AlloCiné
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Excellent film. Un des meilleurs de Spielberg. Petite crainte en y allant tant le sujet introspectif pouvait convenir à une certaine mièvrerie dont ne se départit pas toujours le réalisateur, surtout quand John Williams en rajoute des tonnes.
Mais là non, c'est fin et sincère, comme son amour du cinéma sans doute.
Mais là non, c'est fin et sincère, comme son amour du cinéma sans doute.
Après un début intéressant et prometteur qui évoque la magie du cinéma, l'enfance, la passion créatrice, le film s'enlise durant plus d'une heure sur une histoire autour de la mère qui a épuisé son sujet au bout d'une demi heure. On tourne en rond et j'avoue que j'ai regardé ma montre. Comme Amistad ou Lincoln c'est trop didactique. Rien n'est implicite et le réalisateur rabâche, insiste, souligne. A croire que le cinéaste pense que son public n'est pas capable de comprendre la subtilité.
J'attendais avec ce film un supplément d'âme car on le présentait comme LE film personnel du roi d'Hollywood. Je trouve que "The Fabelmans" est ce à quoi on peut s'attendre, un mélo sans grande personnalité.
Spielberg reste Spielberg, un conteur merveilleux qui maitrise sa technique et sait rendre n'importe quel moment spectaculaire. C'est aussi le roi de la mise en scène. Hélas dès qu'il s'agit d'émotion, de drame, de poésie ça devient un cinéaste Lambda. Cet homme est dans le contrôle et c'est peut-être son héritage paternel. J'ai toujours adoré ce magicien du cinéma mais déploré son manque de personnalité, de tempérament (comparé à Polanski pour ne citer que lui). "The Fabelmans" illustre parfaitement cela. Sans être le chef d'oeuvre c'est un joli conte avec quelques beaux moments. Le conte d'un grand enfant qui parle de son enfance.
J'attendais avec ce film un supplément d'âme car on le présentait comme LE film personnel du roi d'Hollywood. Je trouve que "The Fabelmans" est ce à quoi on peut s'attendre, un mélo sans grande personnalité.
Spielberg reste Spielberg, un conteur merveilleux qui maitrise sa technique et sait rendre n'importe quel moment spectaculaire. C'est aussi le roi de la mise en scène. Hélas dès qu'il s'agit d'émotion, de drame, de poésie ça devient un cinéaste Lambda. Cet homme est dans le contrôle et c'est peut-être son héritage paternel. J'ai toujours adoré ce magicien du cinéma mais déploré son manque de personnalité, de tempérament (comparé à Polanski pour ne citer que lui). "The Fabelmans" illustre parfaitement cela. Sans être le chef d'oeuvre c'est un joli conte avec quelques beaux moments. Le conte d'un grand enfant qui parle de son enfance.
The Fabelmans dévoile l'un des plus grands talents de Spielberg, celui de raconter des histoires. En 2h30, la narration qui se déroule avec beaucoup de tendresse et une pointe de nostalgie nous apprend comment s'est construite la passion du réalisateur pour le cinéma. Sont aussi largement abordés les thèmes de l'antisémitisme, de la famille, de l'art, avec une grande fluidité. Les acteur·trices sont excellent·es et on se laisse porter avec ravissement par ces souvenirs personnels, présentés par un très grand cinéaste de 75 ans.
Avec "The Fabelmans" (2022), Steven Spielberg rapplique en force au cinèma en signant l'un de ses films les plus personnels avec des thèmatiques propres à son cinèma! Une chronique familiale atypique...ou alors totalement typique du cinèaste, c'est à dire divertissante et èmouvante! Pour autant les inconditionnels de tonton Spielberg ne seront pas dèçus car c'est autant fastueux que rèfèrencè! Ce dernier chèrissait ce projet de longue date et avant de rèunir son budget de 40 millions de dollars, il a eu le temps de reprendre plusieurs fois son script clairement autobiographique qu'il a enrichi de ses rencontres
spoiler:
(celle avec John Ford incarnè par l'ètonnant David Lynch fera date)
et expèriences diverses! On en sait un peu plus sur son processus de crèation tout en gardant cette part de mystère qui fait rêver! Le casting est bon où se dètache Gabriel LaBelle, Sam Rechner spoiler: (formidable dans la scène des vestiaires)
et surtout l'excellent Paul Dano! En revanche Michelle Williams est irritante comme jamais dans le rôle de la mère de Spielby tandis que Judd Hirsch nous fait une « Beatrice Straight » en ne jouant que dix minutes à l'ècran (l'Oscar lui èchappe malheureusement). Certes ce n'est pas un nouveau chef d'oeuvre de Spielberg et pourtant il y a dans cette oeuvre somme une incontestable et une maestria discrète folle! Hommage donc aux deux grands amours de sa vie - sa famille, et le cinèma! En rèsulte un film èvènement à n'en pas douter, une vraie dèclaration d'amour pour le 7ème art, injustement boudèe au box-mondial et aux Oscars...
et expèriences diverses! On en sait un peu plus sur son processus de crèation tout en gardant cette part de mystère qui fait rêver! Le casting est bon où se dètache Gabriel LaBelle, Sam Rechner spoiler: (formidable dans la scène des vestiaires)
et surtout l'excellent Paul Dano! En revanche Michelle Williams est irritante comme jamais dans le rôle de la mère de Spielby tandis que Judd Hirsch nous fait une « Beatrice Straight » en ne jouant que dix minutes à l'ècran (l'Oscar lui èchappe malheureusement). Certes ce n'est pas un nouveau chef d'oeuvre de Spielberg et pourtant il y a dans cette oeuvre somme une incontestable et une maestria discrète folle! Hommage donc aux deux grands amours de sa vie - sa famille, et le cinèma! En rèsulte un film èvènement à n'en pas douter, une vraie dèclaration d'amour pour le 7ème art, injustement boudèe au box-mondial et aux Oscars...
Librement inspiré de sa propre enfance, Steven Spielberg nous propose un film très personnel à travers la fictive famille Fabelman composée des parents Mitzi et Burt, des enfants Sammy, Natalie et Reggie, et d'oncle Bennie. Il s'agit de la première histoire de passage à l'âge adulte de la carrière du cinéaste que l'on découvre à travers le regard de Sammy, l'ainé, qui l'on se doute bien va découvrir et tomber amoureux du cinéma. Plus qu'un art, une façon de vivre et surtout de voir les choses. Sa caméra lui permet de voir les choses d'un autre œil et de montrer ce que les autres ne voient pas. Une prise de conscience en quelque sorte que l'on peut comparer à de la maturité. Il le dit lui-même, il s'interroge sur le moment à partir duquel un enfant commence à considérer ses parents comme des êtres humains, comme de vraies personnes avec leurs forces et faiblesses. Si la relation avec ses sœurs n'est pas développée, celle avec ses parents est touchante avec un fardeau sur ses épaules. Au-delà de ce drame familial, il y a cette déclaration d'amour au cinéma. La première caméra, les premiers tournages, les premiers films, ces moments-là respirent la passion et la créativité. Un regard émouvant et nostalgique sur l'enfance, une réflexion sur la vie, la passion et l'amour avec notamment une Michelle Williams déchirée entre son rôle de mère et son propre bonheur. Ce n'est pas le genre de film intime et personnel où l'on a l'impression d'être de trop. J'ai beaucoup aimé ce moment en compagnie des Fabelman... Bref, un très beau film.
Spielberg livre un film en partie autobiographique qui sonde la création à travers une fresque familiale sensible et non dénuée d'intérêt lorsqu'elle verse sur les névroses et secrets d'une mère découverts par le fils, et l'équilibre fragile qui s'installe. Et si la caméra de Spielberg est toujours aussi géniale et la narration fluide pour une fresque fleuve (2h30), le propos est lyophilisé et manque cruellement de tension. Est-ce que Spielberg a voulu faire son œuvre testamentaire car il est en perte de vitesse ? J'espère que le prochain film du maître me fera mentir.
Des films hommage au cinéma, on en voit régulièrement, notamment de la part de metteur en scène au crépuscule de leur carrière. Spielberg s'y attèle à son tour mais avec une intelligence remarquable car il ne cherche pas à multiplier les allusions au plus grande œuvres ou à faire sa propre éloge, non, le réalisateur montre ici le pouvoir des images et la magie que peut engendrer des bobines de film. Le jeune Spielberg est chamboulé par sa première expérience en salle obscur et à l'aube de l'age adulte, c'est lui qui perturbe ses camarades par la puissance de son montage. Le cinéma, qu'il soit réel ou fictif, peut révéler des vérités et des scandales, il peut faire rêver, tomber amoureux, choquer, transformer les visions des choses, le cinéma est merveilleux. C'est cette vision de son art que Spielberg nous propose, et c'est réussi.
Et s'il n'en restait qu'un, qu'un film ou qu'un réalisateur, et si ces deux options se concrétisait sous un seul nom: Steven Spielberg!
Le force de ce film réside principalement dans la passion, et lorsque l'on est passionné, rien n'est plus fort que sa passion.
Le film ne parle pas de Spielberg, mais nous dévoile ses blessures, sa façon de les gérer, ses traumatismes, et la manière dont son art peut renverser la situation.
Tout a l'air simple dans ce film mais, tout est tellement réfléchi, travailler, on se plait à découvrir ses premières fois derrière la caméra, ses premiers montages, ses premiers spectateurs, et l'émotion monte sournoisement pour nous piquer au vif lors de scènes presque anodines.
La vrai force de ce film, c'est qu'en regardant l'apprentissage de ce futur cinéaste, on connait et on sait ce qu'il va réaliser par la suite Jaws, puis Indiana Jones, en passant par E.T, Munich, Schindler, Ryan, etc...pas grand chose à jeter dans sa filmographie.
Et c'est en connaissant ce parcours que le film prend toute sa place, le même film qui nous parle d'un inconnu, et tout passe à travers, le jeu d'équilibriste est ténu, mais remporte ici tous les suffrages.
Spielberg est certainement le plus doué de sa génération, car il est le plus polyvalent, on reconnait ses films au premier coup d'œil et en même temps, on ne peut pas le cataloguer dans un genre; c'est très certainement le dernier que l'on peut nommer aux cotés de Ford, Hawks, Curtiz, Walsh.
Un film passionnant pour des passionnés.
Le force de ce film réside principalement dans la passion, et lorsque l'on est passionné, rien n'est plus fort que sa passion.
Le film ne parle pas de Spielberg, mais nous dévoile ses blessures, sa façon de les gérer, ses traumatismes, et la manière dont son art peut renverser la situation.
Tout a l'air simple dans ce film mais, tout est tellement réfléchi, travailler, on se plait à découvrir ses premières fois derrière la caméra, ses premiers montages, ses premiers spectateurs, et l'émotion monte sournoisement pour nous piquer au vif lors de scènes presque anodines.
La vrai force de ce film, c'est qu'en regardant l'apprentissage de ce futur cinéaste, on connait et on sait ce qu'il va réaliser par la suite Jaws, puis Indiana Jones, en passant par E.T, Munich, Schindler, Ryan, etc...pas grand chose à jeter dans sa filmographie.
Et c'est en connaissant ce parcours que le film prend toute sa place, le même film qui nous parle d'un inconnu, et tout passe à travers, le jeu d'équilibriste est ténu, mais remporte ici tous les suffrages.
Spielberg est certainement le plus doué de sa génération, car il est le plus polyvalent, on reconnait ses films au premier coup d'œil et en même temps, on ne peut pas le cataloguer dans un genre; c'est très certainement le dernier que l'on peut nommer aux cotés de Ford, Hawks, Curtiz, Walsh.
Un film passionnant pour des passionnés.
Je ne comprend pas du tout la critique aussi positive et un tel engouement...
Non seulement c'est pas un chef d'oeuvre comme la critique le précise mais c'est surtout que c'est pas du tout divertissant
Soyons clair c'est long on s'ennuie je suis pas rentré dans l'histoire que je trouve particulièrement sans intérêt
0 émotions et on décroche très facilement. Ça manque a la fois de fil conducteur et surtout de rebondissements.
Film très moyen.
Non seulement c'est pas un chef d'oeuvre comme la critique le précise mais c'est surtout que c'est pas du tout divertissant
Soyons clair c'est long on s'ennuie je suis pas rentré dans l'histoire que je trouve particulièrement sans intérêt
0 émotions et on décroche très facilement. Ça manque a la fois de fil conducteur et surtout de rebondissements.
Film très moyen.
un film biographique sur la jeunesse de Steven Spielberg écrit et réaliser par lui même avec quelque passage de fiction pour faire plus film. On va dire que le film est surtout un hommage touchant à sa mère et son père, dans un cocon assez privilégié, avec des anecdotes, des intrigues, et nous montre une quête personnelle du réalisateur, qui va le conduire vers le cinéma.
Spielberg nous offre une mise en scène plus que brillante, des idées de mise en scène vraiment très intelligent et de beaux plans, Michelle Williams et Paul Dano sont tous les deux excellents, tout comme l'acteur de Sam. Les musiques de John Williams participent à nous faire entrer dans cette aventure, ce drame familial que l'on prend plaire à découvrir. Le film est aussi sincère dans le fond que dans la forme, in est toucher et on comprend mieux la vie du réalisateur Des dents de la mer . Pas d'effets spéciaux ni de grand cinéma cette fois-ci, simplement un film beaucoup plus personnel mais qui n'empèche toutefois pas de nous faire rêver. Un récit réaliste et intime sur une famille tout simplement, et qui nous parlera à chacun.
The Fabelmans est un très beau film à évidemment recommander que tous le monde devrait voir au moins une fois dans ça vie .
Spielberg nous offre une mise en scène plus que brillante, des idées de mise en scène vraiment très intelligent et de beaux plans, Michelle Williams et Paul Dano sont tous les deux excellents, tout comme l'acteur de Sam. Les musiques de John Williams participent à nous faire entrer dans cette aventure, ce drame familial que l'on prend plaire à découvrir. Le film est aussi sincère dans le fond que dans la forme, in est toucher et on comprend mieux la vie du réalisateur Des dents de la mer . Pas d'effets spéciaux ni de grand cinéma cette fois-ci, simplement un film beaucoup plus personnel mais qui n'empèche toutefois pas de nous faire rêver. Un récit réaliste et intime sur une famille tout simplement, et qui nous parlera à chacun.
The Fabelmans est un très beau film à évidemment recommander que tous le monde devrait voir au moins une fois dans ça vie .
Une oeuvre touchante et d'une humble sobriété, "The Fabelmans" s'apprécie par l'oeil qu'a S.Spielberg sur son enfance. Sa fascination pour la mise en scène, son bricolage à effets spéciaux, son âme d'enfant dans un monde d'adulte: "The Fabelmans" raconte une histoire qui évite au réalisateur sa propre auto-biographie, mais réunit tout ce qui fait la personnalité du réalisateur et les évènements qui ont marqué son enfance, sa précocité à mettre en scène des histoires, son ingéniosité, la tendresse et la brutalité de son vécu qu'on retrouve dans chacune de ses oeuvres. Les cinéphiles trouveront en ce "The Fabelmans" toutes les clés qui ont inspiré ou fabriqué les oeuvres de Spielberg. En réalisateur encore ici appliqué, il anime son récit par un trio d'acteurs parfaits (G.LaBelle, P.Dano, mais surtout M.Williams impressionnante dans cette personnalité binaire et rêveuse). Au delà de son histoire, "The Fabelmans" est un exercice de style passionnant sur le réalisateur par lui-même, forme de master-class aux accents intimes, tel un miroir qui reflète une évidence: S.Spielberg est le plus prolifique réalisateur de tous les temps: par son inventivité, son sens du spectacle, sa truculence et son accessibilité. The Best !
Cette fiction, réalisée et coécrite par Steven Spielberg, nous conte une histoire familiale émouvante mêlant sentiments et religions. Le film nous offre un joli portrait de femme, une belle leçon de Cinéma et un bon Gabriel LaBelle, tout à fait en place dans le rôle principal de Sammy. Cette comédie dramatique aux bons sentiments nous propose un scénario simple, entraînant immanquablement certaines longueurs et quelques déceptions.
Le récit commence en 1952 , à Phénix Arizona ou Sammy Fabelman vit avec ses parents et ses deux sœurs. Il passe son temps à filmer sa famille et ses copains qui sont les acteurs de ses films dont il écrit le scénario,fait le montage puis ajoute la musique ; il y ajoute même ses premiers effets spéciaux.
Sa mère d’un tempérament artistique aime rire , son père Burt est ingénieur à la General Electric. Pour suivre le plan de carrière du paternel, la famille doit déménager en Arizona puis en Californie, l’État d'IBM et Los Angeles la ville du Cinéma.
Le récit commence en 1952 , à Phénix Arizona ou Sammy Fabelman vit avec ses parents et ses deux sœurs. Il passe son temps à filmer sa famille et ses copains qui sont les acteurs de ses films dont il écrit le scénario,fait le montage puis ajoute la musique ; il y ajoute même ses premiers effets spéciaux.
Sa mère d’un tempérament artistique aime rire , son père Burt est ingénieur à la General Electric. Pour suivre le plan de carrière du paternel, la famille doit déménager en Arizona puis en Californie, l’État d'IBM et Los Angeles la ville du Cinéma.
Avec « The Fabelmans », Steven Spielberg nous offre un voyage en première classe au cœur de sa tendre jeunesse. Il fait ressurgir, pour nous, ses souvenirs de famille les plus intimes et notamment sa passion naissante... puis de plus en plus dévorante pour le cinéma. J'ignore, bien sûr, quelle est la part de réalité et de pure fiction dans l'histoire, mais ce qui est certain c'est qu'on y croit instantanément. Il faut dire que le scénario est impeccablement écrit et qu'on se lie immédiatement d'amitié avec cette famille « Juive-Américaine », soudée et aimante. On s'identifie profondément aux différents personnages et on suit leurs péripéties avec passion et une bonne dose d'étonnement devant l'efficacité technique et narrative de l'ensemble. En effet, Spielberg démontre une énième fois qu'il est devenu un « Monstre Sacré » du 7ème Art et qu'il transforme invariablement tout ce qu'il « tourne » en pur chef-d’œuvre. Ce nouveau film, bien plus personnel que tout ce qu'il a créé dans sa carrière, sonne indubitablement comme une sorte de rétrospective... un habile état des lieux de son œuvre en général. On sent que le cinéaste souhaite nous expliquer sa passion pour son métier... un peu comme s'il n'y avait encore jamais pensé jusqu'à aujourd'hui. Le résultat se révèle extraordinairement intéressant, souvent drôle et parfois bouleversant. C'est simplement génial, bravo !
Steven Spielberg a souvent nourrit ses films d’éléments liés à sa propre jeunesse avant de mettre en images cette œuvre confidentielle et intimiste. Récit initiatique d’un jeune homme à la recherche d’un équilibre familial, personnel et passionnel, parfois drôle, tantôt douloureux, « The Fabelmans » est une véritable déclaration d’amour au cinéma. Exposé à une émotion continue à laquelle il est difficile de se soustraire, ce film autobiographique se veut également un très beau portrait de femme. Incarnant la mère au sein d’une distribution quasi parfaite, Michelle Williams illumine tous les scènes où elle apparaît alors que Gabriel LaBelle fait figure de révélation.
Vinz1
Steven Spielberg avec pas mal de nostalgie regarde dans le rétroviseur de sa vie et nous donne à voir un film quasi autobiographique avec l’histoire de Sam, un jeune garçon d’obédience juive qui s’éprend du Septième Art à sa première séance de cinéma. De l’utilisation de sa première caméra à son premier stage dans un studio à Hollywood, on suivra ainsi les pérégrinations de cet adolescent qui apprendra par l’objectif - le regard donc - à exprimer ses sentiments et sa façon de voir les choses. A travers sa vie de famille et ses membres hauts en couleur pour certains, ses nombreux déménagements et même ses premières amours, le jeune homme évoluera et Spielberg nous gratifiera ainsi de magnifiques séquences cinématographiques comme il sait si bien le faire. Un très beau film avec d’excellents acteurs de surcroit dont la formidable Michelle Williams !
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