Derniers Avis : Mommy - Page 15

Un film très largement sur-coté, où l'on s'ennuie pas mal et qui nous laisse assez froid. Le seul point positif reste la bande sonore qui revisite quelques bon tubes.

Un chef d'oeuvre. Xavier Dolan fait déjà preuve d'une telle maturité artistique ! Un film d'une rare profondeur, sublimé par quelques scènes d'une esthétique bluffante.

Long métrage remarqué lors du festival de Cannes de 2014, "Mommy" est une oeuvre sublime tant dans le fond que dans la forme.
On y retrouve l'obsession de Xavier Dolan pour les relations mère/fils compliquées notamment lorsque rejeton souffre, comme ici, de troubles du comportement. L'écriture du scénario est formidable et comprend, sous les nombreuses insultes, des dialogues passionnants.
D'un point de vue formel, Xavier Dolan confirme son statut de Maître de la mise en scène avec un style personnel appuyé, reconnaissable et jouissif que vient soutenir une B.O. de choix. L'importance de l'esthétisme ne nuit heureusement pas à l'intensité émotionnelle véhiculée par cette histoire et ces trois personnages.
Xavier Dolan est devenu un Grand du cinéma et "Mommy" prouve une nouvelle fois ce statut. Bravo.

Pour son cinquième long-métrage, le jeune cinéaste québécois Xavier Dolan a fait jackpot. En reprenant un de ses thèmes de prédilection, présent déjà de façon complète dans son premier film, une relation mère/fils de haute-voltige. J'ai toujours pas compris pourquoi Dolan a placé un article de loi imaginaire dans son récit, pourquoi ne pas s'arranger avec la réalité ? Je pense qu'il y avait déjà de quoi faire. Le film est d'un humanisme a couper le souffle, on connait ces gens, ils existent, s'ils n'avaient pas l'accent québécois on aurait presque l'impression de les avoir croisé dans la rue après le visionnage. Encore une fois, Dolan sublime ces personnages, ce triangle émotionnel qui apporte à chacun tout en détruisant un peu l'autre... C'est beau moi j'adore. Un exemple de famille moderne bien réaliste. Pourtant Mommy est aussi bourré de petits défauts, pour les musiques il ne s'est pas foulé, le personnage de Steve n'est pas assez extrême (trop d'eau dans le vin hein), on sent la volonté de Dolan de montrer son côté sensible, il manque un peu de réalisme du côté de la famille de Kyla bref. On en a peut être trop fait... Mais Mommy reste une belle petite prestation d'amour et de violence ordinaire.

Avec un Xavier Dolan surprenant, innovant, nous découvrons ici l'esprit fermé de la vie de famille, l'exclusion. Mais contrairement à d'autres films, celui-ci traite à merveille ces thèmes, tout d'abord avec le presque inutilisé format 1:1 notamment, ou avec ce silence, créant une tension par exemple. Ou encore où la violence se banalise.
Malgré ce temps assez long à s'habituer au format et à l'atmosphère insoutenable qui se dégage de ce film, l'intrigue poignante, et pourtant si simple ne nous est qu'agréable et toujours plus surprenant.
Sans en ajouter plus, ce film est une véritable perle, destiné à devenir un chef-d'oeuvre dans les années à venir.

Film poignant, acteurs époustouflants, scénario bouleversant, réalisation brillante.
Bref, film magnifique! A voir absolument.

Un film assurément fort, avec des personnages intenses servis par des comédiens naturels et convaincus. Quel difficile travail de mettre en scène cette relation atypique, brute, assez destructrice, sans en faire des tonnes. Malgré la dureté du propos, il y a quelque chose de réconfortant, de chatoyant, et puis que c'est beau! Le format carré découpe chaque scène pour nous restituer que l'essentiel. C'est mon premier Xavier Dolan, et je me précipiterai sur les autres quand j'en aurai la force, car il faut être assez en forme pour digérer ce tsunami émotionnel. Juste la fin par contre qui vient trop tard: spoiler: ils auraient dû envoyer le clap de fin dans l'une des scènes en voiture, où tout le monde est en phase, où l'espoir transparaît
et qui aurait été une belle fin ouverte, une parfaite conclusion pour cette histoire de famille plus vraie que nature. En tout les cas, mille chapeaux bas aux acteurs.

Film d'une grande violence psychologique, il faut s'accrocher. Mais cela vaut la peine de le regarder jusqu'au bout. Un amour fusionnel entre la mère et l'enfant qui dépasse tout entendement. A vous couper le souffle. Un clin d'oeil à toutes les mamans qui sont prêtes à tout pour sauver leur enfant. Maman je t'aime. Mon fils je t'aime.

J'ai pleuré toutes les larmes de mon corps devant ce chef d'oeuvre. Les acteurs jouent leurs rôles comme des dieux, le scénario est prenant, original et très intéressant. C'est le premier film que j'ai vu en Canadien (avec sous titres) alors j'ai eu un peu de mal au début, mais finalement l'histoire est tellement touchante et intrigante qu'on fait vite abstraction des voix québécoises.
Ce film est un mélange de pleins de sentiments, d'émotions différentes qui nous tourmentent jusqu'à la fin. On arrive à s’identifier aux personnages sans problème, on finit par s'attacher à eux, et on voudrait que le film ne s'arrête jamais. Seulement, c'est bien connu, tout à une fin. Et là encore c'est un succès qui donne les larmes aux yeux.
En première position de mon top 5.

Le québecois, ça fait souvent rire. Le joual, pas du tout. Argot canadien, mélange confus d'anglais et de français teinté du fameux accent, on saisit juste le mot "tabernacle". Ce mot, on l'entend pas mal de fois, à chaque coup de gueule en fait, donc souvent. Diane est une mère solide mais fébrile, brisée et animée par son fils Steve, sa seule joie - et son unique combat. Il est renvoyé d'un pensionnat pour violence extrême: hyperactif, TDAH, impulsif, il est ingérable. Il aime sa mère d'un amour dangereux, ravagé par l'absence du père, presque obligé de le remplacer pour lui garantir son bonheur. C'est réciproque pour elle aussi: elle est au bout du rouleau, elle croit pouvoir "sauver" son fils, mais les deux s'exterminent mutuellement et s'entraînent dans une spirale d'espoir, de joie, et d'impuissance, de rage. Elle est incontrôlable ici, personne n'a le pouvoir de calmer Steve, sorte de bouc émissaire de toute une société fictive, gagnée par une intolérance, et ses haines multiples. Point fort de ce Mommy: toutes les formes de violence sont représentées; violences verbale et physique en premier lieu, puis morale, et sociale. La vulgarité du joual, son efficacité, créent des dialogues fondés sur le sentiment, la bestialité et la tendresse. Cette dernière gagne en puissance notamment grâce à Kyla, personnage énigmatique, prof dépressive et muette, mais douce, apaisante, qui aide Diane à joindre les deux bouts, dans des séquences lumineuses. Elle regagne peu à peu la parole ("je les mets toutes à l'aise"), fait travailler les maths à Steve, la littérature, tout, histoire d'avoir un projet, un but dans cette société dont ils sont à la marge. Ce petit microcosme donne des merveilles, de l'émotion à l'état pure, brute et sans artifices, bien qu'il se condamne lui-même au repli, à la situation de lutte, dans cette banlieue où vivent ces réprouvés de la société. Discrimination? S'il y en a, elle est indirecte. Ce dont on est sûr, c'est de l'absence d'échappatoire. Quand Diane veut s'émanciper, se libérer de ce devoir vis à vis de son fils (qu'elle croit invincible?), ça bloque, ça marche pas, et Steve pète un plomb, renversant étagères, armoires. Sa mère reste prisonnière de cet amour excessif, et s'en échappe une fois qu'elle n'en a plus la charge. Steve est un personnage lui aussi passionnant: il est un connecteur entre ces deux femmes, la seule présence masculine, nourri de trop d'amour comme pour masquer ses problèmes. Il y a tension à chaque scène "heureuse", car depuis le début, on n'a peur d'une chose: que tout ce qui a été construit avec précaution s'effondre, nous fasse revenir à une réalité douloureuse, qu'on ne veut pas s'avouer. Le grand talent de Dolan - hormis ses scénarios troublants et ravageurs - est de combiner une réalisation extrêmement soigneuse, riche de lumière et de contrastes, parfois sèche et cruelle, à une noirceur impalpable, toujours sous-jacente, que les plans (en 4:3, question de symétrie et d'ordre) excentrent par une passion, une volonté de tout fuir - quand Steve court dans la rue en écartant les bras devant lui, le visage heureux et plein de fièvre - saisie, pareille à une pépite d'or, grâce au ralenti, qui fixe le temps avec nostalgie. Et rien d'autre. Ca aussi, c'est propre à Dolan; la direction du propos, sa trajectoire, où il va, il le sait déjà et le rend le plus lisible possible. Pareil pour les protagonistes qui ne sont jamais orientés face au vide, qui marchent sur une base concrète. Quant aux acteurs qui les incarnent, on a rien à dire, c'est du jeu génial et instinctif. Anne Dorval, Suzanne Clément et Antoine Olivier-Pilon sont des bêtes de cinéma. Mommy est une étape dans la cinématographie de Xavier Dolan, celle de l'exigence, où il s'en sort à merveille, et nous offre une histoire, des personnages, des relations sensibles, frontales, très claires. Le chef d'oeuvre de l'année 2014. Rien que ça!

"Mommy" est un film de Xavier Dolan qui a fait un véritable carton critique lors de sa sortie en salle, et même avant lors du prestigieux festival de Cannes. Le réalisateur s'est tourné vers de nombreux parti-pris audacieux, souvent risqués, notamment concernant le cadrage qui prend ici la forme d'un carré. Si cela est dans un premier temps assez déstabilisant, on ne peut qu'approuver ce choix sur la durée du film, confinant les personnages dans un espace visiblement restreint. Et, lors d'une séquence finale absolument ahurissant de virtuosité, certainement la plus splendide du film, ce choix de cadrage prend une nouvelle dimension, ajoutant un nouveau degré de lecture au film. D'autre choix peuvent surprendre, comme l'enchaînement souvent brusque des différentes scènes, ou encore les couleurs saturées jaune. Une fois encore, cette mise en scène peut rendre difficile l'accès au film lors des premières minutes. A cela s'ajoute des dialogues très vulgaires, avec un accent québécois nécessitant impérativement un sous-titrage. Mais, passé les premières minutes, le film devient réellement captivant, mélangeant avec brio violence et amour dans une histoire touchante autour de la relation mère/fils. Les acteurs sont absolument incroyables, et notamment Anne Dorval. Audacieux et touchant, voilà pourquoi, avec un final absolument déchirant, "Mommy" de Xavier Dolan mérite d'être vu.

D'un style pure et frais sans conteste. Cependant, rien dans le fil du film ne va jusqu'à nous transcender au point de vouloir crier au chef d'oeuvre. Les acteurs sont géniaux mais on reste sur notre faim pour ces 2h de film qui tourne autour d'un thème pas si original.

Critique : Mommy.
Un film touchant, poignant, surprenant. Une histoire crédible avec des acteurs principaux au caractère fort et attachant. Les seconds rôles sont aussi intéressants. Les scènes s'enchaînent et nous emportent de manière efficace. Les plans sont magnifiques, la bande originale est parfaite. Le format écran 1x1 m'agacait au début, mais je m'y suis fait assez rapidement.
4,5/5

J'adore : toute la force, la puissance des émotions générées. J'ai vu ce film il y a plus d'un an, mais il reste toujours présent. On ne ressort pas indemne.

Echec, pour moi. Je n'ai rien ressenti de particulier en dehors d'un agacement certain de l'amour presque fusionnel entre la mère et son fils violent qui ne se contrôle pas sans médocs. Il y a également la difficulté avec les voix canadiennes que j'apprécie la plupart du temps mais plus de 2h, ça peut donner le tournis. Les acteurs n'ont pas eu l'effet escompté sur moi : Pas d'identification à l'un des personnages ni aucun attachement quant aux situations dans lesquelles ils se mettent. Il y a une bonne BO, c'est la seule chose qui m'ait sorti quelque peu de ma torpeur. Je n'ai pas été réceptif à la bonne volonté des acteurs.