la production de Blanche-Neige, Walt Disney ne commence à travailler sur l’adaptation de Bambi qu’à partir du début de l’année 1937.
Dès le début, le projet se démarque par son ambition réaliste. Des études approfondies ont été menées sur les paysages forestiers et la morphologie des animaux qui y vivent à partir de photographies et de dessins. Toutefois, l’enthousiasme autour de cette adaptation ne suffit pas à empêcher les retards. En effet, Walt Disney préfère concentrer ses efforts sur les autres productions en cours, à savoir, Blanche-Neige, Pinocchio et Fantasia. Abandonnés, les scénaristes hésitent dans le développement du scénario, qui prend du retard. Ce n’est qu’après le choix définitif des séquences de Fantasia que Disney s’intéresse de nouveau au projet à partir d’août 1939. Malgré d’énièmes retards au début de l’année 1940 liés aux choix d’animation, le film est presque terminé à la fin du printemps. Walt Disney envisage, pour un temps, de faire revivre son concept de diffusion itinérante initialement prévue pour Fantasia, mais l’abandonne en raison de ses coûts trop élevés. Toutefois, l’adaptation de Bambi rencontre encore de nouvelles difficultés, financières cette fois. Les échecs récents de Pinocchio et de Fantasia ont placé le studio dans une situation délicate. Pour tenter d’obtenir davantage de revenus dans le but de continuer à financer Bambi et d’autres projets, deux productions à petit budget sortent dans les salles : Le Dragon récalcitrant et Dumbo.
En juillet 1940, le scénario est terminé et les efforts peuvent se porter sur l’animation, déjà bien entamée. En octobre, une projection d’une version préliminaire du projet est réalisée pour Walt Disney, mais celui-ci est mécontent de la musique, jugée trop monotone, et demande à ce qu’elle soit retravaillée. Au printemps 1941, pour de nouvelles raisons budgétaires, plusieurs scènes sont raccourcies, voire supprimées. La grève lancée en mai entraine la fermeture du studio jusqu’au mois de septembre, ce qui retarde encore plus l’achèvement du film. Enfin, après l’entrée en guerre des Etats-Unis, conséquence de l’attaque de Pearl Harbor le 7 décembre 1941, une partie du studio est réquisitionnée pour installer l’armée et près de la moitié des salariés sont enrôlés. Dans ce contexte, la fin du film doit être bâclée par une équipe largement réduite, et le 8 août 1942, la première projection mondiale de Bambi a lieu à Londres. Le budget final n’est pas connu avec exactitude, mais dépasse les deux millions de dollars, comme les précédentes productions du studio.
Toutefois, en dépit des nombreuses contraintes budgétaires et politiques, le résultat confirme l’une des plus belles réussites des studios Disney. Par l’attention apportée à l’usage des couleurs et aux détails, la beauté de l’histoire et le réalisme d’une nature soigneusement étudiée, Bambi est un émerveillement, un classique incontournable et intemporel de l’animation. Les personnages sont, dans leur quasi-intégralité, dotés d’une grande gentillesse et d’une bienveillance à l’épreuve de tous les aléas d’une vie sauvage, du lapin Panpan au franc parler et à la témérité indestructible, au « Prince de la Forêt » majestueux et à l’aura presque mystique. Le principal antagoniste, l’Homme, reste invisible. Une invisibilité qui se retrouve aussi dans ses méfaits, que l’on ne voit jamais directement et qui sont évoqués avec subtilité, de manière à stimuler l’imagination et à amplifier l’émotion plutôt que créer la stupeur d’une violence visible. Quant à la technique, l’utilisation de la caméra multiplane renforce la profondeur de certains plans avec un résultat somptueux. Plusieurs scènes restent gravées dans les mémoires, pour leur beauté esthétique ou l’émotion positive qui s’en dégage : la séquence de la pluie ; celle du jeu sur la glace, qui renforce le lien entre Bambi et son meneur Panpan ; ou encore, la scène de l’entraide entre le Prince de la Forêt et son fils blessé. Enfin, la bande-originale possède de magnifiques compositions et interprétations (« La Chanson de la pluie », « L’amour est éternel », ou encore, « La Chanson du printemps »), qui sont jouées en voix off, une caractéristique assez rare dans le catalogue Disney, et qui font l’objet de trois nominations aux Oscars de 1943.
Même si ce long-métrage qui célèbre la beauté de la nature et de la vie animale n’a pas rencontré le succès lors de sa sortie, en partie à cause des profits absents du fait de la Seconde Guerre mondiale, ses nombreuses ressorties postérieures l’ont hissé au rang des grands classiques. Mais en 1942, après une décennie de progrès dans l’animation faisant de ce genre un art cinématographique à part entière, le studio ferme les portes de son « Premier Âge d’Or », épuisé financièrement par des échecs récents et successifs. Les investissements réalisés n’ont pas été rentabilisés et les recettes n’ont pas atteint les objectifs espérés. La grève de mai 1941, les conséquences de la guerre et les coûts importants des cinq premiers longs-métrages entrainent le studio dans une phase de récession et de ralentissement de ses activités, ouvrant la voie à une décennie des années 1940 qui n’offre aucune production majeure, mais de simples compilations de courts et moyen-métrages dans l’espoir de dégager des revenus salvateurs.

Une histoire très touchante. Un film animé marquant que l'on voit enfant et qu'on oublie difficilement.

Mon premier souvenir ciné. Un magnifique dessin animé, empli d'émotions, que je regarde avec nostalgie, mais toujours avec autant de plaisir. Un trés grand Disney.

Doué d'une animation juste extraordinaire pour l'époque et qui surpasse encore celle de certains animés actuelles, ainsi que de chansons magnifiques et d'une histoire poétique qui est une espèce d'allegorie enfantine de la vie, "Bambi" est à la limite du chef d'œuvre.
Sorte de prédécesseur du "roi lion" (qui lui vole beaucoup), "bambi" sait comment nous charmer, nous faire rire et pleurer, avec sa poésie et son ambiance un peu "ballet".
On retiendra en particulier le drame qui survient lors de l'acte de l'hiver et qui nous fera toujours autant pleurer.
Son seul défaut : être un peu trop enfantin et mièvre, à partir d'un certain âge il devient difficile à regarder sans ressentir une pointe d'ennui et de ridicule.
Autre petit détail : que c'est court ! Certes en une heure le film est assez riche mais ça aurait mérité un peu plus de péripéties !