Avis : Un Homme Pressé - Page 9

Belle performance de Fabrice LUCCHINI qui aligne des mots incohérents, il est tour à tour comique et touchant. Leïla BEKTI joue à merveille le rôle d’une orthophoniste exaspérée puis dans l’empathie, et les scènes avec l’infirmier interprété par Igor GOTESMAN apportent des parenthèses amusantes. Le film est très réussi, l’enchaînement des situations fonctionne bien, même si la randonnée à Compostelle n’est pas très crédible, elle permet d’illustrer la joie de vivre retrouvée d’un homme trop occupé qui passe à côté de la vraie vie.

Un film plein de bons sentiments qui porte plusieurs étrangetés en lui. La relation entre le malade et la « psychopathe » qui semble être le pilier du film et qui n’aboutit à rien!!!
La scène du concours, calamiteuse où la famille, tellement à l’écoute du père, va l’accabler tout à coup...
Mais je crois que la fuite est ce qui est le plus ridicule.
Bref peu intéressant

Un film que j ai apprécié et passé un bon moment et les acteurs sont à leur place et l histoire et bien construite et réaliste avec la vie actuelle

Fautes d’accords et faux raccords
Voilà une décevante histoire ennuyeuse et poussive
Beaux acteurs qui sauvent le scénario inexistant

Du grand luchini tout simplement, faut il en dire plus on aime ou on déteste, moi j aime un film que je recommande

Un film drôle et émouvant à la fois.
Il devrait être diffusé dans toutes les entreprises où le culte des heures et de la frénésie dévastent l’équilibre personnel.
Histoire de remettre les curseurs de la vie à un juste niveau
Bravo aux acteurs, c’est très bien joué ! Et naturellement du grand Luchini !

Quel bon moment ! J ai adoré.
J y suis allée au départ les yeux fermés pour Fabrice Luchini, je n ai rien regretté : Quel acteur, très bien entouré et dialogues géniaux. Du rire et de bons dialogues. Je le reverrai vite avec plaisir avec ou sans ma psychopathe !

Tous ceux qui ont subis un AVC vous rient au nez. Le descriptif dans le film est très, très loin de la réalité et carrément choquant.

C'est surtout nous qui sommes pressés d'en finir avec ce film soporifique qui semble interminable. Gentille comédie à la française qui n'arrive même pas à détendre faute de structure dans le scénario. Passages musicaux qui indiquent la difficulté du réalisateur à combler le vide. Luchini qui n'arrive pas à sauver le navire. Bref zappez.

Le troisième long-métrage d’Hervé Mimran, sorti en 2018, évoque la lente reconstruction physique, mentale et sociale d’un homme d’affaires victime d’un AVC. Dans le rôle de cet individu atteint de graves troubles de la parole et de la mémoire, Fabrice Luchini livre une prestation imposante mais attachante. La première partie est plutôt drôle malgré le caractère dramatique de la situation. En revanche, la seconde partie tombe dans la banalité absolue avec un déroulement prévisible. On retrouve le travers classique de la comédie française qui ne sait décrire les valeurs de la vie autrement que par un happy end. Bref, un divertissement touchant mais qui s’érode progressivement au gré des minutes.

Malgré l'intention louable de transformer progressivement un chef d'entreprise véreux en grand sentimental, ou d'instruire les spectateurs sur ce que fut un temps la vie réelle de Christian Streiff (PDG de Peugeot), ce film rate sans doute ses intentions initiales car l'humour s'avère plutôt lourdingue ou l'émotion mièvre. Les bafouillement de Fabrice Lucchini ne m'ont pas fait rire, tandis que le sentimentalisme exacerbé, dans la dernière demi heure du film, paraît artificiel et forcé.

un homme daffaire pressé fait un AVC : on n'y croit pas une seconde, il y a plein d'invraissemblances médicales, le scenario est faible et les dialogues pauvres. Luchini peine à rendre le rôle interressant, Laila Bekti aurait dû passer son chemin : une si bonne actrice avait mieux à faire.

J'hésitais à aller voir ce film, même si j'aime le personnage de Luchini j'avais peur de m'ennuyer. Finalement, c'est un film qui ne triche pas avec la vie et qui vous montre les difficultés d'un homme amoindri. Le scénario assez simpliste est magnifié par un Luchini touchant. Ce n'est pas un film extraordinaire, mais le scénario est bien traité et les personnages sont bien travaillés. Les dialogues ne sont pas ridicules ou niais, et ce n'est pas un film qui nous explique qu'on vit dans le monde des bisounours (merci pour ça !). Ceux qui disent que ce film est un navet n'ont pas su capter l'intensité du jeu d'acteur de Luchini. Au final, je ne me suis pas du tout ennuyé.

Dès les débuts de sa promotion, Un homme pressé avait tout de la comédie française populaire sans imagination, au détail prêt qu'il accueillait dans ses rangs le personnage littéraire des plateaux télé, le showman des amateurs d'auteur, Fabrice Luchini. Déjà croisé dans tout un tas de films plus ou moins bons (on se souviendra de sa prestation dans Jean-Philippe), l'artiste affiche une sympathie particulière, tant au niveau de son jeu que de l'aura qu'il peut avoir auprès du grand public.

Et l'on comprend rapidement, quand arrive le moment de l'AVC, qu'Un homme pressé n'existe que pour l'entraînement à la destruction de la langue française par ce grand défenseur de l'art littéraire. Il ne trouve d'intérêt que pour voir Luchini s'éclater comme un gosse dans un texte fait sur mesure, et qui donne un regard terriblement naïf et cliché sur les rapports familiaux, professionnels, la manière qu'on peut avoir de vivre la maladie et de tenter de la soigner.

Il n'y aura qu'à voir la représentation du milieu médical pour comprendre à quel point ceux à l'oeuvre ici n'y connaissent à la fois rien en maladies et en personnel de santé; infirmier à mi-chemin entre l'aide-soignant et le docteur, il porte la tenue bleu de l'un quand il arbore, par dessus, une blouse ouverte à la laxiste, tenue complètement proscrite en hôpital. D'autant plus que notre ami, important parce qu'il est un peu bête mais sincère, s'amuse à faire des courses de fauteuil roulant à toute allure, quand il ne tombe pas à la renverse de son trop plein de vitesse, en plein milieu de la salle de réception de l'hôpital. Met avis qu'on devrait s'attarder sur le sanger que représente ce benêt.

On mettra du temps à y croire, et si au début la représentation de l'hôpital pourra hérisser le poil à celui qui l'a connu ou le connaît, on cherchera dès lors de l'autre côté pour se rassurer, sans jamais réussir. Parce que ce manque de réalisme est symptomatique de ce qui ne va pas dans ce film : désireux de trop en faire, il tombe rapidement dans le grotesque pour créer quelque ressort comique éculé, impression confirmée par le running-gag au café pour lequel Luchini, visiblement inspiré par le langage des "jeuns", enchaîne les expressions toutes faîtes pour arracher un sourire léger à son public, et recommencer plus tard avec toujours moins d'imagination.

Un homme pressé va même jusqu'à s'enfermer dans ses clichés au point de se saborder seul en évoquant tous les lieux communs pathos possibles; du drame professionnel indispensable pour révéler les valeurs humaines et familiales (un an plus tard, La Mule lui donnait des cours d'écriture) au délire de comédie romantique où les deux amoureux doivent forcément passer par la séparation pour se retrouver après et vivre ensemble à vie, il s'évertue à s'enfoncer toujours plus profondément dans le prévisible jusqu'à ces interminables plans de paysage certes réussis car composés et aériens, mais qu'on pourra résumer comme une imagerie seulement permise par son budget confortable.

Ils sont finalement agréables parce que le reste se révèle d'une pauvreté médiocre, mise en scène dont on ne retient finalement aucun plan, et qui nous dirige vers une réplique finale qui se veut drôle, mais ne fait que confirmer le manque de finesse du film : une fois Marder et Luchini réunis, l'échange, facile et banal, se conclue tout de même sur une blague d'hygiène et d'odeur, au moment des retrouvailles qui se devaient émouvantes.

Alors on termine avec, tout de même, un semblant de contentement pour le charme de la fameuse Rebecca Marder et le talent habituel de Fabrice Luchini, pourtant mis à mal par une amorce de troisième acte forcée pour amener à la fameuse séparation, vitale pour aider les scénaristes à conclure une histoire qui n'avance jamais, dans laquelle les personnages n'évoluent pas, si ce n'est le principal, élément qui confirme ce qu'on pouvait penser au début : Un homme pressé n'existe que pour le plaisir de Luchini, et n'apporte rien d'autre à son spectateur et ses acteurs que le plaisir de voir un grand orateur perdre son talent d'élocution.

Ce n'est malheureusement pas suffisant pour qu'il puisse être retenu.

REMBOURSEZ !
Un navet absolu. Qu'est-ce que Lucchini est aller faire dans cette galère ? Mal dirigé, il en rajoute et se caricature lui-même. Le reste est absolument calamiteux : scénario nul et sans imagination, mise en scène laborieuse et poussive au point que j'ai failli sortir une demi-heure avant la fin tant je m'ennuyais. Historiettes à la c... qui arrivent en bouche-trou comme les cheveux sur la soupe pour meubler, scènes interminables avec l'orthophoniste, grotesques et surjouées avec le brancardier. Les seuls bons moments ont été la présence anecdotique d'Humphrey Bogart et d'Ingrid Bergman dans de courts extraits de Casablanca, avec cette musique formidable revenant à 2 ou 3 reprises en leitmotiv. Pas comme la musique de ce film, stupide, inutile et assourdissante (merci Gaumont pour la gestion de la sono, je me suis bouché les oreilles pendant 10 bonnes minutes ! quelle sale manie ! La prochaine fois, je me munirai d'un sonomètre...). Bref, un loupé de première ! N'allez pas voir ce film si vous aimez le bon cinéma et... Lucchini qui est quand même un formidable acteur.