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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
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Toutes les notes
Un très beau film français. Belle surprise, une superbe réalisation et une belle photographie. Un moment de magie pour toute la famille !
Le meilleur film Français de l'année 2017 et pour moi le meilleur film que j'ai pu voir en 2017. Même si c'est "120 Battements par Minute" qui a reçu le césar du meilleur film Français, et même si dans ma critique, je disais que j'avais adoré ce film, pour moi, le meilleur film Français de 2017 va rester "Au Revoir Là-Haut". Adapté du livre de Pierre Lemaitre, "Au Revoir Là-Haut" est un film purement magnifique, poétique, et à la fois drôle, dur et mélancolique. Alors encore une fois, j'ai pas lu le bouquin et pas mal de personnes qui l'ont lu disent que le film ne le suit pas complètement. Mais encore une fois, je me fous de savoir si le film suit le bouquin ou pas, je juge le film tel qu'il est montré, et je constate que c'est une merveille visuelle. Déjà au niveau de l'histoire, c'est hyper prenant et passionnant, c'est bien réalisé, la mise en scène est très bien gérée, les acteurs sont tous très bons et nous fait carrément attacher à leurs personnages, y'a énormément de boulot sur les décors, l'humour du film est bon et le côté dramatique a vraiment de l'impact sur le spectateur. L'aventure dans laquelle se plonge les personnages principaux nous prend bien du début jusqu'à la fin tellement les personnages s'engagent dans des chemins qui risquent de leur coûter cher. Comme je disais, le casting est très bon : Albert Dupontel, qui est d'ailleurs lui-même le réalisateur du film, est incroyable. Il a un côté Charlie Chaplin vraiment plaisant, il arrive à la fois à être drôle, sérieux, touchant et s'investit bien dans son rôle. Même chose pour Nahuel Pérez Biscayart qui lui aussi est ultra attachant. C'est son personnage qui en bave le plus, et pourtant, il est tout aussi drôle, impressionnant et touchant, surtout lorsqu'il se fabrique des masques aussi originaux les uns que les autres. Laurent Lafitte en tant que méchant est excellent, la gamine jouée par Héloïse Blaster est pas mal attachante, et les autres acteurs, Mélanie Thierry, Niels Arestup, Emilie Dequenne, Michel Vuillermoz... sont très bons aussi, sans oublier le petit rôle sympa de Khyan Khojandi. La musique aussi est très belle et apporte bien son côté à la fois amusant et mélancolique. En conclusion, "Au Revoir Là-Haut" est un film magnifique et marquant. Il est fort possible que vous ressortiez bouleversé après l'avoir vu, mais comme je disais, c'est pour moi le meilleur film de 2017, donc voyez-le absolument !
Comme à son habitude, Albert Dupontel sait comment nous raconter une histoire. Il jongle entre les rires et les passages plus poignants avec facilité pour aboutir à un superbe film.
Dupontel range son hystérie et sa frustration rageuse au placard pour réaliser un film grand public. Ça ne prend pas non plus, malgré quelques tentatives désespérées pour ne pas faire sombrer son film dans le mielleux le plus total.
Hyper grands angles comme dans les films d'horreur pour montrer les méchants (l'infirmière), des travellings ridicules et des grues quand il ne fallait pas, des mouvements de camera à vous donner des nausées et tout ça pour raconter une histoire simple mais intéressante.
Apparemment, son idole est Jeunet ( le.monsieur qui a donné le plus pire des Alien et qui filme avec un œil de jaundice).
Vous cherchez la classe ? Passez votre chemin.
Apparemment, son idole est Jeunet ( le.monsieur qui a donné le plus pire des Alien et qui filme avec un œil de jaundice).
Vous cherchez la classe ? Passez votre chemin.
Au revoir là-haut est LA pépite à la patte d'auteur et passionnée d'Albert Dupontel ! A voir et revoir, pour la beauté des décors, des costumes, des interprétations, des masques, de l'histoire ! Un coup cinématographique de maitre !
Il y a toujours, dans le cinéma de Dupontel, un "je-ne-sais-quoi" qui fait que l'on adhère ou pas. C'était le cas avec l'absurdité toute avouée de "9 mois fermes" et c'est encore le cas ici dans "Au revoir là-haut".
C'est un film de haute volée qui cherche l'esthétisme plus que tout. Ca se voit. Les images sont léchées, les plans sont parfois un peu brusques et secoués.
La scène d'ouverture est d'une grandeur infinie et d'une horreur tout aussi puissante. Au Revoir là-haut est une fable, celle de deux compagnons de galère qui se sauvèrent mutuellement la vie lors de la guerre et par après aussi. Ce n'est pas l'histoire d'une escroquerie à la manière film de braquage hollywoodien, c'est presque secondaire. Ce qui occupe vraiment une place pré-dominante c'est la psychologie, le choc post-traumatique et l'horreur de la guerre.
La guerre qui aura été la horrible période de la vie des personnages mais également celle qui aura permis aux êtres de s'émanciper : spoiler: la richesse pour Albert; la paix intérieure pour Edouard (qui, soulagé, commettra l'acte ultime).
D'une rare intelligence et conscience, Dupontel signe un grand film.
Mon seul regret, cela dit, est le fait que l'homosexualité d'Edouard, si elle n'est pas "cachée" n'est pas explicitée clairement dans le film alors qu'elle l'est dans le livre.
C'est un film de haute volée qui cherche l'esthétisme plus que tout. Ca se voit. Les images sont léchées, les plans sont parfois un peu brusques et secoués.
La scène d'ouverture est d'une grandeur infinie et d'une horreur tout aussi puissante. Au Revoir là-haut est une fable, celle de deux compagnons de galère qui se sauvèrent mutuellement la vie lors de la guerre et par après aussi. Ce n'est pas l'histoire d'une escroquerie à la manière film de braquage hollywoodien, c'est presque secondaire. Ce qui occupe vraiment une place pré-dominante c'est la psychologie, le choc post-traumatique et l'horreur de la guerre.
La guerre qui aura été la horrible période de la vie des personnages mais également celle qui aura permis aux êtres de s'émanciper : spoiler: la richesse pour Albert; la paix intérieure pour Edouard (qui, soulagé, commettra l'acte ultime).
D'une rare intelligence et conscience, Dupontel signe un grand film.
Mon seul regret, cela dit, est le fait que l'homosexualité d'Edouard, si elle n'est pas "cachée" n'est pas explicitée clairement dans le film alors qu'elle l'est dans le livre.
Véritable bonne surprise, Au revoir là haut est un coup de pied dans le cinéma dramatique français. Les décors sont somptueux, l'ambiance authentique des heures de la Première Guerre est fabuleuse, on s'y croirait, le spectateur est happé dans l'époque... Les acteurs sont eux aussi très bon avec une mention honorable pour Mr Dupontel qui crève l’écran, son film est une grande réussite . L'histoire, dramatique, mêlée d'émotions et de sourires est étonnante, presque magique. Reste une fin facilement devinable et une intrigue en demi teinte subjuguée par un récit "poétique" cousu de fil blanc, dommage. Un bon film qui mérite ses récompenses !
J'avais adoré le livre, et même si l'adaptation ciné est relativement peu fidèle à l'esprit du roman, "Au revoir là-haut" reste néanmoins une belle réussite. En grande partie grâce à un casting de haut vol, qui mérite à lui seul le coup d'œil. Dupontel, Lafitte, Nahuel Perez, Arestrup... Autant d'acteurs qui portent leurs personnages avec conviction. L'histoire est quant à elle originale, très proche du livre, évidemment, mais avec quelques écarts intéressants et bien trouvés.
Un film magnifique, on voudrait que le cinéma français sort plus de films ambitieux et profondément originaux comme celui-ci. On peut cependant regretter que le film ait gommé , ou présenté de manière extraordinairement allusive et sous-entendue, l'homosexualité du personnage d'Edouard, qui rend le personnage plus complexe et permet aussi de comprendre pourquoi il a été rejeté par sa famille
Un bon film d'époque mais un manque de folie de la part de Dupontel, dans son jeu comme dans son scénario il nous a habitué à de prise de risque et plus d'originalité en sur un film qui traite de l'art en temps de guerre. Pas fou mais sympa.
c'est bizarre ce film, j'ai passé un bon moment, c'est un peu long vers la fin, mais en sortant je me dis que ce n'est pas un grand film. Dupontel en fait peut être trop en tant que réal pas en tant qu'acteur je veux dire. C'est un peu étouffant. Dommage car mes amis m'en avaient dit du bien. Je vais aller leur dire un mot
Novembre 1918, dans les tranchées. Il y a comme un air d'Armistice prochaine et les soldats patientent comme ils peuvent. Mais le Lieutenant Pradelle, lui, ne veut pas que ça s'arrête. Et alors que la journée se déroule dans le calme absolu, il provoque une nouvelle bataille meurtrière dont Maillard est le témoin. Puis c'est la fin de la guerre. Maillard et Péricourt, un autre soldat qui l'a sauvé d'une attaque qui l'a gravement défiguré, retournent à Paris et fomentent une grosse arnaque afin de récupérer de l'argent. Mais Pradelle n'est jamais loin...
Déjà quatre ans que j'ai lu ce Goncourt, donc pas mal de détails m'échappent. Néanmoins, si le film semble respecter les moyennes et grandes lignes du livre, il s'en éloigne aussi surtout dans la représentation du Paris de l'époque, plus fêtard et ancré dans les années folles. Cette adaptation a un côté burlesque, oscille entre drame comique et comédie dramatique et joue sur les couleurs et l'aspect scénique dans un cadre plus décalé que celui du livre. Cela peut dérouter quelque peu, mais au-delà de ces divergences d'avec le bouquin, ça se laisse amplement regarder, et avec plaisir tout de même.
Toutefois, là où les cent premières pages du livre sont les meilleures et les plus percutantes, les vingt minutes correspondantes du film ne lui arrivent pas à la cheville. Et a contrario, la suite du film s'avère carrément plus sympa et mieux abordée que celle du livre. Sûrement à cause de cet aspect théâtral, coloré et assez amusant, le visuel aidant grandement à appréhender le fond du problème, à savoir cette arnaque aux monuments aux morts, en décalage complet avec la vie des protagonistes et leur organisation. Ainsi, les deux œuvres se complètent, chacune a sa partie mieux réussie et plus frappante que chez l'autre. Le film, même si le début manque du choc du livre, a quand même l'avantage de ne pas offrir de temps mort ni de longueurs...
Je n'ai pas souvenir d'une fin aussi "heureuse", ni de la présence aussi marquée de la sœur de Péricourt, mais c'est un très bon film qui adapte quand même bien son grand-frère papier. On notera les performances de Laurent Lafitte, parfait dans le rôle du méchant, et de Niels Arestrup, qui offre une interprétation retenue mais juste et cinglante du père de Péricourt.
livriotheque.free.fr
Déjà quatre ans que j'ai lu ce Goncourt, donc pas mal de détails m'échappent. Néanmoins, si le film semble respecter les moyennes et grandes lignes du livre, il s'en éloigne aussi surtout dans la représentation du Paris de l'époque, plus fêtard et ancré dans les années folles. Cette adaptation a un côté burlesque, oscille entre drame comique et comédie dramatique et joue sur les couleurs et l'aspect scénique dans un cadre plus décalé que celui du livre. Cela peut dérouter quelque peu, mais au-delà de ces divergences d'avec le bouquin, ça se laisse amplement regarder, et avec plaisir tout de même.
Toutefois, là où les cent premières pages du livre sont les meilleures et les plus percutantes, les vingt minutes correspondantes du film ne lui arrivent pas à la cheville. Et a contrario, la suite du film s'avère carrément plus sympa et mieux abordée que celle du livre. Sûrement à cause de cet aspect théâtral, coloré et assez amusant, le visuel aidant grandement à appréhender le fond du problème, à savoir cette arnaque aux monuments aux morts, en décalage complet avec la vie des protagonistes et leur organisation. Ainsi, les deux œuvres se complètent, chacune a sa partie mieux réussie et plus frappante que chez l'autre. Le film, même si le début manque du choc du livre, a quand même l'avantage de ne pas offrir de temps mort ni de longueurs...
Je n'ai pas souvenir d'une fin aussi "heureuse", ni de la présence aussi marquée de la sœur de Péricourt, mais c'est un très bon film qui adapte quand même bien son grand-frère papier. On notera les performances de Laurent Lafitte, parfait dans le rôle du méchant, et de Niels Arestrup, qui offre une interprétation retenue mais juste et cinglante du père de Péricourt.
livriotheque.free.fr
Nous savions qu'Albert Dupontel avait du talent, mais avec ce film il touche les étoiles. C'est à la fois, beau, terrible, poétique et bouleversant. Chacun sait que réaliser une adaptation n'est pas chose facile et que beaucoup s'y sont brulés les ailes. Ici, c'est un enchantement de tous les instants et tellement criant de vérité. Les acteurs y sont formidables et tous justes ! Pour finir je ne dirais que ceci : "Merci Monsieur Dupontel et au revoir là-haut".
A voir, revoir et re-revoir ...
A voir, revoir et re-revoir ...
très beau film, jeu des acteurs, costumes, scène d'ouverture : très haut niveau de qualité. Albert Dupontel atteint les sommets de son art.
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