AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
2,9
2502 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
3 critiques
4
31 critiques
3
61 critiques
2
38 critiques
1
22 critiques
0
18 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Un drame post-apocalyptique intimiste, qui n'est pas sans rappeler "La Route" mais en beaucoup moins trash. Sobriété, plans minimalistes, rythme parfois poussif,... Tout aurait pu faire de Light of My Life un film raté, mais il s'en dégage cependant une aura qui vous attire, sans doute grâce au jeu des 2 acteurs principaux, frisant l'excellence, et à de nombreuses scènes criantes de réalisme. Si vous cherchez de l'action, passez votre chemin... D'ailleurs, la première scène vous dissuadera sans doute de rester dans la salle. Si vous préférez les films profonds, qui ne vous apportent pas forcément de réponses, alors ce film de Casey Affleck est peut-être fait pour vous.
iceman7582
Un agréable film post apocalyptique teinté d'humanité et de bons sentiments. Un côté "road movie" emprunté au très bon "La route", un autre côté "dernier survivant" emprunté à l'excellent "Les fils de l'homme" font de ce film une jolie réussite. Casey Affleck est criant de vérité dans son rôle de père protecteur. A voir et à méditer.
Film post-apocalyptique remarquable par l'interprétation de l'acteur réalisateur et scénariste Casey Afflek et surtout de la jeune Anna Pniowsky formidable. Le scénario est intéressant par les parallèles avec le conte raconter par le père, donnant une belle profondeur au récit. Malgré la sauvagerie de l'homme une bien belle douceur émane du film. Boulevardducinema.com
Enomément de parlotte, un rythme extrêmement lent, pour une histoire pourtant intéressante, c'est dommage !!!!!
Un cinéma qui prend son temps, laisse la place aux comédiens et au jeu, très bons qui plus est. Un film sombre et lumineux qui va rester un bon moment dans un petit coin de mon âme. Très touchant.
Interminable pensum sur la parentalité. ( les dystopie post apocalyptiques virales servent à tout !). Truffé de poncifs politiquement correct et d invraisemblances.
Alors qu’une pandémie mondiale a touché la majorité des femmes de la planète, un père tente de protéger sa fille de 11 ans en la faisant passer pour un garçon. Pour son premier long-métrage de fiction, Casey Affleck signe une œuvre à la résonnance toute particulière face à l’actualité récente. Centré sur une touchante relation père-fille le récit en forme d’errance dans un monde apocalyptique propose une réflexion pertinente sur le féminisme dans ce monde chaotique. Egalement présent à l’écran, l’acteur livre une prestation nuancée convaincante et donne la réplique à la jeune et très talentueuse Anna Pniowsky. L’essai est concluant et prometteur pour le néo-réalisateur.
Belle performance de Casey Affleck à la fois dans la réalisation que par son jeu. La scène initial donne habilement le ton et l'ambiance du film. Synopsis original mais l'idée aurait pu être exploitée encore plus loin. Une petite impression d'inachevé pourrait rester à certains à la fin du film.
Bien malgré les trop de questions qui restent en suspend, film plutôt philosophique et non action, forcement si vous vous attendre a un film apocalyptique, action , survivant , c'est autre chose ;D
“Light of my life” est un film de et avec Casey Affleck. Le comédien incarne un père en fuite avec sa fille. Si cette intrigue rappelle très fortement celle de “Leave no trace” sorti 2 ans plus tôt et également distribué par Condor en France, “Light of my life” se veut plus post-apocalyptique. En effet, la jeune fille est l’unique survivante d’une pandémie qui a rayé la population féminine de la carte. Casey Affleck emploie une mise en scène sobre et douce, mais également sombre et hostile. Si nos deux protagonistes rayonnent, ils leur manque malheureusement une dimension dramatique plus forte. Ainsi, nous ne parvenons ni à nous identifier, ni à ressentir de la compassion et c’est très certainement la plus grosse faiblesse du long-métrage. Enfin, nous constaterons avec déception que la présence au casting d’Elisabeth Moss n’est qu'un coup de marketing puisqu’elle est absente du film, si ce n’est deux-trois rapides flash-back. “Light of my life” est un drame joliment dessiné mais trop minimaliste pour être consistant.
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
Dans le genre père et enfant dans un monde post apocalyptique j’ai déjà vu mieux et plus marquant. Il n’empêche ce Light Of My Life n’est pas dénué d’intérêt. Tout d’abord il bénéficie d’une photo crépusculaire très soignée, qui magnifie des décors naturels et dépouillés. Le sous texte sur la religion allié à un monde sous domination masculine est lui aussi intéressant. Mais problème : j’ai trouvé ce film inutilement bavard et traînant en longueur. J’ai aussi trouvé que Casey Affleck avait du mal à créer une vraie émotion entre le père et la fille alors que ça devrait être un élément central du film. Un film soigné certes mais où il manquerait l’essentiel c’est un peu l’impression qu’il me laisse au final.
"This is a man's world, but it wouldn't be nothing, nothing without a woman or a girl"... Casey Affleck semble adapter James Brown au cinéma, et signe un long-métrage apocalyptique tout en finesse, minimaliste (pas de pyrotechnie comme la plupart des blockbusters-catastrophe) et dont le parti-pris de départ reste intéressant : on arrive "après la guerre" (on ne voit jamais la catastrophe dans toute son ampleur, seulement quelques bribes intimes aux héros de l'intrigue) et l'on suit deux rescapés par-delà les routes et les forêts. Le postulat d'une apocalypse par l'éviction d'un genre sexuel est également une ode à son caractère essentiel, vital : sans les femmes, on voit venir l'extinction de l'espèce humaine, mais plus encore, les hommes agonisent lentement durant ce laps de temps qu'il leur reste (on devine des frustrations sexuelles - on a vraiment peur pour la petite, à ce propos, car l'on sait très bien sur quel genre de marché noir pour riches pervers elle atterrirait...-, on sent le deuil sur chaque visage, la perte de sens à leur vie...). Light of My Life est un film intelligent, et il le sait : l'ouverture dit tout du film. Elle est tendre, bien écrite et surtout bien interprétée, mais elle est très longue et il y règne une esthétique du vide qui épuise vite (on s'ennuie). Les deux heures qui s'ensuivent en sont la parfaite continuité, tout en oscillations entre interprétation impeccable, dialogues et intrigue réfléchis, et lenteur accablante. Sans parler du final qui nous abandonne carrément
spoiler:
sans indice quant à la suite, quid de l'avenir de la jeune fille ? Et d'où venait la maladie ? Et pourquoi les femmes ? Et qu'en est-il des transgenres, hermaphrodites (oui, on réfléchit beaucoup... trop pour le film, apparemment) ? Et les filles clonées en Chine, comme ils le mentionnent rapidement, on en explore pas même l'idée d'une résolution ?
Une amère impression nous reste en fin de visionnage : celle d'avoir vu un film très original et bien pensé pour sortir des sentiers battus des films-catastrophe, mais qui ne sait pas doser son rythme et agace à lancer des pistes pour ne pas les suivre. On sent qu'on a loupé un grand film du genre, pour peu de choses.
Une amère impression nous reste en fin de visionnage : celle d'avoir vu un film très original et bien pensé pour sortir des sentiers battus des films-catastrophe, mais qui ne sait pas doser son rythme et agace à lancer des pistes pour ne pas les suivre. On sent qu'on a loupé un grand film du genre, pour peu de choses.
" Light of My Life " est un drame de science de fiction qui m'a un peu déçu. En effet ce film qui signe le retour de Casey Affleck toujours aussi impressionnant dans son rôle bien aidé par la jeune Anna Pniowsky ponctué de jolies moments entre un père et sa fille sont les atouts majeurs de cette histoire qui manque cruellement de rythme qui fait passer l'émotion au détriment de l'action, c'est bien dommage .
Si les ingrédients du post-apocalyptique captivent toujours autant, c’est pour sa richesse et sa complexité, loin de la morale que l’on cueille parfois avec précipitation. Casey Affleck fait le choix de bien nuancer son récit et propose une magnifique leçon de vie, une incroyable lettre d’amour. Le patriarcat et l’héritage s’oppose dans un conflit humain et c’est à travers d’une relation père-fille que l’on finira par y trouver le bouleversement souhaité. L’ouverture dévoile avec justesse toutes les valeurs d’un réalisateur qui s’inspire inévitablement de grandes références, comme « Les Fils de l’Homme », « La Route » et bien d’autres, mais cette proximité avec son sujet le place également au cœur d’un conflit qui le touche personnellement.
Un plan fixe, un conteur, un public. En somme, nous plongeons dans la préface d’une intrigue qui questionne sur la place de l’Homme dans ce monde, puis des espèces genrées, en passant par la définition d’un individu. A hauteur d’enfant, le discours dégage tout de même un certain lyrisme qu’on ne peut amputer à l’artiste qui conçoit son œuvre de l’intérieur, comme de l’extérieur. La double casquette du jeune Affleck valorise ainsi ce drame qui n’a pas besoin de tremper dans le spectaculaire pour convaincre une audience tout aussi mature que son engagement. L’Arche de Noé que l’on décrit revient dans toutes les thématiques que véhicule le film, dans un élan ludique et touchant. Rag (Anna Pniowsky) est le principal catalyseur, grâce à sa clairvoyance et surtout son innocence. Dommage que l’on n’adopte pas assez son point de vue, qui apporterait un sentiment de légèrement et qui contrasterait bien avec un environnement qui la rejette. Fille, biologiquement, mais essentiellement enfant dans un monde d’adultes, elle évolue aux côtés d’un père à la recherche d’un sanctuaire de paix.
Mais quelle est la nature de cette paix ? La réponse se dissimule sous une branche, dans un reflet ou encore derrière des souvenirs. Le film explore habilement les liens familiaux et laisse au spectateur le soin de suggérer la situation et la place de la femme dans ce nouveau monde. La présence d’Elisabeth Moss souligne justement cette attention, car l’ombre de la servante écarlate reste toujours sur un coin de l’écran. De ce fait, toute notre attention va au duo père-fille qui se découvre encore plus, avec une note d’émancipation obligatoire afin de justifier un dénouement qui emprunte sa brutalité au western. La caméra bouge peu, voire pas du tout afin que l’on immerge face à un portrait à la fois grotesque de l’humanité qui continue de se déchirer. Ôter la femme du récit renforce justement ce point, car elle incarne symboliquement une beauté et une tendresse que les personnages convoitent, mais pas toujours pour les mêmes motivations. L’intelligence de l’œuvre, c’est de croiser maternité et paternité dans ce voyage très spirituel et qui flirte avec les limites de nos attentes. Lorsqu’une intrusion prend place, l’ambiguïté domine nos pensées et l’enfance que le père essaye de préserver frémit.
La plupart des plans invitent à la réflexion et ajoutent de la profondeur chez des protagonistes tantôt bavards, tantôt discrets. Et pourtant, il y a tant d’informations frontalement communiqués. Nos héros n’existent pas en tant que tel. A terme, on y voit un cycle bienveillant, mais qui aura atteint son objectif qu’après être passé par le malaise et les turbulences de l’éducation. Pour un second long-métrage, « Light of my Life » permet à Casey Affleck de convoquer la patience et la sagesse qu’avait besoin cette épreuve intimiste et émouvant. De plus, il démontre que même dans une société en ruine, il est encore possible de s’instruire, de vivre simplement et de vivre d’un amour bouleversant et en famille.
Un plan fixe, un conteur, un public. En somme, nous plongeons dans la préface d’une intrigue qui questionne sur la place de l’Homme dans ce monde, puis des espèces genrées, en passant par la définition d’un individu. A hauteur d’enfant, le discours dégage tout de même un certain lyrisme qu’on ne peut amputer à l’artiste qui conçoit son œuvre de l’intérieur, comme de l’extérieur. La double casquette du jeune Affleck valorise ainsi ce drame qui n’a pas besoin de tremper dans le spectaculaire pour convaincre une audience tout aussi mature que son engagement. L’Arche de Noé que l’on décrit revient dans toutes les thématiques que véhicule le film, dans un élan ludique et touchant. Rag (Anna Pniowsky) est le principal catalyseur, grâce à sa clairvoyance et surtout son innocence. Dommage que l’on n’adopte pas assez son point de vue, qui apporterait un sentiment de légèrement et qui contrasterait bien avec un environnement qui la rejette. Fille, biologiquement, mais essentiellement enfant dans un monde d’adultes, elle évolue aux côtés d’un père à la recherche d’un sanctuaire de paix.
Mais quelle est la nature de cette paix ? La réponse se dissimule sous une branche, dans un reflet ou encore derrière des souvenirs. Le film explore habilement les liens familiaux et laisse au spectateur le soin de suggérer la situation et la place de la femme dans ce nouveau monde. La présence d’Elisabeth Moss souligne justement cette attention, car l’ombre de la servante écarlate reste toujours sur un coin de l’écran. De ce fait, toute notre attention va au duo père-fille qui se découvre encore plus, avec une note d’émancipation obligatoire afin de justifier un dénouement qui emprunte sa brutalité au western. La caméra bouge peu, voire pas du tout afin que l’on immerge face à un portrait à la fois grotesque de l’humanité qui continue de se déchirer. Ôter la femme du récit renforce justement ce point, car elle incarne symboliquement une beauté et une tendresse que les personnages convoitent, mais pas toujours pour les mêmes motivations. L’intelligence de l’œuvre, c’est de croiser maternité et paternité dans ce voyage très spirituel et qui flirte avec les limites de nos attentes. Lorsqu’une intrusion prend place, l’ambiguïté domine nos pensées et l’enfance que le père essaye de préserver frémit.
La plupart des plans invitent à la réflexion et ajoutent de la profondeur chez des protagonistes tantôt bavards, tantôt discrets. Et pourtant, il y a tant d’informations frontalement communiqués. Nos héros n’existent pas en tant que tel. A terme, on y voit un cycle bienveillant, mais qui aura atteint son objectif qu’après être passé par le malaise et les turbulences de l’éducation. Pour un second long-métrage, « Light of my Life » permet à Casey Affleck de convoquer la patience et la sagesse qu’avait besoin cette épreuve intimiste et émouvant. De plus, il démontre que même dans une société en ruine, il est encore possible de s’instruire, de vivre simplement et de vivre d’un amour bouleversant et en famille.
Assez long et lent certainement fait pour donner une tension a l'histoire mais qui ne marche qu'a moitie. On suit donc cette errance des personnages sans trop savoir ou cela va mené et donc on reste quand même en alerte jusqu'au bout , la fin laisse un peu perplexe , la bande son pas bonne qui prévient si la scène sera dramatique ou positive. De bonne choses parfois , mais d'autres moins aboutis.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse