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joss55
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3,0
Publiée le 2 décembre 2017
il faut aimer ce genre d'humour mais l'ensemble est plutôt bon avec des passages parfois inégaux mais dynamitant la société d’aujourd’hui a travers des dialogues très crus et vrais
Pour avoir vu leurs spectacles (géniaux) sur scène, j'attendais beaucoup de ce premier long-métrage des Chiens de Navarre. Et c'est tout de suite là que le film atteint ses limites auprès de spectateurs adeptes de la troupe : beaucoup de scènes, dont les meilleures, sont des reprises de leurs spectacles, donc il n'y a plus aucun effet de surprise... et autant leur humour absurde et leur comique de répétition font des merveilles sur scène, autant au cinéma ça s’essouffle rapidement... Le scénario est sans queue ni tête, certaines séquences dans la deuxième partie du film sont très bavardes et longues à tel point qu'elles finissent par épuiser le spectateur. Mais il faut toutefois souligner la folie, l'audace et la liberté que le réalisateur et ses comédiens s'accordent devant la caméra, ce qui est assez rare sur les écrans.
Cette critique de la société est assez bien vue, reste à proposer autre chose en dehors des convenances. Les scènes se suivent sans forcément de lien, il manque un lien, et un liant. Le mariage à trois, où la femme reste en position de dominée, un chapitre sur la famille, un chapitre sur la religion, un autre sur la banque, les enfants, etc. La consommation, le facteur ? Tout n'est pas compréhensible immédiatement, e qui permet de prendre du recul. Des scènes parfois longues, comme celle de la baignoire, longuette même. Tout ne se justifie pas derrière un alibi artistique. Des scènes à poil, ok, mais dans quel but ?Attention, ce n'est pas un navet, non c'est autre chose... Qu'est-ce qui est drôle, les situations ? L'incongruité ? La méchanceté latente ? Ce qui est amusant par contre se sont les improvisations, visiblement, comme du théâtre d'impro. A voir.
Le terme couple provient étymologiquement du latin "copula", qui désigne le lien, la liaison. La notion de "trouple" vise à élargir le couple, comme si un trio pouvait constituer une alternative possible à l'amour à deux. Apnée est un film délirant, qui interroge les préjugés. L'absence de dialogues écrits se ressent et ne sert pas la teneur du film. La spontanéité n'est pas synonyme de vérité. Au fond, faire oeuvre d'art, c'est travailler son objet pour le rendre esthétiquement recevable. Il y a du brouillon dans cette aventure, durant laquelle on peut rire, car les situations burlesques ne manquent pas. Les comédiens se mettent à nu, mais peut-être qu'affiner les dialogues, répéter les scènes auraient donné plus d'envergure à ce film. Chapeau bas au personnage du facteur !
6 209 abonnés
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1,0
Publiée le 9 septembre 2020
Le titre d'un film révèle t'il un état d’esprit libertaire ?. Dans Apnée on trouve un jazzman français à barbe de bobo déjà aperçu dans d'autres films. Ce n'est pas certain que les grappes de raisin sur son front ni une serviette éponge autour des reins le transforme en joueur de luth de Caravage. Une autruche sans tondeuse à proximité car elle ne risque rien se promène dans un supermarché. Animal apparemment fétiche connu pour s’enfoncer la tête dans le sable ce que les comédiens n’ont pas tendance à faire. Un des protagonistes tente d’amadouer l’animal avec une banane sur fond de chips Lays dans des délicatesses dignes de Philippe Katerine chantant qu’il faut le « laisser manger la sienne en paix. Parle à ma folie, mon imaginaire et ma tête est malade ?. Imposer par avance ce que seraient des codes humoristiques patents est toujours hasardeux sauf à penser qu’ils procèdent d’une construction à l’élaboration raffinée. Les Marx Brothers, Buster Keaton, Chaplin, Vladimir et Estragon dans le théâtre de Samuel Beckett évidemment disposent d’une logique interne forte et indéniable. II y a peu je m’interrogeais sur ce que recouvre en nuances la décence et l’obscénité. La même question s’applique à l’humour, l’érotisme, la mièvrerie et la poésie. Et la même question s'applique concernant Apnée et l'idiotisme. Mais c'est peut-être est ce a vous de juger et une seule étoile pour le cadreur...
Un film complètement loufoque construit sur des tableaux qui s'enchaînent sans parfois la continuité qui permettrait d'en faire une référence dans son style. Néanmoins on jubile à chaque saynète car l'absurde est toujours poussé assez loin. Le climax de la fin est surprenant. La musique est bien choisie. Les acteurs sont à l'aise dans cette ambiance destroy. Boris Vian n'aurait pas désavoué.
Les personnages sont des paumés névrosés avec leur vision complètement négative de la vie. Ce film se veut original et provocateur à travers la vulgarité et la méchanceté gratuites. A part les premières scènes acceptables, on ne regarde malheureusement la suite qu'en apnée. Déplorable !
Ce film dés les premières images nous met dans le bain ! On comprend tout de suite que l'histoire n'aura parfois ni queue ni tête... Mais au delà de ça, il faut aussi voir le jeu des acteurs totalement loufoques ! Une mention spéciale pour Thomas Scimeca qui éclate vraiment dans ce film ! Ce film est dérangeant, choquant, complètement givré mais il est aussi drôle, attachant (pour les personnages) ! Bref, ce film n'est pas à montrer à n'importe qui... il pourrait rapidement faire une crise cardiaque sur certaines scènes ! :-)
Un film tres inegal. Certains moments sont de purs delires illarants, malheureusement noyes dans un fatras de non sens et de verbiages sans interet. Il y avait l'idee pour realizer un petit chef d'oeuvre d'humour decale mais l'ensemble manque cruellement de concistance. Dommage.
Premier long métrage de notre Meurisse adoré. Et des les prémices de sa carrière, tout ce que j’aime chez lui était déjà là. Situation absurde exploité jusqu’au bout, un art du dialogue/impro/direction d’acteur franchement épatant. Je pense que Dupieux regarde les films de Meurisse avec les poings serrés de jalousie. À la différence d’Orange Sanguine ou des Pistolets en Plastiques, Apnée souffre malgré tout d’inégalité entre ses scènes. Mais c’est surtout dû au fait que lorsque qu’une scène est réussi elle est très très haute donc la scène suivante, même si cool et sympa, si elle ne côtoie pas les étoiles comme la précédente … elle demeure en dessous. Encore et toujours une science des discussions presque irréel tant c’est parfait. Je comprends pas que ce mec ne soit pas une référence de l’humour en France parce qu’à côté des « comédies à gros budgets » on est clairement sur du Benzema prime face à Mandanda.
Je viens de lire que "Qu’est-ce qu’on a fait au Bon Dieu" était trop "mélangé" pour vivre une séance dans d'autre pays via trop de mélange de culture. Regardez la séance de catch à la fin de ce film, c'est une ode à la différence en tout genre. Même si le coup du caca c'est de trop. Pour moi cette scène c'est le vivre ensemble et une excellente manière de finir ce film à scénette qui m'a autant fait marrer que m'a fait peiner. Il y a un coté nostalgique immense et un oeil bien vu sur la société actuelle et il est vraie que par moment ça surjoue ( surtout l'actrice) mais dans la satire et dans une forme de mélancolie bravo. La scène de fin est magnifique. ( Meilleur moment le stage et le banquié.. ^^)
Ce chef d’œuvre prouve que l'on peut rester un enfant toute sa vie et que cela a plus de sens encore que de devenir adulte. Et si l'amour de la vie n'était qu'un jeu, qu'une histoire de naïveté et de sentiments exacerbés ? Merci Merci Merci.
Film fou, hilarant, singulier ou l'on rit beaucoup, beaucoup. Les Valseuses de ce début de siècle en plus déjanté. L’humour (de toutes sortes) est omniprésent, y compris quand il s’agit d’évoquer des sujets violents, tristes ou polémiques...C'est surtout un portrait féroce de la France (scène du logement, pole emploi, de la banque...) servi par des nouveaux acteurs fabuleux, drôles, monstrueux. Un road movie poétique ou l'on suit ces trois héros sans se poser de questions. Un geste rare et une immense découverte pour cette rentrée.
De l'originalité, de la créativité, de l'émotion, de l'insolence, de la folie : tous les ingrédients sont réunis pour en prendre plein la vue avec ce road movie à la française. Les acteurs sont incroyablement drôles, ce qui donne des scènes mythiques (pôle emploi !!!), bref on passe un super moment !