Derniers Avis : L'Empereur de Paris - Page 5

Une reconstitution minutieuse du Paris du début 19 ème. L'histoire de Vidocq, joué par un Vincent Cassel en forme. Mieux que la version avec Depardieu, les rues de Paris de plus très sur, et Richet me le fait ressentir. Plus intéressant, plus passionnant. On retrouve Patrick chesnais et Fabrice Luchini, deux ravissante comédienne Olga Kurylenko et Freya Mavor. Action, aventure, romance, tromperie. Décors magnifiques. Suspens. Très bon.

Drame aux accents populaires bien divertissant, avec de superbes reconstitutions. Malheureusement l'indigence du scénario et des dialogues simplistes rendent l'ensemble bancal. Ce film pourtant réussi est presque un ratage tant il manque d'ampleur et ceci d'autant plus que les personnages sont trop vite exécutés (au propre comme au figuré!) pour réellement exister. Au final, on pouvait s'attendre à bien mieux, mais aussi craindre bien pire !

Etant un ardent défenseur d’un cinéma d’action ou d’aventure qui serait proprement européen, j’aurais vraiment pouvoir aimé dire qu’on avait affaire à un chef d’oeuvre. En pratique, en Europe, seul le cinéma français a les reins assez solides pour offrir quelque chose d’une certaine ampleur visuelle mais vu le patrimoine historique et littéraire exploitable, c’est déjà largement suffisant. Jean-François Richet, qui a à son actif l’excellent film sur Jacques Mesrine sorti voici une dizaine d’années ressuscite donc Eugène-François Vidocq, figure historique largement exploitée par la fiction en des temps désormais lointains, ancien bagnard, roi de l’évasion, passé de l’autre côté de la loi pour traquer ses semblables dans les bas-fonds de Paris à la tête de la Brigade de Sûreté, une force de police semi-officielle composée d’ancien malfrats. Quoiqu’il arrive, le résultat promettait d’être différent du nanard science-fictionnel et visuellement barré tourné par Pitof au début des années 2000. En soi, ‘L’empereur de Paris’ demeure un divertissement honorable : la capitale telle qu’elle se présentait sous l’Empire est brillamment reconstituée et les scènes d’action, à l’ancienne, ne manquent pas de panache...mais quelque chose cloche, à l’image de Vincent Cassel qui, s’il a clairement le physique de l’emploi, est à la peine pour imposer cette figure de flic en redingote aux marges de la légalité. Le scénario manque un peu d’épaisseur, les personnages sont à l’avenant et, à l’instar de ce qu’est devenue la figure de Vidocq aujourd’hui, le résultat semble hésiter entre le portrait historique plus ou moins fidèle et la dimension semi-légendaire dont la littérature l’a pourvu. Il en résulte de nombreux coups de mous en cours de séance, et on guette avec envie les rares apparitions de Denis Lavant, aussi dégoûtant que d’habitude dans le rôle d’un chef de bande rival, et celle d’un Fabrice Luchini cauteleux dans celui de Fouché, pour apporter un peu de piquant et de prestance à ce film de cape et de pistolet trop timide à mon goût.

La reconstitution d'époque est superbe, les acteurs très investit et avec de belles partitions. un film "d'époque mais moderne", qui se démarque quand même de la nouvelle mode à la Guy Ritchie hyper baroque. Le grand problème est la répétition des scènes, le manque de profondeur des intentions et les longueurs finales, qui m'ont perdu dans la dernière demi-heure.

Une mise en scène et un jeu d'acteurs vraiment laids, pourtant le casting n'est pas mauvais.
Les décors nous plongent dans l'univers mais il faut s'accrocher pour supporter ce film jusqu'à la fin

En étant bien loin du nanar Vidocq avec Gérard Depardieu, cette version avec Vincent Cassel ne brille pas non plus autant qu'on le voudrait. Mou, bavard (pour ne pas dire "gueulard"), et d'une froideur totale qui fait que l'on se fiche éperdument du sort réservé à chaque personnage, Vidocq compris, dans l'hécatombe générale qui se fait de toute façon sans nous attendre. Luchinni semble s'ennuyer un peu, et Vincent Cassel tente d'imposer son style au personnage, un rapport de force parfois concluant dans les scènes de discours harangués. Rien de bien réjouissant dans le dramatique ou l'émotion, on a simplement oublié de les inclure au film, qui espère nous captiver avec sa représentation d'un Paris des bas-fonds, crasseux et truand, et qui ne se retourne même plus sur les pauvres gars et les filous égorgés, poignardés ou fusillés. On est vite bien tentés de l'imiter, et de ne plus s'acharner sur ce charnier insensible.

C'est un problème quelque peu récurrent dans le cinéma: le soin maniaque apporté à l'esthétique joue au détriment du travail sur les personnages. En gros, on embellit la surface en oubliant la profondeur. Le récit en lui-même n'est pas inintéressant, mais les personnages ne sont que peu travaillés et l'on a du mal à se sentir pris dans l'action, ou à éprouver un quelconque sentiment pour l'un d'eux. La performance de Cassel n'est pas déshonorante, la réalisation tient la baraque mais l'on manque d'un véritable antagonisme qui rendrait l'affaire plus passionnante. C'est un joli travail d'ensemble mais qui manque un peu de souffle pour passer dans la catégorie des films inoubliables.

Le duo Richet Cassel de Mesrine qui s’attaque à Vidocq c’était alléchant. La déception n’en n’est que plus grande à voir un film qui n’est pas foncièrement mauvais mais très commun. Mise à part le soin qui est apporté à la reconstitution de l’époque, tout le reste semble fait sans conviction, peut être bridé par la volonté apparente de faire un film populaire pour brasser un public le plus large possible mais qui du coup freine ses ardeurs et masque sa personnalité. Richet avait réussi de manière exceptionnelle à allier action et réflexion dans Mesrine, l’action prend trop le pas dans cet empereur de Paris.

Le scénario est aussi bien pensé qu'il est servi. Il évite les pièges faciles de certains rebondissements cousus de fil blanc. Les acteurs, excellents, nous offre une balade palpitante au coeur de l'époque napoléonienne.

Vu L'empereur de Paris les décors sont beau mais un peu déçu par l'histoire qui manque d'épaisseur le Film ne prend pas mais à voir une fois sa passe ⭐⭐

Le défi technique de reconstituer le Paris du Premier Empire est largement gagné. Ce qu’il l’est moins par contre est de n’avoir pas rendu cette nouvelle version centrée sur l’ex-bagnard Eugène-François Vidocq plus méritante que l’ambition du projet. Jean-François Richet nous pond un sombre polar historique, certes très bien fait, mais en deçà de la singularité du personnage. Sous l’œil de sa caméra pour la troisième fois, Vincent Cassel répond une fois encore présent. Mais la concurrence est rude pour l’acteur avec un partenariat d’où s’élèvent Fabrice Luchini, James Thiérrée, Dénis Ménochet, August Diehl ou encore Denis Lavant.

Trente premières minutes sympas et puis plus rien... Tout sonne faux dans cette fresque historique aux décors pourtant somptueux.

Un aspect plutôt inédit de l'Empire, Vincent Cassel nous offre une performance digne d'un personnage de notoriété, concernant le scénario la fin est bâclé, un manque cruel d'émotion. Ils ne vous fera pas vibré mais ce film a le mérite d'être vu ne serait-ce que pour cette aventure et la gestion de la ville de Paris a l'époque Napoléonienne

Nouvelle adaptation d’un héros de l’imaginaire culturel français qui est quand même énormément tombé dans l’oubli, renaissant de temps à autre lorsqu'un réalisateur de l’Hexagone s’y frotte (avec plus ou moins de succès d’ailleurs) mais ayant toujours la fâcheuse tendance à très mal vieillir. Alors bien évidement l’adaptation plus connue reste de celle de PITOF dans les années 2000, qui avait une atmosphère et une ambiance certes spéciales mais qui avaient le mérite de proposer des choses nouvelles, tant dans l’image que dans l’ambiance, tout le contraire donc de ce que J. François RICHET propose dans cette nouvelle vision, quelques chose de bien moins romanesque dans le rendu, mais bien plus documenté et mise en scène de tout ce que l’on à pu voir auparavant au sujet de Vidocq. Et quelque soit l’impression une fois arrivé au bout, il faut reconnaître une chose à ce film, c’est que ce qui est mis en image est d’un certain réalisme assez plaisant, donnant cet aspect beaucoup plus historique, mettant en lumière de façon bien plus documenté un aspect important et pourtant souvent mal traité dans ce type d’adaptation d’œuvre, soit l’ambiance et l’atmosphère qui régnaient dans les rues de Paris au début du XIXe siècle, bien moins stylisés donc mais qui servent totalement l’angle de vue pris par le film. En effet, si Paris de l’Empire et ses protagonistes deviennent de véritables personnages clés ici, cela est clairement dans le but de souligner le développement du héros que représente Vidocq, illustrant de façon assez intéressante le cheminement de la création de ce flic qui sort des sentiers battus par son passage d’un côté à l’autre de la ligne rouge, et tout le film se met en place afin d’illustrer cela en oubliant jamais de lier à l’époque qui semble aussi avoir créer ce mythe. Ce côte historique apporte un certain intérêt en ce qui concerne ce qui est dit et montré tout au long du film, jouant intelligemment avec l’Histoire puisque le metteur en scène ne se contente pas de proposer en image dans lesquelles seules les costumes et les décors illustreraient l’époque, mais il parvient aussi à confronter des idéaux, des formes politiques et même à y insérer des personnages historiques célèbres (et en plus par un bon acteur) sans se contenter de le montrer mais en lui donnant bel et bien de bonnes répliques et une place intéressante dans le lien fait avec le personnage principal. De plus, même si on ne peut pas dire que toutes les scènes soient d’une justesse exceptionnelles, le casting principal se tient pas trop mal, Vincent CASSEL portant parfaitement le costume de Vidocq, bien que ce soit le premier à faire quelque entorses à sa grande qualité d’acteur, tellement certaines tirades semblent surjouées (ce qui est étonnant autant de la part de CASSEL que de RICHET, assez justes quand ils sont ensemble…) et que la plupart des scènes de combats sont assez sous-chorégraphiés, puis Denis MENOCHET ou encore Olga KURYLENKO pour ne citer qu’eux, sont tout de même pas mauvais et apporte par leur simple charisme (comme de nombreux acteurs de ce film donc) quelque chose, mais pas de quoi frémir non plus, puis on peut tout de même parler de F. LUCCHINI car quand ce dernier apparaît à l’écran la première fois, l’idée même de le voir ici présage le pire, mais finalement sa première longue réplique dans le film marque clairement le moment où le film reprend un rythme qui commençait retomber gentiment. Et voilà l’un des principales faiblesses qui ne font pas de cette histoire un moment d’extase car la chose la plus évidente, c’est tout se prend bien trop au sérieux ici, beaucoup trop même, à tel point que certaines scènes sembles plus que surjouées, certains dialogues ne donnent pas vraiment de relief et puis le rythme général est bien trop fluctuant. On comprend rapidement que l’intrigue va s’intéresser à la genèse du personnage de Vidocq, racontant ainsi son ascension de manière détaillée, et rappelons-le, en le liant totalement à l’époque qu’il le berce, ceci se faisant, on prend tout de même un certain plaisir lors de premiers instants, tant par le scénario qui annoncent de bonnes choses et un traitement réaliste plaisant. Sauf que cela ne dure pas longtemps, l’intrigue chute rapidement en intérêt, à tendance à se relancer quelques fois, mais pour arriver difficilement à son dénouement, et sans vraiment briller en globalité, et finalement les choses qui devinent intrigantes sont les aspects techniques de mise en scène, assez sobre ne cherchant jamais à trop en faire (ce qui est une bonne chose pour ce genre de film qui pourrait se perdre rapidement de l’action pure et dure), sur les aspects historiques, et sur le caractère même du héros, alors certainement que c’était la volonté du réalisateur de raconter cette histoire à travers ce prisme là, mais cela reste bien trop inégal et manque crûment de rythme, mais aussi sur un manque de qualité dans lesquels scènes un peu plus combatives, alors même si ce n’est pas le but premier ici, il aurait tout de même fallu travailler cet aspect-là. Ce qui est d’autant plus frustrant, c’est que J.F RICHET est largement capable d’offrir ce minimum, au regard des ces précédents films qui ont cette qualité indéniable (prouvant qu’il maîtrise cet aspect là), et le sentiment final n’est pas forcement la déception car de bonnes choses ressortent tout au long de ce qui se déroule, mais c’est plutôt que cette nouvelle vision du très romanesque personnage de Vidocq n’offre pas beaucoup plus de force qu’à l’occasion d’un pur film historique, et ainsi le regret reste sûrement le sentiment le plus prédominant.

Injustement boudé par le public, il s'agit pourtant d'un très bon film d'action historique! Spectaculaire et divertissant, il se montre aussi sombre et réaliste, porté par un Cassel au top de sa forme! La reconstitution historique et les implications politiques et sociales sont bien rendues et rarement un film de ce genre s'est montré aussi efficace dans le cinéma français! A redécouvrir et réévaluer!