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Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
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Photographie qui reflète bien la noirceur de l’âme du Joker, scénario à rendre complaisant malgré le côté diabolique du Joker. Puis Joaquin Phenix… Très bon film.
Joker n’est pas seulement un film marquant : c’est une œuvre cinématographique puissante qui redéfinit les frontières entre le cinéma d’auteur et le film inspiré de comics. En choisissant d’explorer les origines du plus iconique des antagonistes, Todd Phillips livre un drame psychologique d’une intensité rare, porté par une réalisation audacieuse et une performance magistrale de Joaquin Phoenix.
Loin des clichés habituels du film de super-héros, Joker s’ancre dans une réalité sociale sombre et dérangeante. Il peint un Gotham sale, oppressant, miroir déformé d’une société en crise. C’est dans ce cadre que le film déconstruit l’homme pour révéler le monstre : Arthur Fleck, un être brisé par l’indifférence, la violence et la solitude. La lente descente d’Arthur vers la folie est racontée avec une précision chirurgicale, sans jamais glorifier la violence, mais en en soulignant les causes profondes.
La grande force du film repose sans aucun doute sur Joaquin Phoenix, qui livre ici l’une des performances les plus intenses de la décennie. Chaque regard, chaque geste, chaque rire est un mélange d’inconfort et de fascination. Il ne joue pas le Joker : il l’habite. Sa transformation physique comme mentale est aussi perturbante que captivante.
Sur le plan visuel, Todd Phillips s’éloigne de son registre habituel pour proposer une mise en scène soignée, presque stylisée. La photographie de Lawrence Sher, influencée par le cinéma des années 70 (notamment Taxi Driver ou The King of Comedy), donne au film une esthétique brute mais poétique. Chaque plan semble réfléchi, symbolique, renforçant le malaise tout en magnifiant la solitude du personnage.
La bande originale signée Hildur Guðnadóttir est une autre réussite. Ses compositions minimalistes et pesantes accompagnent la métamorphose d’Arthur avec justesse, rendant chaque moment clé encore plus marquant. Elle ne se contente pas d’accompagner les émotions : elle les amplifie.
Enfin, le film brille par sa capacité à soulever des questions sans apporter de réponses toutes faites. Il interroge la responsabilité collective, la frontière entre santé mentale et violence sociale, le besoin d’attention dans un monde indifférent. C’est un film qui dérange, qui fait réfléchir, et qui reste longtemps en tête une fois les lumières rallumées.
En résumé, Joker est une œuvre forte, audacieuse, portée par une interprétation exceptionnelle et une direction artistique maîtrisée. C’est un film qui transcende le genre et marque une génération, en montrant que même les figures les plus mythiques peuvent encore surprendre quand on ose leur redonner de la profondeur humaine.
Loin des clichés habituels du film de super-héros, Joker s’ancre dans une réalité sociale sombre et dérangeante. Il peint un Gotham sale, oppressant, miroir déformé d’une société en crise. C’est dans ce cadre que le film déconstruit l’homme pour révéler le monstre : Arthur Fleck, un être brisé par l’indifférence, la violence et la solitude. La lente descente d’Arthur vers la folie est racontée avec une précision chirurgicale, sans jamais glorifier la violence, mais en en soulignant les causes profondes.
La grande force du film repose sans aucun doute sur Joaquin Phoenix, qui livre ici l’une des performances les plus intenses de la décennie. Chaque regard, chaque geste, chaque rire est un mélange d’inconfort et de fascination. Il ne joue pas le Joker : il l’habite. Sa transformation physique comme mentale est aussi perturbante que captivante.
Sur le plan visuel, Todd Phillips s’éloigne de son registre habituel pour proposer une mise en scène soignée, presque stylisée. La photographie de Lawrence Sher, influencée par le cinéma des années 70 (notamment Taxi Driver ou The King of Comedy), donne au film une esthétique brute mais poétique. Chaque plan semble réfléchi, symbolique, renforçant le malaise tout en magnifiant la solitude du personnage.
La bande originale signée Hildur Guðnadóttir est une autre réussite. Ses compositions minimalistes et pesantes accompagnent la métamorphose d’Arthur avec justesse, rendant chaque moment clé encore plus marquant. Elle ne se contente pas d’accompagner les émotions : elle les amplifie.
Enfin, le film brille par sa capacité à soulever des questions sans apporter de réponses toutes faites. Il interroge la responsabilité collective, la frontière entre santé mentale et violence sociale, le besoin d’attention dans un monde indifférent. C’est un film qui dérange, qui fait réfléchir, et qui reste longtemps en tête une fois les lumières rallumées.
En résumé, Joker est une œuvre forte, audacieuse, portée par une interprétation exceptionnelle et une direction artistique maîtrisée. C’est un film qui transcende le genre et marque une génération, en montrant que même les figures les plus mythiques peuvent encore surprendre quand on ose leur redonner de la profondeur humaine.
Je me faisais une joie de voir ce film vu les critiques avec 4 étoiles franchement déçu les acteurs jouent bien le film est mou c'est interminable long on s'ennuie rien ne se passe mon dieu fuyez ce film
Le meilleur ennemi de Batman est poignant dans ce film d’une justesse exceptionnelle. Le jeu d’acteur est si réaliste et émouvant, c’est une grande performance qui faut impérativement regarder.
Joker est un film réalisé par Todd Phillips (réalisateur de la série des Very Bad Trip et producteur pour A Star is Born), et est sorti en octobre 2019. On suit alors Arthur Fleck (joué ici par Joaquin Phoenix (Gladiator)) dans un Gotham noire, macabre voire même effrayant. Ce dernier voulant devenir comédien, il finira par devenir un génie du crime, connu sous le nom de Joker, après avoir été méprisé par la société de la ville du crime.
Première chose que je pourrai dire à propos de ce film, c’est que je l’ai adoré, et j’ai mis du temps. Je n’ai pas trop de souvenir de mon visionnage au cinéma, mais après l’avoir vu sur la plateforme américaine Netflix, je l’ai tout bonnement adoré.
Le jeu d’acteur de Joaquin Phoenix est incroyable, et on peut le dire, son Oscar en 2020 était mérité. Robert de Niro, jouant Murray Franklin, un présentateur d’émission télévisée, joue également bien son rôle. D’abord apprécié par Arthur, qui est son idole, ce dernier se rend compte que l’homme derrière les caméras est comme les autres, un homme en plus dans une société effroyable et qui le méprise.
L’histoire est captivante, on suit Arthur dans sa descente aux enfers, et dans sa descente dans la folie, témoignant d’un gros travail sur l’écriture réalisée par Todd Phillips lui-même et Scott Silver. Le film dénonce aussi notre société actuelle, avec des personnes riches qui ont du pouvoir et s’en vantent, comme le personnage de Thomas Wayne (père de Bruce Wayne et futur Batman) joué ici par Brett Cullen, contre des personnes aux faibles revenus, qui vivent dans la misère, comme Arthur et sa mère, jouée par Frances Conroy.
Les couleurs sont aussi très bien utilisées, avec des couleurs plutôt froides et sombres, comme du noir ou du gris, Arthur se promenant dans les rues de Gotham généralement la nuit, et ces fameuses scènes où Arthur monte durement des escaliers dans une atmosphère obscure, avec juste une lumière pour l’éclairer, témoignant ainsi de la difficulté dans laquelle Arthur vit. En parallèle, Arthur est revigoré, une fois vêtu dans son costume du Joker, en descendant ces mêmes escaliers, avec la lumière du Soleil, qui éclaire le personnage, témoignant d’un renouveau pour cet homme.
Enfin, Todd Phillips a pris soin de choisir Hildur Guðnadóttir qui nous a livré une performance musicale extraordinaire. Le violoncelle (la musicienne islandaise ayant une formation pour cet instrument) est omniprésent et rend la musique stressante, où l’on sent toute la détresse du personnage d’Arthur, avec en point d’orgue la scène finale, où la musique (Call Me Joker) est en quelques sorte apocalyptique.
Pour conclure, le film est puissant, enivrant, et c’est pour cette raison que je mets 5*. C’est un véritable chef-d’œuvre que je recommande énormément à ceux ne l’ayant pas encore vu (et oui ça peut exister), et à ceux qui l’ont déjà vu, de le revoir encore et encore.
Première chose que je pourrai dire à propos de ce film, c’est que je l’ai adoré, et j’ai mis du temps. Je n’ai pas trop de souvenir de mon visionnage au cinéma, mais après l’avoir vu sur la plateforme américaine Netflix, je l’ai tout bonnement adoré.
Le jeu d’acteur de Joaquin Phoenix est incroyable, et on peut le dire, son Oscar en 2020 était mérité. Robert de Niro, jouant Murray Franklin, un présentateur d’émission télévisée, joue également bien son rôle. D’abord apprécié par Arthur, qui est son idole, ce dernier se rend compte que l’homme derrière les caméras est comme les autres, un homme en plus dans une société effroyable et qui le méprise.
L’histoire est captivante, on suit Arthur dans sa descente aux enfers, et dans sa descente dans la folie, témoignant d’un gros travail sur l’écriture réalisée par Todd Phillips lui-même et Scott Silver. Le film dénonce aussi notre société actuelle, avec des personnes riches qui ont du pouvoir et s’en vantent, comme le personnage de Thomas Wayne (père de Bruce Wayne et futur Batman) joué ici par Brett Cullen, contre des personnes aux faibles revenus, qui vivent dans la misère, comme Arthur et sa mère, jouée par Frances Conroy.
Les couleurs sont aussi très bien utilisées, avec des couleurs plutôt froides et sombres, comme du noir ou du gris, Arthur se promenant dans les rues de Gotham généralement la nuit, et ces fameuses scènes où Arthur monte durement des escaliers dans une atmosphère obscure, avec juste une lumière pour l’éclairer, témoignant ainsi de la difficulté dans laquelle Arthur vit. En parallèle, Arthur est revigoré, une fois vêtu dans son costume du Joker, en descendant ces mêmes escaliers, avec la lumière du Soleil, qui éclaire le personnage, témoignant d’un renouveau pour cet homme.
Enfin, Todd Phillips a pris soin de choisir Hildur Guðnadóttir qui nous a livré une performance musicale extraordinaire. Le violoncelle (la musicienne islandaise ayant une formation pour cet instrument) est omniprésent et rend la musique stressante, où l’on sent toute la détresse du personnage d’Arthur, avec en point d’orgue la scène finale, où la musique (Call Me Joker) est en quelques sorte apocalyptique.
Pour conclure, le film est puissant, enivrant, et c’est pour cette raison que je mets 5*. C’est un véritable chef-d’œuvre que je recommande énormément à ceux ne l’ayant pas encore vu (et oui ça peut exister), et à ceux qui l’ont déjà vu, de le revoir encore et encore.
Une performance d’acteur, Joaquin Phenix est à la fois effrayant et attachant. Un
film noir tout en couleurs.
film noir tout en couleurs.
Un film à la fois fascinant et glaçant, qui raconte une histoire incroyable. Il ne se contente pas de montrer la folie du personnage, il nous plonge dans son quotidien, ses souffrances et ce qui l’a poussé à devenir ce qu’il est. On comprend alors sa colère, sa tristesse, et presque malgré nous, on finit par s’attacher à lui.
L’interprétation de Joaquin Phoenix est tout simplement magistrale. Il habite le rôle avec une intensité rare, rendant chaque scène à la fois troublante et captivante. Ce film nous fait voir le Joker sous un nouvel angle, et c’est ce qui le rend si puissant.
L’interprétation de Joaquin Phoenix est tout simplement magistrale. Il habite le rôle avec une intensité rare, rendant chaque scène à la fois troublante et captivante. Ce film nous fait voir le Joker sous un nouvel angle, et c’est ce qui le rend si puissant.
Film extraordinaire, porté par un Joaquin Phoenix d'exception. La folie du Joker réveille celle des classes populaires avec panache. Ce film est véritable chef d'œuvre : tout est parfait !
L'histoire d'un homme ayant vécu une enfance difficile et méprisé par la société va sombrer dans la folie meurtrier
Film psychologique et troublant à l’esthétique remarquable. Joker est l’histoire d’un homme tourmenté, ignoré de la société qui finira par se faire exister au travers de la violente folie du joker. Chef d’œuvre ne faisant que mettre en lumière l’incroyable acteur qu’est Joaquin Phœnix et l’incroyable réalisateur qu’est Todd Phillips.
Excellent film. Ambiance très sombre qui colle bien avec ce nouveau Gotham, on comprend beaucoup mieux le personnage du JOKER qui a une histoire très intéressante
Genial
Une incroyable performance d’acteur. Et scénario excellent.
Avoir et à revoir sans modération
Une incroyable performance d’acteur. Et scénario excellent.
Avoir et à revoir sans modération
Joker est une œuvre magistrale qui bouleverse les codes du cinéma de super-héros et s’impose comme un film profondément humain et poignant. Loin des traditionnels récits d’action, le film prend un virage audacieux pour se concentrer sur la genèse d’un personnage complexe, Arthur Fleck, et son évolution vers le chaos qu’il incarne en tant que Joker. Ce choix narratif radical, soutenu par une direction artistique brillante, transforme ce film en une expérience cinématographique inoubliable.
La performance de Joaquin Phoenix est tout simplement phénoménale. Il incarne le personnage d’Arthur Fleck avec une telle intensité et une telle nuance qu’il parvient à faire ressentir au spectateur chaque déchirement intérieur, chaque éclat de folie qui traverse son esprit. Chaque regard, chaque geste, chaque souffle semble peser lourd, et cette immersion dans sa souffrance est troublante et captivante. C’est une prestation qui restera gravée dans les mémoires, tant elle est profonde et dérangeante.
Visuellement, Joker est un chef-d'œuvre. La mise en scène, signée Todd Phillips, est d’une maîtrise impressionnante. L’ambiance sombre et pesante qui se dégage de la ville de Gotham se reflète parfaitement à l'écran. Les décors, les jeux de lumière et les couleurs froides et déprimantes nous plongent dans un univers où la réalité se brouille avec la folie, amplifiant le sentiment de claustrophobie et d’isolement du personnage principal. La bande-son, notamment la musique poignante de Hildur Guðnadóttir, magnifie chaque scène et contribue à cette atmosphère unique.
Le film aborde des thèmes profonds et actuels, comme la marginalisation, la santé mentale, la violence sociale et la quête d’identité, avec une approche sans fard et terriblement réaliste. En montrant l’effritement psychologique d’un homme rejeté par la société, Joker nous pousse à réfléchir sur le rôle de la société dans la création de ces figures extrêmes. Ce n’est pas un film sur un méchant, mais une réflexion sur la manière dont la douleur et l’injustice peuvent mener à la destruction.
En somme, Joker est une œuvre intense, dérangeante et magistralement réalisée. Ce film, audacieux et poignant, réussit à humaniser un personnage mythique tout en offrant une expérience cinématographique unique. C’est un film qui laisse une empreinte durable et qui mérite amplement son succès critique et populaire.
La performance de Joaquin Phoenix est tout simplement phénoménale. Il incarne le personnage d’Arthur Fleck avec une telle intensité et une telle nuance qu’il parvient à faire ressentir au spectateur chaque déchirement intérieur, chaque éclat de folie qui traverse son esprit. Chaque regard, chaque geste, chaque souffle semble peser lourd, et cette immersion dans sa souffrance est troublante et captivante. C’est une prestation qui restera gravée dans les mémoires, tant elle est profonde et dérangeante.
Visuellement, Joker est un chef-d'œuvre. La mise en scène, signée Todd Phillips, est d’une maîtrise impressionnante. L’ambiance sombre et pesante qui se dégage de la ville de Gotham se reflète parfaitement à l'écran. Les décors, les jeux de lumière et les couleurs froides et déprimantes nous plongent dans un univers où la réalité se brouille avec la folie, amplifiant le sentiment de claustrophobie et d’isolement du personnage principal. La bande-son, notamment la musique poignante de Hildur Guðnadóttir, magnifie chaque scène et contribue à cette atmosphère unique.
Le film aborde des thèmes profonds et actuels, comme la marginalisation, la santé mentale, la violence sociale et la quête d’identité, avec une approche sans fard et terriblement réaliste. En montrant l’effritement psychologique d’un homme rejeté par la société, Joker nous pousse à réfléchir sur le rôle de la société dans la création de ces figures extrêmes. Ce n’est pas un film sur un méchant, mais une réflexion sur la manière dont la douleur et l’injustice peuvent mener à la destruction.
En somme, Joker est une œuvre intense, dérangeante et magistralement réalisée. Ce film, audacieux et poignant, réussit à humaniser un personnage mythique tout en offrant une expérience cinématographique unique. C’est un film qui laisse une empreinte durable et qui mérite amplement son succès critique et populaire.
Un bon moment cinéma. Joaquim phénix est incroyable dans ce personnage. Je ne peux qu'admirer son talent .
Univers unique pour ce film qui casse les codes.
La folie est incroyablement bien incarnée par l'acteur Joaquin Phoenix. Cette folie tantôt douce qui berce d'illusions, tantôt meurtrière qui libère de la violence affligée à la différence. Et puis ce peuple en folie qui a trouvé un nouveau gourou. Ce fou, sensible, malheureux, on s'y attache, on ne saura pas le qualifier de monstre malgré ses actes atroces.
Car la folie a elle aussi ses raisons.
Belle prouesse artistique.
Immersion assurée.
La folie est incroyablement bien incarnée par l'acteur Joaquin Phoenix. Cette folie tantôt douce qui berce d'illusions, tantôt meurtrière qui libère de la violence affligée à la différence. Et puis ce peuple en folie qui a trouvé un nouveau gourou. Ce fou, sensible, malheureux, on s'y attache, on ne saura pas le qualifier de monstre malgré ses actes atroces.
Car la folie a elle aussi ses raisons.
Belle prouesse artistique.
Immersion assurée.
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