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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,9
3129 notes
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62 critiques
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Toutes les notes
Très beau et bon film, assez féministe dans le fond ! Cécile de France parfaite de bout en bout arrive à exprimer toutes les nuances et évolutions de son personnage. Baer excellent quoique meilleur dans la deuxième partie . Robes d'époque portées avec élégance et grande beauté. Peu de rôles secondaires si bien qu'on est fasciné par les 4 personnages principaux.
Ca surprend, ça intrigue, et puis on tombe complètement dedans ! Les dialogues d'Emmanuel Mouret sont superbes, l'image aussi. Les personnages sont complexes, et très bien mis en valeur par Cécile de France, Edouard Baer, Alice Izaac et Natalia Dontcheva.
Première fois que je mets cinq étoiles pour une de mes critiques. Ce film est un OVNI dans le torrent des fadaises actuelles, encore plus dans le cinéma Français. Film Intelligent, dialogues ciselés, acteurs impeccables et manifestement heureux de se mettre au service d'une œuvre construite ; et puis finalement ce film est porteur de vérités sur l'âme humaine que notre époque veut oublier, mais qui resteront éternelles. Quarante huit heures après, je pense encore au film et lui trouve d'autres qualités ; c'est un bon signe!
Ça fait du bien de voir qu'on est encore capable de faire de très bons films français ! J'ai passé un très bon moment devant ce film. Le duo d'acteurs de tête Édouard Baer - Cécile de France fonctionne à merveilles et je trouve qu'ils interprètent à la perfection leur personnage. Je ne connaissais pas du tout le réalisateur auparavant et j'avoue qu'il a énormément de talent. J'ai adoré les décors et les costumes de l'époque très réalistes et me suis senti fier quand j'ai vu que ma région ( pays de la Loire ) avait participé à ce film. Les dialogues sont d'excellente qualité même si j'avoue avoir été déstabilisé au début n'étant pas habitué à ce genre de façon de parler au cinéma. Le seul vrai problème que je pourrais trouver à ce film est que le cadre spatio temporel n'est pas expliqué clairement ( pas de dates ni de mieux exacts dans le film ).
Nous avions un peu d inquiétude avant d'aller voir ce film ,pensant que ce serait un sujet démodé .la présence de Cécile de France et Édouard baer et les très bonnes critiques nous ont poussée à y aller .au début du film on se dit qu'on va assister à une pièce classique filmée mais,petit à petit,on est pris par le sujet grâce aux interprètes extraordinaires ,au paysage,aux châteaux ,aux tenues de Cécile de France,à une autre époque qui fait rêver .bref nous nous sommes régalés de la langue française si bien servis par les 2 interprètes principaux ,on ne s'ennuit pas une seconde,on aimerait en redemander .un film hors des modes sans violence,sans sexe ,sans vulgarité....uniquement sur la nature humaine et ces sentiments qui ne changent pas .
Bonjour,
Hier, petite séance entre copines.
Que dire...Ce film est mou, long. On s'ennuie beaucoup, le jeu de séduction est beaucoup trop étendu. Seul les 30 dernières minutes sont intéressantes, et le double rebondissement final me fait monter la note à 1.5/5.
Le jeu des acteurs est ennuyeux,Edouard Baer ne s'en sort lui pas trop mal mais les autres manquent réellement de charisme, surtout Laure Calamy qui pour moi joue faux.
Les dialogues ne sonnent pas très juste et je trouve qu'ils manquent de prestence.
En bref à oublier vite.
A bientôt...
Hier, petite séance entre copines.
Que dire...Ce film est mou, long. On s'ennuie beaucoup, le jeu de séduction est beaucoup trop étendu. Seul les 30 dernières minutes sont intéressantes, et le double rebondissement final me fait monter la note à 1.5/5.
Le jeu des acteurs est ennuyeux,Edouard Baer ne s'en sort lui pas trop mal mais les autres manquent réellement de charisme, surtout Laure Calamy qui pour moi joue faux.
Les dialogues ne sonnent pas très juste et je trouve qu'ils manquent de prestence.
En bref à oublier vite.
A bientôt...
Même avec un titre rappelant le traumatisme qu’est La Princesse de Clèves lors des années au lycée, Mademoiselle de Joncquières a son mot à dire. Un film sur le passé, à regarder un dimanche, affalé sur son canapé ? Non, c’est un film qui ne laisse pas de marbre.
Un malheur ancien… et contemporain
Le jury de Cannes l’a moins apprécié : le film est reparti sans César, après avoir été analysé - c’est un bien grand mot - par un jury ignare, là où l’on en garde un souvenir rare. Une honte incompréhensible. Emmanuel Mouret réussit à rendre une époque révolue vraiment drôle : une femme bourgeoise de l’Ancien Régime comprend que son mari ne sait pas retenir ses pulsions pour les autres femmes. Elle décide alors de se venger pour ruiner sa fortune, son coeur et sa réputation, de quoi donner des idées à certaines…
Un piège savoureux
En plus d’être d’utilité publique, l’intrigue est vicieuse, et on aime ça. Le piège a fonctionné sur Edouard Baer, hilarant en libertin, mais il a aussi fonctionné sur nous. Sans pousser l’affaire jusqu’au masochisme, on prend plaisir à le voir malmené par des mensonges en pagaille : la scène du repas, au milieu du film, est déjà culte. Les costumes et les jardins à la française sont splendides, et Cécile de France aussi. Sous ses traits de veuve vengeresse, elle vous fera oublier la cinquantaine qui approche, avec son jeu teinté de malice et de perfidie. On la retrouve aussi talentueuse et séduisante que dans Illusions Perdues (2021), de Xavier Giannoli. Au-delà de son sérieux, Mademoiselle de Joncquières cache bien son jeu. Le film témoigne d’une vérité brutale, en nous servant, sur un plateau d’argent, un portrait réaliste de l’Homme d’antan et d’aujourd’hui : orgueil, sexisme et infidélité forment un cocktail Molotov rendant le film piquant. Chacun y verra quelqu’un de son entourage. La vengeance est bien ficelée dans une époque de fastes qui n’est pas sans rappeler la nôtre : ce film vous amusera, et je ne cherche pas à vous piéger en disant cela.
Un malheur ancien… et contemporain
Le jury de Cannes l’a moins apprécié : le film est reparti sans César, après avoir été analysé - c’est un bien grand mot - par un jury ignare, là où l’on en garde un souvenir rare. Une honte incompréhensible. Emmanuel Mouret réussit à rendre une époque révolue vraiment drôle : une femme bourgeoise de l’Ancien Régime comprend que son mari ne sait pas retenir ses pulsions pour les autres femmes. Elle décide alors de se venger pour ruiner sa fortune, son coeur et sa réputation, de quoi donner des idées à certaines…
Un piège savoureux
En plus d’être d’utilité publique, l’intrigue est vicieuse, et on aime ça. Le piège a fonctionné sur Edouard Baer, hilarant en libertin, mais il a aussi fonctionné sur nous. Sans pousser l’affaire jusqu’au masochisme, on prend plaisir à le voir malmené par des mensonges en pagaille : la scène du repas, au milieu du film, est déjà culte. Les costumes et les jardins à la française sont splendides, et Cécile de France aussi. Sous ses traits de veuve vengeresse, elle vous fera oublier la cinquantaine qui approche, avec son jeu teinté de malice et de perfidie. On la retrouve aussi talentueuse et séduisante que dans Illusions Perdues (2021), de Xavier Giannoli. Au-delà de son sérieux, Mademoiselle de Joncquières cache bien son jeu. Le film témoigne d’une vérité brutale, en nous servant, sur un plateau d’argent, un portrait réaliste de l’Homme d’antan et d’aujourd’hui : orgueil, sexisme et infidélité forment un cocktail Molotov rendant le film piquant. Chacun y verra quelqu’un de son entourage. La vengeance est bien ficelée dans une époque de fastes qui n’est pas sans rappeler la nôtre : ce film vous amusera, et je ne cherche pas à vous piéger en disant cela.
Certes on pourra objecter à ce long métrage une réalisation assez plate, mais j'ai envie de dire : on s'en fiche! La qualité des dialogues et du jeu font oublier tout le reste. Un pure instant de grâce dans la virtuosité des échanges entre Edouard Baer et Cécile de France, une ambiance à mi chemin entre les Liaisons dangereuses et Les caprices de l'amour. Vraiment très réussi! Intelligence et sobriété. On sort de la salle avec en tête le visage tellement expressif de Cécile de France, et l'envie furieuse de trouver les dialogues du film pour les lire et relire.
Superbe adaptation de Diderot. Un film à la fois drôle et grave porté par 5 acteurs formidables.
Cécile de France tient là le plus beau rôle de sa carrière, dans un registre totalement inédit. Edouard Baer est parfait en libertin et apporte une émotion qu'on ne voit que rarement dans ses films.
On rit, on est ému, on est surpris tout au long du film. A voir absolument.
Cécile de France tient là le plus beau rôle de sa carrière, dans un registre totalement inédit. Edouard Baer est parfait en libertin et apporte une émotion qu'on ne voit que rarement dans ses films.
On rit, on est ému, on est surpris tout au long du film. A voir absolument.
Attention Chef d’oeuvre
Lumières, costumes, comédiens sublimes
Finesse de jeu et de mise en scène
On se laisse porter par le charme des personnages et des comédiens
Ce n’est pas d’un tout pesant bien que ce soit un film d’epoque.
Lumières, costumes, comédiens sublimes
Finesse de jeu et de mise en scène
On se laisse porter par le charme des personnages et des comédiens
Ce n’est pas d’un tout pesant bien que ce soit un film d’epoque.
tourné dans des décors naturels magnifiques , que la France est belle.
cette romance vaut surtout par les interprétations magistrales de tous
les protagonistes.
l'histoire est simple pourtant la vengeance amoureuse d'une femme trompée.
cette romance vaut surtout par les interprétations magistrales de tous
les protagonistes.
l'histoire est simple pourtant la vengeance amoureuse d'une femme trompée.
Une bonne surprise pour ce film très théâtral dans son approche.
Si il m'aura fallu quelques minutes pour entrer dans le film avec des répliques fleurant bon le théâtre classique, on apprend vite à passer outre et on prend même un certain plaisir à ré-entendre la langue française sous cette forme très soutenue.
Les acteurs (Edouard Baer en tête) tiennent bien leur rôle, et on oublie assez facilement les limites technico-artistiques sans doutes dictées par un budget serré.
En effet on voit bien par certains moments la prise de son, les plans et la photographie ont dû être faits à l'économie.
Néanmoins ces limites ne nuisent que très peu au film, avec une intrigue et une histoire de vengeance rondement menée.
Si il m'aura fallu quelques minutes pour entrer dans le film avec des répliques fleurant bon le théâtre classique, on apprend vite à passer outre et on prend même un certain plaisir à ré-entendre la langue française sous cette forme très soutenue.
Les acteurs (Edouard Baer en tête) tiennent bien leur rôle, et on oublie assez facilement les limites technico-artistiques sans doutes dictées par un budget serré.
En effet on voit bien par certains moments la prise de son, les plans et la photographie ont dû être faits à l'économie.
Néanmoins ces limites ne nuisent que très peu au film, avec une intrigue et une histoire de vengeance rondement menée.
E. Mouret poursuit film après film son exploration subtile, décalée et convaincante de la grave légèreté humaine. Il assume avec émotion et sincérité l'existence d'une distinction des valeurs. Nos pensées, nos agissements ne se valent pas tous... et nous voici invités à apprendre à reconnaitre le sublime dans la fugacité de ses manifestations; peut être à y découvrir un chemin vers le bonheur... De connivence avec le spectateur qu'il sait capable de cette intelligence, le film conduit au ravissement.
Le thème a beau être traditionnel, il n'en est pas moins très intéressant!
Non seulement pour le texte succulent mais aussi pour la mise en scène, toute en retenue qui va de pair avec les dialogues parfois sulfureux prononcés avec le sourire ou des regards feints!
Les décors, les costumes et la musique font un écrin à cette belle prose, les enjeux parés des attributs de l'époque sont toujours les mêmes dans notre époque plus dépouillée: le jeu des sentiments et des convenances, la place de la piété au regard des autres, l'apparence et la vérité...
Seul Edouard Baer m'a un peu dérangée au premier abord, c'est bête mais je n’arrivais pas à me détacher de ses rôles précédents... sinon les acteurs et mêmes les figurants se fondent dans l'histoire.
A revoir, pour profiter pleinement des détails et des dialogues!
Non seulement pour le texte succulent mais aussi pour la mise en scène, toute en retenue qui va de pair avec les dialogues parfois sulfureux prononcés avec le sourire ou des regards feints!
Les décors, les costumes et la musique font un écrin à cette belle prose, les enjeux parés des attributs de l'époque sont toujours les mêmes dans notre époque plus dépouillée: le jeu des sentiments et des convenances, la place de la piété au regard des autres, l'apparence et la vérité...
Seul Edouard Baer m'a un peu dérangée au premier abord, c'est bête mais je n’arrivais pas à me détacher de ses rôles précédents... sinon les acteurs et mêmes les figurants se fondent dans l'histoire.
A revoir, pour profiter pleinement des détails et des dialogues!
bof bof ! malgré la beauté des paysages, des costumes, le film est long trop long. la mise en scène comme la réalisation sont très soignées mais le scénario est plat. Cécile de France n'est pas crédible dans ce rôle. heureusement qu'Edouard Baer relève le film.
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