Derniers Avis : La Tortue rouge - Page 8

Issu d'une inattendue collaboration entre un artiste francophone et les fameux studios japonais Ghibli, "La tortue rouge" s'impose très vite par son graphique dépouillé d'une très grande beauté. Entièrement muet, on se laisse prendre à cette histoire à la fois très simple et terriblement universelle. Il y a un subtil mélange entre réalisme et fantastique, c'est d'une grande et belle poésie. Ce film d'animation est surtout destiné aux adultes qui, si ils sont sensibles à la beauté et aux histoires subtils, devraeint tomber sous le charme de ce film d'animation de haute tenue artistique.

Une île, un naufrage, quelques animaux et deux trois trucs ; pas plus. Voilà comment résumé en gros le film relativement simple. Coté image, les dessins y sont épurés comme fait à la pastelle.... Ou manquement de dialogue, une musique exceptionnelle raisonne dans nos oreilles^^. C'est à partir de la que l'on ait plutôt enfin presque devant une oeuvre d'art poétique donc, mais devant quelques choses qui nous met un peu de coté ; fasse à la façon dont nous formate la société et notamment avec les films d'animation US d'Hollywood (pas que, je sais). Pour les amateurs de film d'animation. Le coté poétique raisonne comme une bouffée d'air frais... Ou l'on sentirait presque l'authenticité de la chose. Puis vient le "twist" inévitable dans l'histoire mais décrit comme si on entrait dans une autre dimension. Et voici, la création de l'homme et de la femme et ce qui s'en suit ; on la connaît avec les aléas de la vie (triste ou moins triste). Et le peu de dialogue, une image vaguement poétique (en adéquation avec la musique...). Nous font ressortir nos émotions plus intensément que l'offre certains films en général. Nous voila donc dans une sorte de métaphore de la vie et du rêve / de l'illusion (toute illusion nait qu'un rêve???). C'est donc, le concentré des émotions primaires et si pure, simple que l'on observe mais qui nous paraissent si forte qu'habituellement. Et le scénario est pour (mais cela on le comprends qu'a la fin et après une mince réflexion) à contrario avec les grands Pixar ou Disney ; simple. Là ou les autres réalisateurs ou réalisations aurait misé sur les rebondissements, la surprise, énormément de chose... Pour une fois, enfin (rarement) accepte et on apprécierait même les silences qui à défaut de ce que l'on peut penser avant de l'avoir vu. Nous fait passer divers choses par rapport à ces longs silence lourd de sens. Bref, en fin de compte ; il ne sert pas grand chose d'en faire une critique. Mais ce qui est sur, c'est que les enfants plongeront ou non (quitte ou double) dans ce "conte fantastique" et les parents également s'ils y mettent un peu de leur regard subjectif et en rapport à ce l'on voit généralement dans les films d'animations... Donc peu de dialogue, mais étrangement cela est un élément positif. Tout comme en ce qui concerne le manquement de "situations punchies". A vous de juger, mais qu'est ce que l'on respire et se sent libre!

Avec une absence de dialogue compensée par une musique assez riche et une réalité qui laisse parfois la place aux rêves et à la mythologie , cette belle histoire s'attarde ( parfois un peu trop ...) sur les relations entre les organismes vivants .

La configuration de l'ensemble s'avère pour le moins originale : un film des studios Ghibli réalisé par un néerlandais (Michael Dudok De Witt) entouré d'une équipe française avec comme producteur artistique Isao Takahata ? Cela confirme en réalité que les mélanges font de beaux enfants, car le résultat final constituera à coup sûr l'un des grands moments de l'année. Sur une île déserte, "La Tortue Rouge" retrace les grandes étapes de la vie d'un être humain. Son premier exploit est ainsi de captiver mystérieusement durant quatre-vingt minutes sans qu'un seul mot n'y soit prononcé. Il en découle cependant un récit palpitant, laissant si l'on peut dire sans voix le spectateur cloué sur son siège. Seules la musique et les images parlent à un débit ininterrompu, dans un mariage lyrique et harmonieux. Métaphorique, philosophique, puissant, "La Tortue Rouge" est donc un chef-d'oeuvre de maîtrise, de beauté et d'intelligence.

Magnifique film (un des meilleurs de 2016) : belle histoire, magnifiques dessins, couleurs, musiques, bref à voir absolument !

Une poésie certaine, des lenteurs et une histoire touchante où se mèlent isolement, amour et transmission. Un bel imaginaire pour cette co-production qui réveille les questions de l'accomplissement, du besoin de (re)construction et de l'amour naissant ou perdu.

Animation magnifique, couleurs merveilleuses, délicatesse du dessin et délicatesse tout court... Difficile de ne pas trouver de grandes qualités à un dessin animé faisant constamment preuve d'une grande sensibilité. J'ai d'ailleurs été un bon moment porté par cette vague de douceur et de poésie caractérisant le film, seulement voilà : c'est un peu long. Aussi beau soit-il, le film a du mal à tenir la distance sur une heure vingt et brasse (un peu) de vide à plusieurs reprises, notamment durant la deuxième partie. Je n'irais pas jusqu'à écrire qu'il ne se passe plus rien (il y a quand même quelques événements importants), mais on sent bien qu'une vingtaine de minutes en moins auraient sans doute été bénéfiques au résultat final. Maintenant, ne soyons pas trop sévères non plus. Il y a suffisamment de richesse et de subtilité pour que cette « Tortue rouge », bien qu'un peu survendue, justifie le déplacement des adultes comme des enfants.

Un film touchant, musique sublime, un compte qui survole les diverses étapes de la vie humaine de manière poétique.

Cette histoire de la vie muette est sublimée par un dessins magnifiques (les plans déssaturés de la nuit ...) et une ambiance sonore fascinante. Le tout se trouve empli de beaucoup de poésie.
Le message également écologique manque toutefois un peu de rythme. On aurait aimé des événements plus soutenus pour capter l'attention.

Alors que tout laisse à penser à un Robinson Crusoë remastérisé pour la énième fois, la beauté des graphismes de La tortue rouge nous hypnotise dès les premières minutes. Avec la co-production des studios Ghibli qui ont bel et bien laissé leur trace, Michael Dodok de Wit nous porte dans l'histoire de la vie de l'homme, avec une simplicité et une émotion remarquables. Le scénario très classique déçoit mais reste appréciable pour son universalité. Il traite des étapes les plus importantes de la vie avec poésie et sans dialogues ; on sent et ressent alors toute l'ambiance onirique mise en place par la musique et les jeux d'ombres et de couleurs à couper le souffle. La tortue rouge nous ramène aux vraies valeurs de la vie sans rien dire, en laissant tout à penser.

Une fable poétique et philosophique d'une sublime beauté avec une animation dépouillée et très esthétique , un véritable enchantement visuel .

Un film poétique et contemplatif qui amène à une certaine réflexion et qui touche avec sincérité. Au niveau technique les dessins sont assez fins, de belles couleurs et une fluidité dans les mouvements qui plongent encore plus le spectateur dans cette atmosphère enchantée.

Un chef d'œuvre, une ode à la vie, la Westvletteren du cinéma? L'absence de dialogue n'est absolument pas dérangeant tellement le réalisateur arrive à faire passer un message par la simple réaction des personnages.

Un joli conte sans dialogue mais à la bande son superbe. Pour adultes et enfants : un beau moment de rêverie pour moi.

Magnifique film, où dès la première séance, on est emporté par une sensation de fraîcheur, de tranquillité, bref, film qui arrive superbement à imposer son atmosphère et son rythme, quoique le début peut paraître un peu long.
Mais c'est surtout le subtil et fin enchevêtrement d'humour et de mélancolie, qui rend ce film si puissant et bouleversant.