Derniers Avis : Chambre avec vue - Page 3

Décidément James Ivory restera un os pour moi ! J'aime beaucoup les films d'époque mais avec lui ça coince !! Autant j'ai aimé Maurice et Retour à Howard Ends mais là non ! C'est trop ennuyeux ! Je n'ai pas accroché dès le départ et ça n'a été qu'en s'empirant ! Les personnages sont agaçants et pas attachants du tout, les convenances trop présentes et malgré des décors soignés c'est trop chiant !!! Le pire que j'ai vu de lui je pense !! Dommage c'est toujours excitant sur le papier avec Ivory mais devant son écran c'est trop laborieux !

Je ne suis pas trop fan de ce type de films d'habitude, mais j'ai adoré Chambre avec Vue, que j'ai vu et revu avec toujours le même plaisir. Helena Bonham Carter est sublime, tout comme les paysages.
De plus, le film contient beaucoup de séquences humoristiques très réussies.

Autant on pouvait encore apprécier « Retour à Howards end » pour l’histoire et le côté classique british, autant là on est trop sur le poids des convenances, de la politesse, de la bienséance, de l’éducation… Déjà que vu de son pays c’est chiant, alors avec la pseudo aristocratie anglaise c’est vraiment lourd. Surtout là il n’y a que ça, et si on l’enlève il n’y a plus d’histoire. Celle-ci d’ailleurs est très convenue, trop connue, tout comme la trame, ce qui rajoute un côté sans surprise qui finit de faire décrocher. Et pour achever le tout on ressort avec une impression de longueur qui s’étire, plombée par un rythme très lent et qui ne décolle jamais, bref ça endort. Bien sur le fait que ce soit un film romantique ne me le rend pas plus sympathique, mais là encore (alors que c’est tout le propos) on ne ressent pas les émotions, on ne voit pas ce qui amène l’amour et l’attirance entre les 2 qui s’ignorent sans cesse…
Une fois passé ces écueils plus que trop importants on observe de bonnes choses : des acteurs biens dans leur partition (Daniel Day Lewis notamment, inhabituel dans ce rôle, un des 1ers pour Helena Bonham Carter)sauf Julian Sands trop terne et fade, une musique dans le ton (Puccini), une mise en scène bien compréhensible, des dialogues et des costumes d’époque, des décors sympas… Pas mal de bons éléments en somme, presque une reconstitution historique tant le détail est travaillé, mais insuffisants pour relever le niveau plombé d’un long métrage à réserver aux fans de classicisme anglais.

Film vu par hasard avec un peu d'appréhension aux premières images. Les acteurs jouent très bien, la photographie est sublime, un beau travail d'écriture. Un film qui fait du bien.

Je viens de le voir en Dvd à l'instant,c'est un bon film.

Film très léger de James Ivory qui s’il n’a pas la force de « Retour à Howard End » ou des « Vestiges du jour » s’avère être un très bon cru. Ivory qui est pourtant américain n’a pas son pareil pour dépeindre la haute bourgeoisie anglaise du début du siècle. D’importantes colonies anglaises se retrouvent en villégiature dans des pensions entièrement dédiées aux sujets de sa majesté. C’est à Florence qu’une jeune femme accompagnée de sa gouvernante fera la connaissance d’un fils et de son père. La relation entre les deux jeunes gens se nouera autour de la chambre avec vue que leur cèderont les deux hommes, galanterie oblige. Tout le propos du film partira de ce petit incident heureux pour suivre les deux tourtereaux de Florence au Sussex dans le long et douloureux parcours qui les mènera jusqu’à l’amour. Entre les deux étapes nous auront vu bien des scènes bucoliques et un Daniel Day Lewis surprenant en jeune dandy maniéré incapable de retenir cette jeune femme pleine de vie. On s’amuse beaucoup à suivre tout ce petit monde emmené par la pétillante Helena Bonham Carter fiancée depuis et égérie de Tim Burton.

J'ai totalement, absolument, définitivement adoré ce film. Les acteurs sont extraordinaires: Helena Bonham Carter, comme a son habitude est stupéfiante, Julian Sands est si charmeur, Daniel Day-Lewis est tellement coincé, il entre tellement bien dans la peau de Cecil, Et Maggie Smith est absolument superbe!!
L'histoire est drôle, belle et extraordinairement touchante.
Ce n'est pas un film trop triste, ce que j'ai aimé parce que je n'avais pas trop envie de verser des litres de larmes, donc ce film m'a parfaitement plu.
Tout est magnifique dans ce film, notamment les paysages : Ah! L’Italie, l'Angleterre, que des pays de rêves!
Ce film est une pure merveille!

Film valant surtout pour l'extraordinaire reconstitution d'époque, une photo magnifique et la musique de Puccini, ainsi que le jeu des actrices. L'histoire est sans doute banale, mais la délicate transcription fait que l'on adhère. Naturellement, film davantage destiné aux anciens plus sensibles aux belles choses.

James Ivory, en grand spécialiste des adaptations des œuvres romantiques de l’ère victorienne, signe là une histoire peu passionnante uniquement basée sur les relations difficiles entre une poignée de bourgeois londoniens apathiques. L’intérêt pour le film ne peut donc venir que de son casting prestigieux, en particulier les trois actrices principales, et surtout de la qualité de la reconstitution historique. Le sens du détail dans les costumes et les décors méritent en effet davantage le détour que les minauderies et les sensibleries qui constituent la base scénaristique ce film bien trop bavard.

Mon dieu: quelle comédie chiante et clichée à souhait. Ayant lu malheureusement le livre, j'en sais quelque chose...

"Bouhouhouhou ! Mais oui... je l'aime... bouhouhouhou ! Maintenant il est trop tard..." Hallelujah Flotibo, cher allocinéen ! Grâce à toi je me sens moins seul. Notez que je n'ai rien contre les films romantiques en particulier, mais il faut avouer que la caricature est ici poussée à son paroxysme... On a beau en parler comme d'un chef-d'oeuvre, ma conception des choses est tout autre, comme en témoigne cette note peu chaleureuse. Car comment être sensible à cette ribambelle de banalités débitées avec enthousiasme par des comédiens sans talent (surtout l'actrice principale, à vrai dire) au fil d'un scénario prévisible au possible recyclant clichés sur clichés avec musique pompeuse et cadrage de téléfilm à l'appui ? Comment adhérer ne serait-ce qu'une minute à ces séquences romantico-niaiso-nian-nian qui suscitent le rire plutôt que l'émotion ? Ajoutez à ça une version française des plus abominables, et vous avez la totale. Y a rien à voir, rentrez chez vous. Pour tout vous dire, je l'ai vu en cours et entre les soupirs et les ricanements des autres élèves, je ne savais plus où donner de la tête. Et putain (ça m'a échappé), quand j'ai vu que ce vieux truc est sorti en 1986, je me suis demandé si je n'avais pas affaire à une faute de frappe tant l'ensemble paraît désuet. En un mot : insignifiant. Bouhouhouhou !

L'histoire d'une jeune femme qui découvre beaucoup de choses sur la vie et l'amour dans la campagne toscane au moment de faire son choix entre deux prétendants. Distribution étincelante dans un décor période victorienne majestueux mais le scénario n'est pas assez prenant.

"Chambre avec vue" fait honneur à son titre, car c'est bien plus qu'un film que nous propose James Ivory, mais presque une oeuvre picturale. En effet, le film qui suit avec précision le chapitrage du livre de Forster nous présente plusieurs tableaux, plusieurs ambiances, plusieurs vues justement avec une rare finesse. L'italie tout d'abord nous apparaît tour à tour sublime et théâtrale (je pense notamment à la scène du meurtre qui paraît presque être un rêve, une mise en scène sous le regard des statues de Michel-Ange, divinités qui régissent le destin des mortels, et une foule en noir qui s'agite avec de grands gestes dramatiques), mais aussi enivrante et édénique lors de cette fameuse escapade dans les paysages gorgés de soleil qui entourent Florence. La scène du baiser reste un chef-d’œuvre en soi, où les personnages semblent tout droit sortis d'un tableau de Monet. Elle dans sa robe blanche, titubante dans l'orge, lui tel une statue grecque le visage tourné vers une vue fermée, jusqu'à la voir elle : il en devient exubérant et passionné. Nous sommes loin des clichés dans cette scène, qui aurait pourtant pu tomber dans cet écueil, mais la photographie, la musique et presque la maladresse de ces deux personnages en font un moment extrêmement poétique. Les vues s'enchainent et s'entrecroisent dans ce film de manière virtuose: les vues bornées des personnages guindés que sont Charlotte ou Mr Eager, celles ridicules de la romancière Miss Lavish, celles attendrissantes de Mr Emerson... Nous l'aurons compris, c'est la critique d'une société prise entre les traditions victoriennes et celles plus audacieuses d'un début de siècle que le livre et le film s'appliquent à dépeindre. Les personnages libres nous apparaissent sublimés, comme lors de la scène du lac, où, dénués de toute pudeur, des corps nus s'éclaboussent et se courent après, nous rappelant les statues qui trônait sur la place à Florence dans la première partie. Lucy dont la chevelure brune et ondulée rappelle les héroïnes romantiques en deviendra une à travers la vue que lui offre George, personnage taciturne et étrange dont la vie intérieure est bouillonnante, comme la sienne. Cecil (dont le nom évoque l'aveugle, contrairement à Lucie qui signifie lumière) quant à lui apprécie l'art, mais comme une chose qui se contemple plus qui ne se se crée, il cherche donc à enfermer Lucy dans un tableau plutôt que de lui ouvrir un cadre sur l'extérieur. Cecil est un personnage cependant comique, comme bon nombre d'autres dans le film qui sont tous interprétés avec justesse et talent, et nous donne l'occasion de rire plus d'une fois. Daniel Day-Lewis est délicieusement insupportable, tout comme Maggie Smith. Simon Callow at Rupert Grave respirent quant à eux la joie de vivre, et Denholm Elliott nous offre une interprétation d'une grande sincérité. Pour ce qui est du couple principal, le charme de Mlle Bonham Carter réside dans ses quelques maladresses, celle de Sand dans sa stature silencieuse. Le film prends sont temps, son rythme est tranquille car il nous incite à voir et à apprécier avant tout, pour pouvoir ressentir ensuite...

C'est avec "Chambre avec vue"(1985)que James Ivory a commençé sa série des fameuses adaptations littéraires de l'Angleterre Victorienne,autour des moeurs de la bourgeoisie d'époque,sa pudibonderie,ses atermoiements et sa prétention mondaine.Contrairement à "Retour à Howards Ends"ou aux "Vestiges du jour",le style est encore plus guindé,et à vrai dire cela sent presque la naphtaline.L'écueil est évité de justesse par la beauté des images(celles de la ville de Florence sont exquises)et un soin maniaque apporté aux décors,costumes,mais aussi à la photographie en extérieurs.Ivory tire aussi le meilleur de ses personnages secondaires,de Maggie Smith la vieille fille coincée à Daniel Day-Lewis en aristocrate ennuyeux.Le couple principal réussit moins à convaincre,même si le talent de Helena Bonham Carter ne demandait qu'à être poli.Il y a aussi ce cynisme de circonstance quant à l'hypocrisie de tout ce petit monde nombriliste,vivant dans un luxe éhonté,où le jeu favori des rombières consiste à spéculer sur les scandales potentiels.Le rythme n'y est pas,et les émotions non plus,mais tout le reste témoigne de la durabilité classique de l'oeuvre.

La fadeur de la mise en scène - plutôt du niveau téléfilm, mais il s´agit aussi d´un film à petit budget - et des personnages bien peu intéressants - enlèvent peu au charme opéré par ce film qui est avant tout celui d´une nostalgie d´une époque où il nous semble que les gens - certes fortunés - savaient vivre et où le Beau avait une signification. Si on se concentre plus sur certaines saynètes où le scénario sait ménager un rythme et un lot de surprise qui fait relativement bien passer ses incohérences, on est assuré de passer un bon moment.