AlloCiné
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Sound of Metal est un film sur un batteur qui perd rapidement son audition. C'est un film important car il montre toute la difficulté d'accepter cette nouvelle situation, et ce grâce à une plongée sensorielle dans cette perte progressive d'audition, le travail sonore est remarquable.
Riz Ahmed a un jeu difficile à cerner, oscillant entre poussées de colère et une certaine apathie face à son destin. Je n'ai pas été convaincu par lui, mais par contre Sound of Metal revendique des choses fondamentales sur la culture des sourds qui souffre de nombreux clichés, et notamment les implants cochléaires vus comme une solution miracle, alors qu'ils sont loin d'être au point.
De la même façon, les sourds ne se considèrent pas forcément comme des handicapés, et ça c'est dur à comprendre pour certains. Sound of Metal permet d'apporter beaucoup de lumière autour de tout ça, ainsi que le plaisir d'apprendre et pratiquer la langue des signes. Malgré une certaine lenteur et un scénario trop épuré, je le recommande parce qu'il apporte une meilleure compréhension des sourds et malentendants.
Riz Ahmed a un jeu difficile à cerner, oscillant entre poussées de colère et une certaine apathie face à son destin. Je n'ai pas été convaincu par lui, mais par contre Sound of Metal revendique des choses fondamentales sur la culture des sourds qui souffre de nombreux clichés, et notamment les implants cochléaires vus comme une solution miracle, alors qu'ils sont loin d'être au point.
De la même façon, les sourds ne se considèrent pas forcément comme des handicapés, et ça c'est dur à comprendre pour certains. Sound of Metal permet d'apporter beaucoup de lumière autour de tout ça, ainsi que le plaisir d'apprendre et pratiquer la langue des signes. Malgré une certaine lenteur et un scénario trop épuré, je le recommande parce qu'il apporte une meilleure compréhension des sourds et malentendants.
Sound of metal offre une bonne immersion dans le monde des sourds, calme en apparence mais pas seulement, qui, comme le présente
spoiler:
le responsable de l'établissement, n'est pas un handicap mais un autre moyen de communiquer
. Le film va même plus loin, en faisant le parallèle spoiler: entre l'envie de Ruben de jouer à nouveau de la batterie, de retrouver son amie et ses anciennes addictions
. Le film est une réussite et très largement porté par l'excellent Riz Ahmed.
. Le film va même plus loin, en faisant le parallèle spoiler: entre l'envie de Ruben de jouer à nouveau de la batterie, de retrouver son amie et ses anciennes addictions
. Le film est une réussite et très largement porté par l'excellent Riz Ahmed.
Le batteur d’un couple de musicien en tournée perd subitement l’usage de l’audition et face à cette difficulté retombe dans ses anciennes addictions dans ce drame très sensoriel magnifiquement interprété par l’excellent Riz Ahmed. C’est un long-métrage solaire évoquant la réappropriation de la vie après la perte de l’ouïe écrit avec soin et délicatesse, porté par un comédien en grâce bénéficiant également d’une réalisation pudique, avec un travail remarquable sur le son pour que le spectateur s’immerge encore plus facilement dans la perte sensoriel vécue par le personnage.
Un film sur la surdité ? Pas vraiment. Sound of Metal, c’est d’abord un film sur la perte. Celle d’un sens, d’un repère, d’un monde. Et la lente, douloureuse, bouleversante renaissance qui suit.
Ruben, batteur dans un duo métal, perd l’audition. Tout son univers s’effondre. Mais là où d’autres films auraient joué la carte du mélodrame ou du handicap comme moteur narratif, celui-ci choisit le silence. Le vrai. Celui du déni, de l’isolement, de l’acceptation.
Le propos est magnifique. Il interroge ce qu’on considère comme une "vie normale", et surtout ce besoin presque pathologique de réparer à tout prix. Ruben ne veut pas changer, il veut retrouver ce qu’il a perdu. Mais le film le confronte à cette réalité : parfois, la paix vient non pas du retour en arrière… mais du renoncement. spoiler: Le moment où il retire ses implants auditifs est sans doute l’un des plus puissants vus ces dernières années. Une claque silencieuse.
La mise en scène est sobre, presque documentaire. Riz Ahmed est excellent, tout en tension rentrée. L’immersion sonore est brillante. On entend comme lui, ou plutôt, on désentend. Ça nous colle à la peau.
Mais le film n’est pas sans limites. Il est lent. Parfois trop. Il prend son temps, ce qui peut laisser une sensation de stagnation dans certaines scènes. Et si l’on adhère pas tout de suite à l’univers intérieur de Ruben, on peut se sentir un peu à distance. J’aurais aimé aussi voir le personnage de Lou un peu plus développé, tant elle semblait apporter une richesse émotionnelle au début.
Cela reste néanmoins une œuvre forte. Pas démonstrative. Pas facile. Mais profondément humaine.
Pas un film pour faire du bruit. Un film pour apprendre à se taire.
Ruben, batteur dans un duo métal, perd l’audition. Tout son univers s’effondre. Mais là où d’autres films auraient joué la carte du mélodrame ou du handicap comme moteur narratif, celui-ci choisit le silence. Le vrai. Celui du déni, de l’isolement, de l’acceptation.
Le propos est magnifique. Il interroge ce qu’on considère comme une "vie normale", et surtout ce besoin presque pathologique de réparer à tout prix. Ruben ne veut pas changer, il veut retrouver ce qu’il a perdu. Mais le film le confronte à cette réalité : parfois, la paix vient non pas du retour en arrière… mais du renoncement. spoiler: Le moment où il retire ses implants auditifs est sans doute l’un des plus puissants vus ces dernières années. Une claque silencieuse.
La mise en scène est sobre, presque documentaire. Riz Ahmed est excellent, tout en tension rentrée. L’immersion sonore est brillante. On entend comme lui, ou plutôt, on désentend. Ça nous colle à la peau.
Mais le film n’est pas sans limites. Il est lent. Parfois trop. Il prend son temps, ce qui peut laisser une sensation de stagnation dans certaines scènes. Et si l’on adhère pas tout de suite à l’univers intérieur de Ruben, on peut se sentir un peu à distance. J’aurais aimé aussi voir le personnage de Lou un peu plus développé, tant elle semblait apporter une richesse émotionnelle au début.
Cela reste néanmoins une œuvre forte. Pas démonstrative. Pas facile. Mais profondément humaine.
Pas un film pour faire du bruit. Un film pour apprendre à se taire.
Un très beau film, bien tourné malgré la difficulté de traiter de ce sujet de la surdité, la beauté dans tout ça c’est d’avoir réussi à faire un film qui parlera autant aux gens touchés ou non par ce handicap, vraiment l’acteur qui interprète Ruben est à mille lieux de ce que l’on pourrait imaginer, il est parfait, il est touchant et Tyson parcours nous entraîne avec lui et nous donne juste envie de le suivre en silence
Un film dont l'histoire se devine certes plutôt facilement mais qui reste très intéressant par toute la mise en scène à la fois émouvante et inclusive. Riz Ahmed nous propose ici une de ses plus belles prestations.
Quelle belle surprise pour moi.
Passé totalement inaperçu pour ma part, j'avais peur de voir un film trop PATHOS sur les pertes de repères et le fait d'accepter que perdre un sens n'est pas la fin de tout et qu'il faut l'accepter .
Et je me suis motivé à le regarder grâce à un casting soigneux et aussi grave a la présence trop partielle de Loren "CONNIE THE WALKING DEAD" RIDLOFF.
Un début directement plongé dans le monde de la musique hard rock (pas du tout mon style) et les débuts des soucis auditifs du personnage principal, on subit comme lui.
Mais très vite l'on quitte ce monde pour celui du deuil de la perte de ce sens de l'audition, et les étapes qui le suivent.
Une très belle expérience cinématographique, on en ressort... ému.
Je recommande donc
Passé totalement inaperçu pour ma part, j'avais peur de voir un film trop PATHOS sur les pertes de repères et le fait d'accepter que perdre un sens n'est pas la fin de tout et qu'il faut l'accepter .
Et je me suis motivé à le regarder grâce à un casting soigneux et aussi grave a la présence trop partielle de Loren "CONNIE THE WALKING DEAD" RIDLOFF.
Un début directement plongé dans le monde de la musique hard rock (pas du tout mon style) et les débuts des soucis auditifs du personnage principal, on subit comme lui.
Mais très vite l'on quitte ce monde pour celui du deuil de la perte de ce sens de l'audition, et les étapes qui le suivent.
Une très belle expérience cinématographique, on en ressort... ému.
Je recommande donc
Le scénario est super et original, les acteurs jouent très bien, c'est bien filmé... Selon moi, c'est du grand art !
Ce film traite de sujets très importants, mais il est regrettable qu'ils soient abordés sous un angle exclusivement intimiste.
Le film met en scène un couple de musiciens, Ruben et Louise.
Ruben est une personne non blanche, issu d'un milieu modeste voire pauvre aux USA. Quant à Louise, on apprendra plus tard dans le film qu'elle est issue de la haute bourgeoisie parisienne.
Il s'agit donc d'un couple assez improbable qui a choisi de vivre de la pratique de l'art, la musique et en marge de la société, dans une caravane. Ils sont tous les deux en rupture avec leur famille, après avoir vécu des expériences traumatiques.
Or, Ruben devient sourd, ce qui dans son cas est particulièrement dramatique dans la mesure où il est musicien et qu'il vit exclusivement de son art.
Il cherche donc une solution à sa surdité, mais les prothèses auditives qui pourraient lui rendre l'ouïe sont extrêmement chères et donc inaccessibles compte tenu de sa condition sociale et aucune aide sociale n'existe pour acquérir ces prothèses.
Louise lui trouve alors une communauté de sourds dans laquelle pour y être accepté comme membre, il lui est enjoint de couper tous ses liens sociaux et privés habituels, y compris avec sa compagne.
C'est ainsi qu'après quelques résistances et pour contenter sa compagne, il accepte malgré lui de rentrer dans cette communauté. Louise abandonne ainsi Ruben et on apprendra plus tard qu'elle a rejoint en France son père et réintégré sa vie de bourgeoise parisienne, sans avoir sollicité l'aide de son père pourtant riche pour permettre à son compagnon d'acquérir ses prothèses. Ruben se débrouillera donc tout seul pour acquérir ses prothèses et essayer de retrouver sa compagne... Je m'arrêterai là pour le pitch.
Ainsi, le film expose des injustices sociales flagrantes dont notamment l'inégalité de l'accès aux prises en charge des handicaps, mais on peine pourtant à voir une dénonciation claire de cette injustice en tant que telle.
Au contraire, même, une sorte de petite musique en filigrane nous suggère une sorte d'injonction à l'acceptation, par une invitation à l'introspection sur ce qu'il convient de faire face au handicap qui survient lorsque l'on est pauvre et démuni.
Rien est explicitement dit de l'injustice de la situation à laquelle sont confrontés Ruben et les autres sourds de la communauté ou alors bien peu.
C'est sans doute la raison pour laquelle le film a été jugé au final très consensuel voire peu intéressant dans son propos par certaines critiques, avis que je partage pour ma part.
Cela dit, cela n'enlève rien aux talents des acteurs, ni à la qualité de la technique immersive du film par le traitement du son.
Dommage que le fond n'ait pas suivi la forme.
Le film met en scène un couple de musiciens, Ruben et Louise.
Ruben est une personne non blanche, issu d'un milieu modeste voire pauvre aux USA. Quant à Louise, on apprendra plus tard dans le film qu'elle est issue de la haute bourgeoisie parisienne.
Il s'agit donc d'un couple assez improbable qui a choisi de vivre de la pratique de l'art, la musique et en marge de la société, dans une caravane. Ils sont tous les deux en rupture avec leur famille, après avoir vécu des expériences traumatiques.
Or, Ruben devient sourd, ce qui dans son cas est particulièrement dramatique dans la mesure où il est musicien et qu'il vit exclusivement de son art.
Il cherche donc une solution à sa surdité, mais les prothèses auditives qui pourraient lui rendre l'ouïe sont extrêmement chères et donc inaccessibles compte tenu de sa condition sociale et aucune aide sociale n'existe pour acquérir ces prothèses.
Louise lui trouve alors une communauté de sourds dans laquelle pour y être accepté comme membre, il lui est enjoint de couper tous ses liens sociaux et privés habituels, y compris avec sa compagne.
C'est ainsi qu'après quelques résistances et pour contenter sa compagne, il accepte malgré lui de rentrer dans cette communauté. Louise abandonne ainsi Ruben et on apprendra plus tard qu'elle a rejoint en France son père et réintégré sa vie de bourgeoise parisienne, sans avoir sollicité l'aide de son père pourtant riche pour permettre à son compagnon d'acquérir ses prothèses. Ruben se débrouillera donc tout seul pour acquérir ses prothèses et essayer de retrouver sa compagne... Je m'arrêterai là pour le pitch.
Ainsi, le film expose des injustices sociales flagrantes dont notamment l'inégalité de l'accès aux prises en charge des handicaps, mais on peine pourtant à voir une dénonciation claire de cette injustice en tant que telle.
Au contraire, même, une sorte de petite musique en filigrane nous suggère une sorte d'injonction à l'acceptation, par une invitation à l'introspection sur ce qu'il convient de faire face au handicap qui survient lorsque l'on est pauvre et démuni.
Rien est explicitement dit de l'injustice de la situation à laquelle sont confrontés Ruben et les autres sourds de la communauté ou alors bien peu.
C'est sans doute la raison pour laquelle le film a été jugé au final très consensuel voire peu intéressant dans son propos par certaines critiques, avis que je partage pour ma part.
Cela dit, cela n'enlève rien aux talents des acteurs, ni à la qualité de la technique immersive du film par le traitement du son.
Dommage que le fond n'ait pas suivi la forme.
Film très émouvant qui nous transporte dans la vie de Ruben, batteur qui va perdre l'audition. On se questionne, comment aurait on réagit à sa place face à ce bouleversement dans sa vie?
Un beau film sur le handicap, la résilience, la vie qui doit continuer malgré tout.
Un beau film sur le handicap, la résilience, la vie qui doit continuer malgré tout.
Beethoven contemporain.
Rarement un film n’immerge autant le spectateur. La question du point de vue est intéressante pour chaque séquence, chaque plan. Pas besoin du moindre plan subjectif pour coller au personnage. Darius Marder fait preuve de beaucoup plus d’inventivité.
Sound of metal est une expérience sensorielle : perdre l’ouïe pendant 2 heures. Et pourtant il s’agit d’un film sonore. Un tour de force.
Un tour de force qui fonctionne grâce à ses comédiens, notamment Riz Ahmed.
Rarement un film n’immerge autant le spectateur. La question du point de vue est intéressante pour chaque séquence, chaque plan. Pas besoin du moindre plan subjectif pour coller au personnage. Darius Marder fait preuve de beaucoup plus d’inventivité.
Sound of metal est une expérience sensorielle : perdre l’ouïe pendant 2 heures. Et pourtant il s’agit d’un film sonore. Un tour de force.
Un tour de force qui fonctionne grâce à ses comédiens, notamment Riz Ahmed.
Excellente surprise que ce Sound of Metal. Je m'attendais à un film qui traitait plus de la perte de sa passion ici la musique, comme une sorte de descente aux enfers tragique, mais en fait Sound of Metal prend un peu le contre-pied de cela. On suit en quelque sorte la rédemption de Ruben, sa capacité à accepter son handicap et vivre mieux avec. Cela entraine son lot de mauvais - mais aussi bons - moments. Et ça rend le film tellement puissant et touchant. C'est une sorte d'ode à l'acceptation de soi, de sa différence et une acceptation du changement. Le final est subtil mais illustre bien le propos du film à mon sens : Ruben préfère être sourd qu'entendre le bruit artificiel insupportable des cloches de Paris. Bref, un film vraiment touchant et excellent sur le sujet de la surdité, à voir absolument ! Riz Ahmed est d'ailleurs exceptionnel.
Revu ce soir avec mon fils de 22 ans, je trouve ce film particulièrement puissant et efficace, servi par des acteurs très justes. Prendre comme trame ces deux musicos bien marginaux t'y et borderline pour traiter le sujet de la surdité due aux décibels excessifs, ça fonctionne et l'effet de seuil est redoutable. Punk et roots.
Super film, histoire intéressante et pleine d'émotions, montrant une réalité peu évoquée
A voir au moins une fois que l'aime la musique punk métal ou non
A voir au moins une fois que l'aime la musique punk métal ou non
superbe film d'une grande intensité émotionnel le, bons acteurs sincères. bien ficelé comme il faut, très réussi
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